Dos conchas

Two Shells , también conocida como Shells , es una fotografía en blanco y negro tomada por el fotógrafo estadounidense Edward Weston , en 1927. Fue parte de una serie que contenía 26 fotografías de conchas marinas del mismo año, incluido el famoso Nautilus de Weston . ^[1]

Weston desarrolló un interés por las conchas de nautilus después de conocer a la pintora Henrietta Shore , que las había estado pintando durante mucho tiempo e incluso tenía algunas decorando su estudio. Weston escribió: “Creo que el nautilus tiene una de las formas más exquisitas, por no hablar del color y la textura, de la naturaleza. La pintura de Henry me despertó a las conchas (...) La influencia o estimulación de Henry no la veo solo en el tema de las conchas, sino en todo mi trabajo posterior, en los plátanos y los desnudos”. ^{[2] [3]}

Para esta imagen, Weston decidió juntar dos conchas diferentes. Trabajó en su estudio, en Glendale , California , donde colocó precariamente una concha de nautilus sobre una concha de abulón, en una superficie que parece semirreflectante, con un fondo oscuro. La unión de las dos conchas parece originar una nueva creación única, aparentemente una forma de arte abstracto escultórico. El sitio web de Tate afirma: "Sus curvas parecen fundirse en una forma abstracta, aunque en la parte superior de la composición la concha de nautilus se curva hacia adelante, lo que le da a la forma general una calidad orgánica similar a la de un caballito de mar. La parte inferior de la forma también está curvada y la superficie sobre la que se apoya es ligeramente convexa, de modo que la forma de la concha parece precariamente equilibrada". ^[4]

Holden Luntz afirma que "en Shells, Weston demuestra cómo la fotografía tiene la capacidad de capturar la esencia de su tema. Una vez que se toma la imagen, la obra vive en sus propios términos; la fotografía ya no es sólo una representación de un objeto; se convierte en una exploración de ideas. Weston exploró las formas y la composición orgánica de las conchas, creando simultáneamente una visión íntima y audaz. (...) En su presentación pura y sin adulterar, Weston captura una verdadera maravilla de la naturaleza". ^[5]

Weston en ese momento se estaba convirtiendo en un exponente de la fotografía directa y la imagen actual, con su enfoque directo y nítido, ejemplifica perfectamente su creencia en el potencial total de la fotografía como forma de arte. ^[6]

Una copia de esta fotografía se vendió por 533.000 dólares en Sotheby’s Nueva York , en abril de 2013. ^[7]

Hay copias de esta fotografía en la Tate , en Londres , el Museo J. Paul Getty , en Los Ángeles , el Museo de Bellas Artes , en Houston , el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Museo de Arte Nelson-Atkins , en Kansas City , y en la Biblioteca del Congreso , en Washington, DC. ^{[8] [9] [10] [11] [12] [13]}