Tipo | Escuela de arte privada |
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Establecido | 1866 ( 1866 ) |
Presidente | Jiseon Lee Isbara |
Personal académico | 141 a tiempo completo 427 a tiempo parcial |
Estudiantes | 3.532 |
Estudiantes de pregrado | 2.894 (otoño de 2018) [1] |
Postgraduados | 745 (otoño de 2018) |
Ubicación | ,, Estados Unidos 41°52′46″N 87°37′26″O / 41.87944, -87.62389 |
Campus | Urbano |
Afiliaciones | Instituto de Arte de Chicago AICAD NASAD |
Sitio web | saic.edu |
La Escuela del Instituto de Arte de Chicago ( SAIC ) es una escuela de arte privada asociada con el Instituto de Arte de Chicago (AIC) en Chicago , Illinois . SAIC, que remonta su historia a una cooperativa de estudiantes de arte fundada en 1866, que creció hasta convertirse en el museo y la escuela, ha sido acreditada desde 1936 por la Comisión de Educación Superior , por la Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño desde 1944 (miembro fundador) y por la Asociación de Colegios Independientes de Arte y Diseño (AICAD) desde la fundación de la asociación en 1991. Además, está acreditada por la Junta Nacional de Acreditación de Arquitectura . En una encuesta de 2002 realizada por el Programa Nacional de Periodismo de Artes de la Universidad de Columbia, SAIC fue nombrada la "escuela de arte más influyente" de los Estados Unidos . [2]
Su campus en el centro de Chicago consta de siete edificios ubicados en las inmediaciones del edificio AIC . SAIC tiene una asociación igualitaria con el AIC y comparte muchos recursos administrativos como diseño, construcción y recursos humanos. El campus, ubicado en el Loop , comprende principalmente cinco edificios principales: el McLean Center (112 S. Michigan Ave.), el edificio Michigan (116 S. Michigan Ave.), el Sharp (36 S. Wabash Ave.), el Sullivan Center (37 S. Wabash Ave.) y el Columbus (280 S. Columbus Dr.). SAIC también imparte clases en el edificio Spertus en 610 S. Michigan. SAIC posee edificios adicionales en todo Chicago que se utilizan como galerías o inversiones para estudiantes. Hay tres instalaciones de dormitorios: The Buckingham, Jones Hall y residencias 162 N State Street.
El instituto tiene sus orígenes en la fundación en 1866 de la Academia de Diseño de Chicago , que los artistas locales establecieron en salas alquiladas en Clark Street. Se financió con las cuotas de los miembros y las donaciones de los patrocinadores. Cuatro años más tarde, la escuela se trasladó a su propio edificio en Adams Street, que fue destruido en el Gran Incendio de Chicago de 1871 .
Debido a los problemas financieros y de gestión de la escuela después de esta pérdida, los líderes empresariales formaron en 1878 una junta directiva y fundaron la Academia de Bellas Artes de Chicago . Ampliaron su misión más allá de la educación y las exposiciones para incluir el coleccionismo. En 1882, la academia pasó a llamarse Instituto de Arte de Chicago. El banquero Charles L. Hutchinson fue su presidente electo hasta su muerte en 1924. [3] La escuela creció hasta convertirse en una de las escuelas de arte "más influyentes" de los Estados Unidos. [4]
Walter E. Massey se desempeñó como presidente desde 2010 hasta julio de 2016. [5] Fue sucedido por Elissa Tenny , quien anteriormente se desempeñó como rectora de la escuela. [6] Fue reemplazada por Jiseon Lee Isbara en 2024. [7]
Esta sección necesita citas adicionales para su verificación . ( Septiembre de 2013 ) |
SAIC ofrece clases de arte y tecnología; administración de las artes; historia, teoría y crítica del arte; educación artística y arteterapia ; cerámica; diseño de moda; realización cinematográfica; preservación histórica; arquitectura; arquitectura de interiores; objetos diseñados; periodismo; pintura y dibujo; performance; fotografía; grabado; escultura; sonido; nuevos medios; video; comunicación visual; estudios visuales y críticos; animación; ilustración; fibra; y escritura. [8] SAIC también sirve como recurso para temas relacionados con la posición e importancia de las artes en la sociedad.
SAIC también ofrece un MFA interdisciplinario de baja residencia para estudiantes que deseen estudiar bellas artes y/o escritura.
En 1983, el Departamento de Arquitectura inició el Proyecto de Historia Oral de los Arquitectos de Chicago. Más de 78 arquitectos han contribuido. [9] [10]
A partir del otoño de 2018, la matrícula de estudiantes en SAIC está clasificada demográficamente de la siguiente manera: [11]
Matrícula total: 3.640
Estudiantes de pregrado: 2.895
Estudiantes de posgrado: 745
Sexo:
Mujeres: 74,3%
Hombres: 25,7%
Origen internacional y étnico:
Estudiantes internacionales: 33% (países representados: 67)
Estudiantes de Estados Unidos: 67%, subdividido de la siguiente manera:
Blanco: 32,6%
Hispanos: 10,4%
Asiáticos o isleños del Pacífico: 8,9 %
Afroamericanos: 3,3%
Indios americanos: 0,2%
Multiétnico: 2,8%
No especificado: 8,4%
Distribución geográfica de los estudiantes de Estados Unidos:
Medio Oeste: 41,2 % (incluye el 8,8 % de Chicago)
Noreste: 16,5%
Oeste: 19,4%
Sur: 22,8%
Fundado en 1868, el Programa de Artistas Visitantes (VAP, por sus siglas en inglés) es uno de los programas públicos más antiguos de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Formalizado en 1951 mediante la donación de un fondo de apoyo por parte de Flora Mayer Witkowsky, el Programa de Artistas Visitantes organiza presentaciones públicas de artistas, diseñadores y académicos cada año en conferencias, simposios, performances y proyecciones. Presenta trabajos en todos los medios, incluidos el sonido, el video, la performance, la poesía, la pintura y el cine independiente; además de importantes curadores, críticos e historiadores del arte. [12] [ cita requerida ]
Entre los artistas visitantes recientes se incluyen Catherine Opie , Andi Zeisler , Aaron Koblin , Jean Shin , Sam Lipsyte , Ben Marcus , Marilyn Minter , Pearl Fryar , Tehching Hsieh , Homi K. Bhabha , Bill Fontana , Wolfgang Laib , Suzanne Lee y Amar Kanwar, entre otros. [13]
Además, la serie de exalumnos distinguidos trae a los exalumnos de regreso a la comunidad para presentar su trabajo y reflexionar sobre cómo sus experiencias en SAIC los han moldeado. Entre los exalumnos que han dado charlas recientes se encuentran Tania Bruguera , Jenni Sorkin , Kori Newkirk, Maria Martinez-Cañas, Saya Woolfalk , Jun Nguyen-Hatsushiba , Trevor Paglen y Sanford Biggers , por nombrar algunos. [14] [ cita requerida ]
ExTV es una plataforma de arte temporal dirigida por estudiantes que transmite en línea y en el campus. Sus transmisiones están disponibles a través de monitores ubicados en los edificios 112 S. Michigan, 37 S. Wabash y 280 S. Columbus.
F Newsmagazine es el periódico estudiantil de SAIC. La revista es una publicación mensual con una tirada de 12.000 ejemplares. Los ejemplares se distribuyen por toda la ciudad, principalmente en lugares frecuentados por estudiantes, como restaurantes populares y cines.
Free Radio SAIC es la estación de radio por Internet dirigida por estudiantes de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Free Radio utiliza un formato de programación abierto y alienta a sus DJ a explorar y experimentar con el medio de la radio en vivo. El contenido y el estilo del programa varían, pero generalmente incluyen música de todos los géneros, arte sonoro, narrativas, presentaciones en vivo, eventos actuales y entrevistas.
Las bandas destacadas e invitados en Free Radio SAIC incluyen a Nü Sensae , The Black Belles , Thomas Comerford, Kevin Michael Richardson , Jeff Bennett , Carolyn Lawrence y muchos más. [16] [17] [18]
El gobierno estudiantil de SAIC es único en el sentido de que su constitución exige que cuatro funcionarios tengan el mismo poder y responsabilidad. Las elecciones se llevan a cabo todos los años. No hay requisitos de campaña. Cualquier grupo de cuatro estudiantes puede postularse para un cargo, pero siempre debe haber cuatro estudiantes.
El gobierno estudiantil es responsable de organizar una reunión de estudiantes de toda la escuela una vez al mes. En estas reuniones, los estudiantes discuten preocupaciones escolares de cualquier índole. El tema predominante es la financiación de las diversas organizaciones estudiantiles. Las organizaciones que desean financiación deben presentar una propuesta en la reunión en la que los estudiantes votan si deben recibir dinero o no. El gobierno estudiantil no puede participar en la votación: solo la supervisa.
En una encuesta realizada en 2002 por el Programa Nacional de Periodismo de las Artes de la Universidad de Columbia, la SAIC fue nombrada la "escuela de arte más influyente" por los críticos de arte de publicaciones de noticias de interés general de todo Estados Unidos. [2] En 2024, la escuela informó una tasa de graduación de seis años del 68%. [19]
En 2017, [20] la clasificación de universidades de US News & World Report clasificó a SAIC como el cuarto mejor programa de posgrado en bellas artes en los EE. UU., empatado con la escuela de diseño de Rhode Island. En enero de 2013, Global Language Monitor clasificó a SAIC como la quinta universidad en los EE. UU., la más alta jamás clasificada para una escuela de arte o diseño en una clasificación general de universidades. [21]
En 2020 y 2021, US News & World Report [22] clasificó a SAIC como el segundo mejor programa de posgrado en bellas artes en los EE. UU., empatado con la Universidad de Yale. En 2021, la universidad ocupó el séptimo lugar a nivel mundial según el QS World University Rankings por la materia Arte y Diseño. [23]
Entre los profesores notables del SAIC se incluyen artistas contemporáneos e historiadores del arte destacados, como Nick Cave , James Elkins , Lisa Wainwright , Stephanie Brooks , Mary Jane Jacob , Frank Piatek , Edra Soto , Michelle Grabner , Jefferson Pinder , Adrian Wong y Candida Alvarez .
Entre sus alumnos destacados se incluyen Ivan Albright , Thomas Hart Benton , Amanda Crowe , Megan Elizabeth Euker , Richard Hunt , Jeff Koons , Joan Mitchell , Georgia O'Keefe , Belle Silveira , Charles W. White y Grant Wood . [24]
El 11 de mayo de 1988, un cuadro estudiantil que representaba a Harold Washington , el primer alcalde negro de Chicago, fue retirado por tres de los concejales afroamericanos de la ciudad debido a su contenido. [25] El cuadro de David Nelson, titulado Mirth & Girth , mostraba a Washington vestido solo con ropa interior de mujer [26] y sosteniendo un lápiz. [ cita requerida ] Washington había muerto repentinamente menos de seis meses antes, el 25 de noviembre de 1987. [ cita requerida ]
Después de que los concejales tomaran el cuadro como rehén, el superintendente de policía LeRoy Martin ordenó a los agentes que lo detuvieran. [25] Los estudiantes de arte protestaron. El cuadro fue devuelto al cabo de un día. La Unión Estadounidense por las Libertades Civiles (ACLU) presentó una demanda contra el Departamento de Policía de Chicago y los concejales. La ACLU afirmó que la retirada violaba los derechos de Nelson en virtud de la Primera, Cuarta y Decimocuarta Enmienda. En 1992, un tribunal federal afirmó que se habían violado sus derechos constitucionales. [27] En 1994, la ciudad aceptó un acuerdo para poner fin al litigio; el dinero se destinaría a los honorarios de los abogados de la ACLU. Los tres concejales acordaron no apelar la sentencia de 1992 y el departamento de policía estableció procedimientos sobre la incautación de materiales protegidos por la Primera Enmienda. [25]
En febrero de 1989, como parte de una pieza titulada ¿Cuál es la forma correcta de exhibir una bandera de los Estados Unidos?, un estudiante llamado "Dread" Scott Tyler extendió una bandera de los Estados Unidos en el piso del instituto. La pieza consistía en un podio, colocado sobre la bandera, y que contenía un cuaderno para que los espectadores expresaran lo que sentían sobre la exhibición. Para que los espectadores escribieran en el cuaderno, tendrían que caminar sobre la bandera, lo que es una violación de la práctica y el código consuetudinarios. Si bien la exhibición enfrentó protestas de veteranos y amenazas de bomba, la escuela respaldó el arte del estudiante. [27] Ese año, la financiación estatal de la escuela se redujo de $ 70,000 a $ 1, y la pieza fue condenada públicamente por el presidente George HW Bush . [28] Scott sería uno de los acusados en Estados Unidos v. Eichman , un caso de la Corte Suprema en el que finalmente se decidió que las leyes federales que prohibían la profanación de la bandera eran inconstitucionales. [29]
En 2017, surgió una controversia después de que Michael Bonesteel, un profesor adjunto especializado en arte marginal y cómics, renunciara después de las acciones tomadas por el instituto luego de dos quejas del Título IX presentadas en su contra por estudiantes transgénero en las que cada una criticaba sus comentarios y la discusión en clase. El instituto inició una investigación y tomó ciertas medidas. Bonesteel describió la investigación de SAIC como un "juicio kafkiano", en el que nunca le mostraron copias de las quejas. Afirmó que se asumió que era "culpable hasta que se demuestre su inocencia" y que SAIC "se siente más como un estado policial que un lugar donde se valora la libertad académica y el intercambio abierto de ideas". [30]
Laura Kipnis , autora de un libro sobre casos del Título IX en el que sostiene que las universidades adoptan enfoques imprudentes y caprichosos, argumentó que SAIC estaba mostrando una "cobardía asombrosa". [31] Dijo: "La idea de que los estudiantes estén tratando de censurar o frenar las opiniones o el pensamiento de un profesor es espantosa". [31] [32] La escuela dijo que las acusaciones hechas en su contra eran "problemáticas" y "engañosas", y que apoya la libertad académica . [30]
A continuación se muestra una lista de propiedades en orden de adquisición:
SAIC también posee estas propiedades fuera de las inmediaciones del Chicago Loop:
Arrendamientos SAIC:
La Unión Estadounidense por las Libertades Civiles amenazó con demandar a la policía de Chicago debido a la incautación de una pintura que representaba al difunto alcalde Harold Washington vistiendo ropa interior de mujer.