Historia del juguete 2

Historia del juguete 2
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Juan Lasseter
Guión de	Andrés Stanton Rita Hsiao Doug Chamberlin Chris Webb
Historia de	Juan Lasseter Pete Docter Ceniza Brannon Andrés Stanton
Producido por	Helene Plotkin Karen Robert Jackson
Protagonizada por	Tom Hanks Tim Allen
Cinematografía	Sharon Calahan
Editado por	Edie Bleiman David Ian Salter Lee Unkrich
Música de	Randy Newman
Compañía productora	Estudios de animación Pixar
Distribuido por	Distribución de imágenes de Buena Vista [a]
Fechas de lanzamiento	13 de noviembre de 1999 ( Teatro El Capitán ) [1] ( 13 de noviembre de 1999 ) 24 de noviembre de 1999 (Estados Unidos) ( 24 de noviembre de 1999 )
Duración del programa	92 minutos [2]
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	90 millones de dólares [3]
Taquillas	511,4 millones de dólares [4] [3]

Toy Story 2 es una película animada de aventuras y comedia estadounidense de 1999producida por Pixar Animation Studios para Walt Disney Pictures . ^[5] Es la secuela de Toy Story (1995) y la segunda entrega de la franquicia Toy Story . La película fue dirigida por John Lasseter , codirigida por Ash Brannon y Lee Unkrich (en sus debuts como directores de largometrajes), y producida por Helene Plotkin y Karen Robert Jackson, a partir de un guion escrito por Andrew Stanton , Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb, y una historia concebida por Lasseter, Stanton, Brannon y Pete Docter . Tom Hanks , Tim Allen , Don Rickles , Jim Varney , Wallace Shawn , John Ratzenberger , Annie Potts , R. Lee Ermey , John Morris , Laurie Metcalf y Jeff Pidgeon repiten sus papeles de la primera película de Toy Story. En la película, Woody es robado por un codicioso coleccionista de juguetes, lo que impulsa a Buzz Lightyear y sus amigos a salvarlo, pero Woody luego se siente tentado por la idea de la inmortalidad en un museo.

Disney inicialmente imaginó Toy Story 2 como una secuela directa a video . La película comenzó a producirse en un edificio separado de Pixar, a pequeña escala, ya que la mayoría del personal principal de Pixar estaba ocupado trabajando en Bichos (1998). Cuando los carretes de la historia resultaron prometedores, Disney actualizó la película para un estreno en cines, pero Pixar no estaba contento con la calidad de la película. Lasseter y el equipo de la historia rehicieron toda la trama en un fin de semana. Aunque la mayoría de las películas de Pixar tardan años en desarrollarse, la fecha de estreno establecida no se pudo mover y el cronograma de producción de Toy Story 2 se comprimió en nueve meses. ^{[6] [7]}

A pesar de los problemas de producción, Toy Story 2 debutó el 24 de noviembre de 1999, con una exitosa carrera de taquilla, recaudando finalmente más de $ 511 millones. Recibió elogios generalizados de la crítica y el público, con una  calificación del 100%  en el sitio web  Rotten Tomatoes , al igual que su predecesora. ^[8] Los críticos la consideran una de las pocas películas secuelas superiores a la original ^[9] y aparece con frecuencia en las listas de las mejores películas animadas jamás realizadas . Toy Story 2 se convertiría en la tercera película más taquillera de 1999 , detrás de Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma y El sexto sentido . ^[10] Entre sus elogios, la película ganó Mejor película - Musical o comedia en la 57.ª edición de los Globos de Oro . La película ha tenido múltiples lanzamientos en medios domésticos y un relanzamiento en cines en 3-D en 2009 como parte de una función doble con la primera película, 10 años después de su lanzamiento inicial. Una segunda secuela, Toy Story 3 , se lanzó en 2010, y una tercera secuela, Toy Story 4 , se lanzó en 2019.

Woody y Buzz Lightyear se han convertido en los co-líderes de los juguetes de Andy. Andy planea llevar a Woody al campamento de vaqueros, pero accidentalmente se desgarra el brazo. La madre de Andy coloca a Woody en un estante, y Woody comienza a temer que Andy lo tire a la basura. El día después de que Andy se va, Woody encuentra a Wheezy, un juguete de pingüino con un chirriador roto que también ha sido dejado en un estante. Después de salvar a Wheezy de ser vendido en una venta de garaje al aire libre, Woody es encontrado y robado por un codicioso coleccionista de juguetes. Buzz no logra frustrar el robo, pero encuentra pistas que identifican al coleccionista como Al McWhiggin, el dueño de la tienda "Al's Toy Barn". Buzz, Mr. Potato Head, Slinky Dog, Rex y Hamm se disponen a rescatar a Woody.

En el apartamento de Al, Woody descubre que fue diseñado a imagen del protagonista de Woody's Roundup , una popular serie infantil del Oeste de los años 50, y conoce a sus muñecos coprotagonistas: Jessie la Vaquera, Bullseye el Caballo y Stinky Pete el Buscador de Tesoros. Aunque inicialmente está encantado de conocerlos, Woody se da cuenta de que Al planea vender toda la colección Roundup a un museo de juguetes en el extranjero. Anuncia que regresará a casa con Andy, consternando a la pandilla, ya que el museo no aceptará la colección sin Woody. Después de que le reparen el brazo a Woody, Woody se entera de que Jessie fue abandonada por su dueña Emily mientras crecía. Temeroso de que Andy pueda hacerle lo mismo, Woody decide ir al museo.

Mientras tanto, el grupo de Buzz llega al almacén de juguetes de Al y busca a Woody. Buzz se encuentra con un Buzz de juguete de cinturón de herramientas; asumiendo que es un verdadero guardabosques espacial, Buzz de cinturón de herramientas encarcela al Buzz de Andy como un impostor. Buzz de cinturón de herramientas luego se encuentra con los otros juguetes de Andy y, asumiendo que están en una misión para derrotar a su archienemigo, el Emperador Zurg, los acompaña al apartamento de Al. El Buzz de Andy escapa y sigue a la pandilla, liberando inadvertidamente un juguete de Zurg de su caja. Zurg sigue a Buzz con la intención de destruirlo.

Tanto Buzzes como el grupo de búsqueda llegan al apartamento de Al, pero Woody inicialmente se niega a irse a casa con ellos. Poco después de que los otros juguetes de Andy se vayan, Woody reconsidera e invita a los juguetes de Woody's Roundup a ir con él y convertirse en los juguetes de Andy. Mientras que Jessie, indecisa, y Bullseye, entusiasta, aceptan la oferta de Woody, Pete se niega y les impide a los demás irse; como nunca han jugado con él, se muestra inflexible en cuanto a ir al museo.

Al regresa al apartamento y lleva la colección de Woody's Roundup al aeropuerto. Mientras que el Buzz del Cinturón de Herramientas lucha y se reconcilia con Zurg, el Buzz de Andy y los otros juguetes persiguen las maletas de Al hasta el aeropuerto. Después de una persecución prolongada a través del sistema de clasificación de equipaje del aeropuerto , durante la cual Pete vuelve a abrir el desgarro en el brazo de Woody, los otros juguetes someten a Pete y le enseñan una lección sobre el tiempo de juego mientras lo colocan en la mochila de una niña pequeña, Amy, donde puede jugar con él junto a Barbie. Salvan a Bullseye, pero Jessie es colocada en el avión. Woody, Buzz y Bullseye trabajan juntos para salvarla justo cuando el avión despega. Luego, los juguetes regresan a casa de Andy.

Andy regresa del campamento de vaqueros, juega con Jessie y Bullseye, y repara a Woody y Wheezy. Al lamenta la pérdida del lucrativo contrato con el museo de juguetes en la televisión. Woody le dice a Buzz que ya no teme que Andy pierda el interés en él, porque incluso si eso sucede, él y Buzz serán amigos "por el infinito y más allá".

• Tom Hanks como Woody , un muñeco vaquero y líder de los juguetes de Andy. Es robado por el codicioso dueño de una tienda de juguetes, Al McWhiggin, quien planea venderlo a un museo de juguetes en el extranjero. Mientras está atrapado en el ático de Al, Woody conoce a los otros miembros de la pandilla Roundup (Jessie, Bullseye y Stinky Pete).
• Tim Allen como Buzz Lightyear , un juguete de guardabosques espacial y el mejor amigo de Woody, lidera a un grupo de juguetes de Andy en una misión para salvar a Woody. Allen también presta su voz a Utility Belt Buzz Lightyear , un juguete de Buzz Lightyear de la próxima generación que al final se reconcilia con su padre Zurg.
• Joan Cusack como Jessie , una muñeca vaquera y miembro de The Roundup Gang. Tiene una vida triste después de ser abandonada por su dueña Emily. Mary Kay Bergman presta su voz para el canto tirolés de Jessie.
• Kelsey Grammer como Stinky Pete , un muñeco prospector de edad avanzada y miembro de The Roundup Gang. Cuando Woody lo conoce, todavía está en su caja original. Está ansioso por ser vendido al museo e intenta evitar que Woody regrese con Andy.
• Don Rickles como Mr. Potato Head , un señor cara de gruñón y malhumorado que está casado con Mrs. Potato Head. Se une a Buzz en la misión de rescatar a Woody.
• Jim Varney como Slinky Dog , un juguete Dachshund Slinky que se une a la misión de rescate.
• Wallace Shawn como Rex , un tiranosaurio de juguete neurótico que disfruta jugando a un videojuego de Buzz Lightyear. Acompaña a Buzz, Mr. Potato Head, Slinky y Hamm en la misión de rescate y también derrota a Zurg en el camino.
• John Ratzenberger como Hamm , una alcancía y miembro del equipo de rescate.
• Annie Potts como Bo Peep , una figura de porcelana de carácter dulce que es el interés amoroso casual de Woody.
• Estelle Harris como la Sra. Cara de Papa , una Sra. Cara de Papa que está casada con el Sr. Cara de Papa.
• John Morris como Andy Davis , un joven que es el dueño de Woody y sus amigos. Se pasa casi toda la película en el "Campamento de vaqueros".
• Wayne Knight como Al McWhiggin , un avaro coleccionista de juguetes y propietario de Al's Toy Barn. Secuestra a Woody y planea venderlo a él y al resto de The Roundup Gang a un museo de juguetes en el extranjero.
• Laurie Metcalf como la madre de Andy
• R. Lee Ermey como Sarge , un militar que actúa como general en la habitación de Andy.
• Joe Ranft como Wheezy , un pingüino de juguete con un chirriador roto. Woody lo encuentra abandonado en un estante alto y luego lo rescata de una venta de garaje.
• Jodi Benson como la guía turística Barbie, una muñeca Barbie que conoce a los amigos de Woody en el granero de juguetes de Al y los ayuda a encontrar la oficina de Al.
• Jonathan Harris como el limpiador , un anciano contratado por Al para limpiar y reparar a Woody.
• Jeff Pidgeon como los Aliens , un trío de juguetes alienígenas verdes del tipo que Buzz encontró en la Toy Story original . Durante la misión de rescate, el Sr. Potato Head les salva la vida y luego son adoptados por él y su esposa.
• Andrew Stanton como el malvado emperador Zurg : el archienemigo de Buzz que no sabe que él mismo es un juguete. Sigue a Buzz hasta el apartamento de Al y luego pelea y se reconcilia con su hijo, Buzz Cinturón de Herramientas.

Una conversación sobre una secuela de Toy Story comenzó alrededor de un mes después del estreno de la película en diciembre de 1995. ^[11] Unos días después del estreno de Toy Story , John Lasseter viajaba con su familia y encontró a un niño pequeño agarrando un muñeco del Sheriff Woody en un aeropuerto. Lasseter describió cómo la emoción del niño por mostrárselo a su padre lo conmovió profundamente. Lasseter se dio cuenta de que su personaje ya no le pertenecía solo a él, sino que también pertenecía a otros. El recuerdo fue un factor decisivo en la producción de Toy Story 2 , y Lasseter se sintió impulsado a crear una gran película para ese niño y para todos los demás que amaban a los personajes. ^[12]

Ed Catmull , Lasseter y Ralph Guggenheim visitaron a Joe Roth , sucesor del recientemente destituido Jeffrey Katzenberg como presidente de Walt Disney Studios , poco después. Roth se mostró satisfecho y aceptó la idea de una secuela. ^[11] Disney había comenzado recientemente a hacer secuelas directas a video de sus exitosas películas, y Roth también quería manejar la secuela de Toy Story de esta manera. Estrenos anteriores, como la secuela de Aladdin de 1994 , El regreso de Jafar , habían generado aproximadamente 100 millones de dólares en ganancias. ^[13]

Inicialmente, todo lo relacionado con Toy Story 2 era incierto: si las estrellas Tom Hanks y Tim Allen estarían disponibles y serían asequibles, cuál sería la premisa de la historia e incluso si la película sería animada por computadora en Pixar o dibujada a mano tradicionalmente en Walt Disney Feature Animation . ^[13] Lasseter consideró el proyecto como una oportunidad para preparar nuevos talentos de dirección, ya que las principales opciones ya estaban inmersas en otros proyectos ( Andrew Stanton como codirector de A Bug's Life y Pete Docter como director de lo que eventualmente se convertiría en Monsters, Inc. ). Ash Brannon , un joven animador que anteriormente fue director de animación en Toy Story , fue seleccionado por Lasseter para dirigir después de admirar su trabajo en la primera película. Brannon, un graduado de CalArts , se unió al equipo de Toy Story en 1993. ^[13] Disney y Pixar anunciaron oficialmente la secuela en un comunicado de prensa el 12 de marzo de 1997. ^[14]

La intención de Lasseter con una secuela era respetar la película original de Toy Story y crear ese mundo nuevamente. ^[12] La historia se originó cuando él se preguntaba qué encontraría perturbador un juguete, cómo se sentiría un juguete si no fuera jugado por un niño o, peor aún, un niño que creciera y dejara de usar un juguete. ^[13] Brannon sugirió la idea de una venta de garaje donde el coleccionista reconoce a Woody como un artefacto raro. ^[16] El concepto de Woody como un conjunto coleccionable surgió del borrador de la historia de A Tin Toy Christmas , un especial original de media hora presentado por Pixar a Disney en 1990. El obsesivo coleccionista de juguetes llamado Al McWhiggin , que había aparecido en un borrador de Toy Story pero luego fue eliminado, fue insertado en la película. ^[13] Lasseter afirmó que Al se inspiró en él mismo. ^[15]

Los personajes secundarios en el set de Woody se inspiraron en los westerns y espectáculos de marionetas para niños de los años 1940 y 1950, como Four Feather Falls , Hopalong Cassidy y Howdy Doody . ^{[16] [17]} El desarrollo de Jessie fue impulsado por la esposa de Lasseter, Nancy, quien lo presionó para que incluyera un personaje femenino fuerte en la secuela, uno con más sustancia que Bo Peep. ^[16] El alcance de Toy Story original era básico y solo se extendía a dos casas residenciales, carreteras y una cadena de restaurantes, mientras que Toy Story 2 ha sido descrito por Unkrich como algo "por todos lados". ^[12]

Para asegurarse de que el proyecto estuviera listo para los cines, Lasseter tuvo que añadir unos 12 minutos de material y reforzar lo que ya estaba allí. El material adicional sería un desafío, ya que no podía ser un mero relleno: tendría que sentirse como si siempre hubiera estado allí, una parte orgánica de la película. Con la fecha de entrega programada a menos de un año de distancia, Lasseter llamó a Stanton, Docter, Joe Ranft y algunas personas de las historias de Disney a su casa para pasar un fin de semana. Allí, organizó lo que llamó una "cumbre de historias", un ejercicio intensivo que produciría una historia terminada en solo dos días. ^[6]

De regreso a la oficina ese lunes, Lasseter reunió a la compañía en una sala de proyección y presentó la versión revisada de Toy Story 2 desde la exposición hasta la resolución. ^[6] Los elementos de la historia fueron reciclados de los borradores originales de la primera película de Toy Story . La secuencia de apertura original de la primera película presentaba una caricatura de Buzz Lightyear que se reproducía en la televisión, que evolucionó hasta convertirse en el videojuego de Buzz Lightyear que se mostraría en la escena de apertura de Toy Story 2. [ ^18] Una escena eliminada de Toy Story , en la que Woody tiene una pesadilla en la que es arrojado a un bote de basura, se incorporó en una forma más suave para representar el miedo de Woody a perder a Andy. La idea de un pingüino de juguete con un chirriador roto también resurgió de una versión anterior de Toy Story . ^[18]

A medida que la historia se acercaba a la etapa de producción a principios de 1997, no estaba claro si Pixar produciría la película, ya que todo el equipo de 300 personas estaba ocupado trabajando en Bichos para su lanzamiento en 1998. El Interactive Products Group, con una plantilla de 95 personas, tenía sus propios animadores, departamento de arte e ingenieros. Bajo una intensa presión de tiempo, habían publicado dos exitosos títulos en CD-ROM el año anterior: Disney's Animated Storybook: Toy Story y The Toy Story Activity Center . ^[16] Entre los dos productos, el grupo había creado tanta animación original como la que había en Toy Story . Steve Jobs tomó la decisión de cerrar la operación de juegos de computadora y el personal se convirtió en el núcleo inicial del equipo de producción de Toy Story 2. ^[14]

Antes de pasar de la producción directa en vídeo a la producción en formato de largometraje, el equipo de Toy Story 2 había estado solo, ubicado en un nuevo edificio que estaba bien separado del resto de la compañía por vías de tren. "Éramos solo la pequeña película y estábamos jugando en nuestro arenero", dijo la coproductora Karen Jackson. ^[6] Lasseter miró de cerca cada toma que ya había sido animada y pidió ajustes en todo momento. La película reutilizó elementos digitales de Toy Story pero, fiel a la "cultura prevaleciente de perfeccionismo" de la compañía, [...] reutilizó menos de Toy Story de lo que podría esperarse". ^[19] Los modelos de los personajes recibieron importantes actualizaciones internas y los sombreadores pasaron por revisiones para lograr mejoras sutiles. El equipo tomó prestados libremente modelos de otras producciones, como Geri del cortometraje de Pixar de 1997 Geri's Game , que se convirtió en la limpiadora en Toy Story 2 . ^[19] El animador supervisor Glenn McQueen inspiró a los animadores a hacer un trabajo espectacular en el corto tiempo dado, asignando diferentes tomas para adaptarse a las fortalezas de cada animador. ^[20]

Durante la producción de Toy Story , el equipo fue cuidadoso al crear nuevas ubicaciones, trabajando con la tecnología disponible en ese momento. En el momento de la producción de Toy Story 2 , la tecnología había avanzado más para permitir tomas de cámara más complicadas que las que eran posibles en la primera película. ^[12] Al hacer la secuela, el equipo de Pixar no quería alejarse demasiado del aspecto de la primera película, pero la compañía había desarrollado mucho software nuevo desde que se completó la primera película. ^[20] Para lograr el polvo visible después de que Woody se coloca sobre un estante, el equipo se enfrentó al desafío de animar el polvo, una tarea increíblemente difícil. Después de mucha experimentación, se animó una pequeña partícula de polvo y la computadora distribuyó esa imagen por todo el estante. Más de dos millones de partículas de polvo están en su lugar en el estante en la película terminada. ^[21]

Disney no estaba conforme con el ritmo de trabajo de la película y exigió en junio de 1997 que Guggenheim fuera reemplazado como productor, y Pixar accedió. Como resultado, las productoras asociadas Karen Jackson y Helene Plotkin fueron ascendidas a coproductoras. ^[23]

En noviembre de 1997, Roth y el director de animación de Walt Disney, Peter Schneider, vieron los carretes de la historia de la película, con algunas animaciones terminadas, en una sala de proyección de Pixar. Quedaron impresionados con la calidad del trabajo y se interesaron en estrenar Toy Story 2 en los cines. ^[23] Además del inesperado calibre artístico, hubo otras razones que hicieron que el caso de un estreno en cines fuera más convincente. La economía de un estreno directo a video de Pixar era mediocre debido a los salarios más altos del equipo. Después de las negociaciones, Jobs y Roth acordaron que la división de costos y ganancias para Toy Story 2 seguiría el modelo de un acuerdo de cinco películas recién creado, pero Toy Story 2 no contaría como una de las cinco películas. Disney había negociado en el contrato cinco películas originales, no secuelas, asegurando así cinco conjuntos de nuevos personajes para sus parques temáticos y productos. Jobs reunió al equipo y anunció el cambio de planes para la película el 5 de febrero de 1998. ^[24]

El trabajo realizado en la película hasta la fecha casi se perdió en 1998 cuando uno de los animadores, mientras limpiaba rutinariamente algunos archivos, ingresó accidentalmente el código de comando de eliminación en la carpeta raíz de los activos de Toy Story 2 en los servidores internos de Pixar. ^{[25] [26]} El director técnico asociado Oren Jacob fue uno de los primeros en notar cómo los modelos de personajes desaparecían de sus trabajos en progreso. Cerraron los servidores de archivos, pero ya habían perdido el 90% de los últimos dos años de trabajo, y también se descubrió que las copias de seguridad no habían estado funcionando durante aproximadamente un mes. La película se salvó cuando la directora técnica Galyn Susman, que había estado trabajando de forma remota para cuidar a su hijo recién nacido, reveló que tenía una copia de seguridad de la película en su computadora de casa. El equipo de Pixar pudo recuperar casi todos los activos perdidos, excepto algunos días recientes de trabajo, lo que permitió que la película continuara. ^{[27] [28]}/bin/rm -r -f *

Muchos de los miembros del personal creativo de Pixar no estaban contentos con el resultado de la secuela. Al regresar de la gira de promoción europea de Bichos , Lasseter vio los carretes de desarrollo y estuvo de acuerdo en que no estaba funcionando. Pixar se reunió con Disney y les dijo que la película tendría que rehacerse. Disney no estuvo de acuerdo y señaló que Pixar no tenía tiempo suficiente para rehacer la película antes de su fecha de estreno establecida. Pixar decidió que simplemente no podían permitir que la película se estrenara en su estado actual y le pidió a Lasseter que se hiciera cargo de la producción. Lasseter estuvo de acuerdo, reclutando al equipo creativo de la primera película, incluidos Stanton y Docter, para volver a desarrollar la historia y reemplazando a Brannon como director, quien permanecería en el proyecto como codirector junto a Lee Unkrich , quien también venía de Bichos , habiendo servido como editor supervisor. ^[24] Para cumplir con la fecha límite de Disney, Pixar tuvo que completar toda la película en nueve meses. ^[7] Unkrich, preocupado por el tiempo cada vez más corto que quedaba, le preguntó a Jobs si se podía posponer la fecha de estreno. Jobs le explicó que no había otra opción, presumiblemente en referencia a los licenciatarios de la película y a los socios de marketing, que estaban preparando juguetes y promociones. ^[6]

Brannon se centró en el desarrollo, la historia y la animación, Lasseter estaba a cargo del arte, el modelado y la iluminación, y Unkrich supervisó la edición, la cinematografía y el diseño. Los tres se reunían a diario para discutir su progreso entre ellos (querían asegurarse de que todos progresaran en la misma dirección), lo que provocó que los límites de sus responsabilidades se superpusieran. ^{[24] [20]} Como era común con las películas de Pixar, la producción se volvió difícil a medida que se acercaban las fechas de entrega y las horas inevitablemente se hacían más largas. Aún así, Toy Story 2 , con su cronograma de producción altamente comprimido, fue especialmente difícil. ^[22] Si bien el trabajo duro y las largas horas eran comunes para el equipo en ese momento, especialmente para Lasseter, correr a toda velocidad en Toy Story 2 durante mes tras mes comenzó a pasar factura. El exceso de trabajo se convirtió en síndrome del túnel carpiano para algunos animadores, ^[22] y lesiones por esfuerzo repetitivo (RSI) para otros. ^[29] Catmull revelaría más tarde que "un tercio del personal" terminó con algún tipo de RSI cuando la película estuvo terminada. ^[30] Pixar no fomentaba las largas horas y, de hecho, estableció límites sobre la cantidad de horas que los empleados podían trabajar al aprobar o desaprobar las horas extra. Las compulsiones autoimpuestas de los empleados para sobresalir a menudo superaban cualquier otra restricción, y eran especialmente comunes entre los empleados más jóvenes. ^[22] En un caso, un animador se había olvidado de dejar a su hijo en la guardería una mañana y, en una neblina mental, olvidó al bebé en el asiento trasero de su automóvil en el estacionamiento. "Aunque la rápida acción de los trabajadores de rescate evitó lo peor, el incidente se convirtió en un horrible indicador de que algunos miembros del equipo estaban trabajando demasiado", escribió David Price en su libro de 2008 The Pixar Touch . ^[31]

Randy Newman , quien compuso y dirigió la música de la película original de Toy Story ^{, regresó para componer la banda sonora de la secuela. [32]} Escribió dos canciones originales: « When She Loved Me », interpretada por Sarah McLachlan , y «Woody's Roundup», interpretada por Riders in the Sky , además de componer la banda sonora. La canción de Toy Story , « You've Got a Friend in Me », también fue reutilizada. Fue cantada en dos puntos diferentes durante la película por Tom Hanks como Woody y Robert Goulet, la voz cantante de Wheezy. ^[22] La banda sonora fue lanzada por Walt Disney Records el 9 de noviembre de 1999. ^{[33] [34]} La canción «When She Loved Me», que fue considerada una de las secuencias más tristes de las películas de Disney y Pixar, y la canción de película más triste jamás escrita, recibió elogios por el canto de McLachlan y las composiciones de Newman. La canción fue nominada en los Premios de la Academia en 2000 como Mejor Canción Original , aunque el premio fue para Phil Collins por " You'll Be in My Heart " de otra película animada de Disney, Tarzán . ^{[35] [36] [37]}

Pixar mostró la película completa en CalArts el 12 de noviembre de 1999, en reconocimiento a los vínculos de la escuela con Lasseter y más de 40 ex alumnos que trabajaron en la película. Los estudiantes quedaron cautivados. ^[31] La película tuvo su estreno oficial al día siguiente en el Teatro El Capitan de Los Ángeles, el mismo lugar que Toy Story , y se estrenó en todo Estados Unidos el 24 de noviembre de 1999. ^{[1] [38]} Los lanzamientos iniciales en cines y videos de la película incluyen Luxo Jr. , el primer cortometraje de Pixar lanzado en 1986, protagonizado por la mascota titular de Pixar. ^[39] Antes de Luxo Jr. , aparece un descargo de responsabilidad que dice: "En 1986, Pixar Animation Studios produjo su primera película. Es por eso que tenemos una lámpara saltarina en nuestro logotipo". ^[39] El 25 de diciembre de 1999, un mes después del estreno de la película en cines, se agregó un blooper reel a los créditos intermedios de la película , ^{[40] [41]} que presenta a los personajes, Flik y Heimlich, de Bichos . ^[42]

En 2009, tanto Toy Story como Toy Story 2 fueron convertidas a 3D para un relanzamiento limitado en cines de dos semanas, ^{[43] [44]} que se extendió debido a su éxito. ^{[45] [46]} Lasseter dijo: "Las películas y los personajes de Toy Story siempre tendrán un lugar muy especial en nuestros corazones y estamos muy emocionados de traer esta película histórica de regreso para que el público la disfrute de una manera completamente nueva, gracias a lo último en tecnología 3-D. Con Toy Story 3 perfilándose como otra gran aventura para Buzz, Woody y la pandilla de la habitación de Andy, pensamos que sería genial permitir que el público experimente las primeras dos películas nuevamente y de una manera completamente nueva". ^[47]

Para traducir las películas a 3D fue necesario revisar los datos originales de la computadora y colocar virtualmente una segunda cámara en cada escena, creando vistas para el ojo izquierdo y el ojo derecho necesarias para lograr la percepción de profundidad. Lasseter denominó este proceso como "arqueología digital", algo exclusivo de la animación por computadora. El estereógrafo principal Bob Whitehill supervisó este proceso y buscó lograr un efecto que impactara en la narrativa emocional de la película. Se necesitaron cuatro meses para resucitar los datos antiguos y ponerlos en funcionamiento. Luego, agregar el 3D a cada una de las películas llevó seis meses por película. ^[48]

La película doble se estrenó en 1.745 salas de cine el 2 de octubre de 2009 y recaudó 12,5 millones de dólares en su primer fin de semana, quedando en tercer lugar en taquilla detrás de Zombieland y Lluvia de albóndigas . ^[49] Las películas cerraron el 5 de noviembre de 2009, con una recaudación mundial de 32,3 millones de dólares. ^[50] A diferencia de otros países, el Reino Unido y Argentina recibieron las películas en 3D como lanzamientos separados. Toy Story 2 se estrenó el 22 de enero de 2010 en el Reino Unido y el 18 de febrero de 2010 en Argentina. ^[51]

Toy Story 2 fue lanzada en formato VHS y DVD y como un paquete doble de DVD con Toy Story el 17 de octubre de 2000. ^{[52] [53]} Ese mismo día, se lanzó un set "Ultimate Toy Box" que contenía la primera y la segunda película y un tercer disco con materiales adicionales. ^{[53] [54]} El lanzamiento estándar en DVD permitía al espectador seleccionar la versión de la película en pantalla ancha (relación de aspecto de 1.77:1) o en pantalla completa (relación de aspecto familiar de 1.33:1 sin pan and scan ). ^{[55] [56]} Un adelanto de Monsters, Inc. también se adjuntó a estos lanzamientos, que fueron todos certificados por THX . ^{[55] [57]} Los sets estándar de VHS, DVD, DVD-pack de dos y "Ultimate Toy Box" regresaron a la bóveda el 1 de mayo de 2003. ^[58] Fue relanzado como una edición especial en DVD de 2 discos el 26 de diciembre de 2005. ^[59] Ambas ediciones regresaron a la Bóveda de Disney el 31 de enero de 2009. ^[60]

Una breve controversia que involucró a la edición Ultimate Toy Box tuvo lugar en la que alrededor de 1.000 copias del box set que se enviaron a las tiendas Costco tuvieron un error de impresión que provocó que una escena de la película de clasificación R de 2000 High Fidelity se reprodujera en el medio de la película. La escena en cuestión, que incluía el uso de la palabra " joder " varias veces, provocó una serie de quejas de los consumidores, lo que provocó que Costco finalmente retirara las unidades defectuosas de los estantes y luego las reemplazara. El defecto fue causado por un error de "mezcla de contenido" según Technicolor , que fabricó los discos, y solo afectó a las copias del box set de UTB de Toy Story 2 que se incluyeron con el paquete de dos no se vieron afectadas por el error de fabricación. Según Buena Vista Home Entertainment , menos del 1% de los discos enviados se imprimieron con la falla. ^{[61] [62]}

Toy Story 2 estuvo disponible por primera vez en Blu-ray Disc en un paquete combinado de edición especial lanzado el 23 de marzo de 2010, junto con la primera película. ^[63] El 1 de noviembre de 2011, se relanzaron las primeras tres películas de Toy Story , cada una como un paquete combinado de DVD/Blu-ray/Blu-ray 3D/Copia digital (cuatro discos cada una para las dos primeras películas y cinco para la tercera película). ^[64] La película se lanzó en Ultra HD Blu-ray el 4 de junio de 2019. ^[65]

Para los medios domésticos de 2019, la reedición de Disney+ y el relanzamiento en cines del Reino Unido de 2024 en Vue Cinemas , Disney eliminó una escena del carrete de tomas descartadas simuladas de mitad de créditos de la película que mostraba al Prospector seduciendo sugestivamente a un par de muñecas Barbie con un papel en Toy Story 3. [ ^66] Los medios de comunicación infirieron que este cambio fue el resultado del movimiento Me Too , que vio a John Lasseter renunciar a Pixar el año anterior debido a acusaciones de conducta sexual inapropiada hacia los empleados del estudio. ^[65]

Toy Story 2 tuvo tanto éxito comercial como la primera película de Toy Story . Se convirtió en la película animada más taquillera de 1999, recaudando 245,9 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 511,3 millones de dólares en todo el mundo, superando a los dos estrenos anteriores de Pixar por un margen significativo. ^{[67] [3]} Se convirtió en la tercera película animada más taquillera de todos los tiempos (detrás de El rey león y Aladdin ). ^[9]

Toy Story 2 se estrenó durante el fin de semana del Día de Acción de Gracias en el puesto número 1 por delante de The World Is Not Enough , End of Days y Sleepy Hollow , recaudando un total de tres días de $57.4 millones de 3,236 salas, con un promedio de $17,734 por sala durante tres días, además de ganar $80.1 millones desde su lanzamiento el miércoles y mantenerse en la cima durante los siguientes dos fines de semana. ^[68] En el momento del estreno de la película, tuvo el tercer fin de semana de estreno más alto de todos los tiempos, detrás de The Lost World: Jurassic Park y Star Wars: Episode I - The Phantom Menace . ^[69] También rompió el récord del estudio por tener la mejor recaudación de un solo día, superando a The Waterboy . ^[70] Cuando se estrenó la película, Toy Story 2 ganó $9.5 millones durante su primer día, rompiendo el récord de Back to the Future Part II de tener el día de estreno de Acción de Gracias más alto. ^[71] En su tercer día de estreno, la película recaudó 22,6 millones de dólares, convirtiéndose en la película de viernes con mayor recaudación en ese momento, superando a The Lost World: Jurassic Park . ^[72] Durante dos años, mantendría este récord hasta mayo de 2001, cuando The Mummy Returns se estrenó con 23,4 millones de dólares. ^[73] La película también tuvo el fin de semana de estreno más grande para una película animada antes de ser superada por Monsters, Inc. ese año. ^[74] Además, Toy Story 2 fue clasificada como la tercera película de miércoles de cinco días con mayor recaudación de cualquier película, solo detrás de The Phantom Menace y Independence Day . La película incluso tuvo el fin de semana de estreno de Acción de Gracias de cinco días más alto, superando a A Bug's Life . ^[75] En 2013, The Hunger Games: Catching Fire y Frozen superaron a Toy Story 2 para tener el debut de fin de semana de Acción de Gracias más grande. ^[76] Para su segundo fin de semana, la película había ganado $27,7 millones, lo que la convirtió en la cuarta película con mayor recaudación en diciembre, después de la recaudación del fin de semana de estreno de Scream 2 y la recaudación del fin de semana de estreno y el segundo fin de semana de Titanic respectivamente. [ 77 ^] Para el día de Año Nuevo , había recaudado más de $200 millones solo en los EE. UU., y eventualmente se convirtió en la tercera película con mayor recaudación de 1999 después de La amenaza fantasma y El sexto sentido , ^[10] mientras que también superó por lejos a la original.^[78] Box Office Mojo estima que la película vendió más de 47,8 millones de entradas en Estados Unidos y Canadá. ^[79]

La película estableció un récord de fin de semana de tres días en el Reino Unido, recaudando £ 7,7 millones y superando a La amenaza fantasma . ^[80] Pasó siete semanas allí en el número uno . ^[81] En 2001, ese récord sería superado por Harry Potter y la piedra filosofal . ^[82] En Japón, Toy Story 2 ganó $ 3,8 millones en su fin de semana de apertura para no solo convertirse en la película animada estadounidense más taquillera del país, sino también en el segundo fin de semana de apertura más grande en el territorio, detrás de Armageddon . ^[83] Alrededor de esta época, la película superó a Twister para convertirse en la decimoséptima mayor recaudación nacional. ^[84] Le siguen en mayores recaudaciones Italia ($ 6,9 millones), Francia y la región del Magreb ($ 24,7 millones), Alemania ($ 12,9 millones) y España ($ 11,7 millones). ^[3]

Los críticos juzgaron a Toy Story 2 como una secuela que igualó o incluso superó al original en términos de calidad. ^[9] The Hollywood Reporter proclamó:

Toy Story 2 hace lo que pocas secuelas hacen. En lugar de rehacer una película anterior y considerarla una secuela, el equipo creativo, encabezado por el director John Lasseter , profundiza en sus personajes al tiempo que conserva el espíritu divertido de la película original . ^[9]

En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 100% basada en 172 reseñas, con una calificación promedio de 8.7/10. El consenso crítico del sitio dice: "La rara secuela que posiblemente mejora a su predecesora, Toy Story 2 usa una narración inventiva, una animación hermosa y un elenco talentoso para brindar otra rica experiencia cinematográfica para todas las edades". ^[85] A marzo de 2024, es la película animada mejor calificada en el sitio y la segunda película mejor calificada en general, después de Leave No Trace . ^[86] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 88 sobre 100, basada en 34 críticos, lo que indica "aclamación universal". ^[87] CinemaScore informó que el público le había dado a la película una rara calificación promedio de "A+" en una escala de A+ a F, lo que la convierte en la primera película animada por computadora en recibir esta calificación. ^[88]

Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y dijo en su reseña impresa: "Olvidé algo sobre los juguetes hace mucho tiempo, y Toy Story 2 me lo recordó". ^[89] Kenneth Turan del Los Angeles Times dijo: " Toy Story 2 puede no tener el título más original, pero todo lo demás está, bueno, en perfecto estado". ^[90] Todd McCarthy de Variety dijo: "En el ámbito de las secuelas, Toy Story 2 es a Toy Story lo que El Imperio Contraataca fue a su predecesora, una película más rica y satisfactoria en todos los aspectos". ^[91] Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly dijo: "Es un gran entretenimiento que favorece el coeficiente intelectual, maravilloso y sabio". ^[92]

Al ver la película, el animador Chuck Jones (director de los cortos de Looney Tunes ) escribió una carta a Lasseter, en la que calificaba la película de «maravillosa» y «bellamente animada», y le decía que estaba «promoviendo la causa de la animación clásica de una manera nueva y efectiva». Lasseter, un admirador personal de Jones, tiene la carta enmarcada en su casa. ^[93]

Toy Story 2 recibió varios reconocimientos, incluidos siete Premios Annie , pero ninguno de ellos fueron nominaciones anteriores. El primero fue para Pixar por Logro destacado en una película animada teatral . El premio al Logro individual destacado por dirección en una producción de largometraje animado fue otorgado a John Lasseter , Lee Unkrich y Ash Brannon . Randy Newman ganó un Premio Annie por Logro individual destacado por música en una producción de largometraje animado . Joan Cusack ganó el Logro individual destacado por actuación de voz de una intérprete femenina en una producción de largometraje animado , mientras que Tim Allen por Logro individual destacado por actuación de voz de un intérprete masculino en una producción de largometraje animado. El último Annie fue recibido por John Lasseter, Pete Docter , Ash Brannon, Andrew Stanton , Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb por Logro individual destacado por escritura en una producción de largometraje animado . ^[94]

La película en sí también ganó muchos premios, incluyendo el Blockbuster Entertainment Award a la Película Familiar Favorita (Solo para Internet), el Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación , el Bogey Award y un Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia . ^[94] Junto con sus otros premios, Randy Newman y su canción " When She Loved Me " ganaron un Premio Grammy a la Mejor Canción Escrita para una Película, Televisión u Otro Medio Visual . ^[95] Se le otorgó un Premio Satellite al DVD Juvenil Destacado, y un Premio Golden Satellite a la Mejor Película, Animación o Medio Mixto, y uno a la Mejor Canción Original "When She Loved Me". ^[94]

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 2003: 100 años de AFI...100 héroes y villanos :
  • Buzz Lightyear – Héroe nominado ^[107]
• 2004: 100 años de AFI...100 canciones :
  • “ Cuando ella me amó ” – Nominada ^[108]
• 2008: Los 10 mejores según AFI :
  • Película de animación nominada ^[109]

Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue , un videojuego para PC , PlayStation , Nintendo 64 y Dreamcast , fue lanzado en noviembre de 1999. ^[110] El juego contó con voces del elenco original y clips de la película como introducciones a los niveles. ^[110] Una vez obtenidos, estos clips se podían ver a discreción del jugador. ^[110] Otro juego fue lanzado para Game Boy Color . ^[110]

La secuela, titulada Toy Story 3 , se estrenó el 18 de junio de 2010. ^[111] En la película, los juguetes de Andy son donados accidentalmente a una guardería mientras se prepara para irse a la universidad. ^[112]

• Lista de películas con una calificación del 100% en Rotten Tomatoes , un sitio web recopilador de reseñas de películas
• Lista de películas de animación consideradas las mejores

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Wikiquote tiene citas relacionadas con Toy Story 2 .

• Sitio web oficial
• Toy Story 2 en IMDb
• Toy Story 2 en la base de datos de películas TCM
• Toy Story 2 en AllMovie
• Toy Story 2 en Disney de la A a la Z