El Dr. Goldfoot y la máquina del bikini | |
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Dirigido por | Normando Taurog |
Guión de | |
Historia de | James Hartford |
Producido por | |
Protagonizada por | |
Cinematografía | Sam Leavitt |
Editado por |
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Música de | Los Baxter |
Proceso de color | Pátina de color |
Compañía productora | |
Distribuido por | Imágenes internacionales americanas |
Fecha de lanzamiento |
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Duración del programa | 88 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | 1,5 millones de dólares [1] |
Taquillas | 1,9 millones de dólares ( aproximadamente en alquileres en EE. UU. y Canadá) [2] |
El Dr. Goldfoot y la máquina del bikini es una película de comedia Pathécolor de 1965 dirigida por Norman Taurog y distribuida por American International Pictures . Protagonizada por Vincent Price , Frankie Avalon , Dwayne Hickman , Susan Hart y Jack Mullaney , y con Fred Clark , la película es una parodia de la entonces popular tendencia de espionaje (el título es una parodia de dos películas de James Bond : la película de 1962 Dr. No y el éxito de 1964 Goldfinger ), realizada con actores de la fiesta en la playa de AIP y las películas de Edgar Allan Poe . La película fue retitulada Dr. G. y la máquina del bikini en Inglaterra debido a una amenaza de demanda de Eon, titular de los derechos de la serie de James Bond .
A pesar de sus bajos valores de producción, la película ha alcanzado un cierto estatus de culto [3] por la aparición de la leyenda del terror Price y los exalumnos de películas de fiestas en la playa de AIP , sus bromas internas y sexualidad exagerada, la secuencia de título de plastilina diseñada por Art Clokey y una canción principal interpretada por The Supremes . [4] Su éxito condujo a una secuela, producida en 1966, titulada Dr. Goldfoot and the Girl Bombs . [5]
Price interpreta al científico loco que, con la dudosa ayuda de su resucitado lacayo Igor, crea una banda de robots femeninos que luego son enviados a seducir y robar a hombres ricos. [5] Avalon y Hickman interpretan a los héroes torpes que intentan frustrar el plan de Goldfoot. El clímax de la película es una persecución prolongada por las calles de San Francisco.
Robots
Cameos
Notas del reparto
La idea original de esta película surgió de James H. Nicholson , presidente de American International Pictures , que quería mostrar el talento versátil de la actriz contratada por AIP, Susan Hart . Nicholson proporcionó la historia y se le atribuye el nombre de "James Hartford". Contrató a Robert Kaufman para escribir el primer borrador. El director Norman Taurog contrató a Elwood Ullman para que hiciera una reescritura, y Taurog permaneció íntimamente involucrado con el contenido. Deke Heyward afirmó más tarde, sin fundamentación, que reescribió por completo el guion de Robert Kaufman. [6]
El título original fue anunciado como Dr Goldfoot and the Sex Machine , y la película iba a ser dirigida por William Asher . [7] Taurog poco después asumió el mando como director, y Dwayne Hickman se unió al elenco. El rodaje comenzó a fines del verano de 1965, con uno de los presupuestos más grandes de la historia de AIP. [1] Fue la primera película de AIP en costar más de un millón de dólares. [8]
Vincent Price declaró en una entrevista de 1987 con David Del Valle que el guion original era un musical de campamento , comparándolo con La pequeña tienda de los horrores . Price afirmó: "Podría haber sido divertido, pero cortaron toda la música", aunque no está claro si el metraje fue filmado realmente o la idea fue abandonada durante la producción. Según Susan Hart :
Una de las mejores escenas que he visto en una película fue la de Vincent Price cantando sobre la máquina de bikinis. Fue excelente. Me dijeron que la quitaron porque Sam Arkoff pensó que Vincent Price parecía demasiado hada. ¡Pero su personaje era hada! Al quitar esa escena en particular, creo que le quitaron la explicación y la esencia a esa película... Fue una escena explicativa realmente única y Vincent Price estuvo hermoso en ella, justo en el clavo. [9]
Según el biógrafo de Norman Taurog:
El plan original era seguir la fórmula de AIP y tener canciones integradas a lo largo de la película, pero Norman contrató a Elwood Ullman para que hiciera una reescritura... y el guion final parecía una parodia afable de las películas de James Bond sin canciones. Esto aparentemente decepcionó a Vincent Price, que estaba deseando cantar. [8]
La película es notable por su fotografía panorámica de San Francisco. La escena del tranvía se filmó en el túnel West Portal . El rodaje duró más de 30 días, y tuvo lugar en locaciones de San Francisco y en los platós traseros del Producers Studio y los estudios Metro-Goldwyn-Mayer . El día después de que la compañía regresara de San Francisco, estallaron disturbios en Watts en el sur de Los Ángeles . El 30 de agosto, la unidad se trasladó al Lote 2 de los Estudios MGM para filmar en su plató "New York Street" durante un par de días antes de regresar al Producers Studio. [8]
La secuencia de persecución culminante se filmó en el Área de la Bahía . Los especialistas incluyeron a Carey Loftin, Paul Stader, Troy Melton, Jerry Summers, Ronnie Rondell, Bob Harris, Louis Elias, David Sharpe, Harvey Parry y Bill Hickman. [8]
Al diseñar la guarida de Goldfoot, Daniel Haller reutilizó algunos de sus diseños de The Pit and the Pendulum de 1961. Durante el clímax aparecen imágenes de archivo de acorazados de otro lanzamiento de AIP, Godzilla vs. The Thing .
El peinado de Susan Hart fue realizado por Jon Peters . [10]
Durante el rodaje en Los Ángeles, la ciudad se vio afectada por una ola de calor. A veces, las temperaturas en uno de los platós de sonido alcanzaban los 38 °C a media tarde. En la tarde del 15 de agosto de 1965, la compañía regresaba de comer cuando uno de los electricistas, Roy Hicks, se desmayó por el calor y cayó desde una pasarela. [8]
La canción principal fue grabada por The Supremes como un sencillo promocional inédito de una sola cara . [11] [12]
La película se estrenó en el Teatro Golden Gate de San Francisco, donde Nicholson había sido manager. [13] Los miembros clave del elenco se embarcaron en una gira de 30 días por 18 ciudades en 13 países para promocionar la película. [8]
Según el biógrafo de Norman Taurog, la película "tuvo un éxito moderado en Estados Unidos, pero le fue bastante bien en Europa, particularmente en Italia". [8]
El diario Los Angeles Times afirmó que la película "tiene suficientes gags frescos y divertidos para hacerla entretenida... Price es espléndida". [14]
AIP Television produjo un episodio especial musical para televisión que promocionaba al Doctor Goldfoot y a la Máquina del Bikini , que apareció durante una noche en lugar temporal del programa programado por ABC Shindig! Este programa, llamado The Wild Weird World of Dr. Goldfoot , fue protagonizado por Vincent Price, Tommy Kirk y Susan Hart, y contó con muchas canciones que pueden haber sido eliminadas del estreno en cines. [15] Louis M. Heyward y Stanley Ross escribieron el especial musical de comedia de 30 minutos para televisión que se emitió el 18 de noviembre de 1965 en la cadena ABC.
En julio de 1965, se anunció que se haría una secuela al año siguiente llamada Dr. Goldfoot for President , que comenzaría a filmarse el 14 de mayo de 1966, para su estreno el 14 de septiembre. [16] Vincent Price regresó para la secuela de 1966, Dr. Goldfoot and the Girl Bombs , dirigida por Mario Bava .