Elsa Lanchester

Elsa Lanchester
Lanchester en 1935
Nacido	Elsa Sullivan Lanchester ( 28 de octubre de 1902 )28 de octubre de 1902 Lewisham , Londres, Inglaterra
Fallecido	26 de diciembre de 1986 (26 de diciembre de 1986)(84 años) Los Ángeles , California, Estados Unidos
Ocupación	Actriz
Años de actividad	1925–1983
Cónyuge	Charles Laughton ​ ​ ( m.  1929; murió en 1962 )
Padre	Edith Lanchester (madre)
Parientes	Waldo Lanchester (hermano)

Elsa Sullivan Lanchester (28 de octubre de 1902 - 26 de diciembre de 1986) fue una actriz británica con una larga carrera en teatro, cine y televisión. ^[1]

Lanchester estudió danza de niña y después de la Primera Guerra Mundial comenzó a actuar en teatro y cabaret, donde estableció su carrera durante la década siguiente. Conoció al actor Charles Laughton en 1927 y se casaron dos años después. Comenzó a interpretar pequeños papeles en películas británicas, incluido el papel de Ana de Cléveris junto a Laughton en La vida privada de Enrique VIII (1933). Su éxito en las películas estadounidenses hizo que la pareja se mudara a Hollywood, donde Lanchester interpretó pequeños papeles en películas.

Su papel como protagonista de La novia de Frankenstein (1935) le valió el reconocimiento. Interpretó el papel principal en Pasaporte al destino (1944) y papeles secundarios durante las décadas de 1940 y 1950. Fue nominada al Oscar a la mejor actriz de reparto por Come to the Stable (1949) y Testigo de cargo (1957), la última de las doce películas en las que apareció con Laughton. Tras la muerte de Laughton en 1962, Lanchester reanudó su carrera con apariciones en películas de Disney como Mary Poppins (1964), That Darn Cat! (1965) y Blackbeard's Ghost (1968). La película de terror Willard (1971) tuvo un gran éxito, y uno de sus últimos papeles fue en Murder by Death (1976).

Elsa Sullivan Lanchester nació en Lewisham , Londres. ^[2] Sus padres, James " Séamus " Sullivan (1872-1945) y Edith "Biddy" Lanchester (1871-1966), eran bohemios y se negaron a casarse de manera religiosa o legal como una rebelión contra la sociedad de la era eduardiana . Sullivan y Lanchester eran socialistas , según la entrevista de Lanchester de 1970 con Dick Cavett . El hermano mayor de Elsa, Waldo Sullivan Lanchester , nacido cinco años antes, era titiritero , con su propia compañía de marionetas con sede en Malvern , Worcestershire , y más tarde en Stratford-upon-Avon . ^[3] Elsa estudió danza en París con Isadora Duncan , a quien no le gustaba. Cuando la escuela se interrumpió debido al estallido de la Primera Guerra Mundial , regresó al Reino Unido . En ese momento (tenía alrededor de doce años) comenzó a enseñar danza al estilo Duncan y daba clases a niños en su distrito del sur de Londres , a través de lo cual obtuvo algunos ingresos adicionales bienvenidos para su hogar. ^{[ cita requerida ]}

Después de la Primera Guerra Mundial, Lanchester fundó el Children's Theatre y, más tarde, la Cave of Harmony, un club nocturno en el que se representaban obras modernas y cabaret. Recuperó antiguas canciones y baladas victorianas, muchas de las cuales conservó para sus actuaciones en otra revista titulada Riverside Nights . Su primera actuación cinematográfica se produjo en 1924 en la producción amateur The Scarlet Woman , escrita por Evelyn Waugh , que también apareció en dos papeles. ^{[4] [5]}

Se hizo lo suficientemente famosa como para que Columbia la invitara al estudio de grabación para hacer discos de 78 rpm de cuatro de los números que cantó en estas revistas, con arreglos de piano y acompañamiento de Kay Henderson: "Please Sell No More Drink to My Father" y "He Didn't Oughter" estaban en un disco (grabado en 1926) y "Don't Tell My Mother I'm Living in Sin" y "The Ladies Bar" estaban en el otro (grabado en 1930). ^[6] Sus apariciones en cabaret y clubes nocturnos la llevaron a un trabajo teatral más serio y fue en una obra de Arnold Bennett llamada Mr Prohack (1927) donde Lanchester conoció a otro miembro del elenco, Charles Laughton . Se casaron dos años después y continuaron actuando juntos de vez en cuando, tanto en el escenario como en la pantalla. Ella interpretó a su hija en la obra de teatro Payment Deferred (1931), aunque no en la posterior versión cinematográfica de Hollywood. Lanchester y Laughton actuaron en la temporada del Old Vic de 1933-34, interpretando a Shakespeare, Chéjov y Wilde, y en 1936 ella fue Peter Pan frente al Capitán Garfio de Laughton en la obra de J. M. Barrie en el London Palladium . Su última aparición en escena juntos fue en The Party (1958) de Jane Arden en el New Theatre de Londres. ^[6]

Lanchester hizo su debut cinematográfico en The Scarlet Woman (1925) y en 1928 apareció en tres cortos mudos escritos para ella por HG Wells y dirigidos por Ivor Montagu : Blue Bottles , Daydreams y The Tonic . Laughton hizo breves apariciones en todos ellos. También aparecieron juntos en una revista cinematográfica de 1930 titulada Comets , que presentaba espectáculos teatrales, musicales y de variedades británicos, en la que cantaban a dúo " The Ballad of Frankie and Johnnie ". Lanchester apareció en varias otras películas sonoras británicas tempranas, incluida Potiphar's Wife (1931), una película protagonizada por Laurence Olivier . Apareció nuevamente junto a Laughton como Ana de Cléveris en The Private Life of Henry VIII (1933), con Laughton en el papel principal . Laughton estaba haciendo películas en Hollywood, por lo que Lanchester se unió a él allí, haciendo apariciones menores en David Copperfield (1935) y Naughty Marietta (1935). Estas apariciones, junto con las que hizo en películas británicas, la ayudaron a conseguir el papel principal en La novia de Frankenstein (1935), posiblemente el papel con el que sigue siendo más identificada. Ella y Laughton regresaron a Gran Bretaña para aparecer juntos nuevamente en Rembrandt (1936) y más tarde en El buque de la ira (EE. UU.: The Beachcomber , 1938). ^[6] Ambos regresaron a Hollywood, donde él hizo El jorobado de Notre Dame (1939), aunque Lanchester no apareció en otra película hasta Damas jubiladas (1941). Ella y Laughton interpretaron a marido y mujer (sus personajes se llamaban Charles y Elsa Smith) en Cuentos de Manhattan (1942) y ambos aparecieron nuevamente en el elenco estelar, en su mayoría británico, de Por siempre y un día (1943). Recibió el primer lugar en Pasaporte al destino (1944) por única vez en su carrera en Hollywood. ^[7]

Lanchester interpretó papeles secundarios en The Spiral Staircase y The Razor's Edge (ambas de 1946). Apareció como ama de llaves en The Bishop's Wife (1947) con David Niven interpretando al obispo, Loretta Young su esposa y Cary Grant un ángel. Lanchester interpretó un papel cómico como artista en el thriller The Big Clock (1948), en el que Laughton protagonizó a un magnate de la prensa megalómano. Tuvo un papel como pintora especializada en belenes en Come to the Stable (1949), por el que fue nominada al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto (1949). ^[6] Durante finales de la década de 1940 y 1950 apareció en papeles secundarios pequeños pero muy variados en varias películas mientras aparecía simultáneamente en el escenario del Teatro Turnabout en Hollywood. ^[8] Aquí realizó su acto de vodevil en solitario junto con un espectáculo de marionetas, cantando canciones un tanto subidas de tono que luego grabó para un par de LP. ^{[9] [10]} En la pantalla, apareció junto a Danny Kaye en El inspector general (1949), interpretó a una casera chantajista en Mystery Street (1950) y fue la compañera de viaje de Shelley Winters en Frenchie (1950). A principios de la década de 1950 le siguieron más papeles secundarios, incluido un cameo de 2 minutos como la dama barbuda en 3 Ring Circus (1954), a punto de ser afeitada por Jerry Lewis . Tuvo otro papel sustancial y memorable cuando apareció nuevamente con su esposo en Testigo de cargo (1957), una versión cinematográfica de la obra de Agatha Christie de 1953 por la que ambos recibieron nominaciones al Oscar : ella por segunda vez como Mejor Actriz de Reparto y Laughton por tercera vez como Mejor Actor. Ninguno ganó. Sin embargo, ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto por la película.

Lanchester interpretó el papel de la tía Queenie, una bruja en Bell, Book and Candle (1958), y apareció en películas como Mary Poppins (1964), en la que también protagonizó la ahijada de su marido , Karen Dotrice , That Darn Cat! (1965), y Blackbeard's Ghost (1968). Apareció el 9 de abril de 1959 en The Ford Show, protagonizado por Tennessee Ernie Ford de la NBC . Actuó en dos episodios de The Wonderful World of Disney de la NBC . Además, tuvo papeles invitados memorables en un episodio de I Love Lucy en 1956 y en episodios de The Eleventh Hour (1964) y The Man From UNCLE (1965) de la NBC . ^[11] Lanchester continuó haciendo apariciones ocasionales en películas, cantando un dueto con Elvis Presley en Easy Come, Easy Go (1967), e interpretando a la madre en la versión original de Willard (1971), junto a Bruce Davison y Ernest Borgnine , que tuvo un buen desempeño en taquilla. Fue Jessica Marbles, una detective basada en Jane Marple de Agatha Christie , en la parodia de misterio de asesinato de 1976 Murder by Death , e hizo su última película en 1980 como Sophie en Die Laughing . Lanzó tres álbumes LP en la década de 1950. Dos (mencionados anteriormente) se titulaban Songs for a Shuttered Parlour y Songs for a Smoke-Filled Room , y eran vagamente lascivas y bailaban alrededor de su verdadero propósito, como la canción sobre el "reloj" de su esposo que no funcionaba. Laughton proporcionó las presentaciones habladas de cada número e incluso se unió a Lanchester en el canto de " She Was Poor but She Was Honest ". Su tercer LP se tituló Cockney London , una selección de antiguas canciones londinenses para las que Laughton escribió las notas de la portada. ^[12]

Lanchester se casó con Charles Laughton en 1929. ^[2] En 1938 publicó un libro sobre su relación con Laughton, Charles Laughton and I. En marzo de 1983, publicó una autobiografía, titulada Elsa Lanchester Herself . En ese libro, escribe que ella y Laughton nunca tuvieron hijos porque él era homosexual. ^[13] Sin embargo, la amiga y coprotagonista de Laughton, Maureen O'Hara, negó que esta fuera la razón de la falta de hijos de la pareja. Afirmó que Laughton le había dicho que la razón por la que él y su esposa nunca tuvieron hijos fue debido a un aborto fallido que Lanchester tuvo al principio de su carrera cuando actuaba en burlesque. Lanchester admitió en su autobiografía que tuvo dos abortos en su juventud (uno de ellos de Laughton), pero no está claro si el segundo la dejó incapaz de volver a quedar embarazada. ^[14] Según el biógrafo Charles Higham , la razón por la que no tuvo hijos fue que no quería tenerlos. ^[15]

Lanchester era atea . ^[16] Era demócrata y ella y Laughton apoyaron la campaña de Adlai Stevenson durante las elecciones presidenciales de 1952. ^[17] En 1984 , la salud de Lanchester empeoró. ^[18] En 30 meses, sufrió dos derrames cerebrales, quedando totalmente incapacitada. Requería cuidados constantes y estaba confinada a reposo en cama. En marzo de 1986, el Motion Picture and Television Fund presentó una solicitud para convertirse en curador de Lanchester y su patrimonio, que estaba valorado en $900,000. ^[19]

Lanchester murió en Woodland Hills, Los Ángeles , California, el 26 de diciembre de 1986, a los 84 años, en el Motion Picture Hospital a causa de una neumonía bronquial . Su cuerpo fue incinerado el 5 de enero de 1987, en la Capilla de los Pinos de Los Ángeles y sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico . ^[20]

• I Love Lucy (1956) como Mrs. Edna Grundy, episodio "Off to Florida"
• La hora de Alfred Hitchcock (1964) "El caso McGregor" como Aggie McGregor
• El agente de CIPOL (1965) como la Dra. Agnes Dabree, episodio "El caso del asesino cerebral"
• El maravilloso mundo de colores de Walt Disney (1969) como la Sra. Formby, episodios "Mi perro, el ladrón", partes 1 y 2
• El show de Bill Cosby (1970) como la Sra. Wochuk, episodio "El ascensor ya no para aquí"
• La niñera y el profesor (1971) como tía Henrietta (3 episodios)
• Galería nocturna (1972) como Lydia Bowen, episodio " Dedos verdes "
• Aquí está Lucy (1973) como Mumsie Westcott, episodio "Lucy va a prisión"
• Mannix (1973) como Portia Penhaven, episodio "Una cuestión de principios"

• Alistair, Rupert (2018). "Elsa Lanchester". El nombre debajo del título: 65 actores de personajes de películas clásicas de la época dorada de Hollywood (tapa blanda) (Primera edición). Gran Bretaña: Publicado de forma independiente. Págs. 140-145. ISBN 978-1-7200-3837-5.

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• Sitio web oficial
• Elsa Lanchester en IMDb
• Elsa Lanchester en la base de datos de películas TCM
• Elsa Lanchester en la base de datos de Internet Broadway
• Elsa Lanchester en Screenonline del BFI
• Sirenas de culto: Elsa Lanchester
• Elsa Lanchester en Historia Virtual