Juan Schlesinger
Juan Schlesinger | |
|---|---|
 Schlesinger en 1974 | |
| Nacido | Juan Richard Schlesinger ( 16 de febrero de 1926 )16 de febrero de 1926 Londres, Inglaterra |
| Fallecido | 25 de julio de 2003 (25 de julio de 2003)(77 años) Palm Springs, California , Estados Unidos |
| Alma máter | Colegio Balliol, Oxford |
| Ocupaciones |
|
| Pareja | Michael Childers |
John Richard Schlesinger [ 1] CBE ( / ˈʃlɛsɪndʒər / SHLESS - in -jər ; 16 de febrero de 1926 - 25 de julio de 2003) fue un director de cine y teatro, y actor inglés . Surgió a principios de la década de 1960 como una figura destacada de la nueva ola británica , antes de embarcarse en una exitosa carrera en Hollywood , a menudo dirigiendo películas que trataban temas francamente provocativos, combinado con su estatus como uno de los raros directores abiertamente homosexuales que trabajaban en películas convencionales. [2] [3]
Schlesinger comenzó su carrera haciendo dramas británicos como A Kind of Loving (1962), Billy Liar (1963) y Far from the Madding Crowd (1967). Ganó el premio Oscar al mejor director por Midnight Cowboy (1969) y fue nominado al Oscar por Darling (1965) y Sunday Bloody Sunday (1971). Obtuvo elogios por sus películas de Hollywood The Day of the Locust (1975) y Marathon Man (1976). Sus películas posteriores incluyen Madame Sousatzka (1988) y Cold Comfort Farm (1995). También se desempeñó como director asociado del Royal National Theatre .
A lo largo de su carrera recibió numerosos galardones, entre ellos un premio Óscar y cuatro premios BAFTA , así como nominaciones a tres Globos de Oro . En 1970, fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Cumpleaños de 1970 por sus servicios al cine, y en 2002, fue nombrado miembro de la BAFTA . Cuatro de las películas de Schlesinger están en las 100 mejores películas británicas del British Film Institute . [4]
Primeros años de vida
Schlesinger nació y creció en Hampstead , Londres, [5] en una familia judía, [6] el mayor de cinco hijos [7] del distinguido pediatra y médico educado en el Emmanuel College, Cambridge, Bernard Edward Schlesinger OBE FRCP (1896-1984), que también había servido en el Cuerpo Médico del Ejército Real como brigadier, [8] y su esposa Winifred Henrietta, hija de Hermann Regensburg, un corredor de bolsa de Frankfurt . [9] Había dejado la escuela a los 14 años para estudiar en el Trinity College of Music , y más tarde estudió idiomas en la Universidad de Oxford durante tres años. [10] [11] El padre de Bernard Schlesinger, Richard, un corredor de bolsa, había llegado a Inglaterra en la década de 1880 desde Frankfurt. [12]
Después de la escuela St Edmund's, Hindhead y Uppingham (donde también había estado su padre), [13] Schlesinger se alistó en el ejército británico durante la Segunda Guerra Mundial . Mientras servía con los Ingenieros Reales , hizo películas en el frente de guerra. También entretuvo a sus compañeros de tropa realizando trucos de magia. [14] Después de su período de servicio, continuó haciendo cortometrajes y actuando en producciones teatrales mientras estudiaba en el Balliol College , Oxford , donde participó en la Sociedad Dramática de la Universidad de Oxford . [15]
Carrera
La carrera actoral de Schlesinger comenzó en la década de 1950 y consistió en papeles secundarios en películas británicas como The Divided Heart y Oh... Rosalinda!! , y producciones televisivas británicas como BBC Sunday Night Theatre , The Adventures of Robin Hood y The Vise . Comenzó su carrera como director en 1956 con el cortometraje documental Sunday in the Park sobre el Hyde Park de Londres . En 1958, Schlesinger creó un documental sobre Benjamin Britten y el Festival de Aldeburgh para el programa de televisión Monitor de la BBC , que incluía ensayos de la ópera infantil Noye's Fludde con un joven Michael Crawford . [16] [17] En 1959, Schlesinger fue acreditado como director exterior o de segunda unidad en 23 episodios de la serie de televisión The Four Just Men y cuatro episodios de 30 minutos de la serie Danger Man . [18] También apareció en Col March de Scotland Yard como "cocinero holandés" en "La muerte y el otro mono" de 1956.
En la década de 1960, prácticamente había abandonado la actuación para concentrarse en una carrera como director, y otro de sus primeros trabajos como director, el documental Terminus (1961) de British Transport Films , ganó un León de Oro en el Festival de Cine de Venecia y un Premio de la Academia Británica . Sus dos primeras películas de ficción, A Kind of Loving (1962) y Billy Liar (1963) se ambientaron en el norte de Inglaterra . A Kind of Loving ganó el premio Oso de Oro en el 12º Festival Internacional de Cine de Berlín en 1962. [19] Su tercer largometraje, Darling (1965), describió con acritud el estilo de vida moderno en Londres y fue una de las primeras películas sobre el " Londres swinger ". La siguiente película de Schlesinger fue el drama de época Far from the Madding Crowd (1967), una adaptación de la popular novela de Thomas Hardy acentuada por hermosas ubicaciones en el campo inglés. Ambas películas (y Billy Liar ) presentaron a Julie Christie como la protagonista femenina.
La siguiente película de Schlesinger, Midnight Cowboy (1969), fue aclamada internacionalmente. Una historia de dos estafadores que viven al margen en el lado malo de la ciudad de Nueva York, fue la primera película de Schlesinger filmada en los EE. UU., y ganó los Oscar a Mejor Director y Mejor Película . La película fue una de las primeras películas estadounidenses convencionales en tratar explícitamente las relaciones homosexuales, y se considera una obra innovadora del cine queer. [20] [21] [22] Durante la década de 1970, hizo una serie de películas que trataban principalmente sobre solitarios, perdedores y personas fuera del mundo convencional, como Sunday Bloody Sunday (1971), The Day of the Locust (1975), Marathon Man (1976) y Yanks (1979). Más tarde, llegó el gran fracaso de taquilla y crítica de Honky Tonk Freeway (1981), seguido de películas que atrajeron respuestas mixtas del público y bajos ingresos, aunque The Falcon and the Snowman (1985) hizo dinero y Pacific Heights (1990) fue un éxito de taquilla. En Gran Bretaña, lo hizo mejor con películas como Madame Sousatzka (1988) y Cold Comfort Farm (1995). Otros trabajos posteriores incluyen obras de teatro para televisión An Englishman Abroad (1983) y A Question of Attribution (1991), ambas con guiones de Alan Bennett, The Innocent (1993) y The Next Best Thing (2000).
Schlesinger dirigió en escena Timón de Atenas (1965) para la Royal Shakespeare Company y el musical Yo y Alberto (1972) en el Piccadilly Theatre de Londres . Desde 1973, fue director asociado del Royal National Theatre , donde produjo Heartbreak House (1975) de George Bernard Shaw . Dirigió varias óperas, entre ellas Los cuentos de Hoffmann (1980) y El caballero de la rosa (1984), ambas en el Covent Garden . [23]
Schlesinger dirigió una transmisión política partidaria para el Partido Conservador en las elecciones generales de 1992 , en la que aparecía el primer ministro John Major regresando a Brixton , en el sur de Londres , lo que resaltaba el origen humilde de Major, algo atípico para un político conservador en ese momento. Schlesinger dijo que había votado por los tres principales partidos políticos del Reino Unido en un momento u otro.
Vida posterior y muerte
En 1991, Schlesinger hizo un breve regreso a la actuación, interpretando al personaje gay 'Derek' en la adaptación televisiva de El lenguaje perdido de las grullas para la BBC. Schlesinger había salido del armario durante el rodaje de Vaquero de medianoche . [24]
Schlesinger fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Cumpleaños de 1970 por sus servicios al cine. [25] [26] Mantiene un apartamento en Londres y una casa en Palm Springs, California . [27] Schlesinger tuvo una Estrella de la Palma Dorada en el Paseo de las Estrellas de Palm Springs dedicada a él en enero de 2003, que fue su última aparición pública. [28] [29]
Schlesinger se sometió a un bypass cardíaco cuádruple en 1998, antes de sufrir un derrame cerebral el día de Año Nuevo de 2001, que disminuyó sustancialmente sus facultades. [30] Murió en el Centro Médico Regional del Desierto en Palm Springs en la mañana del 25 de julio de 2003, a la edad de 77 años. [31] [2]
A Schlesinger le sobrevivió su compañero de más de 30 años, el fotógrafo Michael Childers. Se celebró un servicio conmemorativo el 30 de septiembre de 2003. [26] Fue incinerado, la mayoría de sus cenizas fueron enterradas junto a sus padres, y el resto se dejó para que lo enterraran con Childers. [32]
Filmografía
Película
| Año | Título | Director | Escritor | Productor |
|---|---|---|---|---|
| 1952 | La estrella de mar | Sí [a] | Sí | Sin acreditar |
| 1962 | Una especie de amor | Sí | No | No |
| 1963 | Billy el mentiroso | Sí | No | No |
| 1965 | Querida | Sí | Historia | No |
| 1967 | Lejos del mundanal ruido | Sí | No | No |
| 1969 | Vaquero de medianoche | Sí | No | No |
| 1971 | Domingo sangriento domingo | Sí | Sin acreditar | No |
| 1975 | El día de la langosta | Sí | No | No |
| 1976 | Hombre de maratón | Sí | No | No |
| 1979 | Yanquis | Sí | No | No |
| 1981 | Autopista Honky Tonk | Sí | No | No |
| 1985 | El halcón y el muñeco de nieve | Sí | No | Sí |
| 1987 | Los creyentes | Sí | No | Sí |
| 1988 | Señora Sousatzka | Sí | Sí | No |
| 1990 | Alturas del Pacífico | Sí | No | No |
| 1993 | El inocente | Sí | No | No |
| 1996 | Ojo por ojo | Sí | No | No |
| 2000 | La siguiente mejor opción | Sí | No | No |
- ^ Codirigido con Alan Cooke
Película documental
- Israel: El derecho a vivir (1967)
Cortometraje documental
| Año | Título | Director | Escritor | Productor | Notas |
|---|---|---|---|---|---|
| 1956 | Domingo en el parque | Sí | No | Sí | También director de fotografía |
| 1961 | Término | Sí | Sí | No | También apareció como pasajero (Sin acreditar) |
| 1973 | El más largo | Sí | No | No | Segmento de Visiones de Ocho |
Televisión
| Año | Título | Notas |
|---|---|---|
| 1960-1963 | Los años valientes | |
| 1958-1961 | Monitor | 4 episodios |
| 1967 | La obra del miércoles | Episodio "Días en los árboles" (producción teatral original de la Royal Shakespeare Company) |
| 1991 | Pantalla uno | Episodio " Una cuestión de atribución " |
Películas de televisión
- Mesas separadas (1983)
- Un inglés en el extranjero (1983)
- La granja del frío (1995)
- El cuento de Sweeney Todd (1998)
Premios y honores
Fue nominado dos veces al León de Oro del Festival de Cine de Venecia y recibió el premio a la trayectoria del Sindicato de Directores de Gran Bretaña . En 1970, fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores del Cumpleaños de 1970 por sus servicios al cine. En 1981, la Fundación Alfred Toepfer con sede en Hamburgo le otorgó a Attenborough su Premio Shakespeare anual en reconocimiento a su obra. En 2002 fue nombrado miembro de la BAFTA .
| Año | Título | Categoría | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1965 | Querida | Mejor director | Nominado |
| 1969 | Vaquero de medianoche | Ganado | |
| 1971 | Domingo sangriento domingo | Nominado |
| Año | Título | Categoría | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1961 | Término | Mejor cortometraje | Ganado |
| 1965 | Querida | Mejor película británica | Nominado |
| 1969 | Vaquero de medianoche | Mejor dirección | Ganado |
| 1971 | Domingo sangriento domingo | Ganado | |
| 1979 | Yanquis | Nominado | |
| 1983 | Un inglés en el extranjero | Mejor drama individual | Ganado |
| 1991 | Una cuestión de atribución | Ganado | |
| 1996 | Beca BAFTA | Ganado | |
| Año | Título | Categoría | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1965 | Querida | Mejor director | Nominado |
| 1969 | Vaquero de medianoche | Ganado | |
| 1976 | Hombre de maratón | Nominado |
| Año | Título | Premios de la Academia | Premios BAFTA | Premios Globo de Oro | |||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Nominaciones | Victorias | Nominaciones | Victorias | Nominaciones | Victorias | ||
| 1962 | Una especie de amor | 4 | |||||
| 1963 | Billy el mentiroso | 6 | |||||
| 1965 | Querida | 5 | 3 | 6 | 4 | 3 | 1 |
| 1967 | Lejos del mundanal ruido | 1 | 2 | 3 | |||
| 1969 | Vaquero de medianoche | 7 | 3 | 7 | 6 | 7 | 1 |
| 1971 | Domingo sangriento domingo | 4 | 8 | 5 | 2 | 1 | |
| 1975 | El día de la langosta | 2 | 3 | 1 | 2 | ||
| 1976 | Hombre de maratón | 1 | 2 | 5 | 1 | ||
| 1979 | Yanquis | 7 | 2 | 2 | |||
| 1988 | Señora Sousatzka | 1 | 2 | 1 | |||
| Total | 20 | 6 | 46 | 18 | 26 | 5 | |
Referencias
- ^ "Schlesinger, John Richard (1926–2003)". Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/92267. (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
- ^ ab Breznica, Anthony (26 de julio de 2003). «El cineasta John Schlesinger muere a los 77 años». The Washington Post . ISSN 0190-8286 . Consultado el 25 de octubre de 2023 .
- ^ "Por dónde empezar con John Schlesinger". BFI. 4 de abril de 2022. Consultado el 25 de octubre de 2023 .
- ^ "British Film Institute – Top 100 British Films – cinemarealm.com" . Consultado el 25 de octubre de 2023 .
- ^ Mann, 2004, págs. 46, 179
- ^ Bond, Paul (8 de agosto de 2003). «Obituario: John Schlesinger, cineasta, 1926–2003». Sitio web de la World Socialist . Comité Internacional de la Cuarta Internacional . Consultado el 21 de junio de 2011 .
- ^ John Schlesinger, Gene D. Phillips, Twayne Publishers, 1981, pág. 17
- ^ "Bernard Edward Schlesinger | Museo RCP".
- ^ Su vida a través de cartas fue publicada más tarde por su nieto Ian Buruma con el título Su tierra prometida (Penguin, 1917).
- ^ Mann, 2004, pág. 54
- ^ Anuario de biografía actual 1970, ed. Charles Moritz, The HW Wilson Co., 1971, pág. 377
- ^ Mann, 2004, pág. 51
- ^ Mann, 2004, pág. 58
- ^ John Schlesinger en Encyclopedia Britannica . Consultado el 22 de febrero de 2020.
- ^ Rhodes, Rachel (25 de noviembre de 2005). «Jocelyn Page – interview transcript» (PDF) . Biblioteca Británica . Consultado el 2 de abril de 2016 .
- ^ Benjamin Britten en cámara Video de 10:01.
- ^ Wiebe, Heather. Britten's Unquiet Pasts: Sound and Memory in Postwar Reconstruction (Los pasados inquietos de Britten: sonido y memoria en la reconstrucción de posguerra) . Cambridge University Press, 2012: pág. 153
- ^ Créditos finales de los episodios de ambas series.
- ^ "Berlinale: ganadores de premios". berlinale.de . Archivado desde el original el 8 de abril de 2011 . Consultado el 3 de febrero de 2010 .
- ^ Harris, Mark (29 de mayo de 2018). "Midnight Cowboy: On the Fringe". Colección Criterion .
- ^ "50 años después de Midnight Cowboy, el cine gay sigue siendo un proyecto en desarrollo". LAmag - Cultura, comida, moda, noticias y Los Ángeles . Consultado el 25 de octubre de 2023 .
- ^ "X-Rated: Inside the Myths and Legends of Midnight Cowboy". Vanity Fair . 26 de febrero de 2021 . Consultado el 25 de octubre de 2023 .
- ^ Millington, Barry (2001). "John Schlesinger". En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2.ª ed.). Londres: Macmillan Publishers . ISBN 978-1-56159-239-5.
- ^ Goldstein, Patrick (27 de febrero de 2005). "'Midnight Cowboy' y el caballo muy oscuro en el que se montaron sus creadores". LA Times .
- ^ "No. 45117". The London Gazette (Suplemento). 5 de junio de 1970. pág. 6373.
- ^ ab "Diarios 1996–2004". Historias no contadas . pág. 335.
- ^ Meeks, Eric G. (2014) [2012]. La mejor guía de casas de famosos en Palm Springs . Horatio Limburger Oglethorpe. págs. 41–43. ISBN 978-1479328598.
- ^ Mann, 2004, pág. 559
- ^ Paseo de las Estrellas de Palm Springs por fecha de dedicación
- ^ Mann, 2004, pág. 556
- ^ Mann, 2004, pág. 560
- ^ Mann, 2004, pág. 560
Fuentes
- Mann, William J. (2004). Al filo de la medianoche: la vida de John Schlesinger . Londres: Hutchinson. ISBN 978-0091794897
Enlaces externos
- John Schlesinger en IMDb
- John Schlesinger en la base de datos de películas TCM
- John Schlesinger en Screenonline del BFI
- Sentidos del Cine: Base de datos crítica de grandes directores
- Literatura sobre John Schlesinger
- Entrevista en el Proyecto de Historia del Entretenimiento Británico
