La gira de Yeezus

La gira de Yeezus

Gira mundial de Kanye West
Ubicación	Estados Unidos Canadá Australia
Álbum asociado	Yeezus
Fecha de inicio	19 de octubre de 2013 (Estados Unidos) ( 19-10-2013 )
Fecha de finalización	15 de septiembre de 2014 (Australia) ( 15 de septiembre de 2014 )
Piernas	3
Número de espectáculos	45
Actos de apoyo	Kendrick Lamar Pusha T Travis Scott Una tribu llamada Quest
Taquillas	31,8 millones de dólares [a]
Cronología de conciertos de Kanye West
Mira la gira del trono (2011-2012) La gira de Yeezus (2013-2014) Gira de San Pablo (2016)

El Yeezus Tour fue la quinta gira de conciertos del rapero estadounidense Kanye West , en apoyo de su sexto álbum de estudio, Yeezus (2013). Anunciada con un cartel promocional en septiembre de 2013, sirvió como la primera gira de conciertos en solitario de West desde el Glow in the Dark Tour (2007-08). West compartió las fechas de apertura de América del Norte ese mismo mes y en enero de 2014, reveló una temporada adicional en todo el continente. El rapero anunció etapas en Europa y Australia para 2014, aunque las fechas europeas fueron canceladas. La gira tenía la intención de combinar puesta en escena, producción y la estética de West para mostrar su creatividad. Su diseño escénico estuvo a cargo de Es Devlin , la firma Family, Virgil Abloh y John McGuire, con Devlin habiendo trabajado en imágenes como montañas e icebergs con West. Para las imágenes, como la montaña, West se inspiró en gran medida en la película de culto de Alejandro Jodorowsky , La montaña sagrada (1973). West estuvo acompañado por un acto de apertura de Kendrick Lamar en la mayoría de las fechas y Pusha T en algunas de ellas, mientras que A Tribe Called Quest abrió dos shows y Travis Scott acompañó a Pusha T en un show.

La gira comenzó en Seattle el 19 de octubre de 2013, viajando por los Estados Unidos, así como por Canadá y Australia, hasta el último espectáculo en Brisbane el 15 de septiembre de 2014. Debido a que el equipo de West se dañó después de un accidente con su camión de gira a fines de octubre de 2013, se cancelaron numerosas fechas de la gira en los EE. UU. y otras se reprogramaron para fechas posteriores. West interpretó las canciones de Yeezus junto con el trabajo de sus álbumes anteriores y acompañó algunas pistas con narrativas, incluyendo la entrega de discursos de flujo de conciencia después de " Runaway ". Los conciertos se dividieron en los cinco temas de "Fighting", "Rising", "Falling", "Searching" y "Finding", que se introdujeron con elementos de la Biblia . West siguió diferentes etapas de su vida en los temas, usando máscaras para representar los cambios de personalidad. La gira hizo uso de un espectáculo de luces que incluía un rayo de luz, rayos láser y una pantalla LED .

El Yeezus Tour recibió elogios generalizados de los críticos, que elogiaron sus imágenes y generalmente se centraron en la montaña. Algunos críticos elogiaron la iluminación, mientras que algunos críticos destacaron la colección de máscaras de West. La gira logró la segunda etapa más taquillera de una gira en 2013, solo detrás de la gira Out There! Tour de Paul McCartney . Fue la gira de hip-hop más taquillera de 2013, con $ 31,8 millones en 33 espectáculos. La gira fue incluida como el concierto más seminal del año en el libro de Corbin Reiff de 2017, Lighters in the Sky: The All-Time Greatest Concerts, 1960-2016 . West adelantó una película dirigida por Hype Williams en febrero de 2014, aunque se canceló a pesar de las negociaciones con IMAX debido a sus problemas personales después de que Kim Kardashian fuera asaltada en 2016.

En junio de 2013, el sexto álbum de estudio de West, Yeezus , fue lanzado con éxito comercial, alcanzando el número uno en 31 países. El coproductor Mike Dean confirmó posteriormente que se realizaría una gira para el álbum con él como artista de apoyo. ^[2] El 6 de septiembre de 2013, West anunció el Yeezus Tour con un póster promocional que mostraba el título del álbum y a él colgando hacia atrás usando sus brazos. ^[3] West compartió 23 fechas y el acompañamiento de un acto de apertura del también rapero Kendrick Lamar , quien estaba programado para todas las fechas excepto cinco que tenían un set de "invitado especial". ^[4] Esto marcó la primera aparición en vivo de Lamar con una banda de acompañamiento completa, aunque su sello Top Dawg Entertainment quería que se concentrara en grabar en lugar de unirse a la gira. ^{[5] [6]} Sin embargo, el equipo de West insistió en su inclusión, lo que el sello permitió una vez que se aseguró un autobús de estudio para que Lamar grabara mientras estaba de gira. A pesar de las expectativas de los periodistas de que los raperos se habrían involucrado en un vínculo comunitario, pasaron poco tiempo juntos. Lamar mencionó que West deseaba que él no pareciera "solo el telonero", impresionado con el rapero que quería que su espectáculo de apertura estuviera al mismo nivel que el set principal. ^[6] Las entradas salieron a la venta la semana después del anuncio de West y las fechas de la gira se extendieron del 19 de octubre al 7 de diciembre de 2013, aventurándose por los Estados Unidos y también visitando Canadá; ^{[3] [4] [7]} la ciudad de apertura de Seattle fue donde también actuó por primera vez para el Glow in the Dark Tour en 2007. ^[8] Más tarde en septiembre, West anunció seis fechas adicionales en América del Norte. ^[9]

El Yeezus Tour fue la primera gira en solitario de West desde su Glow in the Dark Tour de 2007-2008; no realizó una gira para su quinto álbum My Beautiful Dark Twisted Fantasy debido a la falta de patrocinio en 2010. ^[7] West había interpretado previamente temas de Yeezus en vivo para programas de televisión, incluyendo « Black Skinhead » en Saturday Night Live y « Blood on the Leaves » en los MTV Video Music Awards de 2013. [ ^10] La programadora musical Alluxe contribuyó con cuerdas para el tema de West y su compañero rapero Jay-Z « Made in America » de Watch the Throne (2011), mientras que ella tocó la introducción de « H•A•M » en la gira que acompañó al álbum que se desarrolló desde 2011 hasta 2012. Alluxe manejó la programación musical y los efectos vocales en vivo para el Yeezus Tour, refiriéndose a su trabajo como «controllerismo» ya que sentía que esto representaba el proceso completo de utilizar controladores de hardware para controlar software. ^[11] La programadora generalmente evitó hablar sobre trabajar con artistas como West y Jay-Z, queriendo que la gente apoyara su música porque la disfrutaban en lugar de por sus conexiones. ^[11]

Para el espectáculo de la gira en el Grand Garden Arena de Las Vegas el 25 de octubre de 2013, el rapero Pusha T actuó como acto de apertura. A Tribe Called Quest abrió los conciertos en Nueva York en el Barclays Center y el Madison Square Garden el 20 y 24 de noviembre, respectivamente, marcando sus primeros shows desde que actuaron en California durante agosto. ^{[12] [13]} El grupo insistió en hacer estos dos últimos conciertos en su ciudad natal, aunque luego actuaron juntos nuevamente para una gira de 2017 que terminó en el festival inglés Bestival . ^{[13] [14]} El 30 de octubre de 2013, el camión de gira de West estuvo involucrado en un accidente camino a un concierto en Vancouver. El vehículo transportaba pantallas de video y equipos hechos a medida, que se dañaron sin posibilidad de reparación y esto provocó la cancelación del espectáculo, ya que era fundamental para la puesta en escena. ^[15] West también canceló las fechas de la gira en Denver , Columbus, Montreal, Minneapolis y St. Louis , con Def Jam citando "logística de ruta". ^[16] Los shows en Chicago, Toronto y Detroit fueron reprogramados para fechas posteriores; la gira se programó para que durara hasta el 23 de diciembre de 2013. La gira se reanudó en el Wells Fargo Center en Filadelfia el 6 de noviembre de 2013. ^[16]

El 7 de enero de 2014, West reveló nueve fechas para el Yeezus Tour por la costa este de Estados Unidos y Canadá del 13 al 23 de febrero. Live Nation Entertainment realizó una preventa patrocinada por tarjeta de crédito al día siguiente y las entradas salieron a la venta el 10 de enero, mientras que un comunicado de prensa dijo que la etapa sería la última oportunidad para que los norteamericanos vieran el "concepto creativo" del rapero. ^[17] El 17 de febrero de 2014, Live Nation anunció las fechas de la gira por Australia del 2 al 10 de mayo. La etapa contó con Pusha T como acto de apertura y marcó la primera aparición de West en el país desde el festival Big Day Out de 2012. ^[18] El 25 de marzo de 2014, West anunció una etapa de gira europea que incluía lugares como Alemania, Noruega y el Reino Unido del 21 de junio al 6 de julio. ^[19] Un promotor alemán informó tres días después que las fechas europeas habían sido canceladas, citando "problemas de producción". ^[20] El 1 de abril de 2014, Live Nation emitió un comunicado en el que informaba que West había pospuesto su gira por Australia hasta septiembre. El comunicado citaba "requisitos de tiempo inesperados" para trabajar en su séptimo álbum, que se había programado para su lanzamiento en 2014, aunque finalmente se lanzó como The Life of Pablo en 2016. ^{[21] [22]}

Un comunicado de prensa decía que el Yeezus Tour combinaría "puesta en escena, producción y diseño de iluminación de última generación con la estética inigualable de [West]", su mente creativa y su discografía de sencillos de una década. ^[3] Preparada para representar el "fin del mundo", la gira contó con un escenario principal triangular que se asemeja a una pasarela. ^[23] En un espectáculo en Nueva York el 20 de noviembre de 2013, West reveló que la película de culto de 1973 del cineasta Alejandro Jodorowsky, The Holy Mountain, fue una inspiración para el Yeezus Tour. Las imágenes fueron influenciadas por la montaña de la película que se muestra cuando el ladrón se va de una cruz después de ser atacado con piedras por niños, antes de que un guía espiritual intente guiarlo a la Montaña Sagrada. ^[24] La montaña de 50 pies ^[23] de la gira aparece en el escenario antes de que West actúe en la cima, mientras que ocurren explosiones de fuego y lava cuando la montaña se abre; a veces se la conoce como "Monte Yeezy". ^{[24] [25] [26]} Varios grupos de mujeres forman arreglos circulares en The Holy Mountain ; las mujeres aparecen desnudas o encapuchadas mientras rodean a West en movimientos mayormente circulares durante la gira. Los rostros están cubiertos, descubiertos y atacados por insectos en la película, a lo que West hace referencia con las diversas máscaras de él mismo y sus bailarinas. El ladrón es llevado en múltiples escenas de la película y West es llevado por un equipo de gira de mujeres semidesnudas, mientras que el personaje y uno en el Yeezus Tour se parecen a Jesús . ^[24] West y Jodorowsky se conocieron en junio de 2014; quedó desconcertado por la pureza del rapero y su profundo deseo de crear "una obra que desarrolle la conciencia de los jóvenes". ^[27]

El diseño del escenario de la gira estuvo a cargo de la diseñadora británica Es Devlin , quien había trabajado previamente en el Watch the Throne Tour y en el Touch the Sky Tour de West (2005-06). ^{[28] [29]} Devlin afirmó que West estaba en constante evolución creativa y que los dos habían hablado de montañas desde 2005, discutiéndolas junto con icebergs durante el Watch the Throne Tour. Se suponía que el concierto del rapero con Jay-Z en Atlantic City presentaría montañas e icebergs en 2012, que West y Devlin usaron como punto de partida para la planificación de la gira. ^[29] Devlin notó la dependencia de West de la luz reflejada como en una ópera y comparó apuntar una luz a la multitud durante los conciertos con presionar "el botón de energía". ^[30] La firma neoyorquina Family, el director creativo de Donda , Virgil Abloh , ya fallecido, el diseñador de escenario John McGuire y la arquitecta Oana Stanescu también contribuyeron al diseño. ^{[23] [28] [31]} Abloh publicó fotos detrás de escena del Yeezus Tour y McGuire había intentado sin éxito persuadir a West de no usar una pantalla LED circular de 60 pies , recordando que la pantalla tenía que ser construida. ^{[28] [32]} La escenografía y la coreografía fueron realizadas por la diseñadora italiana Vanessa Beecroft , quien trabajó por primera vez con West en una fiesta de escucha de su álbum 808s & Heartbreak cuando inicialmente no sabía quién era el rapero en 2008. Beecroft trabajó con West en otras empresas, como su cortometraje de 2010 Runaway y el video musical de " Only One " en 2015. ^[33]

En octubre de 2013, The Daily Telegraph informó que la casa de moda francesa Maison Margiela proporcionó a West su ropa para la gira que constaba de 10 piezas específicas, 20 piezas listas para usar y un par de zapatillas. Diseñaron cuatro máscaras faciales que se basaron en gasa de seda negra ; un portavoz explicó que el material transparente necesitaba ser negro para que las modelos pudieran ver a través de él "porque el blanco se vuelve opaco". ^[34] La casa de moda emitió un comunicado en octubre de 2013 en el que decía que no se habían visto afectados por la imagen pública de West, centrándose en trabajar juntos a partir del aprecio por su apoyo y su música. Maison Margiela no recibió instrucciones para la gira Yeezus y solo se le dijo que diseñara de acuerdo con la dirección artística de Beecroft, trabajando estrechamente con West desde principios de año y comenzando con reinterpretaciones de sus archivos. ^[35] Pasaron por algunas pruebas de prendas, telas, texturas, colores y detalles, sin tener límites para la producción en su taller parisino. Una de las máscaras de West reinterpreta la máscara característica de Maison Margiela de sus desfiles; dijeron que para él fue obvio después de que actuó "con un velo de cristal" para su colección de alta costura en el otoño de 2012. ^[35]

El Yeezus Tour se dividió en cinco temas diferentes; "Luchando", "Ascendiendo", "Cayendo", "Buscando" y "Encontrando". ^{[5] [36]} La narrativa combina la historia de la Biblia del Rey David con el poema Infierno del siglo XIV de Dante Alighieri , incluida la cita del poema "Virgilio aparece para guiarlo a la salvación "; este personaje tiene el mismo nombre que Abloh. ^[37] El nombre de cada tema se proyectó en letras blancas en la pantalla LED frente al pico de la montaña, y se introdujo por los altavoces de la arena a medida que se utilizaban pasajes y simbolismos de la Biblia. ^{[5] [38] [39] [40]} La pantalla se movía entre imágenes y videos del escenario, así como imágenes de fuego y estaba respaldada por una espesa niebla. ^{[5] [41] [42]} West se enfrentó a su techo de cristal cuando abrió con Fighting, ordenando a Def Jam que le diera 50 millones de dólares mientras interpretaba « New Slaves » y « Mercy ». ^[36] Rising se basó en el ascenso del rapero a la fama, el poder, la grandeza y el destino, saboreando su triunfo. ^[5] West aludió a Malcolm X y MOP durante « Power » y « Cold », mientras gritaba en lo alto de un pico de montaña en ascenso « I Am a God ». ^[36] El momento oscuro en la vida de Kanye de la muerte de su madre Donda West estuvo marcado por Falling, donde una nevada lamentable cayó durante « Coldest Winter ». ^[36] Kanye West también luchó contra demonios internos a los que se enfrentó como resultado de su comportamiento, usando su estatus de celebridad para ocultar la pelea. ^[5] Durante « Hold My Liquor » y « Heartless », fue acechado por un demonio Yeti de ojos rojos que se agazapó desde otro lado de la montaña. ^{[36] [43]} En "Sangre en las hojas" se presenta un escenario infernal , representado por ráfagas de fuego y proyecciones rojas palpitantes. ^[36] West se involucra en una autorreflexión mientras reevalúa su lugar en el mundo para Searching, introducida por la promesa del narrador de que "si lo buscas, lo encontrarás". ^{[5] [36]}

West usó cuatro máscaras faciales diferentes para los temas del concierto, que representaban varios aspectos de su vida. ^{[5] [38] [39]} El rapero utilizó una máscara marrón de luchador con joyas y estilo de grafiti para Fighting, con un mosaico de cuentas, bordes decorativos y metales pulidos. ^{[5] [38] [40]} Siguió con una máscara negra durante Rising, con tachuelas brillantes de este color. West también lució una máscara negra para Falling, cubierta por azulejos blancos cuadrados . La montaña entró en erupción con videos que mostraban lava durante el segmento, así como pirotecnia que incluía chispas y bengalas rojas. ^[5] La montaña se enfrió antes del comienzo de Searching, que la vio abrirse para una procesión de modelos que actuaban como discípulos que llevaban incienso y el personaje de la Virgen María . ^[44] West tenía una máscara de espejo para el segmento, que reflejaba cualquier brillo frente a él de manera similar a una bola de discoteca . ^[5] Pronunció discursos de flujo de conciencia a través de Auto-Tune después de interpretar " Runaway ", que se caracterizaron como diatribas . ^{[5] [42] [45]} West a menudo hizo referencia al poder de las corporaciones en los discursos, hablando en contra de los Premios Grammy , MTV , Nike y ejecutivos de sellos discográficos. ^{[36] [46]} Se autoproclamó un genio e hizo comparaciones con figuras como el inventor Nikola Tesla y Jodorowsky, ^{[36] [42]} además de criticar su cobertura mediática y alentar a la audiencia a alcanzar sus sueños. ^{[39] [45] [46]} Un personaje llamado White Jesus que interpreta a Jesús apareció y le quitó la máscara de espejo a West mientras estaba arrodillado durante Finding, revelando el rostro del rapero por primera vez y simbolizándolo como Yeezus conociendo a Jesús. ^{[5] [39] [40]} El personaje dio sus bendiciones a West, quien luego interpretó " Jesus Walks " y declaró después de " All of the Lights " que "Nadie parece más estúpido que yo". ^{[36] [38] [39]} Para el número de cierre " Bound 2 ", West y una docena de bailarines de túnica cayeron de rodillas junto a White Jesus en la cima de la montaña mientras el personaje pronunciaba un sermón . ^{[5] [38] [39]}West y los bailarines estaban cubiertos de luz al final mientras miraban a White Jesus, quien le dijo al rapero que lo estaba buscando para poder mostrarle a la gente "la luz". ^{[40] [44] [47]}

Se desplegó un espectáculo de luces para el Yeezus Tour, ^[46] con West permaneciendo en el centro de atención. ^{[39] [47]} Para el comienzo, las luces del estadio se apagaron justo antes de que West emergiera. ^{[25] [46]} Antes de que el rapero apareciera en ciertos conciertos, se reprodujo un fragmento de una canción inédita supuestamente titulada "I Am Not Here" que se cortó abruptamente. ^{[25] [48] [49]} Luego aparecieron rayos de luces blancas intermitentes, que cubrieron el escenario durante sus actuaciones. ^{[5] [25] [42]} En algunos puntos, West está iluminado por un rayo de luz singular. ^{[41] [50]} Los rayos láser de colores de la montaña se dispararon a través de los lugares y sobre el escenario triangular, ^{[5] [42] [51]} que representa una pirámide. ^[52] Dean contribuyó con destellos de diferentes solos, incluida la guitarra, el bajo y los sintetizadores . ^[42] Los bailarines de West caminaron por la pasarela en fila india al principio, apareciendo en túnicas blancas y trajes de cuerpo desnudo con medias a juego en las caras de los bailarines que dejaban su cabello expuesto. ^{[5] [39] [41]} Hizo un trono retorcido alrededor de los bailarines, quienes luego lo rodearon en un círculo en el suelo. Representando esta escena, se mostró metraje en la pantalla de una orgía satánica combinada con una secuencia de Busby Berkeley . ^[47] Los bailarines también posaron y mostraron aprecio por West, ^[53] llevándolo en una procesión y sosteniendo barras luminosas en la cima de la montaña al final. ^{[29] [39] [41]} La montaña cambió su configuración durante los conciertos, pasando de ser un iceberg a luego partirse por la mitad al transformarse de una montaña a un volcán. ^{[42] [54]} Para la exhibición del iceberg, presentó un camino descendente en zigzag y estaba conectado al escenario principal por una pasarela arrugada. ^[53]

Durante los actos de apertura de Lamar, la pantalla LED mostró imágenes que ilustraban los temas de su álbum debut Good Kid, MAAD City (2012), ^[38] combinando tomas en cámara lenta de la ciudad de Compton con Blood-walks. ^{[36] [39]} Las tomas incluían brazos asomando por las ventanas de Cadillac bajo el sol de la ciudad y humo de porros saliendo del frente de los porches, que estaban cubiertos de dientes de león . ^[39] Lamar estuvo respaldado por una banda de cuatro integrantes que alteró sus ritmos, ^[36] contribuyendo con licks y bajo. ^{[5] [38]} El rapero también fue apoyado por un guitarrista, que entregó un riff para " MAAD City ". ^{[39] [42]} Lamar trajo a su compañero rapero E-40 para que interpretara " Function " en una parada de la gira en San José el 22 de octubre de 2013, coincidiendo con el primer aniversario de Good Kid, MAAD City . ^[55]

Para los conciertos que abrió A Tribe Called Quest, el grupo estuvo acompañado por una mujer pintada de cuerpo que representaba a " Bonita Applebum " en la pantalla, que apareció en negro, rojo y verde. ^{[36] [56]} La mujer mostró su figura de 38-24-37 y durante "Sucka Nigga", se hicieron proyecciones de niños arrojando un cartel que decía "n-word". ^[36] Q-Tip llevaba pantalones deportivos de cuero a juego, que se convirtieron en un elemento básico de él como firmante de GOOD Music . ^{[52] [56]} El miembro también lució una chaqueta militar de camuflaje, una camiseta negra sin mangas con el título de su álbum de 1993 Midnight Marauders y un par de Air Jordan 1. Otros miembros del grupo, Phife Dawg y Jarobi White, saltaron al aire con pasos coreografiados durante pistas como "Excursions" de su álbum de 1991 The Low End Theory , mientras los dos caminaban por el escenario para "Bonita Applebum". ^[56] El DJ Ali Shaheed Muhammad tocó su versión de « Scenario », durante la cual Busta Rhymes apareció rapeando su verso. A Tribe Called Quest cerró con « Award Tour », seguido por Q-Tip expresando su aprecio y amor por la audiencia. ^[56]

Después de que West no logró persuadir a The Gap, Inc. para que vendiera la mercancía del Yeezus Tour en las tiendas debido a la política de la empresa, la marca de ropa PacSun anunció que habían llegado a un acuerdo con él para la venta tanto en tiendas como en línea el 25 de octubre de 2013. La mercancía invocaba bandas de heavy metal de los años 80 y consistía en camisetas, sudaderas, bolsos de mano y gorras de camionero. ^{[57] [58] [59]} En el mismo mes de la asociación de West, puso a disposición camisetas con la bandera confederada y abrió una tienda temporal en Los Ángeles para esta mercancía. A pesar de la historia racista de la bandera, West explicó que su uso se debía a que "representaba la esclavitud de alguna manera" y consideraba que cualquier energía era buena. ^[60] West también afirmó que hizo de este símbolo su bandera, describiéndolo como una combinación de "super capucha [con] super aprobación de chico blanco" para su estilo característico. ^[60] La mercancía también incorporaba esqueletos que llevaban tocados de nativos americanos mientras se arrodillaban para rezar, vestidos como la Parca usando una guadaña . ^{[59] [61]} Más tarde se vendió durante las apariciones de West en festivales como Made in America y Bonnaroo en el verano de 2014. ^[59] El 10 de enero de 2016, DJ Khaled compartió nuevas camisetas y sudaderas con capucha para el Yeezus Tour que presentaban motivos de calaveras, la Parca y el conejito de Playboy . ^{[62] [63]} Jerry Lorenzo , uno de los diseñadores de mercancías de la gira, reveló que tenía artículos nunca vistos del proceso de producción en septiembre de 2017. Su parka de cola de pez se vendió por $ 4,000, mientras que artículos como las camisetas estaban disponibles por solo $ 1. ^[64]

En febrero de 2014, West subió un tráiler de una película para el Yeezus Tour a su sitio web. Presentaba tomas rápidas de la gira, mostrando caballos corriendo en la nieve y a West usando sus máscaras. ^[65] El autor Bret Easton Ellis reveló casi al mismo tiempo del tráiler que estaba trabajando con el rapero en un proyecto, después de haber reimaginado una escena de American Psycho (2000) para un clip promocional de la gira. Ellis se mostró reacio a escribir para la película hasta que escuchó una copia anticipada de Yeezus en el verano de 2013; luego elaboró ​​un guion en "la tierra de Kanye". ^[65] La película iba a ser filmada por el director Hype Williams , quien anteriormente dirigió videos musicales para los sencillos de West como " Gold Digger ", " Stronger " y "Heartless". ^[65]

En octubre de 2023, Williams explicó a Complex cómo después de filmar la película con West en Chicago y Toronto, los dos participaron en un ensayo general con una atención al detalle tan intensa que perdieron su significado original. West estaba trabajando en The Life of Pablo en ese momento, por lo tanto, él y Williams decidieron filmar videos para el álbum. ^[66] El director y Scooter Braun pasaron seis meses negociando con IMAX para el lanzamiento de la película, aunque fue descartado debido a los problemas personales de West después de que su entonces esposa Kim Kardashian fuera asaltada en París. Williams reveló que nadie, ni siquiera el propio West, ha visto la película y que se filmó en 2014; comparó su importancia con una grabación inédita de artistas como los Rolling Stones o los Beatles . ^[66]

El Yeezus Tour fue recibido con gran aclamación por parte de los críticos. ^[67] Escribiendo para Rolling Stone , Jonathan Ringen describió la gira como "totalmente loca" por su combinación de entretenimiento, ambiciones y la emoción de West al adentrarse en "lugares oscuros, extraños y tristes". ^[42] Destacó los accesorios del escenario como montañas y criaturas, la musicalidad de las actuaciones de West, las procesiones de sus bailarines, sus máscaras teatrales y la iluminación. ^[42] Ernest Baker de Vice dijo que la gira se siente como la "exaltación personal" de West y se asemeja a una película de terror en un grado elevado por la cercanía del concierto del Staples Center a Halloween , manteniendo esta atmósfera durante la noche y contrastando con su "estatus de estadio" del Glow in the Dark Tour al centrarse en sí mismo. ^[46] Baker describió el Yeezus Tour como un funeral de las frustraciones de West en una casa embrujada a través de los invitados de apoyo y el diseño del escenario; señaló que "la blasfemia gobierna con un guiño consciente" de una manera que es "espeluznante", rock y punk . ^[46] Comparó a West caminando por el sendero de su montaña con los ángeles en el video de " Tha Crossroads " de Bone Thugs-n-Harmony , y concluyó llamando a la gira "un momento más grande que la vida" con aspectos culturales y discursos significativos de West. ^{[46] El miembro del personal de} Forbes, Zack O'Malley Greenburg, señaló la gira como arte divino de los floreos de fuego y hielo de West, así como de la montaña y sus máscaras. ^[68] Greenburg cuestionó si es "el fenómeno cultural de masas actual" del arte pop sobre el álbum de 2013 de Lady Gaga , ofreciendo que West toma "riesgos que pocas estrellas del pop, si es que hay alguna, están dispuestas a tomar en el género hiperexpuesto de hoy". ^[68] Concluyó que la gira es "sobreexcitada e incómoda a veces", pero le impresionó que fuera en contra de las "normas y provocara el pensamiento" de una manera que se alejaba de los artistas convencionales de la época. ^[68] Jim Farber del New York Daily News descubrió que las máscaras de West lo hacen parecer un gladiador y tuvo un momento dramático al mover los brazos para rendirse a la luz blanca de la arena, resaltando la estructura similar a un glaciar y la pantalla LED. Farber estaba encantado con la forma en que la gira logra "sobresaltar o horrorizar" y elogió la apariencia de los bailarines, mientras que concluyó que "ritmos inquebrantables,Texturas infernales y un flujo brusco” se ofrecieron con un impacto “tan sorprendente como el propio ego de West”. ^[69]

Foster Kamer de Complex quedó impresionado con las actuaciones de West y la teatralidad que las acompaña, señalando que sirven para complementar su "energía bruta". ^[25] Kamer glorificó cómo solo West tendría la audacia de abrir una gira con "Mount Yeezy" y dirigió elogios hacia las luces, los bailarines, el yeti y los discursos del rapero. ^[25] Colin McGuire de PopMatters quedó desconcertado por la gira "ambiciosa y tremendamente teatral" que demostró la superioridad de West sobre sus pares y fue comparable a Blue Is the Warmest Colour (2013) de Abdellatif Kechiche , mientras elogiaba la "asombrosa habilidad" de West para ganar o perder el respeto de sus oyentes y su confianza. ^[70] McGuire destacó los discursos de West después de "Runaway" y cómo su inspiración es única en comparación con otros artistas, viéndolo como representante de "las partes de nosotros que la cultura popular rara vez nos permite revelar" con el elemento provocativo de su enfoque tanto en la religión como en el erotismo. ^[70] Para The Hollywood Reporter , Jeff Weiss se sintió atraído por los temas de la gira y las máscaras de West; elogió la montaña, los bailarines y el demonio Yeti, al tiempo que observó el significado de la aparición del personaje White Jesus. Weiss lo vio como una "extravagancia sincrética" y destacó el enfoque meticuloso de West en sus actuaciones, señalando que las proclamaciones en los discursos del rapero "provocan un trueno extraño en persona" y al concluir que superó el impresionante set de apertura de Lamar, queda la pregunta: "¿Qué es un rey para un dios?". ^[38]

La primera etapa del Yeezus Tour se ubicó detrás del Out There! Tour del cantante Paul McCartney como la segunda etapa de la gira con mayores ingresos de 2013, recaudando 25,2 millones de dólares en 283.241 entradas vendidas. ^[71] Fue la gira de hip-hop con mayores ingresos del año, con un total de 31,8 millones de dólares en 33 shows. ^[1]

En el libro de 2017 del veterano crítico Corbin Reiff Lighters in the Sky: The All-Time Greatest Concerts, 1960-2016 que clasifica los conciertos más seminales de cada año, enumera el Yeezus Tour de 2013. Reiff le dijo a Business Insider en el momento de la publicación que la gira fue una de las mejores presentaciones de rap en vivo de la historia y enfatizó el nivel de pensamiento de West al actuar, creyendo que cualquiera que no supiera nada sobre él podría verlo y "salir sorprendido al menos". ^[72] En enero de 2019, una lista de las mejores giras de todos los tiempos compilada por Vivid Seats y Consequence clasificó la gira en el número 68. Nina Corcoran sintió que la ambición del diseño del escenario elevó la personalidad y el talento de West, centrándose en el uso intensivo de imágenes y sus discursos. ^[73]

Durante el concierto del Yeezus Tour en el Qantas Credit Union Arena en Sídney el 12 de septiembre de 2014, West insistió en que no podía continuar con el espectáculo e interpretar " Good Life " hasta que todo el público se pusiera de pie. ^{[74] [75]} Ofreció que ponerse de pie no sería obligatorio si "tienes un pase para discapacitados y obtienes [ sic ] estacionamiento especial y esas cosas", mientras expresaba incredulidad por el tiempo que había estado esperando para actuar. ^{[74] [75] [76]} West se dio cuenta de los dos fanáticos en silla de ruedas después de que el guardaespaldas Pascal Duvier y otros sentados cerca le llamaron la atención, aceptando sus excepciones y luego interpretando "Good Life". ^{[74] [75] [76]} Recibió atención negativa en los medios y Twitter por el incidente, y los comentaristas lo consideraron desconsiderado con las personas discapacitadas. ^{[75] [77]} Un portavoz de la organización People with Disability Australia acusó a West de humillación, citando cómo podría haber sido "una persona joven que está llegando a un acuerdo con su discapacidad". ^[75] West pronunció una diatriba de cinco minutos sobre el incidente en una parada de la gira en Brisbane el 15 de septiembre de 2014, ofreciendo a personas como Matt Lauer , Michael Strahan , Whoopi Goldberg y Robin Roberts que lo miraran desde una nueva perspectiva en lugar de proporcionar titulares negativos. También dijo a los medios de comunicación que, desde su posición como hombre de familia cristiano y casado, deberían haber centrado su atención en otra persona en lugar de en él. ^{[75] [77]}

El Yeezus Tour se dividió en cinco temas diferentes, que incluyeron las siguientes listas de canciones interpretadas por West. ^[5] También interpretó "Drunk and Hot Girls", " I Wonder ", " Street Lights ", " Heard 'Em Say " y la versión instrumental de " Hey Mama " para el primer concierto en Seattle el 19 de octubre de 2013. ^[78] En algunos conciertos, se tocó un fragmento de la canción inédita de West "I Am Not Here". ^{[25] [48] [49]}

Lucha

1. " A primera vista "
2. " Nuevos esclavos "
3. " Envíalo arriba "
4. " Merced "

Creciente

1. " Fuerza "
2. " Frío "
3. " No me gusta "
4. " Camarilla "
5. " Cabeza rapada negra "
6. " Yo soy un dios "
7. " No me puedes decir nada "
8. " El invierno más frío "

Descendente

1. " Sujétenme el licor "
2. " Estoy en ello "
3. " Viaje de culpa "
4. " Sin corazón "
5. " Sangre en las hojas "

Búsqueda

1. " Perdido en el mundo "
2. " Fugitivo "

Descubrimiento

1. " Más fuerte "
2. " A través del alambre "
3. " Jesús camina "
4. " Diamantes de Sierra Leona "
5. " Luces intermitentes "
6. " Todas las luces "
7. " Buena vida "
8. " Límite 2 "

Músicos ^[c]

• Kanye West – voz
• Kendrick Lamar  – voz
• Pusha T  – voz
• Travis Scott  – voz ^[80]
• Una tribu llamada Quest  – voces
• Mano – DJ ^[d]
• Mike Dean  – intérprete de acompañamiento, guitarra, bajo, sintetizadores ^[42]

Producción y puesta en escena

• Elon Rutberg – director creativo ^[37]
• Alluxe – programación ^[11]
• Vanessa Beecroft  – escenógrafa, coreógrafa ^[33]
• Yemi AD  – director de escena, coreógrafo ^[11]
• Es Devlin  – diseño de escenario ^[28]
• Familia – diseño escénico ^[28]
• John McGuire – diseño de escenario ^[32]
• Oana Stanescu – escenografía ^[31]
• Virgil Abloh  – diseño de escenario ^[28]
• Maison Margiela  – trajes de escenario ^[34]

Multitud

• Pascal Duvier – guardaespaldas ^[76]
• Wes Lang – mercancía ^[60]
• Jerry Lorenzo  – mercancía ^[64]

• La montaña sagrada (película de 1973)