Heces de Dixie

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Heces de Dixie
Allen Sloan (izquierda) y Andy West (centro) de Dixie Dregs en vivo en 1999
Información de fondo
También conocido como	Dixie Grit (1970-1971) Conjunto de rock II (1973) Los restos (1981-1983)
Origen	Augusta, Georgia , Estados Unidos
Géneros	Jazz-rock rock instrumental rock progresivo roca del sur
Años de actividad	1970–1983 1988-presente
Etiquetas	Capricornio Arista
Miembros	Steve Davidowski Rod Morgenstein Steve Morse Allen Sloan Andy Oeste
Miembros anteriores	Frank Brittingham Jordania Rudess Johnny Carr Gilbert Frayer Jerry Goodman Frank Joseph Dave LaRue T. Lavitz Dave Morse Mark O'Connor Marco Parrish Bart Yarnold
Sitio web	Sitio web oficial

Dixie Dregs es una banda de rock estadounidense de Augusta, Georgia . Formada en 1970, ^[1] la banda es conocida por su música instrumental que fusiona elementos del rock, la música clásica , el country , el jazz y el bluegrass en un sonido ecléctico que es difícil de categorizar. Reconocidos por su forma de tocar virtuosa , los Dixie Dregs se identificaron con las escenas de rock sureño , rock progresivo y jazz fusión de la década de 1970.

En 1975, la banda grabó su álbum demo The Great Spectacular y lo autoeditó al año siguiente en una edición limitada. El demo pronto atrajo la atención de los sellos discográficos, incluido Capricorn Records , con quien los Dixie Dregs firmarían en 1976, y se lanzaron tres álbumes para el sello: Free Fall (1977), What If (1978) y Night of the Living Dregs (1979); el último álbum, que se dividió entre grabaciones de estudio y en vivo, fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de rock , ^[2] y cada uno de los siguientes tres álbumes de la banda recibiría posteriormente más nominaciones al Grammy.

Después de que Capricorn se declarara en quiebra en 1979, la banda firmó con Arista Records , lanzando el álbum Dregs of the Earth en 1980. Al año siguiente, la banda cambió su nombre a The Dregs , lanzando dos álbumes bajo este nombre, Unsung Heroes (1981) y Industry Standard (1982), que fue el único álbum de la banda en el que aparecieron voces. La banda se disolvió en 1983. ^[3] Después de reunirse en 1988, Dixie Dregs lanzó Full Circle en 1994, y los álbumes en vivo Bring 'Em Back Alive (1992) y California Screamin ' (2000).

Dixie Dregs surgió de una banda de Augusta, Georgia , llamada Dixie Grit, formada por Steve Morse y Andy West en 1970. ^[1] La banda contaba con el hermano mayor de Morse, Dave, en la batería, Frank Brittingham (guitarra y voz) y Johnny Carr (teclados). Carr fue reemplazado más tarde por Mark Parrish. Poco después de la inscripción de Steve Morse en la Escuela de Música de la Universidad de Miami en 1971, Dixie Grit se disolvió. Morse y West continuaron actuando como dúo, llamándose Dixie Dregs (los "Dregs" de "Dixie Grit"). ^[4]

En 1973, Steve Morse (guitarra), Andy West (bajo), Allen Sloan (violín) y Bart Yarnal (batería) se conocieron mientras estudiaban en la Escuela de Música de la Universidad de Miami para tocar como Rock Ensemble II. West también asistió a la Universidad Estatal de Georgia durante un año mientras estudiaba violonchelo y teoría musical y composición junto con Parrish. Parrish permaneció en la GSU durante los años académicos escolares solo para regresar a Augusta, Georgia, durante las vacaciones de verano, restableciendo el cuarteto de guitarra/bajo/teclados/batería con Morse, West, Parrish y Gilbert Frayer (batería) actuando como teloneros de conciertos y encabezando conciertos locales como Dixie Dregs.

Durante los siguientes años académicos, los miembros restantes de los Dregs, incluido Andy West, regresaron a la Universidad de Miami y Mark Parrish regresó a Atlanta, Georgia, para completar su licenciatura en interpretación y composición musical en la Universidad Estatal de Georgia, bajo el estudio de William Masselos, con estudios adicionales de música electrónica en la Universidad de Columbia en la ciudad de Nueva York con Alice Shields, una protegida de Wendy Carlos .

En esa época, la Universidad de Miami albergaba una animada comunidad musical, que incluía a los futuros músicos profesionales Pat Metheny , Jaco Pastorius , Danny Gottlieb , T Lavitz y Bruce Hornsby . Se le pidió a Rod Morgenstein que reemplazara a Yarnal como baterista después de que un accidente de surf dejara incapacitado a Yarnal. En 1974, durante los años escolares en la UofM, el tecladista Frank Josephs se sumó a la formación. En 1975, el primer trabajo del grupo, The Great Spectacular (nombrado por el ex segundo guitarrista y cantante de "Dixie Grit", Frank Brittingham) se grabó en la Universidad. ^[5] Se prensaron aproximadamente 1000 copias del LP original. El álbum fue reeditado en 1997 en formato CD.

Basándose en la fuerza de un demo de tres canciones y en un consejo de los exmiembros de Allman Brothers Band Chuck Leavell y Twiggs Lyndon, Capricorn Records los contrató a finales de 1976 para grabar su álbum debut Free Fall (1977). ^[5] Steve Davidowski fue el tecladista de Free Fall . Cuando Davidowski se fue a trabajar con el violinista Vassar Clements , el ex tecladista de Dixie Grit/Dixie Dregs Mark Parrish se reincorporó al grupo más tarde ese año. ^[5] El éxito moderado y la aclamación crítica de Free Fall llevaron a su trabajo de 1978, What If , ^[5] apoyado por su primera gira con fechas en Nueva York , Georgia , Florida , Carolina del Sur , Carolina del Norte , Texas , Arizona , Massachusetts , Mississippi y California .

Su tercer álbum, Night of the Living Dregs (con Morse, West, Sloan, Parrish y Morgenstein), fue lanzado en abril de 1979, ^[5] lo que le valió a la banda su primera nominación al Grammy por Mejor interpretación instrumental de rock , que ganó ese año la banda de Paul McCartney, Wings . Night of the Living Dregs incluyó grabaciones de estudio, así como composiciones interpretadas en vivo y grabadas en el Festival de Jazz de Montreux el 23 de julio de 1978. ^[5] Ken Scott , la mano derecha e ingeniero de The Beatles y del productor/arreglista George Martin , produjo ambos álbumes de Dixie Dregs, What If y Night of the Living Dregs .

En octubre de 1979, Capricorn Records se declaró en quiebra y la banda firmó con Arista Records en enero de 1980 para crear tres álbumes más. ^[5] En ese momento, el tecladista Parrish se fue y fue reemplazado por T Lavitz. ^[5] Más tarde ese año, se lanzó Dregs of the Earth ^{(con Morse, West, Sloan, Lavitz y Morgenstein). [5]}

Parrish continuó tocando el piano y los teclados para los vocalistas Andy Williams , Roberta Flack , Natalie Cole , Luther Vandross , Peabo Bryson , Celine Dion , Regina Belle , Deborah Gibson , Pat Boone y su hija Debby Boone , Glen Campbell y para el guitarrista Larry Coryell . Ganó un premio Angel como coproductor de un álbum cristiano "With Reverence" del cantante Charles Land, donde arregló e interpretó todas las partes instrumentales. También ha sido director musical, conductor e instrumentista de teclado en los espectáculos de gira de Cats , Meet Me in St. Louis , The Wizard of Oz , Little Shop of Horrors , Nunsense , Brigadoon , The Phantom of the Opera , Anything Goes y otros espectáculos teatrales de Broadway.

Para Unsung Heroes , lanzado en 1981, la banda cambió su nombre a The Dregs en un esfuerzo por ganar más atractivo comercial. ^[5] El violinista Sloan comenzó a seguir una carrera en medicina en la Facultad de Medicina de Georgia que culminó en una residencia en Anestesiología y posteriormente fue reemplazado por Mark O'Connor , ganador del Grand Masters Fiddle Championship de Nashville por su lanzamiento de 1982, Industry Standard . ^[5] Este álbum introdujo voces por primera vez, como un intento más de ganar más tiempo en antena. Los vocalistas invitados incluyeron a Patrick Simmons y Alex Ligertwood ( Santana ) de Doobie Brothers . Industry Standard proporcionó a los Dregs otra nominación al Grammy por Mejor interpretación instrumental de rock/jazz. El reciente cambio de nombre, las incorporaciones vocales y un agotador programa de giras no hicieron nada para mejorar las ventas, y en 1983, los miembros de The Dregs decidieron disolver el grupo, separándose para proyectos individuales. ^[5]

A principios de la década de 1980, el disc jockey británico Tommy Vance comenzó a utilizar la canción "Take It Off the Top" de Dixie Dregs como su melodía característica para el programa de radio de la BBC The Friday Rock Show . ^[6]

A finales de los años 1980, el grupo se reunió para una gira con los ex miembros Morse, Morgenstein (que también tocaba con Winger ), Lavitz y Sloan. ^[5] Su regreso se complementó con un lanzamiento de "Best Of" titulado Divided We Stand (1989). El bajista Dave LaRue completó la formación para una gira de siete fechas que culminó con el álbum en vivo de 1992 Bring 'em Back Alive , que les valió una quinta nominación al Grammy por Mejor interpretación instrumental de rock en enero de 1993, otorgada a Stevie Ray Vaughan y Double Trouble por " Little Wing ". El violinista Jerry Goodman , de The Mahavishnu Orchestra , reemplazó a Sloan, quien se ausentaba con frecuencia como resultado de su ocupada carrera médica. Firmaron un contrato con el antiguo sello Capricorn Records para su primer álbum de estudio en años titulado Full Circle en 1994.

Los Dregs siguen siendo hasta el día de hoy una colección suelta de sus antiguos miembros, que se reúnen brevemente para giras cortas y trabajos de estudio poco frecuentes. Los lanzamientos de 1997 fueron The Great Spectacular en abril y King Biscuit Flower Hour Presents (originalmente grabado en 1979 para el programa de radio de King Biscuit ) en septiembre. California Screamin' (2000) es una curiosa mezcla de grabaciones en vivo de las actuaciones en el Roxy Theatre en agosto de 1999. Este lanzamiento presenta composiciones más antiguas y versiones de " Jessica " de Allman Brothers Band y " Peaches en Regalia " de Frank Zappa (con Dweezil Zappa compartiendo la guitarra principal). 20th Century Masters: The Best of the Dixie Dregs y el DVD Sects, Dregs and Rock 'n' Roll se lanzaron en 2002.

El 3 de julio de 2017, Rod Morgenstein anunció una gira de reunión que comenzaría en febrero de 2018 en un video de YouTube para Rock, Roots, & Blues - Live. ^[7]

El primer espectáculo de la gira de reunión, denominada "Dawn of the Dregs", tuvo lugar el 28 de febrero de 2018 en Clearwater, Florida . Contó con la formación original de Steve Morse (guitarra), Andy West (bajo), Rod Morgenstein (batería), Allen Sloan (violín) y Steve Davidowski (teclados).

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Las actuaciones de Dixie Dregs consisten enteramente en temas instrumentales, siendo Industry Standard (1982) el único álbum de la banda que contiene voces. ^[8] Los miembros de la banda son conocidos por su forma de tocar virtuosa , y la música de Dixie Dregs incorpora elementos de muchos géneros, lo que hace que el sonido de la banda sea difícil de clasificar singularmente; ^[9] han sido categorizados como una banda de jazz rock , ^[1] rock instrumental , ^[10] rock progresivo ^[11] o rock sureño . ^[12] Las influencias de la banda incluyen a The Allman Brothers Band y Mahavishnu Orchestra . ^[13] El Boston Herald describió la música de la banda como una fusión de rock, jazz , country y música clásica . ^[14] El Chicago Tribune categorizó la música de Dixie Dregs como una fusión de jazz rock y música country. ^[15] El Christian Science Monitor definió la música de Dixie Dregs como una fusión de bluegrass y música clásica. ^[16] The Times describió la música de Dixie Dregs como una fusión de rock progresivo, heartland rock y jazz. ^[17]

• Caída libre (27 de mayo de 1977) (Nota: la etiqueta del LP indica el título como Caída libre )
• ¿Qué pasaría si...? (marzo de 1978)
• La noche de los desechos vivientes (1979)
• Los restos de la tierra (1980)
• Héroes anónimos (1981)
• Norma de la industria (1982)
• Círculo completo (7 de junio de 1994)

• El gran espectáculo (1976 - publicado en CD en abril de 1997)
• Off the Record (1988) (demo para sintetizadores Ensoniq )

• Devuélvanlos la vida (1992)
• King Biscuit Flower Hour presenta (16 de septiembre de 1997)
• California Screamin' (1 de febrero de 2000)
• Desde la primera fila... ¡en directo! (DVD-Audio Dolby 5.1, 2003)

• Lo mejor de Dixie Dregs (1987)
• Lo mejor de lo peor: Divididos estamos (1989)
• Maestros del siglo XX: lo mejor de la escoria de Dixie (26 de marzo de 2002)

• Sectas, escoria y rock and roll (DVD, diciembre de 2002)
• En vivo en Montreux 1978 (DVD, 2005)

• 1976: "Cruise Control"/"Refried Funky Chicken"/"Cosmopolitan Traveler" (autoeditado)
• 1978: "Quítatelo de encima"/"Niños pequeños"
• 1979: "Sándwich punk"/"Baile campestre"
• 1980: "El orgullo de la granja"/"El gran espectáculo"
• 1981: “Control de crucero”/“Apuesta por el barroco”
• 1982: "Crank It Up" / "Sanguijuelas chupasangre"

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Dixie Dregs .

• Sitio web oficial
• Dixie Dregs en AllMusic
• La primera fotografía promocional de Dixie Dregs, de Michael Mastro, quien también tomó las fotografías del reverso de What If