Punto de quiebre

Punto de quiebre
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Kathryn Bigelow
Guión de	W. Peter Iliff
Historia de	Rey rick W. Peter Iliff
Producido por	Peter Abrams Robert L. Levy
Protagonizada por	Patrick Swayze Keanu Reeves Gary Busey Lori pequeña
Cinematografía	Donald Peterman
Editado por	Howard Smith
Música de	Marco Isham
Empresas productoras	Producciones Johnny Utah [1] Entretenimiento Largo [1]
Distribuido por	Fox del siglo XX [1]
Fechas de lanzamiento	10 de julio de 1991 ( Westwood ) ( 10 de julio de 1991 ) 12 de julio de 1991 (Estados Unidos) ( 12 de julio de 1991 )
Duración del programa	122 minutos [2]
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	24 millones de dólares
Taquillas	83,5 millones de dólares [3]

Point Break es una película de acción estadounidense de 1991 dirigida por Kathryn Bigelow y escrita por W. Peter Iliff. Está protagonizada por Patrick Swayze , Keanu Reeves , Lori Petty y Gary Busey . El título de la película hace referencia altérmino de surf " point break ", donde una ola se rompe al chocar contra una punta de tierra que sobresale de la costa. La película presenta a Reeves como un agente encubierto del FBI que tiene la tarea de investigar las identidades de un grupo de ladrones de bancos mientras desarrolla una compleja relación con el líder del grupo (Swayze).

El desarrollo de Point Break comenzó en 1986, cuando Iliff escribió un guion inicial para la película. Bigelow pronto desarrolló el guion con su esposo James Cameron , y el rodaje tuvo lugar cuatro años después. Se filmó en la costa oeste de los Estados Unidos continentales y tuvo un presupuesto oficial de 24 millones de dólares, antes de estrenarse el 12 de julio de 1991.

Point Break recibió críticas generalmente positivas, y los críticos elogiaron la química entre Reeves y Swayze. Durante su presentación en cines, la película recaudó más de 83,5 millones de dólares y desde entonces se ha convertido en una película de culto . ^{[4] [5]} Tras el éxito de la película, se hizo una nueva versión que se estrenó en 2015.

El ex mariscal de campo de Ohio State y agente novato del FBI , Johnny Utah, ayuda al agente Angelo Pappas a investigar una serie de robos a bancos perpetrados por los "expresidentes": ladrones que llevan máscaras de goma de los expresidentes Ronald Reagan , Jimmy Carter , Richard Nixon y Lyndon B. Johnson . En lugar de robar la bóveda, solo exigen el dinero que los cajeros tienen en sus cajones y se van en noventa segundos.

Siguiendo la teoría de Pappas de que los criminales son surfistas , Utah se infiltra en la comunidad surfista. Inventa una tragedia familiar para persuadir a Tyler, un surfista huérfano y camarera de restaurante, para que le enseñe a surfear, después de que ella lo salve de ahogarse durante su primer intento. A través de ella, conoce a Bodhi, el líder de una banda de surfistas formada por Roach, Grommet y Nathaniel. El grupo desconfía de Utah, pero lo aceptan cuando Bodhi recuerda cómo una lesión de rodilla descarriló las perspectivas futbolísticas de Utah. A medida que domina el surf, Utah se siente atraído por el estilo de vida cargado de adrenalina de los surfistas, las filosofías de Bodhi y Tyler. Siguiendo una pista recuperada al analizar las toxinas encontradas en el cabello de uno de los ladrones de bancos, Utah y Pappas lideran una redada del FBI en otra banda de surfistas, lo que resulta en la muerte de dos de ellos. La redada arruina inadvertidamente una operación encubierta de la DEA , ya que esos navegantes eran buscados por cargos separados relacionados con tráfico de drogas y se determina que no son los ex presidentes.

Al observar al grupo de Bodhi haciendo surf, Utah comienza a sospechar que son los expresidentes, notando lo unidos que son y la forma en que uno de ellos le muestra el trasero a otros surfistas de la misma manera que lo hace uno de los ladrones. Utah y Pappas vigilan un banco y aparecen los expresidentes. Con una máscara de Reagan puesta, Bodhi lidera a Utah en una persecución a pie por el vecindario, que termina cuando la vieja lesión de Utah se agrava después de saltar a un canal de control de inundaciones. A pesar de tener un tiro claro, Utah, herido, permite que Bodhi escape.

En una fogata esa noche, se confirma que Bodhi y su pandilla son los Ex-Presidentes. Tyler descubre la placa del FBI de Utah y termina enojado su relación. Poco después, Bodhi obliga a Utah a hacer paracaidismo con el grupo. Después del salto, Bodhi revela que sabe que Utah es un agente del FBI y ha hecho arreglos para que su amiga Rosie, una matona que no practica surf, tome a Tyler como rehén para chantajearlo para que ayude a los Ex-Presidentes con su último robo a un banco del verano. Grommet es asesinado cuando un policía fuera de servicio intenta frustrar el robo. Indignado por la muerte de Grommet, Bodhi asesina al policía, deja inconsciente a Utah y abandona la escena.

Desafiando a su superior Ben Harp cuando ordena el arresto de Utah, Pappas y Utah se dirigen al aeropuerto donde Bodhi, Roach y Nathaniel están a punto de partir hacia México. Durante un tiroteo, Pappas y Nathaniel mueren y Roach resulta gravemente herido. Con Roach a bordo, Bodhi obliga a Utah a subir al avión a punta de pistola. Una vez en el aire y sobre su zona de lanzamiento prevista, Bodhi y Roach se ponen sus paracaídas y saltan del avión, dejando a Utah con la culpa. Sin otros paracaídas disponibles, Utah salta del avión con el arma de Bodhi y lo intercepta en el aire. A pesar de aterrizar de forma segura, la rodilla de Utah vuelve a ceder, lo que permite que Bodhi escape. Bodhi se reúne con Rosie y permite que Tyler quede libre; con Roach muerto por sus heridas, los dos hombres huyen del país y toman caminos separados.

Nueve meses después, Utah sigue a Bodhi hasta Bells Beach, en Victoria, Australia, donde una tormenta sin precedentes está produciendo olas letales. Se trata de un acontecimiento del que Bodhi había hablado al llamarlo "la tormenta de los 50 años". Durante una pelea en las olas, Utah se esposa a Bodhi, quien le ruega que lo libere para poder surfear la ola única en la vida. Sabiendo que Bodhi no volverá con vida, Utah lo libera y se despide de él. Mientras las autoridades observan a Bodhi surfear hasta su muerte, Utah se aleja y arroja su placa del FBI al océano.

La película estuvo cerca de producirse en 1986, con Matthew Broderick , Johnny Depp , Val Kilmer y Charlie Sheen siendo considerados para interpretar al personaje de Johnny Utah, con Ridley Scott dirigiendo. ^{[6] [7]} Sin embargo, la producción fracasó. ^[8]

Cuatro años después, tras adquirir el guion, los productores de Point Break comenzaron a buscar un director. En ese momento, el productor ejecutivo James Cameron estaba casado con la directora Kathryn Bigelow , que acababa de terminar Blue Steel y estaba buscando su próximo proyecto. ^[6] Solo W. Peter Iliff está acreditado por el guion, pero Cameron ha dicho que escribió una cantidad considerable con Bigelow para la película final, lo que ayudó a establecer un mejor flujo de trama. ^{[9] [10]} Cameron también fue fundamental en la creación de los icónicos Ex-Presidents. ^[11]

Point Break se llamó originalmente Johnny Utah cuando Keanu Reeves fue elegido para el papel principal. ^[6] El estudio consideró que este título decía muy poco sobre el surf y para cuando Patrick Swayze fue elegido, la película había sido rebautizada como Riders on the Storm en honor a la famosa canción de The Doors . Sin embargo, la letra de Jim Morrison no tenía nada que ver con la película y por eso ese título también fue rechazado. No fue hasta la mitad del rodaje que Point Break se convirtió en el título de la película debido a su relevancia con el surf . ^[6]

A Reeves le gustó el nombre de su personaje, ya que le recordaba a deportistas estrella como Johnny Unitas y Joe Montana . ^[12] Describió a su personaje como "un maniático del control total y el océano lo golpea y lo desafía. Después de un tiempo todo se convierte en un juego. Se vuelve tan amoral como cualquier criminal. Pierde la diferencia entre el bien y el mal". ^[6] Swayze sintió que Bodhi se parecía mucho a él y que ambos compartían "ese lado salvaje". ^[6]

Dos meses antes de la filmación, Lori Petty , Reeves y Swayze entrenaron con el ex surfista profesional de clase mundial Dennis Jarvis en la isla hawaiana de Kauai . ^[6] Jarvis recuerda: "Patrick dijo que había estado en una tabla un par de veces, Keanu definitivamente no había surfeado antes y Lori nunca había estado en el océano en su vida ". ^[13] Filmar las secuencias de surf resultó ser un desafío para los tres actores, y Swayze se rompió cuatro costillas. Para muchas de las escenas de surf, se negó a utilizar un doble de riesgo ya que nunca tuvo uno para las escenas de lucha o persecuciones de automóviles. También hizo las escenas de paracaidismo él mismo y el instructor de salto aéreo de la película, Jim Wallace, descubrió que era un talento natural y lo aprovechó de inmediato. ^[6] Swayze terminó haciendo 55 saltos para la película. ^[14] Swayze admitió que casi muere seis o diez veces mientras filmaba la película. ^[15] Swayze en realidad basó algunos aspectos de su personaje en uno de sus dobles, Darrick Doerner , un destacado surfista de olas grandes. ^[16] Después de aprender a surfear para la película, a Reeves le gustó y lo tomó como pasatiempo. ^[17]

Algunas de las escenas de acción fueron filmadas desde el punto de vista de los personajes y Bigelow, junto con el director de fotografía, idearon una innovadora cámara pogo liviana para crear una sensación de inmersión entre la audiencia. ^[18]

Partes de la película se filmaron en el lago Powell en Utah , Wheeler y Ecola State Park en Oregón , y Malibú , Manhattan Beach , Santa Mónica , Venice y Fox Hills Mall en California. ^[19] Aunque la escena final de la película está ambientada en Bells Beach , Victoria, Australia, la escena se filmó en Indian Beach en Ecola State Park, ubicado en Cannon Beach, Oregón . ^[20]

Álbum de partituras

El 7 de febrero de 2008, La-La Land Records publicó una versión de la banda sonora de Point Break , con la banda sonora del compositor Mark Isham . Esta edición se limitó a 2000 unidades y cuenta con 65 minutos de banda sonora con notas de Dan Goldwasser que incorporan comentarios tanto de Bigelow como de Isham. Actualmente está agotada. ^[21]

Point Break se estrenó el 12 de julio de 1991 en 1.615 salas de cine y recaudó 8,5 millones de dólares en su primer fin de semana, detrás del segundo fin de semana de Terminator 2: el juicio final ( dirigida por el entonces marido de Bigelow, James Cameron ) y los estrenos de la reedición de 101 dálmatas y Boyz n the Hood . Con un presupuesto de 24 millones de dólares, la película recaudó 43,2 millones de dólares en América del Norte y 40,3 millones de dólares a nivel internacional para un total mundial de 83,5 millones de dólares. ^[3]

En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 69% basado en 77 críticas, con una calificación promedio de 6.2/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Absurda, exagerada y, a menudo, tremendamente entretenida, Point Break está aquí para mostrarte que el espíritu humano aún está vivo". ^[22] Metacritic informa una puntuación media ponderada de 58 sobre 100, basada en 20 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". ^[23] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F. ^[24]

Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y escribió: "Bigelow es una directora interesante para este material. Está interesada en las formas en que sus personajes viven peligrosamente por razones filosóficas. No son hombres de acción, sino hombres de pensamiento que eligen la acción como una forma de expresar sus creencias". ^[25] En su reseña para The New York Times , Janet Maslin elogió la actuación de Reeves: "Gran parte de la gracia viene, sorprendentemente, del Sr. Reeves, que muestra una disciplina y un alcance considerables. Se mueve fácilmente entre el comportamiento abotonado que se adapta a una historia de procedimiento policial y la manera relajada de sus papeles cómicos". ^[26] Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "C+" y Owen Gleiberman escribió: " Point Break hace que aquellos de nosotros que no pasamos nuestras vidas buscando la máxima adrenalina física nos sintamos como ciudadanos de segunda clase. La película convierte el valor atlético temerario en una nueva forma de aristocracia". ^[27]

En su reseña para The Washington Post , Hal Hinson escribió: "Muchas de las cosas que Bigelow muestra en la pantalla pasan por alto el cerebro por completo, conectándose directamente a nuestras vísceras, a nuestro intestino. Las escenas de surf en particular son majestuosamente poderosas, incluso imponentes. La película de Bigelow es un festín para los ojos, pero vemos películas con algo más que nuestros ojos. Nos seduce y luego nos pide que seamos tontas". ^[28] Peter Travers de la revista Rolling Stone escribió: "Bigelow no puede evitar que la película se ahogue en un mar de lenguaje de surf. Pero sin ella, Point Break no sería más que una excusa para mirar con lujuria a chicos guapos en trajes de neopreno". ^[29]

USA Today le dio a la película dos de cuatro estrellas y Mike Clark escribió: "Su material puramente visceral (sonidos de surf, acrobacias en paracaídas, un duro tiroteo en interiores a mitad de camino) es de primera clase. En cuanto a los elementos tangibles que importan aún más (guión, actuación, control de dirección, relaciones creíbles entre personajes), Break desafía la creencia. Dramáticamente, rivaliza con el surf más bajo hasta ahora este año". ^{[30] Richard Corliss de la revista} Time escribió: "Entonces, ¿cómo calificas una película asombrosamente hecha cuya trama cae tan alegremente en el misticismo machista que amenaza con convertirse en un fastidio interminable? Apariencia 10, cerebro 3". ^[31]

Los críticos han comentado sobre la relación central de "amigos" de Bodhi y Johnny, ^[32] y sobre la dinámica inusualmente igualitaria en la relación romántica de Tyler y Johnny (que Bigelow modificó el guión original de Peter Iliff para crear); Tyler es una "camarera musculosa y descarada con un nombre andrógino (Tyler) y rasgos físicos", y los "bordes femeninos de Johnny se combinan muy bien con los masculinos de ella. En casi todas las escenas que comparten, la cámara los retrata como iguales". ^[33]

En 2006, se lanzó una edición especial en DVD (el DVD se lanzó el 22 de mayo de 2001). Entertainment Weekly le dio una calificación de "B" y escribió: "Los documentales de cómo se hizo (en el mejor de los casos, hablan sobre el paracaidismo extracurricular de Swayze, en el que realmente se le ve haciendo la caída de Adios, amigo ) te dejarán con la boca abierta". ^[34]

En 2021, Keith Duggan, reflexionando sobre Point Break 30 años después, escribió en el Irish Times  :

Más que cualquier otra película de la época, Point Break parecía anunciar lo que nos esperaba en los sucios y holgados años 90, con la codicia y las fuerzas anticapitalistas en conflicto, Estados Unidos emitiendo su último rugido de león de optimismo desenfrenado y la búsqueda del preciado espíritu pasando de los restos de la era hippie a una industria multimillonaria de salud y espiritualidad... Sí, de pie en una playa tormentosa en 1991, el viejo Bodhi tenía una visión bastante clara de las siguientes tres décadas. ^[35]

El Daily Telegraph escribió que la película "ciertamente calificaba como una favorita de culto". ^[8] Además, la revista Rolling Stone calificó a Point Break como "la mejor película de acción con mirada femenina de todos los tiempos", citando la condición corporal de Reeves y Swayze, calificándola de "western húmedo". ^[33]

La película de 2001 Rápido y Furioso fue desarrollada por Rob Cohen y Neal H. Moritz como una versión reimaginada de Point Break siguiendo a Paul Walker como un policía encubierto encargado de infiltrarse en el mundo de los corredores callejeros clandestinos en lugar de los surfistas, ^[36] oficialmente inspirado en el artículo de la revista Vibe de 1998 "Racer X" de Ken Li. ^[37]

Point Break fue incluida en la serie de VH1 I Love the 90s en el episodio "1991". Muchas celebridades, entre ellas Dominic Monaghan , Mo Rocca , Michael Ian Black , Hal Sparks y Chris Pontius , comentaron sobre la película y por qué merecía ser incluida en el episodio. Entertainment Weekly clasificó a Point Break como una de las "10 mejores escenas de surf" del cine. ^[38]

La película inspiró una pieza de teatro de culto, Point Break Live!, en la que el papel de Johnny Utah es interpretado por un miembro del público elegido por aclamación popular después de una breve audición. El nuevo "Keanu" lee todas sus líneas de unas tarjetas de referencia durante la duración del espectáculo, "para capturar la crudeza de una actuación de Keanu Reeves incluso de aquellos que generalmente se consideran incapaces de actuar". ^[39]

Point Break fue mencionado en Hot Fuzz , donde la escena de Utah vaciando su cargador en el cielo en señal de frustración es vista por los personajes principales y luego recreada por el personaje de Nick Frost . ^{[40] [41]}

La Georgetown Brewing Company, con sede en Seattle, elabora una IPA "Bodhizafa", una pale ale "Johnny Utah" y una IPA "War Child". ^{[42] [43] [44]}

Entre 2016 y 2020, el músico independiente JAWNY utilizó el nombre artístico de "Johnny Utah" en referencia al personaje de Point Break . ^[45]

En Los Vengadores , Tony Stark llama despectivamente a Thor "Point Break", presumiblemente una comparación del cabello de Thor con el de Swayze en esa película. ^{[46] [47]} En Thor: Ragnarok , después de varios intentos, Thor adivina correctamente que "Point Break" es el código de activación que Stark había configurado para él en el Quinjet . ^[47]

Alcon Entertainment y Warner Bros. lanzaron una nueva versión de la película en 2015 titulada Point Break , que recibió críticas en su mayoría negativas. ^[48] James LeGros y BoJesse Christopher, dos de los actores que interpretaron a expresidentes en la película de 1991, fueron elegidos como directores del FBI. ^[49]

• Película de atraco
• Lista de películas de culto

Wikiquote tiene citas relacionadas con Point Break .

• Punto de quiebre en IMDb
• Punto de quiebre en Box Office Mojo
• Punto de quiebre en Rotten Tomatoes
• Punto de quiebre en Metacritic