E. H. Shepard

E. H. Shepard Orden del Imperio Británico (MC)
Shepard en 1932
Nombre de nacimiento	Ernest Howard Shepard
Nacido	( 10 de diciembre de 1879 )10 de diciembre de 1879 St John's Wood , Londres , Inglaterra
Fallecido	24 de marzo de 1976 (24 de marzo de 1976)(96 años) Londres, Inglaterra
Batallas / guerras	Primera Guerra Mundial
Niños	María Shepard Graham Shepard
Otros trabajos	Artista e ilustrador de libros de El viento en los sauces y Winnie-the-Pooh

Ernest Howard Shepard OBE MC (10 de diciembre de 1879 - 24 de marzo de 1976) fue un artista e ilustrador de libros inglés. Es conocido especialmente por sus ilustraciones de animales antropomórficos y personajes de peluche en El viento en los sauces y Winnie-the-Pooh .

El mapa ilustrado original de Shepard de 1926 del Bosque de los Cien Acres, que aparece en las páginas iniciales de Winnie-the-Pooh (y también aparece en la animación inicial de la primera adaptación de Disney en 1966), se vendió por £430.000 (600.000 dólares) en Sotheby's en Londres, estableciendo un récord mundial para ilustraciones de libros. ^{[1] [2]}

Shepard nació en St John's Wood , Londres, hijo de Henry Donkin Shepard, arquitecto, y Jessie Harriet, hija del pintor de acuarelas William Lee. ^[3] Habiendo mostrado cierta promesa en el dibujo en la St Paul's School , en 1897 se inscribió en la Heatherley School of Fine Art en Chelsea . ^[4] Después de un año productivo allí, asistió a las Royal Academy Schools , ganando una beca Landseer en 1899 y un premio del British Institute en 1900. ^[5] Allí conoció a Florence Eleanor Chaplin, con quien se casó en 1904. ^[6] En 1906, Shepard se había convertido en un ilustrador exitoso, habiendo producido trabajos para ediciones ilustradas de Fábulas de Esopo , David Copperfield y Schooldays de Tom Brown , mientras que al mismo tiempo trabajaba como ilustrador en el personal de Punch . ^[7] La ​​pareja compró una casa en Londres, pero en 1905 se mudó a Shamley Green, cerca de Guildford.

Shepard fue un pintor prolífico que expuso en numerosas exposiciones. Expuso en la Royal Society of Artists de Birmingham (un lugar tradicional para pintores genéricos) así como en el ambiente más radical del Institute of Fine Arts de Glasgow, donde se exhibían algunos de los artistas más innovadores. Expuso dos veces en la Walker Art Gallery de Liverpool, una de las galerías provinciales más grandes del país, y otra en la Manchester Art Gallery , una institución victoriana que luego formó parte de las bibliotecas públicas. Pero en el fondo, Shepard era londinense y expuso dieciséis veces en la Royal Academy de Piccadilly. Su esposa, que también era pintora, encontró un hogar en el recinto del West End de Londres para su propia y modesta producción durante una carrera de 25 años. ^[8]

A mediados de sus treinta, cuando estalló la Primera Guerra Mundial en 1914, Shepard recibió una comisión como segundo teniente en la Artillería de Guarnición Real , un brazo de la Artillería Real . Fue asignado a la 105.ª Batería de Asedio , que cruzó a Francia en mayo de 1916 y entró en acción en la Batalla del Somme . ^{[9] [10] [11] [12]}

En el otoño de 1916, Shepard comenzó a trabajar para el Departamento de Inteligencia dibujando el área de combate a la vista de su posición de batería. ^{[13] [14]} El 16 de febrero de 1917, fue nombrado capitán interino mientras era segundo al mando de su batería, y sirvió brevemente como mayor interino a fines de abril y principios de mayo de ese año durante la Batalla de Arras antes de volver a ser capitán interino. ^{[10] [15] [16] [17]} Fue ascendido a teniente sustantivo el 1 de julio de 1917. ^[18] Mientras actuaba como capitán, se le concedió la Cruz Militar . Su cita decía: ^[19]

Por su notable valentía y devoción al deber. Como oficial de observación de avanzada, continuó observando y enviando información valiosa, a pesar del intenso fuego de artillería y ametralladora. Su coraje y sangre fría eran evidentes.

Más tarde, en 1917, la 105.ª Batería de Asedio participó en las etapas finales de la Batalla de Passchendaele , donde fue objeto de un intenso fuego y sufrió varias bajas. ^{[10] [20]} A finales de año, fue enviada para ayudar a recuperar una situación desastrosa en el frente italiano , viajando en tren a través de Verona antes de entrar en acción en la colina de Montello . ^{[10] [15]}

Shepard se perdió la Segunda Batalla del río Piave en abril de 1918, ya que estaba de permiso en Inglaterra (donde fue investido con su MC por el rey Jorge V en el Palacio de Buckingham ) y donde asistía a un curso de artillería. ^[21] Estaba de regreso en Italia con su batería para la victoria en Vittorio Veneto . ^{[10] [22]} Después del Armisticio de Villa Giusti en noviembre de 1918, Shepard fue ascendido a mayor interino al mando de la batería, y se le asignó el deber de administrar los cañones enemigos capturados. La desmovilización comenzó en Navidad de 1918 y la 105.ª Batería de Asedio se disolvió en marzo de 1919. ^{[10] [23] [24]}

Durante la guerra, colaboró ​​con Punch . Fue contratado como dibujante de plantilla en 1921 y se convirtió en dibujante principal en 1945. Fue destituido de este puesto en 1953 por el nuevo editor de Punch , Malcolm Muggeridge . ^[25] Su obra también formó parte del evento de pintura en el concurso de arte de los Juegos Olímpicos de Verano de 1928. ^[26]

Shepard fue recomendado a AA Milne en 1923 por otro miembro del personal de Punch , EV Lucas . Milne inicialmente pensó que el estilo de Shepard no era lo que quería, pero lo utilizó para ilustrar el libro de poemas When We Were Very Young . Contento con los resultados, Milne insistió en que Shepard ilustrara Winnie-the-Pooh . Al darse cuenta de la contribución de su ilustrador al éxito del libro, el escritor dispuso que Shepard recibiera una parte de sus regalías. Milne también inscribió una copia de Winnie-the-Pooh con el siguiente verso personal: ^[27]

Cuando me haya ido,
que Shepard decore mi tumba,
y ponga (si hay lugar)
dos imágenes en la piedra:
Piglet de la página ciento once,
y Pooh y Piglet caminando (157) ...
Y Peter, pensando que son míos,
me dará la bienvenida al cielo.

Con el tiempo, Shepard llegó a resentirse con "ese viejo oso tonto" porque sentía que las ilustraciones de Pooh eclipsaban su otro trabajo. ^[28]

Shepard no modeló a Pooh basándose en el juguete que poseía el hijo de Milne, Christopher Robin , sino en "Growler", un oso de peluche que poseía su propio hijo. ^[29] (Growler ya no existe, ya que fue regalado a su nieta Minnie Hunt y posteriormente destruido por el perro de un vecino). ^[30] Su trabajo de Pooh es tan famoso que 300 de sus bocetos preliminares se exhibieron en el Victoria and Albert Museum en 1969, cuando tenía 90 años. ^[31]

Una pintura de Shepard de Winnie the Pooh, que se cree fue pintada en la década de 1930 para una casa de té de Bristol, ^[32] es su única pintura al óleo conocida del famoso osito de peluche. Fue comprada en una subasta por $243,000 en Londres a fines de 2000. ^[33] La pintura se exhibe en la Pavilion Gallery en Assiniboine Park en Winnipeg , Manitoba , Canadá, la ciudad que le da nombre a Winnie. ^[34]

Shepard escribió dos autobiografías: Drawn from Memory (1957) y Drawn From Life (1961). ^{[35] [36]}

En 1972, Shepard donó su colección personal de documentos e ilustraciones a la Universidad de Surrey , que ahora forman parte del Archivo EH Shepard. ^[37]

Shepard fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico en los Honores de Cumpleaños de 1972. [ ^38]

Shepard vivió en Melina Place en St John's Wood ^[39] y desde 1955 en Lodsworth , West Sussex. Él y Florence tuvieron dos hijos, Graham (nacido en 1907) y Mary (nacida en 1909), ^[40] quienes se convirtieron en ilustradores. El teniente Graham Shepard murió cuando su barco HMS Polyanthus fue hundido por el submarino alemán U-952 en septiembre de 1943. Mary se casó con EV Knox , el editor de Punch , y se hizo conocida como la ilustradora de la serie de libros infantiles Mary Poppins . Florence Shepard murió en 1927. En noviembre de 1943 Shepard se casó con Norah Carroll, una enfermera del St Mary's Hospital, Paddington . Permanecieron casados ​​hasta su muerte el 24 de marzo de 1976. ^[41] En 1966, calificó el cortometraje de animación de Disney Winnie the Pooh and the Honey Tree como una parodia. ^[42]

• 1924 – Cuando éramos muy jóvenes ^[43]
• 1925 – Playtime and Company ; Holly Tree ^[43]
• 1926 – Winnie-the-Pooh ; Pepys de todos ^[43]
• 1927 – Jeremy ; Bitácora del pequeño ; Vamos a fingir ; Ahora somos seis ; Diversión y fantasía ^[43]
• 1928 – La casa de Pooh Corner : La edad de oro ^[43]
• 1930 – Todos somos Boswell ; Días de ensueño ^[43]
• 1931 – El viento en los sauces ; Poemas de Navidad ; Bevis ; Mamá Oca ^[43]
• 1932 – Plaza Sicomoro ^[43]
• 1933 – El cordero de todos ; El grillo en la jaula ^[43]
• 1934 – Victoria Regina ^[43]
• 1935 – Perfume de Provenza ^[44]
• 1936 – El moderno Struwwelpeter ^[43]
• 1937 – Golden Sovereign ; Cheddar Gorge ; ^[45] Mientras la abeja chupa ; Sunset House: Más perfumes de Provenza ^[46]
• 1939 – El dragón reacio ^[43]
• 1941 – Majestad graciosa ^[43]
• 1948 – La edad de oro ; Días de ensueño ; La escapada de Bertie ^[43]
• 1949 – York ^[43]
• 1950 – El cuento del arriero ^[43]
• 1951 – Entra David Garrick ^[43]
• 1953 – El zarapito plateado ^[43]
• 1954 – El reloj de cuco ; Susan, Bill y el perro lobo ^[43]
• 1955 – La zapatilla de cristal ; Operación Ganso Salvaje ; La montaña de cristal ; Frogmorton ; Los Brownies ^[43]
• 1955 – María en el campo ^[47]
• 1956 – Los Isleños ; El Panqueque ^[43]
• 1956 – El jardín secreto ^[48]
• 1956 – Reflexiones reales: cuentos para niños ^[49]
• 1957 – Dibujado de memoria ; Briar Rose ^[43]
• 1958 – Antiguos cuentos de hadas griegos ^[43]
• 1959 – Los días de escuela de Tom Brown ^[43]
• 1960 – Compañía Noble ^[43]
• 1961 – Dibujos de la vida real ; Cuentos de hadas de Hans Andersen ^[43]
• 1965 – Ben y Brock ^[43]
• 1969 – El viento en los sauces (nueva ilustración en color); El libro de cocina de Pooh (portada) ^[43]
• 1970 – Winnie the Pooh (re-ilustración en color); La casa en Pooh Corner (re-ilustración en color) ^[43]
• 1971 – El libro de la fiesta de Winnie the Pooh (portada) ^[43]

• Shepard, Ernest H. (1957). Dibujado de memoria . Londres: Methuen.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
• Shepard, Ernest H. (1961). Dibujado de la vida . Londres: Methuen.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )

• Arnet, Millie; Frisque, Michelle; Kean, Beth; Mahoney, Elizabeth T. "Guía de recursos: Ernest Howard Shepard". Proyecto de ilustradores de la sala Elizabeth Nesbitt . Universidad de Pittsburgh ULS. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2013. Consultado el 23 de mayo de 2008 .
• Campbell, James, La guerra de Shepard: EH Shepard, El hombre que dibujó a Winnie-the-Pooh , Londres: LOM Art, 2015, ISBN 978-1-910552-10-0 . 
• Chandler, Arthur R. (2000). EH Shepard, El hombre que dibujó a Pooh . Winkinswood Farm, West Sussex, Reino Unido: Jaydem Books. ISBN 978-1-903368-02-2.
• Johnson, J.; Greutzner, A. (1988). Diccionario de artistas británicos 1880-1940: un proyecto de investigación del Club de coleccionistas de antigüedades que incluye 41.000 artistas . Woodbridge, Suffolk.{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )

Artículos

• Howard, Philip (16 de diciembre de 1969). "Show at Pooh Corner". The Times (#(57744)).

• Medios relacionados con Ernest Howard Shepard en Wikimedia Commons
• Obras de o sobre Ernest Howard Shepard en Wikisource
• Biografía de EH Shepard en classicpooh.net
• "El hombre que odiaba a Pooh", Tim Benson, BBC News , 6 de marzo de 2006.
• Kennedy, Meav (4 de septiembre de 2017). «Winnie-the-Pooh se dirige al V&A para una gran exposición de invierno». The Guardian . Consultado el 4 de septiembre de 2017 . Victoria and Albert Museum , Londres, exposición "Winnie-the-Pooh: Explorando un clásico", diciembre de 2017 al 8 de abril de 2018.
• Ernest H. Shepard en la Biblioteca del Congreso , con 192 registros del catálogo de la biblioteca