A miles de kilómetros de los orígenes del jazz en los Estados Unidos , las bandas de baile británicas de esta época solían tocar música melódica y alegre que tenía influencias del jazz y las big bands , pero que también mantenían un sentido del ritmo y el estilo peculiarmente británico que provenía de la tradición del music hall . A menudo, los comediantes de la época o las personalidades del music hall cantaban grabaciones novedosas respaldadas por conocidos líderes de bandas de baile británicas. Algunos de los líderes y músicos de bandas de baile británicas alcanzaron la fama en los Estados Unidos en la era del swing . [2]
Gracias a la continua tradición del baile de salón en Gran Bretaña y a sus leyes de derechos de autor sobre grabaciones , la música de baile británica de la era anterior al swing todavía atrae a un público modesto, algo que no ocurre con la música de baile estadounidense del mismo período. [ cita requerida ]
Muchos cantantes populares alcanzaron la fama como vocalistas en grabaciones de las bandas de baile británicas. No siempre se les atribuye el nombre en el sello discográfico, salvo la descripción "con estribillo vocal", pero un oyente experimentado suele poder identificar las voces de estos cantantes que de otro modo serían anónimos. Entre los vocalistas famosos de las bandas de baile británicas se encuentran:
Los Squadronaires son una banda de la Royal Air Force que se convirtió en la más conocida de las bandas de baile de servicio británicas durante la Segunda Guerra Mundial , con éxitos como "There's Something in the Air" y "South Rampart Street Parade". Tocaban en bailes y conciertos para el personal de servicio, retransmitidos por la BBC y grabados en el sello Decca. Muchos de los miembros tocaron anteriormente como acompañantes en la banda de Bert Ambrose , y continuaron siendo populares después de la guerra bajo el liderazgo de Ronnie Aldrich . Otras bandas de baile de servicio británicas incluyeron a los Blue Mariners, los Blue Rockets y los Skyrockets. [1]
Lugares destacados
Entre los cafés, clubes, hoteles y restaurantes de Londres conocidos por la música de bandas de baile británicas durante la Edad de Oro se incluyen: [3] [4]
La película de comedia musical británica de 1935 She Shall Have Music presentó a Jack Hylton como él mismo en un papel con diálogo y su orquesta.
La película de comedia musical británica de 1937 Calling All Stars contó con la participación de Bert Ambrose, Carroll Gibbons y Evelyn Dall. [6]
La película de comedia musical británica de 1938 Kicking the Moon Around contó con la participación de Bert Ambrose y Evelyn Dall. [7]
El programa de radio de la BBC Dance Band Days se emitió entre 1969 y 1995 con una lista de reproducción de música de bandas de baile británicas. Fue presentado por Alan Dell y, posteriormente, por Malcolm Laycock . El programa se trasladó más tarde a Sunday Night at 10 , hasta que la BBC eliminó el contenido de bandas de baile británicas en 2008. [8]
El programa de radio de la BBC Thanks For The Memory , presentado por Hubert Gregg , presentó regularmente música de bandas de baile británicas y se emitió durante 35 años hasta su muerte en 2004.
El dramaturgo televisivo inglés Dennis Potter fue responsable de repopularizar la música de la era de las bandas de baile británicas en varias de sus obras, con sus actores imitando canciones de la época en Pennies From Heaven (1978) y The Singing Detective (1986).
^ abc Ades, David; Bickerdyke, Percy; Holmes, Eric (julio de 1999). Este libro de Inglaterra sobre bandas de baile británicas . Cheltenham: This England Books. págs. 86-89. ISBN0-906324-25-4.
^ "Eventos de Memory Lane". Revista Memory Lane. Archivado desde el original el 28 de mayo de 2012. Consultado el 26 de abril de 2012 .
^ "London Dance Places - mgthomas.co.uk". Mike Thomas . Consultado el 30 de abril de 2012 .
^ "Patrimonio del Bag O'Nails Club". Bag O'Nails. Archivado desde el original el 16 de marzo de 2017. Consultado el 18 de marzo de 2017 .
^ "Calling All Stars (1937)". IMDb . Consultado el 12 de mayo de 2012 .
^ "El Playboy (1938)". IMDb . Consultado el 12 de mayo de 2012 .
^ "Malcolm Laycock: el locutor que se separó de la BBC en una disputa sobre la edad de la audiencia objetivo de Radio 2". The Independent . Londres. 11 de noviembre de 2009 . Consultado el 28 de abril de 2012 .
Lectura adicional
James Nott, Going to the Palais: una historia social y cultural del baile y los salones de baile en Gran Bretaña, 1918-1960 (OUP, 2015)
James Nott, Música para el pueblo: música y danza populares en la Gran Bretaña de entreguerras (OUP, 2002)
Abra, Allison. Reseña de "Going to the palais: a social and cultural history of dancing and dance halls in Britain, 1918–1960" (Ir al palacio: una historia social y cultural del baile y los salones de baile en Gran Bretaña, 1918–1960). Contemporary British History (septiembre de 2016) 30#3 pp 432–433.
White, Mark. The Observer's Book of Big Bands: Description American, British, and European Big Bands, Their Music and Their Musicians [and their vocalists] (El libro de las grandes bandas del observador: descripción de las grandes bandas estadounidenses, británicas y europeas, su música y sus músicos [y sus vocalistas]) , en The Observer's Series , n.º 77. Londres: F. Warne, 1978. ISBN 0-7232-1589-8 .
Enlaces externos
"La enciclopedia de las bandas de baile británicas - mgthomas.co.uk" . Consultado el 24 de abril de 2012 .
"Podcasts de The British Dance Band Show de John Wright - r2ok.co.uk" . Consultado el 25 de abril de 2012 .
"Revista Memory Lane - memorylane.org.uk". Archivado desde el original el 19 de abril de 2012. Consultado el 26 de abril de 2012 .
"La edad de oro de las bandas de baile británicas - facebook.com". Facebook . Consultado el 25 de abril de 2012 .
"Everybody Dance: Lo mejor de las bandas de baile británicas". Europeana . Consultado el 10 de junio de 2012 .