David Lichine | |
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Дэвид (Давид) Лишин | |
Nacido | Deivid Liechtenstein ( 25 de octubre de 1910 )25 de octubre de 1910 |
Fallecido | 26 de junio de 1972 (26 de junio de 1972)(61 años) Los Ángeles , California , Estados Unidos |
Ocupación(es) | bailarina, coreógrafa, profesora |
Años de actividad | 1928–1972 |
Cónyuge(s) | Lubov Rostova (m. 1933–divorciada) Tatiana Riabouchinska (m. 1943–1972) |
David Lichine ( en ruso : Дэвид (Давид) Лишин ; 25 de octubre de 1910 - 26 de junio de 1972) fue un bailarín de ballet y coreógrafo ruso-estadounidense . Tuvo una carrera internacional como intérprete, maestro de ballet y coreógrafo, presentando obras para muchas compañías de ballet y para varios estudios de cine de Hollywood .
Nació en Rostov del Don, en el sur de Rusia , como Давид ЛиЅтенштейн, que suele romanizarse como David o Deivid Lichtenstein o Liechtenstein. Justo después de la Revolución de Octubre de 1917, su familia abandonó la Rusia soviética y finalmente se instaló en París , donde su apellido quedó fijado como Lichine, al estilo francés . Cuando era adolescente, David comenzó su formación de ballet con los principales profesores rusos expatriados de la ciudad, entre ellos Lubov Egorova, Pierre Vladimiroff y Bronislava Nijinska. Progresó rápidamente e hizo su debut profesional a los dieciocho años con la compañía de Ida Rubenstein en 1928 y luego pasó a bailar con compañías encabezadas por Anna Pavlova , Nijinska y otras. Su delicadeza técnica y la exótica belleza de su rostro y sus formas pronto lo convirtieron en un favorito del público. [1]
Durante la reformación de las compañías de ballet rusas tras la muerte de Serge Diaghilev , Lichine se convirtió en miembro fundador de los Ballets Rusos de Montecarlo , fundados en enero de 1932 por el coronel Wassily de Basil , René Blum y Serge Grigoriev. Como bailarín principal, Lichine permaneció con la compañía de De Basil desde sus inicios hasta 1941, encabezando la compañía a través de todos sus cambios de nombre posteriores, que finalmente terminó como Original Ballet Russe en 1939. [2] Durante sus años con la compañía, Lichine bailó en muchos ballets, creando papeles en Cotillion, Le Bourgeois Gentilhomme y Suites de Danse (todos, 1932) de George Balanchine y Jeux d'enfants [ru] (1932), Choreartium (1933), Les Présages (1933) y Union Pacific [ru] (1934) de Léonide Massine . [3] Bailarín de semicarácter versátil y atractivo , también es recordado por una brillante interpretación del revoloteante pájaro azul de Petipa en La boda de Aurora y por una sensual representación del papel principal en L'Après-midi d'un Faune de Nijinsky . [4]
En 1933, Lichine se casó con Lubov Rostova, bailarina de la compañía de Basil, pero su unión se disolvió pronto. Ese mismo año hizo su debut coreográfico con Nocturno , con música de Jean-Philippe Rameau. Esta sería la primera de una larga lista de obras coreográficas puestas en escena a lo largo de los años. [5] [6] De todas ellas, es conocido principalmente por Baile de graduación (1940), una obra desenfadada que todavía se interpreta ampliamente hoy en día, más de sesenta años después de su creación. [7]
Durante los años de la Segunda Guerra Mundial en Europa , Lichine y su segunda esposa, la bailarina Tatiana Riabouchinska , permanecieron principalmente en los Estados Unidos , actuando con el Ballet Theatre (más tarde rebautizado como American Ballet Theatre) y encontrando trabajo ocasional en la ciudad de Nueva York y Hollywood. En Broadway , Lichine coreografió bailes para la efímera Beat the Band (1942), después de lo cual dirigió y coreografió la opereta Rhapsody (1944), con música de Fritz Kriesler. Sus números de ballet para este espectáculo recibieron grandes elogios de los críticos, pero el espectáculo fue un fracaso, cerrando después de solo trece funciones. [8] No tuvo mucha mejor suerte con la opereta Polonesa (1945), con música de Chopin, que duró más tiempo pero fue criticada por los críticos.
Después de la guerra, Lichine regresó al Original Ballet Russe durante varias temporadas (1946-1948). En la primavera de 1946, su ballet bíblico Caín y Abel tuvo su estreno en la Ciudad de México , y en el verano de 1947 él y Riabouchinska disfrutaron de una recepción entusiasta tanto por parte del público como de la crítica en una nueva producción de Graduation Ball en Londres. [9] En 1947 también trabajó en el Teatro Colón de Buenos Aires como coreógrafo y bailarín principal. A partir de entonces, puso en escena obras para varias compañías en Europa occidental, entre ellas Les Ballets des Champs-Élysées , Le Grand Ballet du Marquis de Cuevas, London Festival Ballet y la Deutsche Oper Berlin .
A lo largo de la década de 1940, Lichine trabajó con frecuencia en Hollywood en musicales cinematográficos y tuvo un éxito considerable, tanto como intérprete como coreógrafo. Se lo puede ver como bailarín especializado en The Heat's On y Something to Shout About (ambas de 1943) y como compañero de boogie de Eleanor Powell en Sensations of 1945 , estrenada en 1944. [10] Él y Riabouchinska, que habían servido como modelos de baile para Ben Ali Gator y Hyacinth Hippo en la secuencia de ballet "Dance of the Hours" de Fantasia (1940), fueron contratados por Walt Disney una vez más para Make Mine Music (1946), en la que dan una actuación encantadora en la secuencia "Two Silhouettes". Como coreógrafo, la primera película de Lichine fue Noche de primavera (1935), un cortometraje notable en el que baila con Nana Gollner, pero las secuencias de ballet para Cyd Charisse en La danza inacabada (1947) generalmente se consideran su mejor trabajo para la cámara cinematográfica. [11]
En 1955, Edouard Borovansky invitó a Lichine a regresar a Australia para representar un Cascanueces de larga duración para el Ballet Borovansky para su temporada 1955-1956. Lichine había visitado Australia por primera vez con el Ballet Ruso de Covent Garden ( Original Ballet Russe ) en su gira australiana de 1938-1939. El Cascanueces de Lichine , un ballet que fue un regalo navideño básico para el público australiano durante muchos años, se estrenó el 16 de diciembre de 1955 con Peggy Sager como el Hada de Azúcar y Royes Fernández como el Príncipe. Durante su visita a Australia, también se le encargó a Lichine que creara un ballet original, el resultado fue Corrida , que se había ensayado por primera vez en el estudio de Lichine en Los Ángeles en 1952. Su estreno mundial como producción completamente realizada fue el 17 de febrero de 1956, con los papeles principales interpretados por Kathleen Gorham y Paul Grinwis.
En 1953, Lichine y Riabouchinska se establecieron en Los Ángeles, donde abrieron una escuela de ballet y durante algún tiempo también dirigieron un grupo de interpretación, el Los Angeles Ballet Theatre. [12] Ella continuó enseñando en la escuela después de su muerte en 1972, a la edad de sesenta y un años.