El año en que se me quebró la voz

El año en que se me quebró la voz
Diseño gráfico del lanzamiento del video
Dirigido por	Juan Duigan
Escrito por	Juan Duigan
Producido por	Terry Hayes George Miller Doug Mitchell
Protagonizada por	Noé Taylor Carmen Loene Ben Mendelsohn
Cinematografía	Geoff Burton
Editado por	Neil Thumpston
Compañía productora	Kennedy Miller
Distribuido por	Distribución Hoyts
Fecha de lanzamiento	17 de octubre de 1987 ( 17 de octubre de 1987 )
Duración del programa	103 minutos
País	Australia
Idioma	Inglés
Presupuesto	$850.000 [1]
Taquillas	1.513.000 dólares australianos (Australia)

El año en que se me rompió la voz es una película dramática australiana de 1987 escrita y dirigida por John Duigan y protagonizada por Noah Taylor , Loene Carmen y Ben Mendelsohn . Ambientada en 1962 en las zonas rurales de Southern Tablelands de Nueva Gales del Sur , fue la primera de una trilogía proyectada de películas centradas en las experiencias de un niño australiano torpe, basada en la infancia del escritor/director John Duigan . La película en sí es una serie de segmentos interconectados narrados por Danny, quien recuerda cómo él y su mejor amiga Freya se distanciaron en el transcurso de un año. Aunque la trilogía nunca se materializó, fue seguida por una secuela de 1991, Flirting . La película recibió el Premio del Instituto de Cine Australiano de 1987 a la Mejor Película , un premio que Flirting también ganó en 1990.

En 1962, en la zona rural de Nueva Gales del Sur (Australia), Danny es un chico de 15 años delgado y socialmente torpe que ha sido el mejor amigo de Freya desde la infancia. Freya fue adoptada cuando era un bebé; como resultado, es objeto de chismes y rumores sobre sus posibles padres biológicos. Los dos pasan sus días en el lugar de reunión de su infancia en las afueras de la ciudad, experimentando con la telepatía y la hipnosis.

Danny ha desarrollado sentimientos por Freya, pero desafortunadamente para él, Freya se siente atraída por Trevor, una estrella de la liga de rugby de la escuela secundaria, gamberro y delincuente de poca monta que ayuda a Danny con los matones de la escuela. Danny se hace amigo de Trevor a regañadientes, y el trío descubre una casa abandonada de la que se rumorea que está embrujada. Los tres adolescentes pasan una noche en la casa, con Trevor y Freya durmiendo juntos mientras Danny está en un rincón, fingiendo estar dormido. Al día siguiente, Trevor roba un auto para dar un paseo . Es arrestado y enviado a un centro de detención juvenil ; durante su tiempo fuera, Freya le revela a Danny que está embarazada. Danny se ofrece a casarse con ella y afirma que el niño es suyo, pero Freya se niega, diciendo que no quiere casarse con nadie. Mientras tanto, intrigado por un relicario que le dejó a Freya un amigo anciano que murió recientemente (con la inscripción "SEA"), Danny comienza a investigar el pasado de la ciudad y descubre una cruz solitaria en el cementerio con esas iniciales, perteneciente a una tal "Sara Elizabeth Amery", que murió días después del nacimiento de Freya. A través de indagaciones con sus padres, Danny se entera de que Sara era conocida por su promiscuidad sexual años atrás y que era la madre biológica de Freya, que murió tratando de dar a luz sola en la casa abandonada.

Mientras tanto, Trevor se escapa de la detención, roba otro coche y hiere gravemente a un empleado de una tienda durante un robo a mano armada . Trevor regresa a la ciudad el tiempo suficiente para reunirse con Freya en la casa abandonada, donde se entera de su embarazo. La policía llega a la casa, pero Danny ayuda a Trevor a escapar. Luego, la policía saca el coche de Trevor de la carretera durante el transcurso de la persecución, y Trevor muere al día siguiente. Freya desaparece y luego sufre un aborto espontáneo e hipotermia hasta que Danny la encuentra en la casa abandonada y la lleva al hospital. Vacilante, Danny le revela la identidad de la madre de Freya. Al darse cuenta del estigma que ahora se cierne sobre ella, Freya decide irse en el tren nocturno hacia la ciudad. En la estación, Danny le da los ahorros de su vida para que se mantenga y la despide, prometiéndole su amistad y mantenerse en contacto. Más tarde, Danny viaja a su lugar de reunión favorito y graba los nombres de Freya, Trevor y el suyo en una roca, mientras su yo adulto informa a la audiencia que nunca volvió a ver a Freya.

• Noah Taylor como Danny Embling
• Loene Carmen como Freya Olson
• Ben Mendelsohn como Trevor Leishman
• Graeme Blundell como Nils Olson
• Lynette Curran como Anne Olson
• Anja Coleby como Gail Olson
• Malcolm Robertson como Bruce Embling
• Judi Farr como Sheila Embling
• Bruce Spence como Jonás
• Rob Carlton como Pierdon
• Nick Tate como el sargento Pierce
• Kevin Manser como el señor Keith
• Harold Hopkins como Tom Alcock
• Colleen Clifford como Gran Olson
• Malcolm Kennard como niño de escuela

John Duigan escribió un guion basado en sus experiencias en un internado a mediados de los años 1960. Incapaz de conseguir financiación para la película, escribió una precuela, The Year My Voice Broke , basada en el personaje principal que crece en un pueblo rural. Duigan había trabajado con Kennedy Miller haciendo la miniserie Vietnam y acordaron hacer la película como una de las cuatro películas para televisión que estaban haciendo para la cadena Channel Ten . A Duigan se le permitió hacer la película en 35 mm . ^{[2] [3]} La película se rodó, pero no se ambientó, en Braidwood, Nueva Gales del Sur . ^[4] Tuvo varios títulos provisionales, incluidos Reflections of a Golden Childhood ^[5] y Museum of Desire.

El tema principal utilizado en la película es " The Lark Ascending " del compositor inglés Ralph Vaughan Williams . En una proyección especial en Sydney en 2005 , el director John Duigan declaró que eligió la pieza porque sintió que complementaba el anhelo adolescente de Danny. La música de origen adicional que aparece en la película incluye: ^[6]

• " Apache ", interpretada por The Shadows
• " Corinna Corinna ", interpretada por Ray Peterson
• " Tentación ", interpretada por The Everly Brothers
• " Tower of Strength " y " A Hundred Pounds of Clay ", interpretadas por Gene McDaniels
• " Diana ", interpretada por Paul Anka
• " (El hombre que mató a) Liberty Valance ", interpretada por Gene Pitney
• "Ponte un poco de tierra en las manos", interpretada por The Delltones
• " Te recuerdo ", interpretada por Frank Ifield
• " Así son los chicos ", interpretada por Lesley Gore

Todas las canciones son fieles a la época, excepto "That's the Way Boys Are", que se lanzó en 1964.

El año en que se me rompió la voz recaudó 1.513.000 dólares en taquilla en Australia, ^[7] lo que equivale a 3.041.130 dólares en dólares de 2009. La taquilla estadounidense fue de 213.901 dólares. ^[8] La película participó en los Premios AFI , a pesar de las protestas de que era una película para televisión . ^[4] Se permitió su participación porque Duigan argumentó que se había filmado en 35 mm y estaba diseñada como un largometraje. La película ganó cinco Premios AFI, lo que llevó a Hoyts a elegirla y estrenarla en cines. ^[2]

Hal Hinson , del Washington Post, hizo una crítica positiva de la película y escribió: "Ambientada en 1962 en las deslumbrantes y austeras mesetas del sur de Nueva Gales del Sur, ' El año en que se me rompió la voz '... te prepara para una saga de ensueño sobre el paso a la edad adulta, para después ofrecer algo más duro, más melancólico y más desafiante". ^[9] Hinson afirmó que "la mayor fortaleza de Duigan es que nunca se muestra condescendiente con las emociones de sus personajes. Ve la adolescencia como una época de poesía en la vida, un momento de excesos en el que los sentimientos se descontrolan". ^[9]

Caryn James, del New York Times, opinó que, aunque la película cubre un territorio familiar para las historias de mayoría de edad , "es tan agradable y sin pretensiones que casi podemos olvidar la total falta de sorpresa en esta película australiana hábilmente actuada". ^[10]

En una reseña de 2015 para The Guardian , el crítico de cine Luke Buckmaster elogió la película por lograr evitar los estereotipos "a pesar de estar cargada de arquetipos y situaciones comunes; está el niño acosado, el niño malo, la trama secundaria sobre el despertar sexual, el baile de mitad de año y el dramático evento final que envía ondas de choque a través de una comunidad conservadora". ^[11] Buckmaster agregó: "Ciertamente no perjudicó que los tres personajes centrales, profundamente memorables, sean interpretados por un trío de buenos actores en las etapas formativas de sus carreras". ^[11]

En un artículo que analiza la falta de historias de mujeres que llegan al mundo del espectáculo en el cine, Suzie Gibson citó The Year My Voice Broke como una película poco común que da el mismo peso a los personajes masculinos y femeninos, escribiendo: "[Freya] es posiblemente uno de los personajes femeninos mejor desarrollados del cine australiano, evocando los matices sutiles de una feminidad floreciente". ^[12]

En Estados Unidos, la película fue lanzada por primera vez en VHS en 1988 por International Video Entertainment . En diciembre de 2008 se lanzó una edición especial en DVD por el 21.° aniversario. ^[4] Las características especiales incluyen una introducción de George Miller y una retrospectiva de 50 minutos, con Duigan entrevistando a Loene Carmen y Ben Mendelsohn en Australia y a Noah Taylor en Inglaterra. ^[14]

La película fue relanzada digitalmente en 2015 por Lionsgate , el sucesor de International Video Entertainment.

• El año en que se me quebró la voz en IMDb
• El año en que se me quebró la voz en Rotten Tomatoes
• El año en que se me quebró la voz en Box Office Mojo
• El año en que se me rompió la voz está disponible para su visualización y descarga gratuita en Internet Archive
• El año en que se me quebró la voz en el Archivo Nacional de Cine y Sonido