Teatro Greenwich

Teatro Greenwich

1855 Rose and Crown Music Hall 1871 Crowder's Music Hall 1879 Teatro de variedades Royal Borough 1898 Teatro de variedades Parthenon 1912 Hipódromo de Greenwich
Las dos fachadas del teatro, a ambos lados del pub Rose and Crown, 2007
Ubicación	Croom's Hill , Greenwich Londres , SE10 Reino Unido
Coordenadas	51°28′47″N 0°00′30″O / 51.479722, -0.008333
Transporte público	Greenwich
Capacidad	421
Producción	Producciones de visita
Construcción
Abierto	1969 ; hace 55 años ( 1969 )
Reconstruido	1871, 1898, 1969
Sitio web
Greenwich Theatre es un teatro de teatro de estilo neoyorquino.

Greenwich Theatre es un teatro local ubicado en Croom's Hill, cerca del centro de Greenwich, en el sureste de Londres .

El teatro llegó por primera vez a Greenwich a principios del siglo XIX durante la famosa Feria de Greenwich de Pascua, en la que actuaba anualmente el teatro ambulante Richardson. El teatro de Greenwich actual es heredero de dos tradiciones anteriores. Se encuentra en el sitio del Rose and Crown Music Hall construido en 1855 en Crooms Hill, en el cruce con Nevada Street. Sin embargo, toma su nombre del New Greenwich Theatre construido en 1864 por Sefton Parry en London Street, frente a lo que entonces era la terminal del ferrocarril de Londres y Greenwich . ^[1]

A principios del siglo XIX, el teatro ambulante de Richardson hacía su aparición anual en carpa durante la famosa Feria de Greenwich de Pascua . En Sketches by Boz , Charles Dickens recordaba con entusiasmo: "Tienes un melodrama (con tres asesinatos y un fantasma), una pantomima, una canción cómica, una obertura y algo de música incidental, todo realizado en veinticinco minutos". ^[2]

En 1842, The Era informó que las actuaciones en el teatro de Richardson atrajeron a más de 15.000 personas.

La Feria fue clausurada en 1853 "a consecuencia de la borrachera y el libertinaje que ocasionaba, y de las numerosas condenas de carteristas que tuvieron lugar ante los magistrados de policía".

En al menos dos ocasiones posteriores, el Teatro Greenwich celebró su herencia Richardson. En abril de 1868, en la primera noche de Eleanor Bufton como directora, recitó un poema escrito para la ocasión, entrelazando la saga Richardson con la suya. Cinco años después, en la Pascua de 1873, el arrendatario y director, el Sr. JA Cave, reprodujo las actuaciones de Richardson lo más fielmente posible e incluso trajo de vuelta a Paul Herring, el veterano payaso de la Feria de la década de 1820. ^[3]

También hay dos referencias periodísticas posteriores a un teatro en Greenwich que se incendió alrededor de 1835, pero no se dan más detalles. ^{[4] [5]}

EspañolDespués de una amplia experiencia como actor/comediante viajando por el mundo y gerente/constructor de teatros en Sudáfrica, Sefton Parry construyó su primer teatro inglés en un solar vacío en London Street (ahora Greenwich High Road) en Greenwich. Se inauguró en mayo de 1864 con asientos para 1000 personas. Prometió que el estilo de actuación sería similar al del antiguo Adelphi , pero habría mejoras para adaptarse al gusto contemporáneo que aprovecharan al máximo las últimas habilidades e inventos recientes. Su objetivo era atraer a la clase más alta de residentes con piezas superiores cuidadosamente interpretadas por una compañía completamente eficiente. Sus primeras reclutas fueron Bessie Foote del Theatre Royal, Edimburgo, Eliza Hamilton del Theatre Royal, Sadler's Wells , Sallie Turner, la hija mayor de Henry Jameson Turner del Royal Strand, Josephine Ruth del Theatre Royal, Portsmouth, y Marion Foote; También los señores Frank Barsby del Theatre Royal de Brighton , W. Foote del Theatre Royal de Edimburgo ), E. Danvers del Royal Strand Theatre y el señor Westland. En la noche de apertura, The Era lo describió como "quizás el teatro más elegante en veinte millas de Londres". ^[6]

Inicialmente bautizado como New Greenwich Theatre , posteriormente adquirió varios nombres nuevos, entre ellos Theatre Royal, New Prince of Wales's Theatre, Morton's Theatre y Carlton Theatre . Aun así, siguió siendo conocido como Greenwich Theatre, y todavía estaba registrado como tal en 1911 antes de convertirse en un cine. El nombre alternativo Theatre Royal, Greenwich surgió ya en 1865 y se utilizó en The Era hasta diciembre de 1902. Permaneció en propiedad de Parry hasta su muerte en diciembre de 1887, cuando la propiedad se transfirió al Sefton Parry Trust. ^[7] Se vendió en subasta como "Greenwich Theatre" en 1909. ^[8]

Parry pronto se involucró en la construcción de otros teatros en Londres. En septiembre de 1866, William Sydney (que también dirigía teatros en Richmond, Norwich y Stockton) se había convertido en el arrendatario y gerente, y Herbert Masson en su director musical. WJ Hurlstone, que había sido gerente interino de Parry, fue contratado nuevamente para el mismo puesto. ^[9]

En 1867, el arrendatario era el señor Mowbray y la gerente, la señorita Fanny Hazlewood. Su agente era Henry Jameson Turner, cuya agencia había actuado en un tiempo para Parry. ^[10] Al final del breve mandato de Fanny Hazlewood, antes de irse a Estados Unidos, hubo serios problemas de impago del alquiler y los salarios.

La familia Swanborough, ^[11] que gestionó el Royal Strand Theatre de 1858 a 1883, famoso por su parodia, fue la siguiente en arrendarse del Greenwich Theatre. ^[12] El 11 de abril de 1868, el teatro abrió sus puertas para la temporada bajo la nueva dirección de la actriz galesa, Miss Eleanor Bufton (Mrs Arthur Swanborough). La casa había sido completamente renovada y redecorada.

Eleanor Bufton recitó un poema en típico estilo burlesco, escrito para su noche de estreno, que recordaba los días del teatro ambulante de Richardson en la Feria de Greenwich e incluía los versos:

El poema también hizo alusiones temáticas a John Stuart Mill y al movimiento por el sufragio femenino. ^[13]

En febrero de 1871, Frederick Belton se hizo cargo de la dirección. En agosto de ese año, Eleanor Bufton sufrió un grave accidente ferroviario que afectó su memoria e interfirió en su carrera. ^[14]

En 1872, el señor JA Cave alquiló un teatro a largo plazo en Sefton Parry e hizo importantes reformas y mejoras antes de la noche de apertura. Prometió que los precios de las entradas se reducirían considerablemente sin reducir en modo alguno la calidad del espectáculo. Dijo que veinte años de éxitos anteriores habían demostrado el valor de llenar el teatro a precios moderados. Además, para aquellos que pudieran permitirse precios más altos, se proporcionaría alojamiento amplio.

Después de la época de Cave, el teatro fue cayendo gradualmente a un nivel cada vez más bajo y "un lugar que alguna vez fue próspero se vio reducido a la ruina total por la incompetencia y la mala administración de los especuladores". ^[15] Entre esos gerentes especuladores se encontraban el Sr. Robertson, el Sr. HC Sidney, la Sra. W. Lovegrove y el Sr. George Villiers, y el Sr. D. M'Intosh. En el otoño de 1879, J. Aubrey, entonces único arrendatario y gerente, poco después de presentar su pantomima navideña, se declaró en quiebra. ^[16]

En 1884, Parry identificó a William Morton como el hombre indicado para hacerse cargo de su teatro en ruinas. El primer éxito teatral de Morton había sido lanzar y sostener las carreras de los famosos magos Maskelyne y Cooke en el Egyptian Hall y también estaba dirigiendo el New Cross Public Hall, con capacidad para mil personas. En mayo de ese año, Morton asumió el arrendamiento del Greenwich Theatre con una opción de compra en una fecha y precio específicos. ^[17] Una vez reconstruido y redecorado, Morton propuso cambiarle el nombre a New Prince of Wales's Theatre. Tenía la intención, si era posible, de satisfacer la creciente demanda de buenas representaciones dramáticas en el sureste de Londres. ^[18]

Morton dedicó dieciséis años a dirigir el Teatro Greenwich, invirtiendo su propio dinero, y afirmó con razón que al contratar a algunas de las mejores compañías de gira, como D'Oyly Carte , convirtió una propiedad abandonada en algo que importaba. A menudo se le llamaba "el Greenwich Morton" para distinguirlo de otros con el mismo nombre. Se jactaba de que Greenwich era el único teatro de abstinencia en todo Londres. ^[19] En 1892, estaba involucrado en muchos otros teatros en todo el país, incluso actuando como representante y agente personal del Sefton Parry Trust para todas sus propiedades. ^[20] En 1895, asumió el arrendamiento del Teatro Real de Parry en Hull y más tarde lo compró. ^[21]

Morton contrató a Ellen Terry a cambio de unos honorarios garantizados para ganar prestigio para el teatro, sabiendo que estaba destinado a tener pérdidas. En la "Tesorería", Ellen Terry le pidió al gerente un estado de cuenta de los ingresos totales y, al darse cuenta de que Morton tendría una pérdida importante, dijo magnánimo que sólo aceptaría una parte neta, el único caso, dijo Morton, de alguien que se ofreció a aceptar menos de su "libra de carne". ^[17]

Dan Leno participó en un drama menor la noche del 12 de diciembre de 1895. Tenía dos papeles en Greenwich y Brighton , y a las 22.10 lo sacaron del escenario de Greenwich y lo metieron en un taxi hasta la estación de New Cross , donde un tren especialmente alquilado lo llevó a Brighton. En 90 minutos, estaba en el escenario del Alhambra. ^[22]

Hubo varios cambios de nombre durante la época de Morton. El nombre New , como es habitual, pronto se eliminó. Más tarde, se convirtió en "Morton's Prince of Wales's Theatre" para distinguirlo de un nuevo teatro de Londres que llevaba el mismo nombre, pero cuyas cartas y telegramas se mezclaban con los suyos. Después de las renovaciones en 1891, reabrió como Morton's Model Theatre, luego lo llamó The Model House and Temperance Theatre, y finalmente, alrededor de 1898/99, simplificó el nombre a un uso anterior como Morton's Theatre. En ese momento, él era el propietario. En 1897, presentó planes para construir un nuevo teatro con capacidad para 3000 personas en un sitio vacante cercano, pero esto nunca se llevó a cabo. En 1904, se mudó a Hull, donde, en 1934, a la edad de 96 años, publicó sus memorias. ^[17] Atribuyó su salud en la vejez al trabajo duro, los hábitos regulares y una dieta abstemia. ^[23]

Tras la muerte de Sefton Parry en 1887, la propiedad de sus teatros pasó a manos del Sefton Parry Trust. William Morton acabó comprando el Greenwich Theatre en su totalidad y, en abril de 1900, se lo vendió a Arthur Carlton ^[24] , que lo bautizó como Carlton Theatre. Se mantuvo así hasta aproximadamente 1909. Durante los últimos doce meses, el entretenimiento se había convertido principalmente en un tipo de music hall. El edificio se subastó en 1909. Para entonces, la revolución del cine ^[25] ya se había afianzado por completo y, en 1914, se había convertido en el Cinema de Luxe, gestionado por H. Morris de Cinema Palaces Ltd. ^[26]

El edificio fue demolido en 1937 para dar paso a un nuevo Ayuntamiento , ahora un edificio protegido y bajo nuevo propietario y rebautizado como Meridian House. ^[27]

El sitio del actual Teatro Greenwich fue originalmente un music hall creado en 1855 como modestos anexos o salas dentro del pub vecino Rose and Crown . ^[28] La licencia fue otorgada a John Green y se lo conocía como Rose and Crown Music Hall . ^[29]

En 1871, Charles Spencer Crowder lo reconstruyó y lo rebautizó como Crowder's Music Hall , con una entrada independiente en Nevada Street. Según informes de la época, era un edificio espléndido que contaba con un nuevo escenario, "igual a muchos de los teatros del West End", y un nuevo baño. El arquitecto fue WR Hough.

Durante un breve período se le conoció como "Crowder's Music Hall and Temple of Varieties", pero en 1879 el nuevo propietario, Alfred Ambrose Hurley, lo rebautizó como Royal Borough Theatre of Varieties .

En 1898 fue reconstruido según los diseños de John George Buckle, posiblemente para un tal Sr. Hancock, y se convirtió en el Teatro de Variedades del Partenón . La fachada de yeso todavía se puede ver hoy en Nevada Street. Más tarde se convirtió en el Palacio de Variedades de Greenwich .

La entrada del teatro en Crooms Hill data de alrededor de 1902, cuando Samuel y Daniel Barnard tomaron el control y se convirtió en Barnard's Palace . Finalmente se convirtió en el Hipódromo de Greenwich . Los programas de la época mencionan nombres de estrellas como Harry Champion y Lily Langtree, con actuaciones más dramáticas con efectos espectaculares proyectados por la última atracción: el Edisonograph. ^[28]

Proyectó tanto espectáculos en vivo como películas como el Greenwich Hippodrome Picture Palace desde 1915 hasta 1924, cuando perdió su licencia para espectáculos en vivo y se convirtió en un cine . ^[28]

Durante la Segunda Guerra Mundial, el teatro volvió a abrir sus puertas como sala de repertorio con películas los domingos, pero cuando una bomba incendiaria atravesó el techo del auditorio, el teatro cerró y permaneció vacío, utilizándose ocasionalmente como almacén. En 1949, el edificio fue clausurado.

El Ayuntamiento de Greenwich compró el terreno para demolerlo en 1962, pero aceptó apoyar la idea de un nuevo teatro si había suficiente entusiasmo local para justificarlo. Ewan Hooper, un actor y director local, aceptó el reto de conseguir apoyo. El arquitecto Brian Meeking ^[30] diseñó un nuevo edificio dentro del antiguo edificio y finalmente reabrió sus puertas como Teatro Greenwich en 1969. ^[29]

Tuvo que sobrevivir a otra crisis a finales de los años 90, provocada por la retirada en 1997 de su subvención anual por parte del London Arts Board . Finalmente reabrió sus puertas en noviembre de 1999.

La capacidad actual es de 421 asientos, alrededor de un escenario de empuje abierto.

El 21 de octubre de 1969, el teatro reabrió sus puertas con Martin Luther King , una nueva pieza de teatro musical escrita por Ewan Hooper , director artístico. ^[31] Dirigido por Alan Vaughan Williams.

A partir de 1969, el teatro se convirtió en un escaparate para muchas nuevas obras dramáticas. Las primeras obras incluyeron Las tres hermanas de Chéjov y Las criadas de Jean Genet , ^[32] con Glenda Jackson , Susannah York y Vivien Merchant ; muchos de los miembros del elenco de Greenwich aparecieron en la versión cinematográfica posterior. En 1975, Vivien Merchant y Timothy Dalton encabezaron el elenco de una reposición de El vórtice de Noël Coward . ^[33] El Teatro Greenwich también vio el estreno de Un viaje alrededor de mi padre de John Mortimer ^[34] y, el 5 de noviembre de 1981, Rupert Everett apareció en el estreno de 1981 de Otro país , otra obra que se trasladó con éxito al celuloide, ^[35] habiendo ganado también elogios en el West End .

En 2009, el teatro volvió a producir, colaborando con una nueva compañía, Stage on Screen, para poner en escena y filmar obras, poniéndolas a disposición en DVD para los amantes del teatro y los estudiantes. Las dos primeras producciones fueron Dr Faustus y The School for Scandal , seguidas en 2010 por Volpone y The Duchess of Malfi . ( The School for Scandal había sido presentada por primera vez en Greenwich por William Morton en 1884.) ^[36]

En 2013, la compañía teatral Sell a Door se asoció con el Greenwich Theatre después de nueve producciones en el recinto del sur de Londres. James Haddrell y David Hutchinson anunciaron oficialmente la asociación el 19 de noviembre de 2013. ^[37]

En abril de 2015, se anunció que se realizaría una reedición del musical Tommy de The Who en el lugar, del 29 de julio al 23 de agosto de 2015, su primera presentación en Londres en más de 20 años. ^[38]

• Greenwich Playhouse, un teatro estilo estudio en Greenwich (ahora cerrado).

• Guía de teatros británicos 1750-1950 , John Earl y Michael Sell, págs. 113-114 (Theatres Trust, 2000), ISBN 0-7136-5688-3 

• Sitio web del Teatro Greenwich
• Teatros y salas en Greenwich, Londres (Arthur Lloyd, historia del teatro)
• Sitio web de Stage on Screen