Muerte magnética | ||||
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Álbum de estudio de | ||||
Liberado | 12 de septiembre de 2008 ( 12 de septiembre de 2008 ) | |||
Grabado | 14 de marzo de 2007 – 22 de mayo de 2008 | |||
Estudio |
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Género | ||||
Longitud | 74:54 | |||
Etiqueta | ||||
Productor | Rick Rubin | |||
Cronología de Metallica | ||||
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Cronología de los álbumes de estudio de Metallica | ||||
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Sencillos de Death Magnetic | ||||
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Death Magnetic es el noveno álbum de estudio dela banda estadounidense de heavy metal Metallica , lanzado el 12 de septiembre de 2008 a través de Warner Bros. Records . El álbum fue producido por Rick Rubin , lo que marca el primer álbum de la banda desde Metallica (1991) que no es producido por su colaborador de siempre Bob Rock , y con James Hetfield y Lars Ulrich como coproductores. También es el primer álbum de Metallica que presenta al bajista Robert Trujillo , y solo el segundo álbum en compartir el crédito de escritura con los cuatro miembros de la banda.
Metallica comenzó a escribir música para un nuevo álbum en 2006, grabando más tarde el álbum en diferentes estudios en el condado de Los Ángeles, California , desde marzo de 2007 hasta mayo de 2008. Musicalmente, Death Magnetic es un cambio radical con respecto al álbum anterior de Metallica, St. Anger (2003), y se considera un regreso a las raíces thrash metal de la banda , [5] con composiciones más complejas, afinación de guitarra estándar en la mayoría de las canciones y largos solos de guitarra de Kirk Hammett y James Hetfield . También incluye la primera pieza instrumental de la banda, "Suicide & Redemption", desde "To Live Is to Die" de ...And Justice for All .
Death Magnetic convirtió a Metallica en la primera banda en lograr cinco álbumes de estudio número uno consecutivos en el Billboard 200 de Estados Unidos . [6] [7] [8] El álbum recibió críticas positivas de los críticos, que lo consideraron un regreso a la forma para Metallica. Sin embargo, la producción del álbum fue criticada por estar sobrecomprimida y citada como un producto de la guerra de volumen . El álbum y sus canciones fueron nominados a seis premios Grammy (cinco en 2009 y uno en 2010) y ganó tres, incluyendo Mejor interpretación de metal por «My Apocalypse». En apoyo del álbum, Metallica se embarcó en el World Magnetic Tour desde octubre de 2008 hasta noviembre de 2010. Cuatro temas inéditos de las sesiones de grabación del álbum fueron lanzados más tarde como el EP Beyond Magnetic en diciembre de 2011.
Si estás en el estudio, todo el mundo da por hecho que estás grabando o haciendo un disco. La última vez no había una separación real entre el proceso de composición y el de grabación. Con St. Anger nadie trajo nada pregrabado ni ideas; simplemente lo inventamos en el momento, en el momento presente. Así que esta vez estamos haciendo exactamente lo que hicimos en todos los demás álbumes: primero escribimos, luego grabamos. La única diferencia es que escribimos donde grabamos. Escribimos aquí en la sede central porque ésta es nuestra casa, escribimos en el estudio.
— Lars Ulrich, sobre el nuevo álbum [9]
A principios de 2004, el cantante James Hetfield reveló que Metallica había estado tocando material nuevo durante las sesiones de estudio, pero que no había ninguna mención de planes para un noveno álbum de estudio en ese momento. [10] La música seleccionada de las sesiones de improvisación se puede utilizar en el álbum, como dijo Lars Ulrich , "Definitivamente espero poder revisar algo de ese material cuando regresemos al estudio en enero". [11] En ese sentido, en octubre de 2004, la banda ya había recopilado casi 50 horas de improvisaciones preestablecidas, con cientos de riffs, progresiones de acordes y líneas de bajo. [12] El 30 de septiembre de 2004, Launch Radio reveló en una entrevista con Hetfield que la banda esperaba regresar al estudio en la primavera de 2005 para comenzar a grabar su noveno álbum de estudio para Warner Bros. Records. [13]
El 10 de marzo de 2006, se informó que Metallica estaba planeando utilizar los siguientes seis meses para escribir material para el álbum, además de los dos meses anteriores que ya habían estado pasando escribiendo música. [14] Ulrich también declaró que la banda se llevaba mucho mejor en el estudio que durante la grabación de St. Anger . [15] El 6 de abril, reveló que la banda había compuesto "de seis a siete" canciones (excepto las voces) a partir de sus hallazgos de las cintas de riffs grabadas durante los presets de Madly in Anger with the World Tour . [16] También dijo que en este punto, el nuevo material de la banda recordaba a las obras de la "vieja escuela" de Metallica, y que ciertamente no se sentía como una "segunda parte" de St. Anger .
El 20 de mayo de 2006, Kirk Hammett reveló que la banda tenía quince canciones escritas y que escribían un promedio de dos a tres canciones por semana. Hetfield también elogió al productor Rick Rubin por su estilo de producción al darle a la banda su propia libertad y mantener la presión al mínimo, a pesar de que las sesiones a veces se volvían brevemente desenfocadas. [17] El 27 de mayo, Metallica actualizó su sitio web con un video con información sobre el álbum. [18]
Se utilizaron tres estudios para producir el álbum: Sound City Studios en Van Nuys, California, Shangri La Studios en Malibú, California, y HQ en San Rafael, California. El 1 de enero de 2007, Ulrich declaró en una entrevista con Revolver que la banda concebiría el álbum de forma muy similar a como lo hacían con sus álbumes antes de trabajar con el ex productor Bob Rock; se sentarían, escribirían un número selecto de canciones y luego entrarían al estudio para grabarlas. También citó a Rubin diciendo "Rubin no quería que comenzaran el proceso de grabación hasta que cada canción que iban a grabar estuviera lo más cerca posible del 100 por ciento". [19]
El 5 de marzo, Ulrich reveló que la banda había reducido el potencial de 25 canciones a 14 y que comenzarían a grabar esas catorce la semana siguiente. También se explayó sobre el estilo de producción de Rubin, diciendo: [20]
La idea principal de Rick es tener todas esas canciones completamente incrustadas en nuestros cuerpos y, básicamente, el lunes siguiente, el día D , simplemente entrar y ejecutarlas. De esta manera, dejas el elemento creativo del proceso de grabación fuera, así que entras y básicamente grabas un montón de canciones que conoces al dedillo y al derecho y no tienes que gastar demasiada energía en el estudio de grabación creando, pensando, analizando y haciendo todo eso. Su analogía es que el proceso de grabación se vuelve más como un concierto: simplemente entras y tocas y dejas todo el pensamiento en la puerta.
El 14 de marzo, el sitio web oficial de la banda emitió un comunicado: "Metallica dejó la comodidad de su sede esta semana para descender al área metropolitana de Los Ángeles para comenzar a grabar su noveno álbum original. Esta es la primera vez que graban fuera del Área de la Bahía desde que pasaron un tiempo en One-on-One Studios grabando su álbum homónimo en 1990 y '91". [21] Esto se confirmó el 24 de julio de 2008, en Mission: Metallica, cuando apareció un video que mostraba al equipo mudándose a Sound City Studios, famoso por Nirvana . [22]
El 4 de junio, Robert Trujillo reveló que solo partes seleccionadas de las dos nuevas canciones debutadas en Berlín y Tokio respectivamente se incluirían en el álbum. [23] La banda esperaba tener el álbum terminado para octubre o noviembre, cuando se mezclaría el álbum. [24] Predijo que el álbum saldría en febrero de 2008 y reveló que las canciones en las que estaban trabajando eran bastante largas.
El 2 de febrero de 2008, Sterlingsound.com reveló que Ted Jensen de Sterling Sound Studios se encargaría de masterizar el nuevo disco. Según Blabbermouth.net y otras fuentes, Greg Fidelman , que se había desempeñado como ingeniero de sonido , también había sido elegido para mezclar el álbum. [25]
Ulrich confirmó el 15 de mayo de 2008 que Metallica había grabado once canciones para Death Magnetic , aunque sólo diez aparecerían en el álbum debido a las limitaciones del medio físico. [26] La undécima canción, titulada "Shine" (que más tarde fue retitulada "Just a Bullet Away"), era una canción de Hetfield "basada en un tipo de Layne Staley , un mártir del rock & roll magnetizado por la muerte". [27]
Varias canciones inéditas de Death Magnetic , incluyendo la mencionada "Just a Bullet Away", pero también "Hell and Back", "Hate Train" y "Rebel of Babylon" quedaron fuera del álbum, pero se rumoreaba que serían lanzadas como caras B o en el próximo álbum. Los títulos fueron confirmados por Hammett y Ulrich en el video MetOnTour del 20 de diciembre de 2008. [28] El 5, 7, 9 y 10 de diciembre de 2011, la banda tocó cuatro canciones nuevas, "Hate Train", "Just a Bullet Away", "Hell and Back" y "Rebel of Babylon", en los conciertos del 30.º aniversario de la banda. El día después de cada concierto, los miembros del MetClub recibieron un correo electrónico con un código para una descarga gratuita de una mezcla preliminar de la canción tocada en el espectáculo. [29] [30] [31] Las canciones fueron lanzadas oficialmente en el EP Beyond Magnetic , lanzado el 13 de diciembre de 2011. [32] Otras dos canciones grabadas durante Death Magnetic , basadas en "The New Song" (interpretada en 2006) y "The Other New Song" (interpretada en 2006 y 2007), no han sido lanzadas, aunque partes de "The New Song" se pueden encontrar en las canciones grabadas "The End of the Line" y " All Nightmare Long ".
Kirk Hammett influyó en la inspiración del título del álbum al llevar una fotografía del fallecido cantante de Alice in Chains, Layne Staley, al estudio donde Metallica estaba grabando. "Esa imagen estuvo allí durante mucho tiempo", dijo Hammett, "creo que invadió la psique de James". [27] Al preguntarse por qué alguien con el talento de Staley elegiría consumir drogas tan en exceso y morir tan joven, Hetfield comenzó a escribir una canción basada en sus preguntas (la canción "Rebel of Babylon"). [27]
El 16 de julio de 2008, Hetfield comentó sobre el título del álbum:
Death Magnetic , al menos el título, para mí empezó como una especie de homenaje a las personas que han caído en nuestro negocio, como Layne Staley y muchas otras personas que han muerto, básicamente, mártires del rock and roll. Y luego creció a partir de ahí, pensando en la muerte... algunas personas se sienten atraídas hacia ella, como si fuera un imán, y otras personas le tienen miedo y la rechazan. También el concepto de que todos vamos a morir a veces es algo sobre lo que se habla demasiado y muchas veces nunca se habla, nadie quiere sacarlo a relucir; es el gran elefante blanco en la sala de estar . Pero todos tenemos que lidiar con eso en algún momento. [33]
El título se menciona en la canción "My Apocalypse". Según Hammett, otro título considerado para el álbum fue Songs of Suicide and Forgiveness . [27] Death Magnetic fue finalmente elegido entre cuatro títulos provisionales cuando Hetfield se reunió con la agencia creativa Turner Duckworth, quienes fueron contratados para lidiar con la identidad visual del álbum, y mientras discutía las canciones "estaba claro que todas estaban vinculadas a la muerte, enfrentándose a la naturaleza de la muerte, y el miedo y la atracción que rodea a la muerte". [34]
En enero de 2008, Stereo Warning hizo una declaración diciendo que el álbum se retrasaría hasta septiembre de 2008, [35] El álbum, que se completó el 10 de agosto de 2008, [36] fue lanzado el 12 de septiembre en los Estados Unidos y se publicó en una variedad de paquetes diferentes.
El 2 de septiembre, una tienda de discos francesa comenzó a vender copias de Death Magnetic , casi dos semanas antes de su fecha de lanzamiento mundial programada, [37] lo que resultó en que el álbum estuviera disponible prematuramente en clientes peer-to-peer . [38] Esto impulsó al distribuidor británico de la banda, Vertigo Records, a lanzar oficialmente el álbum dos días antes de lo previsto, el 12 de septiembre. [6] Ulrich, quien fue interrogado sobre la filtración en una estación de radio de San Francisco, respondió: [39]
Estamos a diez días de su lanzamiento. Quiero decir, a partir de ahora, todo va sobre ruedas. Si esta cosa se filtra por todo el mundo hoy o mañana, será un día feliz. Un día feliz. Créanme. ¿Han pasado diez días y todavía no se ha caído del camión? Todos están contentos. Estamos en 2008 y es parte de cómo son las cosas hoy en día, así que está bien. Estamos contentos.
Más tarde le dijo a USA Today : [40]
Según los estándares de 2008, eso es una victoria. Si me hubieran dicho hace seis meses que nuestro disco no se filtraría hasta 10 días después, lo habría aceptado. Hicimos un gran disco y parece que la gente se está divirtiendo mucho más de lo que nadie esperaba.
Durante su gira Escape from the Studio '06 , Metallica estrenó dos canciones. [41] "The New Song" debutó en la etapa europea en Berlín, Alemania, el 6 de junio de 2006. [42] La canción, tal como se interpretó, dura aproximadamente ocho minutos. [42] Se rumoreaba que el título era "Death Is Not the End" [ cita requerida ] ya que Hetfield canta repetidamente la línea a lo largo de la canción. [41] Esta canción aparecería nuevamente en varios videos de Fly on the Wall en el sitio web Mission: Metallica , mostrando a la banda a mitad de la grabación de la canción, como se nota por el tempo más lento y la falta de letra. [ cita requerida ] "The Other New Song", (que luego se llamó "Vulturous") debutó el 12 de agosto de 2006 en Tokio, y es mucho más corta, tomando poco menos de cuatro minutos para interpretarse. [43] Para sorpresa de los fans, Metallica tocó "The Other New Song" una vez más el 29 de junio de 2007, en Bilbao , España. [44] Aunque ninguna de las "New Songs" aparece en el álbum, "The End of the Line" y "All Nightmare Long" contienen elementos de "The New Song".
El 9 de agosto de 2008, Metallica estrenó la primera canción del álbum, "Cyanide", en el Ozzfest , en Dallas , Texas y se presentó nuevamente el 20 de agosto de 2008, en Dublín , Irlanda. [45] El 22 de agosto, en el Festival de Leeds , debutaron el primer sencillo, " The Day That Never Comes ". [46]
El 31 de julio de 2009, se anunció en Metallica.com que la banda sentía que la canción "My Apocalypse" necesitaba una introducción cuando se tocara en vivo para "crear el ambiente". La declaración en Metallica.com dice: "Hemos estado disfrutando tocar 'My Apocalypse' aquí en la carretera, pero sentimos que podría necesitar algo extra. Decidimos que necesitaba una introducción genial para crear el ambiente, así que James escribió una. Échale un vistazo y disfruta de esta descarga gratuita ... ¡y asegúrate de aprenderla para cantarla en un futuro espectáculo!" La introducción de aproximadamente un minuto de duración está disponible como descarga gratuita en formato MP3 . La canción se había estrenado originalmente en vivo el 25 de marzo de 2009, en el LG Arena en Birmingham, Reino Unido. [47]
El día del lanzamiento, la radio FMQB transmitió el estreno mundial de Death Magnetic , que se escuchó en más de 175 estaciones en los EE. UU. y Canadá. El programa en vivo desde la sede de Metallica presentó a los cuatro miembros de Metallica hablando con el líder de Foo Fighters, Dave Grohl, y el baterista Taylor Hawkins . Originalmente programado para una transmisión de 90 minutos, el programa terminó después de dos horas. [48]
Ulrich contrató a la agencia Turner Duckworth, copropiedad de su amigo personal David Turner, ya que quería a alguien que "aportara ideas nuevas" y que inspirase respeto en el mundo de la marca, pero que no estuviera hastiado del negocio de la música". Mientras Turner y su socio Bruce Duckworth jugaban con los dos elementos del título, surgieron con la portada que combinaba un ataúd blanco, una tumba y un campo magnético , representado por un modelo hecho y fotografiado por Andy Grimshaw. Turner añadió que la imagen era "simple y literal, pero al mismo tiempo abierta a todo tipo de interpretaciones", diciendo que Hetfield consideraba que el ataúd tenía la forma de "una puerta, a otra experiencia o conciencia". Duckworth afirmó que la portada encajaba con su intención de algo que también fuera reconocible en formato digital, "pequeños iconos que van en tu teléfono o iPod". [34] [49] [50]
Turner comparó el proyecto de Metallica con una campaña que hicieron para Coca-Cola , ya que ambos enfoques se redujeron a "reducir las cosas a lo que la marca era originalmente y la otra parte fue agregar un nuevo enfoque fresco". El logotipo original de Metallica fue traído de vuelta para demostrar cómo la banda estaba tratando de restaurar su antigua identidad, mientras que la portada era principalmente blanca para contrastar cómo el color casi no se usa en el género metal. [34] [50] Dado que la banda quería que el lanzamiento físico fuera memorable para asegurarse de que aún tuviera valor en una era en la que el público compraba más música digital, [34] el digipak original presentaba un troquelado en capas, donde cada página del folleto se parecía a una capa de tierra arrojada sobre el ataúd. [51] Death Magnetic se lanzó en vinilo en una caja especial, y también tuvo una edición de lujo con forma de ataúd, [49] incluido junto con un disco adicional lleno de demos, un DVD de making-of, una camiseta exclusiva, púas de guitarra, una bandera y un póster desplegable. [52]
Junto con el lanzamiento del álbum, fue lanzado como contenido descargable (DLC) para Guitar Hero III: Legends of Rock . [53] [54] Este contenido luego se optimizaría para uso externo en Guitar Hero World Tour , Guitar Hero: Metallica (aunque "All Nightmare Long" se incluyó en la lista de canciones del juego), Guitar Hero 5 , Band Hero y Guitar Hero: Warriors of Rock . [53] [54]
El DLC de Guitar Hero tenía dos versiones de la pista instrumental "Suicide & Redemption". Las versiones se diferenciaban por el solo de guitarra interpretado en la canción: una versión tenía un solo interpretado por Hetfield, la otra un solo de Hammett. Las pistas se titulaban según el solo que contenían, con la versión de Hetfield llamada "Suicide & Redemption JH" y la versión de Hammett llamada "Suicide & Redemption KH" [53] [54]
Debido a restricciones técnicas, la versión de Wii de Guitar Hero: World Tour sólo pudo contener las tres canciones más cortas de las once: « Broken, Beat & Scarred », «Cyanide» y «My Apocalypse». [55] Estas canciones también aparecen en las versiones de Wii y PS2 de Guitar Hero: Metallica como canciones adicionales en lugar de DLC. [55] Las ocho pistas restantes (incluidas ambas versiones de «Suicide & Redemption») fueron lanzadas el 24 de noviembre de 2009, como DLC para Guitar Hero 5 y Band Hero para Wii. [56] [57]
Metallica promocionó Death Magnetic con el World Magnetic Tour , que comenzó el 21 de octubre de 2008 en Phoenix, Arizona . [58] La etapa norteamericana terminó en febrero de 2009 y fue seguida por conciertos europeos, interrumpidos solo por un concierto sorpresa en el festival South by Southwest en Austin, Texas , para promocionar el videojuego Guitar Hero: Metallica . Una segunda etapa norteamericana, priorizando los mercados que no estuvieron presentes en los conciertos originales, comenzó en septiembre. [59] [60] La gira regresó a ambos continentes mientras que también se extendió a América Latina, Israel, Japón y Oceanía en 2010, terminando el 21 de noviembre en Melbourne , Australia. [61] El Festival Sonisphere de 2010 encabezado por Metallica los tuvo por primera vez acompañados por el resto de los "Cuatro Grandes del thrash metal ", Slayer , Megadeth y Anthrax , y el concierto donde todas las bandas tocaron juntas una canción fue lanzado en cines y en video casero como The Big Four: Live from Sofia, Bulgaria . [62] Metallica también lanzó en noviembre de 2009 dos álbumes de video de las actuaciones del World Magnetic Tour de ese año, Orgullo, Pasión y Gloria: Tres Noches en la Ciudad de México con tres conciertos en la Ciudad de México en junio, y Français Pour une Nuit con un concierto en la ciudad francesa de Nîmes en julio. [63]
Puntuaciones agregadas | |
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Fuente | Clasificación |
Metacrítico | 78/100 [64] |
Revisar puntuaciones | |
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [65] |
Licuadora | [64] |
Consecuencia | [66] |
Semanal de entretenimiento | B+ [67] |
El guardián | [68] |
Los Angeles Times | [69] |
NME | 8/10 [70] |
Horca | 4.9/10 [71] |
Piedra rodante | [72] |
Sin cortar | [73] |
Pero si ignoras la letra, Death Magnetic suena más como si hablara de volver a la vida. Todo se une en la favorita de los fans "Broken, Beat and Scarred", que logra canalizar toda la fuerza de Metallica detrás de un mensaje positivo: "What don't kill ya make ya more strong", canta Hetfield, con suficiente poder para hacer que el cliché se sienta fresco. El aforismo que parafrasea proviene de El crepúsculo de los ídolos de Nietzsche, que tiene como subtítulo Cómo filosofar con un martillo. La filosofía de Metallica puede volverse inestable, pero ojalá ese martillo golpee por mucho tiempo.
— Reseña de la revista Rolling Stone, 2008 [72]
En una entrevista de 2007 con Rolling Stone , el ex baterista de Guns N' Roses Matt Sorum describió sus impresiones de las canciones inacabadas: [74]
Lars es un buen amigo mío. Me puso las demos de San Francisco, y me giré, lo miré y le dije: "Masteriza esa mierda y publícala". Es ridículo. Las demos eran una locura. Canciones de ocho minutos, todos esos cambios de tempo, increíblemente rápidos. Es como, "Amigo, no te hagas más lento cuando te hagas mayor, ¡pero tampoco más rápido! ¿Cómo vas a tocar esto en vivo?". Y luego Lars y yo salimos de fiesta toda la noche, y él tuvo que ir al estudio al día siguiente y hacer esta estúpida canción de nueve o diez minutos, y me reí de él, porque me puso la demo, y era [canta la parte de batería muy rápida], muy rápida. Lo llamé y le dije: "Amigo, ¿cómo te sientes?". Él dijo: "Amigo, me duele". Están grabando todo en cinta, sin jodido Pro Tools, en vivo, sin clics .
El primer sencillo del álbum, "The Day That Never Comes", fue descrito por BBC Music como lo más cercano a una balada en el álbum. [75] Rock Sound también lo ha comparado con temas como Thin Lizzy . [76] La banda ha abandonado el enfoque sin solos que siguieron en St. Anger , volviendo a arreglos complejos y de múltiples capas como los que se encuentran típicamente en el cuarto álbum de la banda ...And Justice for All . [77]
Death Magnetic ha sido elogiado por los fans y los críticos como un regreso de Metallica después del ampliamente criticado St. Anger . Thrash Hits fue uno de los primeros sitios web, junto con The Quietus , en comentar sobre Death Magnetic , afirmando que "es una gran mejora con respecto al álbum de 2003 St. Anger ". Metal Hammer destacó los "riffs agudos" y los "ritmos rebotantes poco característicos" de Death Magnetic , y compara favorablemente el sonido de la banda en el álbum con bandas como Slayer , Led Zeppelin y Rage Against the Machine . [78] El baterista de Dream Theater, Mike Portnoy , ha elogiado el álbum, diciendo que " Death Magnetic es sin duda el mejor álbum de Metallica en 20 años. Este es el CD que he estado esperando que hicieran desde ...And Justice for All . Y les doy un pulgar hacia arriba por hacer el primer instrumental real de Metallica en 20 años desde 'To Live Is to Die'. Bienvenidos de nuevo, muchachos". [79]
Mientras Metallica se encontraba en la primera etapa de su gira europea de 2008, un tercero de su equipo de gestión Q Prime exigió que se eliminaran de su sitio web las impresiones de los medios y los blogs que comentaban sobre el álbum por razones que no se le explicaron a la banda. Sin embargo, cuando la banda se enteró de esto, se enojó y Ulrich volvió a publicar muchos de los enlaces junto con otras reacciones al nuevo álbum, junto con una disculpa a aquellos cuyos enlaces habían sido eliminados del sitio web de Metallica. [80]
Las críticas del álbum han sido mayoritariamente positivas. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic afirmó que el álbum era como "escuchar a Metallica sonar como Metallica otra vez". [65] Otras críticas positivas provienen de publicaciones como The Guardian , que dice que el álbum es "el material más fuerte que la banda ha escrito en 20 años", y Uncut , declarando que "como todos los mejores álbumes de rock pesado, suspende tu incredulidad, exige tu atención y se conecta directamente con tu adolescente interior". Chris Jones de BBC Music sintió que las letras de Hetfield se habían convertido en "el canal de su angustia posterior a la terapia". [75] The Observer afirmó que "es una alegría tener a estos veteranos retorcidos de regreso para reforzar la emoción visceral pura del heavy metal atemporal". [81]
El 15 de septiembre de 2008, después de que un crítico del diario sueco Sydsvenskan admitiera que prefería una versión abreviada de Death Magnetic al lanzamiento oficial, [82] Universal Music Sweden canceló una entrevista programada . Su presidente, Per Sundin, dijo: [83]
El autor de la reseña se refiere a un BitTorrent en el que alguien ha alterado las canciones originales. El autor de la reseña explica exactamente dónde hay que ir para descargar el archivo que infringe totalmente los derechos de autor. No sólo es un archivo ilegal, sino que es un archivo alterado. El autor de la reseña también escribe que así es como debería haber sonado el álbum. Compartir archivos de música es ilegal. Punto. No hay nada que discutir. Ese hecho (que Sydsvenskan tenga un escritor que haya descargado esta música ilegalmente y luego mencione un sitio ilegal en su reseña) es totalmente inaceptable para nosotros.
El álbum ha sido criticado por tener una calidad de sonido comprometida, debido a un rango dinámico excesivamente comprimido , lo que lleva a una distorsión audible. [84] Sean Michaels de The Guardian explica que esto es "un resultado de la ' guerra de volumen ', un esfuerzo continuo de la industria para hacer grabaciones lo más fuertes posible". [85] Un artículo de Rolling Stone afirma que Rubin estaba "supervisando las mezclas en Los Ángeles mientras la banda estaba en Europa, encabezando espectáculos" y solo se comunicaba con él por conferencias telefónicas. [86]
Los fans han notado que estos problemas sonoros no están presentes en la versión de Guitar Hero del álbum, donde las guitarras, el bajo, la batería y las voces se presentan por separado debido a la mecánica del juego. Las pistas fueron enviadas a los editores del juego antes de ser comprimidas. [87] [88] Como resultado, los fans han compartido versiones de "Guitar Hero" del álbum. MusicRadar y Rolling Stone atribuyen una cita al ingeniero de masterización del álbum, Ted Jensen, en la que afirma que "las mezclas ya estaban bloqueadas antes de que llegaran" para la masterización [89] [90] y citan una petición de los fans para remezclar o remasterizar el álbum.
Metallica y Rubin inicialmente se negaron a hacer comentarios, mientras que el co-manager de la banda, Cliff Burnstein, afirmó que los quejosos eran una minoría y que la respuesta al álbum había sido "abrumadoramente positiva". [91] Ulrich confirmó más tarde en una entrevista con Blender que parte del control creativo con respecto a la producción del álbum había sido transferido a Rubin, pero también destacó su satisfacción con el producto final. [92] [93]
En 2015, el álbum fue relanzado en iTunes con una nueva masterización "Mastered for iTunes" que presenta un rango dinámico mejorado y falta de distorsión. Las descargas digitales del sitio web oficial de Metallica usan la versión "Mastered for iTunes". [94]
Death Magnetic y sus canciones fueron nominadas a cinco premios Grammy en la 51.ª edición de los premios Grammy el 8 de febrero de 2009, incluyendo Mejor álbum de rock y Mejor interpretación instrumental de rock por «Suicide & Redemption», ganando Mejor interpretación de metal por «My Apocalypse». Rick Rubin también recibió el premio al Productor del año, no clásico , y los directores de arte Bruce Duckworth, David Turner y Sarah Moffat fueron galardonados con el Mejor paquete de grabación . [95] «The Unforgiven III» también fue nominado a Mejor interpretación de hard rock en la 52.ª edición de los premios Grammy. Death Magnetic fue galardonado con el premio al Mejor álbum en los premios Kerrang! de 2009 .
En los Metal Storm Awards de 2008 , el álbum ganó el premio al Mejor Álbum de Heavy Metal y la Mayor Sorpresa. [96] En enero de 2009, ganó un Premio de Metal Sueco al Mejor Álbum Internacional. [97]
Publicación | País | Espaldarazo | Año | Rango |
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Death Magnetic debutó en el puesto número 1 del Billboard 200, vendiendo 490.000 copias en tan solo tres días de disponibilidad. [102] Es el quinto álbum de estudio consecutivo de la banda en debutar en el puesto número 1, lo que convierte a Metallica en la primera banda en tener cinco lanzamientos de álbumes de estudio consecutivos en lograrlo. El álbum marcó las ventas más altas en la primera semana para el grupo desde Load de 1996. [ 8 ] [103]
Según la edición del 27 de septiembre de 2008 de Billboard , Death Magnetic aterrizó en el puesto número 1 en las siguientes diez listas: Billboard 200, Billboard Comprehensive Albums, Top Rock Albums, Top Hard Rock Albums, Top Modern Rock/Alternative Albums, Top Digital Albums, Top Internet Albums, Top European Albums, Tastemakers. "The Day That Never Comes" encabezó la lista Hot Mainstream Rock Tracks. [104] El álbum se mantuvo en el puesto número 1 durante tres semanas consecutivas en el Billboard 200 y pasó 50 semanas consecutivas en dicha lista. [105] A nivel internacional, alcanzó el puesto número 1 en 34 países, incluidos Irlanda, el Reino Unido, Canadá y Australia. [106]
Además, se vendieron casi 60.000 copias digitalmente, lo que lo convirtió en su debut en el puesto número 1 de la lista de álbumes digitales . [107] El álbum debutó en el puesto número 1 de la lista de álbumes del Reino Unido después de tres días de disponibilidad, vendiendo 75.164 copias. Permaneció en el puesto número 1 durante dos semanas y ha vendido más de 150.000 copias hasta la fecha. [108] En Canadá, Death Magnetic debutó en el puesto número 1 de la lista de álbumes canadienses . [109] Vendió 81.000 copias en su primera semana, lo que lo convirtió en el segundo álbum debut más vendido de 2008 en Canadá. [110] Se mantuvo como el álbum número 1 durante cuatro semanas consecutivas. [111] El álbum fue certificado 4× platino en Canadá en octubre de 2009. [112]
En Australia, Death Magnetic fue el álbum de ventas más rápidas de 2008, vendiendo 55,877 copias en su primera semana completa de lanzamiento. [113] Death Magnetic fue el disco más vendido de Australia en una semana desde The Winner's Journey del ganador de Australian Idol Damien Leith , en diciembre de 2006. [114] El mismo éxito se repitió en Alemania, donde Death Magnetic se convirtió en el álbum de ventas más rápidas de 2008. En los primeros tres días del lanzamiento del álbum, Death Magnetic vendió más de 100,000 copias y fue certificado platino. [115] Según los informes, Death Magnetic está superando en ventas a sus competidores en Rusia y Turquía, dos países que no tienen una lista oficial de álbumes. [116]
En Finlandia, durante la segunda semana de enero de 2009, Death Magnetic saltó dieciocho puestos hasta el número 1 en las listas de álbumes de ese país en una semana. [117]
Death Magnetic fue certificado 2× platino (dos millones de unidades vendidas) por la RIAA el 28 de junio de 2010. [118] Hasta marzo de 2023, el álbum ha vendido 2.100.000 copias en los Estados Unidos. [119]
Todas las letras están escritas por James Hetfield ; toda la música está compuesta por Hetfield, Lars Ulrich , Kirk Hammett y Robert Trujillo.
No. | Título | Longitud |
---|---|---|
1. | "Esa era simplemente tu vida" | 7:10 |
2. | "El final de la línea" | 7:50 |
3. | " Roto, golpeado y marcado " | 6:25 |
4. | " El día que nunca llega " | 7:55 |
5. | " Toda una pesadilla " | 8:01 |
6. | " Cianuro " | 6:41 |
7. | " Los Imperdonables III " | 7:47 |
8. | " El beso de Judas " | 8:02 |
9. | "Suicidio y redención" (instrumental) | 9:57 |
10. | " Mi Apocalipsis " | 5:01 |
Longitud total: | 74:54 |
La edición de lujo del álbum incluía un CD extra titulado Demo Magnetic , que consistía en versiones de demostración de las pistas del álbum con títulos provisionales y un DVD extra que mostraba la creación del álbum.
No. | Título | Longitud |
---|---|---|
1. | "Hola, chico" ("Esa era simplemente tu vida") | 7:11 |
2. | "Neinteen" ("El final de la línea") | 7:35 |
3. | "Ardilla negra" ("Rota, golpeada y marcada") | 6:13 |
4. | "Casper" ("El día que nunca llega") | 8:15 |
5. | "Flamingo" ("Toda una pesadilla") | 7:59 |
6. | "Sopa alemana" ("cianuro") | 6:31 |
7. | "UN3" ("Los imperdonables III") | 7:50 |
8. | "Gymbag" ("El beso de Judas") | 7:55 |
9. | "K2LU" ("Suicidio y redención"; instrumental) | 9:30 |
10. | "Diez" ("Mi Apocalipsis") | 5:18 |
Longitud total: | 74:17 |
Metálica
Músicos adicionales
| Producción
|
Gráficos semanales
| Gráficos de fin de año
|
Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
---|---|---|
Argentina ( CAPIF ) [190] | Platino | 40.000 ^ |
Australia ( ARIA ) [191] | 2× Platino | 140.000 ^ |
Bélgica ( BEA ) [192] | Platino | 30.000 * |
Brasil ( Pro-Música Brasil ) [193] | Oro | 30.000 * |
Canadá ( Música Canadá ) [194] | 4× Platino | 320.000 ^ |
Dinamarca ( IFPI Danmark ) [195] | 2× Platino | 60.000 ^ |
Finlandia ( Musiikkituottajat ) [196] | 2× Platino | 79.415 [196] |
Francia ( SNEP ) [197] | Oro | 75.000 * |
CCG ( IFPI Oriente Medio) [198] | Platino | 6.000 * |
Alemania ( BVMI ) [199] | 5× Oro | 500.000 ‡ |
Grecia ( IFPI Grecia ) [139] | Platino | 15.000 ^ |
Hungría ( MAHASZ ) [200] | Platino | 6.000 ^ |
Irlanda ( IRMA ) [201] | Platino | 15.000 ^ |
Ventas en Italia en 2008 | — | 60.000 [202] |
Japón ( RIAJ ) [203] | Oro | 100.000 ^ |
México ( AMPROFON ) [204] | Oro | 40.000 ^ |
Nueva Zelanda ( RMNZ ) [205] | Platino | 15.000 ^ |
Noruega | — | 64.000 [206] |
Polonia ( ZPAV ) [207] | Diamante | 100.000 ‡ |
Portugal ( AFP ) [208] | Platino | 20.000 ^ |
Rusia ( NFPF ) [209] | 3× Platino | 60.000 * |
España ( PROMUSICAE ) [210] | Oro | 40.000 ^ |
Suecia ( GLF ) [211] | 2× Platino | 80.000 ^ |
Suiza ( IFPI Suiza) [212] | Platino | 30.000 ^ |
Turquía ( Mü-Yap ) [213] | Oro | 5.000 * |
Reino Unido ( BPI ) [215] | Platino | 300.000 ‡ / 330.398 [214] |
Estados Unidos ( RIAA ) [216] | 2× Platino | 2.000.000 ^ / 2.100.000 [119] |
Resúmenes | ||
Europa ( IFPI ) [217] | Platino | 1.000.000 * |
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. |
Región | Fecha | Etiqueta | Formato | Catálogo # |
---|---|---|---|---|
Reino Unido [6] | 12 de septiembre de 2008 | Registros de vértigo | Disco compacto, digipak , caja de cartón de lujo, 2 LP (33 rpm), caja de 5 LP (vinilo de 180 gramos y 45 rpm) | 1773726 |
México | Música universal | Disco compacto, estuche Super Jewel | ||
Austria [218] | Disco compacto | — | ||
Colombia [219] | Registros de vértigo | Disco compacto | 602517840201 | |
Finlandia [220] | Música universal | Disco compacto, digipak, caja de cartón de lujo | — | |
Alemania [218] | Disco compacto | — | ||
Japón [221] [222] | Disco compacto, caja de cartón de lujo | UICR-1077 | ||
Estados Unidos [218] [223] | Registros de Warner Bros. | Disco compacto, caja de cartón de lujo, 2 LP (33 rpm), caja de 5 LP (vinilo de 180 gramos y 45 rpm) | 508732-2 | |
Canadá | Música Warner | Disco compacto, digipak | 2-508732 | |
Polonia [122] | Música universal | Disco compacto, caja de cartón de lujo | — | |
Portugal [122] | Disco compacto, caja de cartón de lujo | 00602517737280 | ||
Suiza [218] | Disco compacto, caja de cartón de lujo | — | ||
Europa | Disco compacto, caja de ataúd, estuche de lujo para CD | 00602517737280 | ||
India | Disco compacto, digipak, caja de ataúd | 602517737266 | ||
Australia [224] | 13 de septiembre de 2008 | Disco compacto, edición limitada troquelada en formato digipak de lujo | 00602517737280 | |
Varios | 22 de junio de 2015 [225] | Grabaciones ennegrecidas [226] | Descargar ( Masterizado para iTunes ) | — |
Via en hemsida som har ett sjörövarskepp som logotyp hittade jag ett lika konkret som inspirerande bevis for att James, Kirk, Rob och Lars inte kan skilja lax från potatis i sin egen musik: en torrent con el nombre "Death Magnetic: Better, Shorter, Cut ", där någon händig typ ha trimmat bort mellan y fyra minuter per sång.
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