Matando a Eva

Matando a Eva
Género	Thriller de espías [1] Teatro [2] Comedia negra [1]
Residencia en	Villanelle de Luke Jennings
Protagonizada por	Sandra Oh Jodie Comer Fiona Shaw Darren Boyd Owen McDonnell Kirby Howell-Baptiste David Haig Kim Bodnia Sean Delaney Nina Sosanya Edward Bluemel Henry Lloyd-Hughes Adrián Scarborough Adeel Akhtar Raj Bajaj Convery de Turlough Steve Pemberton Danny Sapani Harriet Walter Gemma Whelan Camille Cottin Anjana Vasan Roberto Gilbert Laurentiu Possa Ingvar Sigurdsson María Sofía Ferdane
Compositores	David Holmes Keefus Ciancia
País natal	Reino Unido
Idioma original	Inglés
N° de serie	4
Número de episodios	32 ( lista de episodios )
Producción
Productores ejecutivos	Sally gentil Lee Morris Phoebe Waller-Bridge Fennell esmeralda Gina Mingacci Sandra Oh Damon Thomas Punit Kulkarni
Productores	Colin Wratten Día de Elinor
Configuración de la cámara	Cámara única
Duración del programa	40–43 minutos
Empresas productoras	Películas de Sid Gentle Producción original de BBC America Contenido de Endeavor
Lanzamiento original
Red	BBC América
Liberar	8 abril 2018  – 17 abril 2022 ( 08-04-2018 )  ( 17/04/2022 )

Killing Eve es una serie de televisión británica de suspenso y espionaje producida en el Reino Unido por Sid Gentle Films para BBC America y BBC Three . La serie sigue a Eve Polastri ( Sandra Oh ), una investigadora de inteligencia británica encargada de capturar a la asesina psicópata Villanelle ( Jodie Comer ). A medida que avanza la persecución, las dos desarrollan una obsesión mutua. Basada en la serie de novelas Villanelle de Luke Jennings , cada una de las series del programa está dirigida por una guionista principal diferente . La primera serie tuvo a Phoebe Waller-Bridge como guionista principal, la segunda a Emerald Fennell , la tercera a Suzanne Heathcote y la cuarta a Laura Neal.

La primera serie se estrenó en BBC America el 8 de abril de 2018 y en BBC iPlayer el 15 de septiembre de 2018 a través de BBC Three . La tercera serie se estrenó el 12 de abril de 2020 para BBC America y el 13 de abril de 2020 para BBC iPlayer, ^[3] y concluyó el 31 de mayo de 2020. La cuarta (y última) serie ^[4] se estrenó el 27 de febrero de 2022 en BBC America, el 28 de febrero de 2022 en BBC iPlayer y el 5 de marzo de 2022 en BBC One y concluyó el 17 de abril de 2022. ^[5]

Las dos primeras temporadas fueron aclamadas por la crítica, pero las dos últimas recibieron críticas más variadas. La cuarta temporada, y su episodio final en particular, generaron una reacción significativa de los críticos y el público. El programa rompió récords de aumento de audiencia semanal y recibió varios galardones, incluido el Premio de la Academia Británica de Televisión a la Mejor Serie Dramática . Tanto Oh como Comer fueron elogiados por sus actuaciones, ganando el Globo de Oro a la Mejor Actriz - Serie Dramática de Televisión y el Premio Primetime Emmy a la Mejor Actriz Principal en una Serie Dramática , respectivamente. Comer y Fiona Shaw también han recibido Premios de la Academia Británica de Televisión por sus actuaciones.

En la primera serie, Eve está aburrida de su papel de protectora en el MI5 y, después de investigar descaradamente el asesinato tras bastidores de un testigo que está tratando, es despedida. Sin embargo, su pasión por las asesinas femeninas la lleva más tarde a unirse a una división encubierta dentro del MI6 cuya tarea es perseguir y localizar a Villanelle, una despiadada asesina internacional que trabaja para una organización secreta llamada Los Doce. Cuando Eve y Villanelle se cruzan, comienzan un ciclo de obsesión que las aleja de sus misiones individuales y las acerca la una a la otra.

En la segunda temporada, después de un encuentro violento al final de la primera, Eve y Villanelle reanudan su relación obsesiva mientras continúan con sus misiones por separado. Eve trabaja para resolver los asesinatos propuestos por Los Doce mientras Villanelle continúa matando para Los Doce; sin embargo, después de que un nuevo asesino aparece en escena, el enfoque cambia para Los Doce y el MI6, ya que ambas mujeres se ven obligadas a trabajar juntas. Una peligrosa misión lleva a Eve y Villanelle a Roma, donde sus propias vidas están en juego.

La tercera serie retoma la historia seis meses después de las consecuencias de la misión en Roma. Eve, traumatizada por su experiencia cercana a la muerte a manos de Villanelle, abandona el MI6 y comienza a vivir una existencia discreta, mientras que Villanelle intenta descubrir nuevas formas de ganarse la vida después de dejar de matar para Los Doce. Sin embargo, la llegada inesperada de su antiguo entrenador de Los Doce lleva a Villanelle a preguntarse quién es realmente y si matar es para lo que está hecha, mientras que Eve comienza a investigar a Los Doce nuevamente después de que asesinan a alguien cercano a ella, lo que lleva a ambas mujeres a cruzarse una vez más.

La cuarta y última serie retoma poco después de la tercera, con Eve desesperada por vengarse de Los Doce, mientras que Villanelle está ansiosa por cambiar por Eve. Sin embargo, debido a sus diferentes perspectivas sobre sus misiones personales, Eve y Villanelle comienzan a chocar, lo que las lleva a tomar caminos separados, pero ambas finalmente apuntan al mismo objetivo: destruir a Los Doce.

• Sandra Oh como Eve Polastri , una analista del MI5 que se preocupa incansablemente por un notorio asesino y es reclutada de manera extraoficial por la agencia de inteligencia extranjera MI6.
• Jodie Comer como Oksana Astankova / Villanelle , una psicópata y asesina experta, que se obsesiona con el oficial del MI6 que la está rastreando.
  • Comer también interpreta a "Jesucristo" (que aparece como Villanelle vestido de drag), con Penny Ashmore como su doble de cuerpo (serie recurrente 4).
• Fiona Shaw como Carolyn Martens, jefa de la Sección Rusa del MI6
  • Imogen Daines como la joven Carolyn / "Janice" (serie invitada 4)
• Kim Bodnia como Konstantin Vasiliev, el manejador de Villanelle
  • Louis Bodnia Andersen como el joven Konstantin / "Karl" (serie invitada 4)
• Owen McDonnell como Niko Polastri, el marido anglo-polaco de Eve , profesor de matemáticas y jugador de bridge (temporadas 1 a 3; invitado en la temporada 4)
• Sean Delaney como Kenneth "Kenny" Stowton, el hijo de Carolyn, un ex pirata informático que ha sido reclutado por el MI6. Más tarde se convierte en periodista de Bitter Pill. (temporadas 1 a 3)
• Darren Boyd como Frank Haleton, supervisor de Eve en el MI5 (serie 1)
• David Haig como Bill Pargrave, el socio del MI5 de Eve que la acompaña al MI6 (serie 1; serie invitada 4)
• Kirby Howell-Baptiste como Elena Felton, asistente de Eve (serie 1; serie invitada 4)
• Nina Sosanya como Jess, una experimentada agente del MI6 que ahora trabaja como parte del equipo de Eve (serie 2)
• Edward Bluemel como Hugo Turner, un rico graduado de Oxford, que trabaja como parte del equipo de Eve en el MI6 (serie 2; serie recurrente 4)
• Henry Lloyd-Hughes como Aaron Peel, el heredero de una empresa tecnológica tras el asesinato de su padre, el magnate Alistair Peel (serie 2)
• Adrian Scarborough como Raymond, miembro de los Doce y uno de los antiguos controladores de Villanelle (serie 2)
• Adeel Akhtar como Martin, el experto en psicópatas de la inteligencia británica (temporadas 2 y 4)
• Raj Bajaj como Mo Jafari, un nuevo agente del MI6 que trabaja para Carolyn (serie 3)
• Turlough Convery como Bear, colega de Kenny en Bitter Pill (serie 3)
• Steve Pemberton como Paul Bradwell, un supervisor del MI6 (serie 3)
• Danny Sapani como Jamie Hayward, el jefe de Kenny en Bitter Pill (serie 3)
• Harriet Walter como Dasha Duzran, una ex gimnasta olímpica convertida en espía, ex entrenadora y mentora de Villanelle (serie 3)
• Gemma Whelan como Geraldine Stowton, hija de Carolyn y hermana mayor de Kenny (serie 3)
• Camille Cottin como Hélène, un miembro de alto rango de los Doce (temporadas 3 y 4)
• Anjana Vasan como Pamela "Pam" Palmeira, la nueva recluta asesina de Hélène que trabaja en una funeraria (serie 4)
• Robert Gilbert como Yusuf, el compañero de Eve (serie 4)
• Laurentiu Possa como Vladimir "Vlad" Betkin, socio ruso de Carolyn (serie 4; serie invitada 1)
• Ingvar Sigurdsson como Lars Meier, un miembro de los Doce que tiene vínculos con Carolyn (serie 4)
  • Siggi Ingvarsson como el joven Lars / "Johan" (serie invitada 4)
• Marie-Sophie Ferdane como Gunn, una asesina experimentada de los Doce (serie 4)

• Sonia Elliman como Madame Tattevin, vecina de Villanelle en su edificio de apartamentos en París (serie 1; serie invitada 2)
• Billy Matthews como Dominik Wolanski, un joven jugador de bridge (serie 1)
• Olivia Ross como Nadia Kadomtseva, una asesina de los Doce y antiguo interés amoroso de Villanelle (serie 1)
• Susan Lynch como Anna, ex profesora de idiomas de Villanelle y su interés amoroso (serie 1)
• Yuli Lagodinsky como Irina Vasilieva, la hija pequeña de Konstantin (temporadas 1, 3 y 4)
• Shannon Tarbet como Amber Peel, la hermana de Aaron (serie 2)
• Emma Pierson como Gemma, una profesora colega de Niko (segunda temporada)
• Jung Sun den Hollander como Jin / El Fantasma, un asesino rival contratado por Aaron (serie 2)
• Ayoola Smart como Audrey, la novia de Kenny y compañera de trabajo en Bitter Pill (serie 3)
• Alexandra Roach como Rhian Bevan, una asesina rival de los Doce (serie 3)
• Steve Oram como Phil, un vicario (serie 4)
• Zindzi Hudson como May, la hija de Phil (serie 4)
• Manpreet Bachu como Elliot Palmeira, hermano de Pam y jefe en la funeraria (serie 4)
• Anyastassia Melehes como Chloe, la hija de Hélène (serie 4)
• Monica Lopera como Fernanda, ex mujer de Lars y ex amante de Hélène (serie 4)
• Anna-Maria Everett como Benita, la cuidadora temporal de Carolyn en La Habana, Cuba (serie 4)
• Josh Zaré como Darren, un trabajador del carnaval que se enamora de Pam (serie 4)

• Remo Girone como Cesare Greco, un objetivo de Villanelle (serie 1)
• Charlie Hamblett como Sebastian, un vecino de Villanelle con quien comienza una amistad (serie 1)
• Edward Akrout como Diego, un asesino sabelotodo que trabaja con Villanelle (serie 1)
• Ken Nwosu como Max Sanford (serie 1)
• Julian Barratt como Julian, un hombre mayor que deja que Villanelle se quede con él (serie 2)
• Zoë Wanamaker como Helen Jacobsen, una alta funcionaria de inteligencia británica y jefa de Carolyn (segunda temporada)
• Dominic Mafham como Charles Kruger, el contable de los Doce (temporada 3)
• Rebecca Saire como Bertha Kruger, la esposa de Charles (serie 3)
• Evgenia Dodina como Tatiana, la madre de Oksana (serie 3)
• Predrag Bjelac como Grigoriy, el nuevo marido de Tatiana (serie 3)

Sally Woodward Gentle, de Sid Gentle Films, optó por Codename Villanelle de Luke Jennings en 2014, diciendo que "la noción de una asesina femenina no era única", pero que la versión de Jennings era "fresca, inteligente y tonalmente mucho más audaz que otras", agregando que estaba particularmente interesada porque "no era explotadora. Realmente disfrutamos el personaje de Villanelle y la inventiva de sus asesinatos, pero estábamos particularmente comprometidos con la obsesión mutua entre las mujeres". ^[6] La historia de Jennings comenzó como una novela corta de cuatro partes publicada entre 2014 y 2016. Tras el éxito teatral de Fleabag , Phoebe Waller-Bridge fue reclutada para escribir el programa, que luego fue encargado por BBC America en noviembre de 2016. ^[7]

Sandra Oh fue la primera en ser elegida en junio de 2017, como el personaje principal Eve Polastri , ^[8] e IMG acordó los derechos de distribución más tarde ese mes. ^[9] Según se informa, Oh estaba confundida sobre qué personaje interpretaría cuando recibió su primera crisis nerviosa, pensando que no tendría la opción de audicionar para la joven asesina y ni siquiera considerando el papel principal. Más tarde, sus agentes le informaron que estaría haciendo una audición para el papel de Eve. ^[6]

Para el papel de Villanelle , la producción consideró a más de 100 actrices ^[6] antes de que Jodie Comer fuera elegida, aproximadamente un mes después de Oh. ^[10] Sally Woodward Gentle le dijo a Backstage que la producción "no quería que Villanelle fuera como Nikita o La chica del dragón tatuado , esa versión de fantasía masculina de cómo podría lucir una mujer que vendría por ellos. Queríamos que ella pudiera desaparecer entre la multitud". ^[6] La primera audición de Comer involucró actuar la escena de la cocina de " I Have a Thing About Bathrooms " con Oh, donde las dos hicieron clic. ^[6]

Inicialmente, Waller-Bridge consideró elegirse a sí misma como Eve o Villanelle, pero descartó esta idea porque quería una mayor diferencia de edad entre los protagonistas. ^[11] Kirby Howell-Baptiste fue elegida para interpretar a Elena en agosto de 2017. ^[12]

En agosto de 2019, Deadline Hollywood anunció que Harriet Walter y Danny Sapani se habían unido al elenco de la tercera temporada. ^[13] Se revelaron más incorporaciones al elenco en noviembre, incluidos Gemma Whelan , Predrag Bjelac , Camille Cottin , Steve Pemberton , Raj Bajaj, Turlough Convery y Evgenia Dodina . ^[14]

El rodaje de la primera serie comenzó el 17 de julio de 2017 en Toscana , extendiéndose a otras ubicaciones en París, Berlín, Bucarest, ^[15] Cheshunt , Turville , Londres ^[16] y West London Film Studios . Las escenas de apertura del Café Vienés se filmaron en el Bar Garibaldi en Colle di Val d'Elsa , una pequeña ciudad en la cima de una colina al noroeste de Siena , Toscana. El edificio utilizado como base de Eve está en Warwick House Street, justo al lado de Trafalgar Square . ^[17] En la escena del pub de Londres, la toma externa muestra el pub The Albert en Victoria Street; los interiores eran del Old Nick con paneles oscuros en Sandland Street. En el episodio tres, Villanelle atrae al personaje de David Haig, Bill Pargrave, para que la siga fuera de la estación Friedrichstraße de Berlín y por una calle vecina del tranvía de Berlín antes de ingresar a una concurrida discoteca, cuya ubicación era Fabric , frente al Smithfield Market de Londres . La sala de conciertos neoclásica del Ateneo Rumano de Bucarest se convirtió en un café decadente para la penúltima escena de Moscú. El rodaje también tuvo lugar en el Café Nell, un popular café de carretera junto a la A2 cerca de Gravesend en Kent , así como en la cercana autopista M2. ^[18] El rodaje también tuvo lugar en la Radcliffe Camera en Oxford y la producción concluyó el 15 de diciembre de 2017.

La producción de la segunda serie comenzó el 16 de julio de 2018 y concluyó el 14 de diciembre. ^[19]

El rodaje de la tercera temporada comenzó en agosto de 2019, ^[20] Las ubicaciones de rodaje incluyeron Viscri y Comandău en Rumania. ^[21] Además, se utilizaron varias ubicaciones en Barcelona , ​​España, ^[22] entre ellas el Arco de Triunfo en Passeig de Lluís Companys y el Tranvía Aéreo del Port Vell . El interior del apartamento de Villanelle en Barcelona se filmó dentro de la Casa Ramos  [ca] , un conocido bloque de apartamentos modernista en la Plaça de Lesseps que fue diseñado en 1906 por el arquitecto Jaume Torres i Grau  [ca] . La producción de la tercera temporada finalizó en enero de 2020 en Londres.

El rodaje de la cuarta y última serie comenzó el 7 de junio de 2021 ^[23] y finalizó el 6 de noviembre de 2021. Margate en Kent aparece en los episodios cuatro a siete, y el rodaje se lleva a cabo en la playa, varias calles, Dreamland , el Nayland Rock Hotel y Sands Café. ^[24]

La banda Unloved , formada por Jade Vincent, Keefus Ciancia y David Holmes , fue la encargada de musicalizar la serie. ^[25]

Poco antes de su estreno, Killing Eve fue renovada para una segunda temporada. ^{[26] [27]} La ​​secuela de Luke Jennings, Killing Eve: No Tomorrow , se publicó en marzo de 2019, poco antes del estreno de la segunda temporada; ^[28] Se dice que el libro se aparta de la serie de televisión, pero también que "comparte ADN común" debido a la continua colaboración de Jennings con los creadores. ^[28] En julio de 2018, The Hollywood Reporter informó que Waller-Bridge delegó parte de la responsabilidad de la segunda temporada, contratando a Emerald Fennell como escritora principal y a Lisa Brühlmann y Francesca Gregorini como directoras. ^[29]

Menos de doce horas después del estreno de la segunda temporada, BBC America renovó la serie para una tercera. Suzanne Heathcote fue la showrunner , ^[30] de modo que cada nueva temporada de Killing Eve trajo consigo una nueva showrunner femenina. ^[31]

El 3 de enero de 2020, Killing Eve fue renovada para una cuarta temporada antes del estreno de la tercera. ^[4] El 20 de febrero, Laura Neal fue anunciada como la escritora principal y productora ejecutiva de la cuarta temporada. ^[32] En marzo de 2021, se confirmó que la cuarta temporada sería la última. ^[5]

En el Reino Unido, la primera serie se mostró en BBC One en septiembre de 2018 y solo en transmisión en BBC Three . ^[33] El primer episodio se transmitió el 15 de septiembre de 2018, ^[34] y fue visto por 8,25  millones de espectadores en los primeros veintiocho días. ^{[35] [36]} La segunda serie se lanzó en su totalidad en BBC iPlayer el 8 de junio de 2019, y su primer episodio se mostró en BBC One el mismo día. ^{[37] [36]} La tercera serie se lanzó a las 6 a. m. todos los lunes a partir del 13 de abril de 2020 en BBC iPlayer.

La emisora ​​irlandesa RTÉ2 fue la primera emisora ​​en Europa en estrenar el programa, ^[38] con el primer episodio transmitido a 76.000 espectadores el 27 de agosto de 2018. ^[39] La serie final se estrenará el 1 de marzo de 2022 en RTÉ One .

En Nueva Zelanda, los episodios de la segunda serie se estrenaron dos días antes de su transmisión en EE. UU. en TVNZ Ondemand . ^[40] Los episodios se emitirán en TVNZ 2 el mismo día que la transmisión en EE. UU. ^{[ cita requerida ]} La segunda serie comenzó a transmitirse el 7 de abril de 2019, y se mostró simultáneamente en los Estados Unidos tanto por BBC America como por AMC . ^[41]

En Canadá, la serie debutó el 22 de julio de 2018 en Bravo! ^[42] La serie continúa transmitiéndose en el canal que ahora se llama CTV Drama Channel . También está disponible en la red de transmisión canadiense Crave .

El 14 de febrero de 2020, se anunció que la tercera temporada se estrenaría el 26 de abril de 2020; ^[43] sin embargo, la fecha de estreno se adelantó posteriormente al 12 de abril de 2020. ^[44]

En The New Yorker, Jia Tolentino describió a Polastri y Villanelle como "profundamente extrañas" y poseedoras de una "extrañeza y un flujo interior salvajes e improbables", escribiendo que parecía igualmente posible que "pudieran formar equipo, o intentar matarse entre sí, o caer en la cama". ^[45] Judy Berman escribió en The New York Times que la agente Polastri sigue a la asesina Villanelle no como heroína y villana sino como "dos mujeres rotas cuyos defectos las unen en un retorcido pas de deux ". ^[46] Villanelle está románticamente interesada en las mujeres y, como escribió Willa Paskin en Slate , está cautivada por Polastri quizás en parte debido a una "brusquedad compartida". ^[47]

A pesar de ser enemigas profesionalmente, ambas son mujeres profesionales, sin hijos, ^[48] "trabajadoras, ambiciosas y ligeramente obsesivas", ^[49] cuyos respectivos mundos "las traicionaron y engañaron a cada paso". ^[50] Melanie McFarland escribió en Slate que son "dos iguales" y "pueden confiar en la constancia de la otra", ^[50] y Priscilla Frak escribió en The Huffington Post que ambas mujeres están "impulsadas por un cóctel volátil de ambición, curiosidad y adoración mórbida". ^[51] Angelica Jade Bastién escribió en Vulture que, con Eve, Villanelle "siente algo más allá del aburrimiento aplastante" que normalmente experimenta, mientras que Eve ve a Villanelle como "un escape hacia el exceso femenino". ^[52] Al percibir "similitudes especulares entre ellos, para bien y para mal", la directora ejecutiva Emerald Fennell planteó la pregunta: "¿Cómo se ve cuando un psicópata comienza a aprender a sentir las cosas, y cuando una mujer que es increíblemente empática e intuitiva comienza a perder esas partes de sí misma?" ^[53]

Fennell también dijo que la relación entre Eve y Villanelle siempre será el núcleo del programa, ^[54] de acuerdo con la percepción del crítico de la BBC Caryn James, quien escribió que "el verdadero atractivo de la serie es la dinámica de amor-odio profundamente complicada entre esos dos personajes", ^[55] la opinión del crítico de NPR Terry Gross de que la dinámica de los personajes "distingue a Killing Eve de otros thrillers", ^[56] y una reseña de Dan Snierson en Entertainment Weekly de que la serie retrata "la relación más fascinante y retorcida de la televisión". ^[53]

Jia Tolentino escribió en The New Yorker que la existencia "amoral" de Villanelle está "saturada de placer", en contraste con la carrera de Eve como una "aburrida funcionaria de seguridad del estado". ^[45] La escritora de la serie Phoebe Waller-Bridge explicó que Polastri tiene un "sentido de timidez y culpa" que la paraliza, un contrapunto perfecto para Villanelle, quien, como señaló Ashley Boucher en TheWrap, solo hace cosas que podrían traer alegría. ^[57]

Hanh Nguyen escribió en IndieWire que, incluso cuando Villanelle invade su casa, Eve "no puede captar quién es Villanelle como persona", ya que el asesino siempre parece estar unos pasos por delante, y que Polastri, poseedora de una "atracción frustrante", "sigue golpeándose la cabeza contra la enigmática pared que es Villanelle". ^[58] Melanie McFarland escribió en Salon que, aunque Villanelle tiene la oportunidad de matar a Polastri durante el robo, las fuerzas dentro de Villanelle, a pesar de haber sido "criada para matar sin culpa ni preocupación", la obligan a querer a Polastri con vida. ^[50]

Angelica Jade Bastién escribió en Vulture que, después de que Villanelle manipula a Polastri para que cometa un asesinato brutal, las mujeres "finalmente son despojadas de sus representantes, y la tensión eléctrica entre ellas queda al descubierto". ^[52] Sandra Oh describió la creencia finalmente equivocada de Polastri de que ella es lo suficientemente "especial" como para controlar a Villanelle, que tienen una conexión "especial", pero, al decirle a Villanelle que Villanelle no sabe lo que es el amor, descubre lo contrario: Villanelle le dispara, un contrapunto a que Eve haya apuñalado a Villanelle antes. ^[59] Villanelle había reflexionado más tarde sobre el hecho de que Polastri la hubiera apuñalado: "A veces, cuando amas a alguien, harás cosas locas". ^[60]

Llamativamente, tanto la protagonista como la antagonista son mujeres, una rareza en los thrillers del gato y el ratón. ^{[47] [48]}

La presidenta de BBC America, Sarah Barnett, comentó que "se está produciendo un cambio maravilloso en el que nos estamos alejando profundamente de una suposición invisible e inconsciente de que las grandes historias tienen a los hombres en el centro y que todo lo demás es un subconjunto de eso". ^[61] Matt Zoller Seitz señaló en Vulture que, incluso en contraste con películas como El silencio de los inocentes y Aníbal en las que un personaje principal es una mujer, el conflicto entre Polastri y Villanelle es más igualitario a pesar del hecho de que una entró como "una burócrata del MI5 " y la otra como una asesina experimentada. ^[48] En una línea similar, Melanie McFarland escribió en Salon que la mayoría de las narrativas feministas están enmarcadas en términos de una dinámica hombre-mujer, pero Polastri y Villanelle exploran "el impacto del patriarcado en las complejidades ya delicadas de las relaciones femeninas": aunque la hermandad es poderosa, "también es complicada y carente de garantías" y "puede ser falsa y una trampa". ^[50]

Ben Goldberg escribió en Into que la relación entre Polastri y Villanelle —"a menudo sexual, a veces romántica y ocasionalmente vengativa"— "resiste una categorización simple". ^[62] Su afectación mutua sugiere un estilo de vida alternativo, la pareja realiza una "danza elaborada, acercándose el uno al otro mientras siempre están un poco fuera de su alcance". ^[62] El interés mutuo de los personajes está "arraigado en un deseo de lo desconocido: una vida lejos de los hombres que actualmente estructuran sus vidas". ^[62]

La showrunner y guionista Phoebe Waller-Bridge comentó que los personajes "se dan vida de una manera más compleja que una relación romántica. Es sexual, es intelectual, es aspiracional". ^[46] En esta línea, Melanie McFarland escribió en Salon que la "cuidadosa conciencia del programa de los lenguajes del amor de la moda, la música y el entorno juegan un papel en el fortalecimiento de la relación (del público)" con los personajes. ^[50] Hannah Giorgis escribió en The Atlantic que su "mayor éxito" es lo atractiva que hace a Villanelle para un agente de inteligencia dedicado a rastrearla. ^[63] Al llamar a Killing Eve una "comedia de espionaje con amigas sexualmente cargada", Jenna Scherer escribió en Rolling Stone que las actrices "comparten una química chispeante, que las sitúa en un reino gris entre enemigos acérrimos y posibles amantes". ^[64]

Shannon Liao señaló en The Verge que "algunos dicen que exigir expresiones físicas de sexualidad u otras confirmaciones concretas de relaciones queer ... puede borrar relaciones más sutiles y complejas", y que la obsesión mutua de esta pareja "se aventura en territorio homoerótico " sin una consumación física explícita. ^[65] En consecuencia, el programa ha escapado en gran medida a las críticas de "cuestiones antiguas que tratan la representación LGBTQ en pantalla, como el queerbaiting o el lesbianismo de fantasía masculina", y Liao concluyó que " Killing Eve es uno de los únicos programas que amplía los límites del género de espionaje en materia de raza, género y sexualidad". ^[65] Natalie Adler escribió en BuzzFeed News que el programa trata sobre " el poder femenino , la crueldad femenina, la traición femenina, un poder explícitamente queer , uno que no sufre a los hombres cis ". ^[66] Kate Arthur escribió en Buzzfeed News que esta relación "nunca antes había existido entre mujeres en televisión: un romance extraño de "se quieren o no" en el que uno de los pretendientes es un psicópata confeso". ^[67]

Jia Tolentino escribió en The New Yorker que las "mujeres son profundamente extrañas, formando un estudio colectivo en contrastes improbables, unidos por el carisma de cada actor". ^[45] Matt Zoller Seitz escribió en Vulture que la actuación de Oh como Polastri en realidad hace que el personaje de Villanelle se sienta más plausible, como "una encarnación de la agresión y asertividad sublimadas de Eve". ^[48] Aunque Jia Tolentino escribió en The New Yorker que el personaje de Villanelle "funciona" debido al "carisma mercurial e inexpugnable" de Comer, ^[45] y Willa Paskin escribió en Slate que la Villanelle de Comer (retorcida y desconsiderada pero también irreprimible) es "absolutamente increíble" ^[47] y Mike Hale estuvo de acuerdo en The New York Times en que Comer es bueno en esa "parte más llamativa". Hale añadió que es la Sra. Oh quien asegura que la serie es "más que un lindo toque de glamour internacional". ^[49]

Un vestido de tul rosa usado en el episodio de la primera temporada " I'll Deal with Him Later ", diseñado por Molly Goddard , fue anunciado como un "momento de moda" ^[68] que inspiró los vestidos usados ​​en las alfombras rojas en la temporada de premios posterior, incluida una abrumadora muestra de rosa en la ceremonia número 91 de los Premios de la Academia en 2019. ^{[69] [70] [71] [72]}

El programa ha tenido tres diseñadores de vestuario : Phoebe de Gaye para la primera temporada, Charlotte Mitchell para la segunda y Sam Perry para la tercera. ^{[73] [74]}

La relación del personaje Villanelle con la moda ha sido descrita por muchas personas. Gilly Ferguson de Grazia dice que se ha convertido en un "icono de estilo". ^[75] Luke Jennings , autor de la serie de libros en la que se basa el programa, dice que "La ropa refleja su estatus e independencia [...] Ella no tiene que conformarse ni complacer la mirada de nadie"; Charlotte Mitchell está de acuerdo en que "Ella juega con sus propias reglas". ^[73] Sonia Saraiya de Vanity Fair considera que los atuendos de Villanelle son "su propia subtrama"; señala que el personaje que elige vivir en París también es un guiño al énfasis en la moda en el programa. ^[76] Melania Hidalgo de The Cut escribe que "Villanelle invierte el estilo de una típica femme fatale, vistiendo básicos de todos los días en sus misiones mientras guarda los artículos más selectos de su guardarropa para sus días libres"; ^[77] En referencia a un atuendo específico, Steff Yotka de Vogue dice que Villanelle ha "redefinido el aspecto de una historia de asesinos internacionales" al subvertir el equipo táctico clásico y la elegancia. ^[78] Mitchell también dijo de Villanelle que "usa el color para provocar reacciones", señalando el vestido rosa de Molly Goddard. ^[73]

Considerada como el contraste de moda de Villanelle por Entertainment Weekly , Eve Polastri ha sido descrita como alguien que considera la moda "trivial" y que no se molesta en vestirse bien. Jennings sugirió que incluso si le importara, "sería inútil en eso"; Mitchell y de Gaye crearon atuendos que combinan con la actitud práctica de Eve, y Mitchell dijo que ella "usa cinturas elásticas [porque] no tiene tiempo para abrochar un botón". ^[73] Otras opciones incluyen más ropa hecha de lino para parecer más desaliñada. ^[73] Sin embargo, a Eve se le permiten algunos momentos de estar bien vestida, que son importantes para la trama, incluida la prueba de vestidos que Villanelle ha elegido para ella en su propia maleta robada. ^[76]

En Rotten Tomatoes , la primera temporada tiene un índice de aprobación del 96% basado en 155 reseñas, con una calificación promedio de 8.3/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Seductor y sorprendente, el giro de Killing Eve en el concepto de espía contra espía recompensa a los espectadores con un programa audazmente entretenido que finalmente hace un buen uso del talento de Sandra Oh". ^[79] En Metacritic , tiene una puntuación promedio ponderada de 83 sobre 100 basada en 22 críticos, lo que indica "aclamación universal". ^[80]

Jenna Scherer, escribiendo en Rolling Stone , describió a Killing Eve como "hilarante, sangrienta, inclasificable" e idiosincrásica, "una elegante historia de obsesión y psicopatía que es desarmantemente cálida y vivida". ^[64] Scherer continuó escribiendo que el programa "socava todas las reglas de la televisión", y lo que mejor hace es su "ingenio seco, tensión de alambre de púas, atractivo sexual y la amenaza inminente de violencia". ^[64] Hanh Nguyen escribió en IndieWire que uno de los aspectos más atractivos del programa es "cómo subvierte las expectativas", lo que le permite "sorprender y deleitar constantemente". ^[58] Troy Patterson escribió en The New Yorker que la historia revela "una vida independiente de las convenciones del género" y que el triunfo del estilo del programa es su "reconciliación de lo extravagante y lo íntimo", agregando que el " escapismo al estilo de Jason Bourne de la premisa desnuda, influido por el tono asertivamente extraño, produce nuevas representaciones de miedo y dolor". ^[87] En el contexto de la selección de Vulture de Sandra Oh como la mejor actriz de televisión (junio de 2018), Matt Zoller Seitz escribió que "no había precedentes" para los "extremos salvajes" de los "elementos de comedia y suspenso" del programa. ^[48] ​​Si bien Mike Hale reconoció en The New York Times que "las escenas y caracterizaciones se desarrollan de manera diferente a lo que estamos acostumbrados" y el estilo cómico es distintivo, también escribió, en contraste con la mayoría de los críticos, que era "tan consciente de las congruencias (del programa) con los ejemplos estándar del género... como... de las diferencias", citando Berlin Station , La Femme Nikita , Covert Affairs y Homeland . ^[49]

Scherer describió el programa como una versión femenina de un género tradicionalmente masculino, "más interesado en dar espacio a los ritmos de los personajes y al extraño caos que puede filtrarse en los planes mejor trazados". ^[64] De manera similar, Melanie McFarland escribió para Salon que Killing Eve ha sido apodado un "thriller feminista", llamándolo un "programa perfecto para la era #MeToo ", diciendo que "apaga el deseo de ver a los misóginos porcinos obtener lo que se merecen", pero también profundiza en problemas complejos de confianza entre las mujeres y muestra "el poder y el peligro de la hermandad (como) poderosos ... pero ... también complicados y carentes de garantías". ^[50] En la misma línea, Willa Paskin escribió en Slate que Killing Eve es una historia sobre "los peligros literales de subestimar a las mujeres: de no ver a la mujer que puede matarte, subestimar a la mujer que puede detenerla". ^[47] Paskin añadió que "el corazón desfigurado y palpitante de Killing Eve es la forma en que el género y los modales de Villanelle, su misma feminidad, evitan que nuestros cerebros aculturados se sientan apropiadamente aterrorizados por ella". ^[47]

Jia Tolentino reconoció en The New Yorker cómo los críticos han notado que los personajes femeninos son sustituidos por hombres "en cada papel significativo", que los hombres son "formularios" pero las mujeres son "profundamente extrañas". ^[45] Sin embargo, Tolentino afirmó que Killing Eve "no está formada en torno al concepto de mujeres; está formada en torno a estas mujeres, que son diferentes a cualquier otra en su salvaje e improbable rareza interior y su flujo". ^[45] Añadió que una característica definitoria del programa son sus "constantes cambios de tono y ritmo", con la emoción del programa viniendo "del patrón en lugar de la resolución". ^[45]

Ben Goldberg escribió en Into que la serie "nunca explica directamente las sexualidades de sus personajes, pero a diferencia de los programas que atraen a sus audiencias hacia lo queerbait , Killing Eve no necesita nombrar la relación entre Eve y Villanelle para reconocerla", y agregó que el programa "no elude la atracción sexual de sus personajes, pero también complica esta narrativa a cada paso". ^[62]

Hannah Giorgis escribió en The Atlantic que el mayor éxito del programa es "cuán atractivo hace a su villano: tanto para Eve... como para el público", y que el personaje de Villanelle subvierte los estereotipos femeninos para "crear un espacio irregular en el canon de los asesinos en serie " . ^[63]

En Rotten Tomatoes, la segunda temporada tiene un índice de aprobación del 92% basado en 164 reseñas, con una calificación promedio de 8,15/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Con el excitante juego del gato y el ratón aún arraigado en su núcleo, Killing Eve regresa para una segunda temporada apasionante de apuestas considerablemente más altas, humor hilarantemente negro y una dinámica cautivadora entre personajes, consolidando su posición como uno de los mejores thrillers de espías". ^[81] En Metacritic, tiene una puntuación promedio ponderada de 86 sobre 100 basada en 22 críticos, lo que indica "aclamación universal". ^[82]

Chitra Ramaswamy escribió en The Guardian que el programa "arranca los viejos y cansados ​​tropos sexistas de los thrillers de espías y luego los reenvía como chistes feministas, burlas patriarcales, asesinatos de mal gusto y brotes de química sáfica ". ^[88] Al describir cómo Villanelle "hace lo que siempre hace: explotar la misoginia de la sociedad imitando a una víctima de ella", Emily Nussbaum escribió en The New Yorker que la potente idea que sustenta el programa es que "la feminidad es en sí misma una especie de sociopatía , cuya actuación, si realmente la logras, podría ser la fuente del poder máximo". ^[89]

Angelica Jade Bastién escribió en Vulture que la segunda temporada, con la nueva showrunner Emerald Fennell, "cambia el ingenio preciso y mordaz de la creadora de la serie Phoebe Waller-Bridge por algo más estridente y horroroso", describiendo además el "consumo salvaje" de comida y ropa "que se convierte en lo más cercano que ha llegado el programa a una escena de sexo genuina entre" las dos mujeres. ^[52] Bastién también percibió que " Killing Eve está profundamente en deuda con el cine negro , un género cuya columna vertebral son las formas en que las personas pierden su alma frente al deseo... pero es un cine negro que opera al tenor de un cuento de hadas". ^[52]

En Rotten Tomatoes, la tercera temporada tiene un índice de aprobación del 80% basado en 159 críticas, con una calificación promedio de 6.75/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Si la tercera temporada de Killing Eve no es tan profunda, sigue siendo una muestra endiabladamente deliciosa de la química asesina de Jodie Comer y Sandra Oh". ^[83] En Metacritic, tiene una puntuación promedio ponderada de 63 sobre 100 basada en 16 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^[84]

En Rotten Tomatoes, la cuarta temporada tiene un índice de aprobación del 53% basado en 94 críticas, con una calificación promedio de 6.3/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Villanelle encontró su religión en la temporada culminante de Killing Eve , pero esta serie ha estado dando vueltas en círculos durante tanto tiempo que la emoción se ha ido". ^[85] En Metacritic, tiene una puntuación promedio ponderada de 55 sobre 100 basada en 14 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". ^[86]

El final de la serie recibió una reacción negativa de su base de fans y críticos, que lo calificaron de insatisfactorio y cruel. ^{[90] [91]} El final fue acusado de perpetuar el tropo de "Entierren a sus gays"; matar a un personaje principal queer momentos después de que alcanzó la felicidad, sin una razón contextual real para la muerte. ^[92] El episodio se agregó rápidamente a las listas de "peores finales de televisión". ^[93] Jennings, en un artículo para The Guardian , consoló a los fanáticos molestos, considerando el final como "una reverencia a la convención". ^[94] Otras acusaciones de homofobia, presentes a lo largo de la temporada, incluyeron el arco de redención de temática religiosa para Villanelle, así como el tratamiento general de la relación entre Eve y Villanelle. ^{[95] [96]} Una serie de comentarios hechos por Sally Woodward Gentle y la showrunner Laura Neal en entrevistas posteriores a la temporada se habían referido a la controvertida escena de la muerte como una especie de "renacimiento" para el personaje principal sobreviviente, permitiéndole regresar a una "vida normal". ^[97]

Comer y Oh defendieron el final y Comer dijo que la muerte de Villanelle era "inevitable". Oh dijo: "Villanelle tenía que morir para que el programa llegara a un punto final. Honestamente, a principios de 2020, cuando discutimos el final, fue al revés, pero debido a la pandemia cambiamos de rumbo. Villanelle se dirige a reinos más etéreos. Y Eve se queda para sobrevivir". ^[98] Originalmente, Eve iba a morir en lugar de Villanelle. Oh dijo que había sugerido que Eve debería morir y le dijo a la escritora de la serie Laura Neal que la desaparición de su personaje "sería la conclusión más fuerte e interesante". Finalmente, le dijeron: "No podemos hacerlo. Necesitamos cambiarlo... Eve necesita vivir". ^[99] Comer y Oh no creían que fuera posible un final feliz para sus personajes. En 2019, cuando se le preguntó sobre si Eve y Villanelle tendrían un final feliz, Oh dijo: "Creo que la idea de vivir felices para siempre y huir juntos, creo que la felicidad es el único problema junto con la vida". ^[100]

Antes de la filmación, y durante las protestas por George Floyd y la consiguiente reevaluación de las relaciones raciales en todo el mundo, la cuarta temporada generó una reacción negativa cuando Kayleigh Llewellyn tuiteó una captura de pantalla de una llamada de Zoom con los otros guionistas. Esto provocó críticas sobre la falta de diversidad en la sala de guionistas, dado que una de las protagonistas del programa, Eve Polastri, es una mujer asiática. ^[101] Woodward Gentle respondió más tarde, diciendo: "Miras esa sala y está llena de escritoras brillantes, tenemos un contingente LGBTQ realmente fuerte, pero no es lo suficientemente bueno y tenemos que hacerlo mejor". ^[102]

El agregador de reseñas Metacritic informó a principios de diciembre de 2018 que más críticos de televisión individuales incluyeron a Killing Eve en sus listas de los diez mejores de fin de año de 2018 que cualquier otro programa. ^[103]

En noviembre de 2018, Killing Eve fue elegido como el Mejor Programa de 2018 por la revista Time , y Judy Berman de la revista escribió que "los personajes eran multidimensionales pero incompletos, su obsesión mutua alimentada por la sensación de que cada mujer tenía algo crucial que a la otra le faltaba". ^[104] Fue el número tres en la lista de "Mejores Programas de Televisión de 2018" de Decider.com de The New York Post , siendo elogiado por su "escritura brillante" y sus "actuaciones matizadas". ^[105] También fue segundo en la lista de los "25 Mejores Programas de Televisión de 2018" de la revista Paste , que lo etiquetó como "la mejor serie nueva del año". ^[106]

En diciembre de 2018, The Guardian nombró a Killing Eve como el mejor programa de televisión de 2018, describiéndolo como un "acto de desorientación que subvirtió las expectativas rancias del género" y diciendo que "mezcla géneros - thriller de espías, comedia, película de acción, drama laboral y... farsa- sin colapsar en un desastre tonal". ^[107] The New York Times incluyó a Killing Eve en su lista de "Mejores programas de televisión de 2018", afirmando que la serie estaba "infundida... con el brío de una comedia oscura, aunque su duración de una hora la marcó como un drama criminal". ^[108] The New York Times también incluyó las actuaciones de Oh y Comer en su lista de "Mejores actuaciones de 2018", señalando que "estas dos mujeres son inventivas sobre cómo ser divertidas en un thriller" y "hacen que la vergüenza común parezca más letal que cualquier bala". ^[109] NPR incluyó el programa en su lista de "Programas de TV favoritos de 2018", diciendo que puede ser "la historia más extraña y más convincente de cómo los opuestos se atraen en la televisión este año". ^[110]

El Washington Post clasificó a Killing Eve como el tercer mejor programa de 2018, y lo calificó como "un éxito inesperado... con un ritmo espléndido". ^[111] USA Today colocó al programa en el quinto lugar de su lista de "Mejores programas de televisión de 2018", y comentó que "te sorprende por completo, desde su escritura hasta sus actuaciones, su dirección y los nombres en el cartel". ^[112] El sitio web de cultura pop de la revista New York , Vulture, incluyó a la serie en el puesto número siete de la lista de "10 mejores programas de televisión de 2018" de Jen Chaney, y destacó su "sentido de audacia propulsiva" inmediato y creciente y su infusión de "energía femenina". ^[113] TV Guide nombró las actuaciones de Oh y Comer como la segunda mejor actuación televisiva de 2018, y dijo que el programa "terminó en las listas de lo mejor de 2018 de casi todo el mundo". ^[114] Vanity Fair colocó al programa en el segundo lugar de su lista de "Mejores programas de televisión de 2018", diciendo que "ver Killing Eve es como rociar un desinfectante para los mohosos tropos del drama de prestigio directamente en tu cerebro" e invitando a los espectadores a "venir por la comedia negra; quedarse por la moda". ^[115]

La revista Rolling Stone nombró al programa como el cuarto mejor programa de televisión de 2018, describiéndolo como "emocionante y aterrador al mismo tiempo que deja espacio para el diálogo ingenioso y las observaciones inteligentes sobre cómo interactúan las mujeres". ^[116] IndieWire clasificó a Killing Eve como el cuarto mejor programa de televisión nuevo de 2018, diciendo que "explorando la identidad y los deseos oscuros, la serie nunca encontró un impulso que no persiguiera hasta el extremo", y que "el humor negro escandaloso y a menudo excéntrico solo resalta los encantos transgresores del programa". ^[117] Livingly Media clasificó a la serie como el tercer mejor programa de televisión de 2018, diciendo que está "cargado de diálogos ingeniosos y observaciones agudas sobre cómo las mujeres interactúan en entornos cada vez más destructivos". ^[118] Mashable calificó al programa como el número cuatro en su lista de "Mejores programas de televisión nuevos de 2018", elogiando a los dos actores principales y comentando que el programa era "exactamente el extraño y psicosexual juego que 2018 necesitaba". ^[119]

En septiembre de 2019, The Guardian clasificó a Killing Eve en el puesto 30 de su lista de los 100 mejores programas de televisión del siglo XXI, afirmando que "pocos programas en la historia de la televisión han llegado a la pantalla con tanto ímpetu". ^[120] En diciembre de 2019, The New York Times nombró al programa en el noveno lugar de su lista de los mejores programas de televisión internacionales de la década, caracterizándolo como "una versión del thriller romántico de espías que puede ser oscuramente divertido en un momento y devastador al siguiente". ^[121]

La primera serie tuvo un crecimiento ininterrumpido de los índices de audiencia semanales entre los adultos de 25 a 54 años y de 18 a 49 años, algo que ningún otro programa de televisión había logrado en más de una década. ^[122] Los 1,25 millones de espectadores del episodio final  (Nielsen live+3) fueron un 86 por ciento más que los del estreno. ^[122] La segunda serie se transmitió simultáneamente en AMC y BBC America, y su estreno atrajo un total combinado de 1,17 millones de espectadores.

Cuando se emitió el primer episodio de la segunda temporada en BBC One, tuvo 3,5 millones de espectadores, lo que supuso una cuota de audiencia del 21%. ^[123]

Killing Eve  : espectadores estadounidenses por episodio (miles)

Los gráficos no están disponibles debido a problemas técnicos. Hay más información en Phabricator y en MediaWiki.org.

Estación		Número de episodio								Promedio
		1	2	3	4	5	6	7	8
	1	423	371	388	503	518	537	485	701	491
	2	403	321	361	459	454	402	419	367	398
	3	443	342	334	380	419	340	357	393	376
	4	435	341	300	337	194	273	354	354	324

Medición de audiencia realizada por Nielsen Media Research ^[124]

En marzo de 2021, Sid Gentle Films confirmó que Killing Eve concluiría con su cuarta temporada. Además, se estaba considerando el desarrollo de una posible serie derivada sin nombre. ^[5]

En abril de 2022, se confirmó que un spin-off centrado en la vida temprana de Carolyn Martens en el MI6 estaba en las primeras etapas de desarrollo. ^[172]

• Killing Eve en la BBC Online
• Killing Eve en BBC América
• Killing Eve en IMDb 
• Jennings, Luke (5 de agosto de 2018). «Killing Eve: cómo mi psicópata asesina cobró vida». The Guardian . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2018.
• Garvan, Sinead (8 de julio de 2020). «Villanelle de Killing Eve: 'Necesitaba aventuras'». BBC News . Consultado el 8 de julio de 2020 .