Este artículo necesita citas adicionales para su verificación . ( diciembre de 2016 ) |
Finales | |
---|---|
También conocido como | El Club del Disfrute |
Origen | Glasgow , Escocia |
Géneros | Nueva ola , synth pop |
Años de actividad | 1980–1985 |
Etiquetas | Mercurio , Virgen , MCA |
Miembros anteriores | David Rudden David Murdoch Douglas Muirden Willie Gardner David Wilde Brian McGee |
Endgames fue una banda pop escocesa activa durante la década de 1980. Lanzaron dos álbumes en Virgin Records , pero no lograron un éxito comercial significativo.
Endgames se formó en Glasgow, Escocia por David Rudden (bajo, voz) y David Murdoch (teclados).
La banda comenzó tocando en clubes y universidades de Glasgow, Escocia, y finalmente apareció como telonero de la banda Simple Minds a fines de diciembre de 1979, por lo que recibieron una mención bastante tibia en el "New Musical Express" ("Agradable, más bien inquietante, End Game [sic] tiene algunas buenas ideas, aunque a medio formar... pero al menos no suenan como las Berlin Blondes"). [1]
Durante la segunda mitad de 1980, Endgames tocó en el área de Londres (junto con el baterista David Wilde). Su estilo temprano está representado en varias grabaciones recopilatorias de artistas publicadas durante 1980-1981: Beyond the Groove [2] y Live Letters [3] [4] (ambas en Polydor Records ), que documentaban bandas que tocaron en el conocido club 101 del sur de Londres; y Heat from the Street (en Charisma ). [5]
Endgames atrajeron el interés del DJ de BBC Radio 1 John Peel y grabaron su primera sesión para su programa (transmitido en marzo de 1981). [6] Las grabaciones se hicieron no solo en Londres, sino también en Glasgow; por ejemplo, Endgames fue la última banda en hacer una sesión de grabación en la segunda casa de Ca Va Studios en mayo de 1981. [7] Durante este tiempo tocaron synth-rock caracterizado por sintetizadores de sonido frío, ritmos rígidos y voces oscuras y melancólicas que recordaban a Philip Oakey . [8] Esto no sentó bien a las discográficas que buscaban la "próxima gran cosa" ni a la prensa, generalmente no muy partidaria del movimiento "futurista"/electrónico.
Sin embargo, pronto su música comenzó a mostrar un enfoque mucho más comercial, con David Murdoch y David Rudden redescubriendo influencias juveniles en la música disco de los años 70 ( Boney M. , Barry White , Marshall Hain ). Las compañías discográficas, indiferentes a su estilo anterior, rápidamente mostraron interés a raíz del éxito de bandas como Haircut 100 y ABC . Primero Endgames firmó con Warner - "durante una semana decidieron que no nos querían". [9] Pero rápidamente fueron aceptados por Mercury (una subdivisión de Phonogram ), con la que la banda firmó un contrato básico de dos sencillos en la primavera de 1982. "Nuestro objetivo es hacer música agresivamente comercial - eso significa agresiva y comercial en igual medida", - comentó David Rudden. [10] En ese momento la formación cambió y se expandió: Wilde se unió a Altered Images y fue reemplazado por Brian McGee (quien dejó Simple Minds a mediados de 1981) y se agregó Douglas Muirden (saxofón, teclados).
En abril, se lanzó su sencillo debut "We Feel Good (Future's Looking Fine)". Con su escritura acreditada a The Enjoyment Club (su apodo de corta duración), fue producido por John Leckie (famoso por su trabajo con Simple Minds, Magazine , Bill Nelson , XTC , etc.). El sencillo recibió el apoyo de Martin Fry de ABC, quien comentó sobre su "tremendo potencial que podría tomar prestado de "I Want Your Love" de Chic, pero mantiene el interés de principio a fin... cuando Endgames consiga una mezcla que les dé más claridad, disfrutarán del éxito en las listas". [11] La banda también grabó la segunda "Peel Session", que muestra su nueva dirección. [12]
En octubre se publicó su segundo sencillo, el pegadizo synth pop "First-Last-For Everything" (que aparece en la reciente "Peel Session"), producido por Steve Levine (que pronto se hizo famoso por su trabajo de producción con Culture Club ). Encontró éxito en clubes de Europa y Norteamérica, recibiendo una importante difusión en Canadá, especialmente en la estación de radio "alternativa" CFNY-FM (Toronto), [13] mientras que en los EE. UU. fue un éxito en los clubes, y el servicio de remezclas orientado a DJ Disconet lo eligió para una edición dance. Finalmente, apareció en la lista Disco/Dance Chart de la revista Billboard , alcanzando el puesto número 31. [14]
Sin embargo, el esperado éxito comercial masivo no llegó y Mercury decidió no continuar con la banda. Pronto llegaron ofertas de otras grandes compañías discográficas, creando una "guerra de ofertas". La ganó Virgin Records , con la que Endgames firmó para el Reino Unido y Europa. Los sellos estadounidenses también buscaron contratar a la banda: entre los "jugadores poderosos" que mostraron suficiente interés como para viajar a Glasgow para conocer a la banda estaban Tommy Mottola (entonces de The Champion Entertainment Organization, más tarde presidente de Sony Music ), Ed Leffler y Bill Aucoin (manager de Kiss y Billy Idol ). [ cita requerida ] Finalmente, MCA Records logró ficharlos para el mercado norteamericano y Aucoin se convirtió en su manager. En ese momento, la formación se expandió oficialmente a sexteto con la incorporación de Willie Gardner (guitarra, coros, bajo), ex líder de la prometedora banda escocesa de power pop /new wave Zones , que también lanzó un par de sencillos en solitario. [ 15 ]
El primer sencillo de esta tercera fase de la carrera de la banda fue "Waiting for Another Chance", publicado en julio de 1983. Se convirtió en un éxito sustancial en Escocia, pero no apareció en las listas británicas (Escocia es tratada como un mercado regional, por lo que cualquier canción que se venda bien allí pero tenga poco éxito en otros lugares no puede aparecer en las listas nacionales [16] ). Sin embargo, la canción fue bien recibida en Alemania Occidental, donde, después de la aparición en el programa de música de televisión Formel Eins
[17] y con la ayuda de un colorido videoclip (modelado a partir de la portada del disco de 12" del Reino Unido con el motivo del abanico japonés), se convirtió en un éxito considerable (N.º 21 en septiembre). [18] La canción también apareció brevemente en las listas de Suiza. [19]En octubre de 1983, Virgin lanzó su primer álbum Building Beauty , producido por Colin Campsie y George McFarlane del dúo dance-pop The Quick . Era un álbum pulido con el sonido sentimental pero optimista en la línea del " soul y funk de ojos azules tecnológicamente mejorado " de ABC y Heaven 17 [20] (quienes buscaron actualizar el sonido clásico de Motown para los años 80), con estilos vocales que recordaban a Michael Jackson en ocasiones. Las notas del álbum revelan un uso intensivo de los últimos avances en tecnología musical para aumentar y mejorar la instrumentación "estándar" (como piano, batería, guitarras y saxofón): baterías electrónicas y cajas de ritmos ( Simmons , LinnDrum ), sintetizadores ( Korg Polysix , PPG Wave , Roland Jupiter 4 , Mini Moog , Oberheim OB-Xa ), computadoras ( JJ Jeczalik de The Art of Noise está acreditado con la programación de Fairlight ). [21] Building Beauty fue recibido con entusiasmo en algunas publicaciones, y Betty Page proclamó en Record Mirror : "Endgames ha triunfado con un elpee debut tan enérgico y logrado como True ". [22]
Building Beauty se lanzó en los EE. UU. en febrero de 1984 con un orden de ejecución ligeramente diferente. [23] "Waiting for Another Chance" y "Love Cares" se distribuyeron en estaciones de radio y clubes como promociones, y sus clips adjuntos se distribuyeron a través de servicios de videos musicales como Telegenics y RockAmerica . [24] Además, sus canciones "Desire" y "Ecstasy" recibieron atención de la radio R&B (especialmente la última, en forma de un "Centurion Mix", lanzado en el lado B de "Miracle in My Heart" 12", que se hizo popular como una importación). "Love Cares" apareció en Billboard , alcanzando el puesto número 47 en la lista Disco/Dance, [14] pero MCA no promocionó a la banda lo suficiente, por lo que las ventas reales no fueron fuertes y el álbum no llegó a las listas. Mientras tanto, Endgames realizó una gira como teloneros de Howard Jones durante su primera gira con entradas agotadas por el Reino Unido en marzo-abril de 1984. [25] [26] [27] Pero el sencillo "Desire" (el cuarto del álbum) no logró triunfar, por lo que se vendió mal. Virgin luego terminó su contrato y poco después Endgames se disolvió.
La canción más duradera de la banda resultó ser First-Last-For Everything, que aparece regularmente en varias compilaciones europeas de pop y new wave de los 80 y ahora se considera un éxito de baile underground de culto, mientras que ocasionalmente es reproducida por estaciones de radio como CFNY durante programas "retro". [28] "Ecstasy" perduró en la popularidad en la radio de R&B y se convirtió en una fuente de samples en el campo del hip-hop. En 1994, la canción fue sampleada por el grupo de rap Heavy D & The Boyz en la canción principal de su álbum Nuttin' but Love , que se convirtió en un éxito notable (No. 40 en el Billboard Hot 100, Top 20 en R&B y Hot Rap Tracks charts), mientras que el álbum alcanzó el No. 11 en el Billboard Top 200, encabezó la lista de álbumes de R&B / Hip-Hop y fue certificado Doble Platino. En 2007, "Ecstasy" fue sampleado por el rapero Lil' Flip en su canción "Flippin'" del álbum I Need Mine (No. 15 en el Billboard Top 200 y Top 5 en las listas Top R&B/Hip-Hop y Top Rap Albums).
Mercurio/Fonograma
Registros vírgenes
{{cite web}}
: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )