Escuela de Música Bienen

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La Escuela de Música Henry y Leigh Bienen es la escuela de música y artes escénicas de la Universidad Northwestern . Está ubicada en el campus de la Universidad Northwestern en Evanston, Illinois , Estados Unidos.

La escuela fue conocida anteriormente como la Escuela de Música de la Universidad Northwestern desde 1895 hasta septiembre de 2008, cuando cambió su nombre para honrar al presidente saliente de la Universidad, Henry Bienen, y a su esposa, Leigh Buchanan Bienen. ^{[1] [2]}

La Escuela Bienen ofrece títulos de interpretación en todos los instrumentos de orquesta, piano, guitarra, voz, estudios de jazz y dirección, así como títulos académicos en composición, musicología, historia de la música, educación musical y teoría y cognición musical. Ofrece un programa de grado de doble titulación en artes liberales, periodismo, ingeniería, comunicación o educación y política social en conjunto con las respectivas escuelas universitarias. La Escuela Bienen tiene aproximadamente 125 profesores, 400 estudiantes de grado y 200 estudiantes de posgrado. ^{[3] [4]}

La Bienen School of Music es una de las escuelas de música que otorga títulos más antiguas de los Estados Unidos. Sus inicios se remontan a 1873, cuando el Northwestern Female College y el Evanston College for Ladies se incorporaron al Northwestern University Woman's College. Esta nueva institución fundó el Conservatorio de Música y, en 1891, Peter Christian Lutkin fue nombrado director. En 1895, se convirtió en la Escuela de Música, siendo Lutkin su primer decano.

Durante los 33 años de mandato de Lutkin, se inauguró un nuevo edificio de música, se construyó el centro de prácticas "Beehive" y, en 1915, se otorgó el primer doctorado honorario en música a Frederick Stock , director de la Orquesta Sinfónica de Chicago . Lutkin fue sucedido en 1928 por Carl Beecher, que había obtenido la primera licenciatura de la escuela. El profesor de educación musical John W. Beattie fue nombrado tercer decano de la escuela en 1936. Durante su administración, se amplió el programa de posgrado y se construyó el Lutkin Hall en 1941. George Howerton asumió el decanato en 1951. Bajo su liderazgo, la escuela estableció un programa de ópera, comenzó una serie de clases magistrales de artistas invitados y aumentó los fondos de la biblioteca de música. Fue sucedido en 1971 por Thomas Miller, cuyo mandato trajo consigo revisiones al plan de estudios de pregrado, así como la apertura de la Sala de Conciertos Pick-Staiger en 1975 y el Salón de Música Regenstein en 1977. Bernard J. Dobroski se convirtió en el sexto decano de la escuela en 1990. Su mandato amplió la oferta de cursos para estudiantes no especializados y programas de participación comunitaria.

Toni-Marie Montgomery se desempeñó como decana de 2003 a 2023. Bajo su liderazgo, la escuela ha establecido dos premios internacionales, el Premio Jean Gimbel Lane en Interpretación de Piano y el Premio Michael Ludwig Nemmers en Composición Musical ; estableció el Instituto de Nueva Música; proporcionó becas de matrícula completa a todos los candidatos a doctorado en artes musicales; abrió el Centro Patrick G. y Shirley W. Ryan para las Artes Musicales; nombró al Cuarteto Dover como cuarteto residente de la escuela; y aseguró la financiación para una gira a Asia en 2018 de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Northwestern.

Desde el 1 de septiembre de 2023, Jonathan Bailey Holland, ex alumno del Instituto Curtis de Música y de la Universidad de Harvard y anterior presidente del departamento de música de la Universidad Carnegie Mellon , ha sido el decano de la Escuela de Música Bienen.

La Escuela de Música Bienen ofrece 15 especialidades académicas en seis programas de grado. La Escuela Bienen ofrece programas en las siguientes áreas de estudio: ^[5]

• Latón
• Percusión
• Instrumentos de cuerda
• Arpa
• El piano y la pedagogía del piano
• Instrumentos de viento de madera
• Voz y ópera
• Estudios de jazz
• Conductible

• Composición y tecnología musical
• Educación musical
• Teoría musical y cognición
• Musicología

La Escuela de Música Bienen patrocina actualmente 20 conjuntos: la Orquesta Sinfónica, la Orquesta de Cámara, el Conjunto de Música Barroca, el Conjunto Sinfónico de Viento, la Banda Sinfónica, el Conjunto de Música Contemporánea, la Filarmónica, la Banda de Conciertos, la Orquesta de Jazz, los Pequeños Conjuntos de Jazz, el Coro Universitario, los Cantantes Universitarios, el Conjunto Vocal Contemporáneo/Antiguo Bienen, el Coro de la Capilla Alice Millar, la Camerata Northwestern, el Coro de Metales, el Conjunto de Violonchelo, el Conjunto de Saxofones, el Conjunto de Percusión y el Conjunto de Guitarras. Algunos conjuntos están abiertos únicamente a los estudiantes de música. Además, los estudiantes pueden formar sus propios grupos de música de cámara . Victor Yampolsky es el director de orquestas, ^[6] Donald Nally es el director de organizaciones corales, ^[7] y Mallory Thompson es la directora de bandas.

La Escuela de Música Bienen actualmente organiza cuatro series de suscripciones de artistas invitados profesionales.

Fundada en 1993, la Serie de Guitarra Clásica de Segovia trae a la costa norte de Chicago artistas y jóvenes promesas, incluidos ganadores del Concurso Internacional de la Fundación de Guitarra de Estados Unidos. Recientemente, la serie ha dado la bienvenida a los guitarristas clásicos Eduardo Fernández , Ekachai Jearakul , el laudista Paul O'Dette , los Assad Brothers y Raphaella Smits, entre otros. ^{[ cita requerida ]}

La Skyline Piano Artist Series se creó en 2015 para reunir a pianistas de todo el mundo para que actuaran en el Mary B. Galvin Recital Hall. Recientemente, la serie ha recibido a Jonathan Biss , Emanuel Ax , Sergei Babayan , Jorge Federico Osorio, Maria João Pires y los ganadores del Concurso Internacional de Piano Van Cliburn de 2017 y 2022 , Yekwon Sunwoo y Yunchan Lim .

La serie de clases magistrales de canto Tichio-Finnie debutó en 2014 y ha contado con la participación de vocalistas como Renée Fleming , Isabel Leonard , Marilyn Horne , Matthew Polenzani y el compositor Jake Heggie . La serie permite a los estudiantes del programa de canto y ópera de la Escuela Bienen actuar para profesionales de la ópera y recibir instrucción de ellos.

El Festival de Música de Cámara de Invierno recibe a artistas invitados y profesores de la Escuela Bienen durante tres fines de semana cada enero. Esta serie se centra principalmente en cuartetos de cuerda y otros conjuntos de cámara y ha presentado a artistas como el Cuarteto Dover, Pinchas Zukerman , Simone Lamsma y el Trío Kalichstein-Laredo-Robinson .

En el otoño de 2003, la Escuela de Música Bienen estableció el Premio Michael Ludwig Nemmers en Composición Musical, un premio bienal que honra a los compositores de música clásica de logros sobresalientes. Se solicitan nominaciones en todo el mundo y el ganador es determinado por un comité de selección de tres miembros, compuesto por personas de estatura ampliamente reconocida en la comunidad musical. El premio incluye un premio en efectivo de $100,000 y una actuación de la Orquesta Sinfónica de Chicago . Se espera que el destinatario participe en dos o tres semanas no consecutivas de residencia en la Escuela de Música Bienen interactuando con estudiantes y profesores. Además del Premio Michael Ludwig Nemmers en Composición Musical, la Universidad Northwestern administra otros cuatro premios Nemmers: el Premio Frederic Esser Nemmers en Matemáticas , el Premio Erwin Plein Nemmers en Economía , el Premio Mechthild Esser Nemmers en Ciencias Médicas y el Premio Nemmers en Ciencias de la Tierra.

Los ganadores anteriores incluyen:

• 2004: John Adams
• 2006: Oliver Knussen
• 2008: Kaija Saariaho
• 2010: John Luther Adams
• 2012: Aaron Jay Kernis
• 2014: Salones Esa-Pekka
• 2016: Steve Reich
• 2018: Jennifer Higdon
• 2021: William Bolcom
• 2023: Tania León

En 2005, la Escuela de Música Bienen estableció el Premio bienal Jean Gimbel Lane en Interpretación de Piano para honrar a los pianistas que han alcanzado los más altos niveles de reconocimiento nacional e internacional. Los ganadores reciben un premio en efectivo de $50,000 y pasan de dos a tres semanas no consecutivas en residencia en la Escuela de Música Bienen, interactuando con estudiantes y profesores. Como parte de una de las semanas de residencia, los ganadores ofrecen una actuación pública.

Los ganadores anteriores incluyen:

• 2006: Richard Goode
• 2008: Stephen Hough
• 2010: Yefim Bronfman
• 2012: Murray Perahia
• 2014: Garrick Ohlsson
• 2016: Emanuel Ax
• 2018: Marc-André Hamelin
• 2021: András Schiff
• 2023: María João Pires

En sus inicios, la Escuela de Música Bienen estaba ubicada en dos edificios. El edificio de administración musical fue diseñado por Gurdon P. Randall y construido en 1873 como el Colegio de Mujeres de la Universidad Northwestern. En 1901 recibió el nombre de Frances E. Willard y sirvió como dormitorio de mujeres. Se convirtió en la sede de la Escuela de Música Northwestern en 1940 y fue renovado en 1988. ^[8] Los departamentos de estudios vocales, piano y composición se ubicaban en este edificio, además de oficinas administrativas y aulas académicas. El departamento de órgano, que anteriormente ocupaba un ala de este edificio, fue cerrado de manera controvertida en 2003.

El Regenstein Hall of Music se construyó en 1977. Este edificio se encuentra en el "Lakefill" y tiene vistas al lago Michigan . Alberga estudios para programas instrumentales y de dirección, salas de práctica, una sala de ensayo y una sala de recitales.

En febrero de 2008, la Universidad anunció que se construiría un nuevo edificio de cinco pisos por 105 millones de dólares como parte de un plan de renovación para la esquina sureste del campus. La construcción comenzó en junio de 2012. El nuevo edificio, que lleva el nombre de los donantes Patrick G. y Shirley W. Ryan, se inauguró en el otoño de 2015. El edificio reúne a todos los profesores y departamentos de música en un lugar común por primera vez desde principios de la década de 1970 e incluye aulas, laboratorios de enseñanza, estudios de enseñanza, salas de práctica, salas de estudiantes, una sala de ensayo coral y una biblioteca, una sala de ensayo de ópera y un teatro de caja negra, y una sala de recitales con capacidad para 400 personas. ^{[9] [10] [11]}

Diseñado por el estudio de arquitectura Goettsch Partners, con sede en Chicago, el edificio de música está situado frente al lago, conectado con el Regenstein Hall of Music. El Centro Ryan alberga estudios de enseñanza, oficinas para profesores y administración, 10 aulas, 99 salas de práctica y tres espacios para actuaciones: el Mary B. Galvin Recital Hall, la David and Carol McClintock Choral and Recital Room y el Shirley Welsh Ryan Opera Theater. El diseño presenta una base de piedra caliza que sostiene un exterior principalmente de vidrio.

• Mary B. Galvin Recital Hall. Esta sala de 400 asientos, con asientos en el piso principal y en el balcón, cuenta con una pared de vidrio de 40 pies. Las paredes a cada lado de la sala están hechas de madera ondulada, cubierta con madera africana de moabi, lo que proporciona una acústica óptima. John van Rein del Chicago Tribune nombró a Galvin Hall como la "nueva sala de conciertos más impresionante de Chicago" en 2015. ^[12]
• Sala de recitales y coro David y Carol McClintock . Se trata de un espacio de 120 asientos para ensayos corales, presentaciones de conjuntos pequeños y recitales de estudiantes. Las paredes están revestidas con la misma madera de moabi que la sala de recitales Mary B. Galvin.
• Teatro de ópera Shirley Welsh Ryan . Esta sala de 163 asientos es un espacio teatral para representaciones de ópera y recitales, con techos de doble altura. La empresa Waukegan Steel Company proporcionó vigas de acero, pasarelas y escaleras para el espacio. Los asientos retráctiles fueron diseñados y construidos en el Reino Unido. ^{[ cita requerida ]}

Diseñado por Edward D. Dart e inaugurado en 1975, el Pick-Staiger Concert Hall, con capacidad para 1.000 personas, es el principal espacio de actuaciones no sólo de la Escuela Bienen, sino de la universidad en su conjunto.

• Sala de Música Regenstein . El edificio se conecta directamente con el nuevo Centro Ryan para las Artes Musicales, con dos conexiones entre los edificios en cada uno de los tres niveles de Regenstein. Es la sede del Departamento de Interpretación Musical y del cuerpo docente de Bandas Universitarias y contiene 38 salas de práctica. El edificio también incluye una Sala de Clases Magistrales con capacidad para 200 personas (también conocida como "MCR"), que acoge cientos de actuaciones y eventos al año.
• Auditorio Cahn . Ubicado en Scott Hall (1940), este recinto con capacidad para 1000 personas es el único espacio del campus con un foso de orquesta completo y se utiliza principalmente para producciones operísticas.
• Capilla y centro religioso Alice Millar . Construida en 1962, esta iglesia neogótica de piedra y ladrillo alberga un órgano Aeolian-Skinner de 100 filas y se utiliza para actuaciones corales, de conjuntos mixtos, conciertos, conferencias y recitales. El edificio alberga dos capillas: la Capilla Millar con 700 asientos y la Capilla Vail con 125 asientos. Un edificio adyacente, Parkes Hall, alberga las aulas y la oficina del capellán, y completa el complejo Alice Millar. El edificio fue un regalo a la Universidad Northwestern del Sr. y la Sra. McGaw. La Sra. McGaw se graduó de la Northwestern y el Sr. McGaw sirvió durante muchos años como fideicomisario de la universidad.
• Lutkin Hall. Construido en 1941 y llamado así en honor al primer decano de la Escuela de Música, Peter Lutkin, este salón de 400 asientos se utilizó principalmente como espacio para recitales. Dejó de ser un espacio de interpretación de la Escuela Bienen en 2015, con la apertura del Centro Ryan para las Artes Musicales, y ahora lo gestiona el Centro Universitario Norris .

Fundada en 1945, la Biblioteca de Música de la Universidad Northwestern ocupa el segundo piso de la Biblioteca Charles Deering y sirve a la Escuela de Música Bienen.

• Christopher M. Anderson ('96) – Director de Goin' Band de Raiderland ; director asociado de bandas; profesor asociado de música en la Escuela de Música de la Universidad Tecnológica de Texas
• Andrew Bird ('95) – Músico, compositor
• Mark Camphouse ('75) – Profesor de música y director de la Sinfónica de Viento, Universidad George Mason
• Kay Davis ('42) – Cantante de la banda de Duke Ellington
• Rollo Dilworth ('03) – Presidente de Educación Musical y Musicoterapia en el Boyer College of Music and Dance de la Universidad de Temple ^[13]
• Eric García ('02, '07) – Director musical de la Filarmónica de Boise ^[14]
• Giancarlo Guerrero (G '92), director musical de la Sinfónica de Nashville
• Jeff Cline ('95) – Ingeniero de audio, productor, director de la División de Industria Musical de la Universidad de Memphis
• Nancy Gustafson (G'80) soprano
• Howard Hanson ('17) – Compositor, presidente de la Escuela de Música Eastman
• Sheldon Harnick ('49) – Letrista de musicales, incluido El violinista en el tejado
• David Hattner ('90) – Director musical, Orquesta Filarmónica Juvenil de Portland
• D. Antoinette Handy ('53) - flautista, estudioso de la música
• Brian Hecht – Trombón bajo, Sinfónica de Atlanta ^[15]
• Timothy Higgins – Trombón principal, Sinfónica de San Francisco ^[16]
• Han Kuo-Huang ('74) - Etnomusicólogo, músico
• Dan Novak ('89) – Director del Centro de Ópera Patrick G. y Shirley W. Ryan de la Ópera Lírica de Chicago ^[17]
• Will James ('04) - Percusión principal, Sinfónica de San Luis ^[18]
• Andrew Mason ('03) – Fundador y ex director ejecutivo de Groupon
• Sherrill Milnes ('56) – Cantante de ópera, profesora emérita de Northwestern
• Toby Oft – Trombón principal, Orquesta Sinfónica de Boston ^{[19] [20]}
• George N. Parks – Director de la banda de música Minuteman de la Universidad de Massachusetts
• Mary Beth Peil ('62) – Actriz que protagonizó The Stepford Wives y Jersey Girl
• Jenny Powers ('03) – Actriz
• Howard Reich ('77) Escritor de arte, Chicago Tribune ^[21]
• Steve Rodby ('77) – bajista de jazz ganador del premio Grammy; productor de álbumes
• Ned Rorem ('44) – Compositor
• Arnie Roth ('75) – Director musical ganador del premio Grammy y director principal de la Chicagoland Pops Orchestra
• David Sanborn ('67) – saxofonista de jazz
• Greg Suran ('93) – Guitarrista acústico y eléctrico con B-52
• Frederick Swann – Organista, compositor y expresidente del Gremio Estadounidense de Organistas
• Augusta Read Thomas ('87) – Compositora y profesora universitaria, Universidad de Chicago
• Mallory Thompson – Directora de Bandas, Northwestern University; ver Northwestern University Wildcat Marching Band
• William VerMeulen, trompa principal de la Orquesta Sinfónica de Houston y profesor de trompa de la Universidad Rice
• Ralph Votapek ('60) Pianista
• Donald Reid Womack ('90, '93) – Compositor y profesor de la Universidad de Hawái

Notas

Referencias generales

• Pridmore, Jay. Northwestern University: Celebrando 150 años . Northwestern University Press, 2000. ISBN 0-8101-1829-7 
• Rebstock, Heather. El avance de la música durante un siglo: los primeros cien años de la Escuela de Música de Northwestern . Northwestern University Press, 2002. ISBN 0-9709021-0-7