Darío Shu

Este artículo contiene contenido promocional . Ayúdanos a mejorarlo eliminando el lenguaje promocional y los enlaces externos inapropiados , y agregando texto enciclopédico escrito desde un punto de vista neutral . ( Abril de 2023 ) ( Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje )

Darío Shu
Shu asistiendo a los premios BAFTA TV Awards 2023
Nacido	5 de mayo de 1994 (edad  ( 05-05-1994 )30)
Educación	Universidad del Oeste de Inglaterra Universidad de Artes de Bournemouth
Ocupaciones	Director de fotografía cineasta productor
Años de actividad	2012-presente
Sitio web	www.dariusshu.com

Darius Shu (nacido el 5 de mayo de 1994) es un director de fotografía, productor y director de cine británico. Es más conocido por su trabajo en las películas His Hands , Mical y Secret Child . ^[1] Su cortometraje debut como director, His Hands, se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca de 2019 y fue nominado a Mejor Cortometraje Narrativo. ^{[2] [3]} El último documental que filmó, Always, Asifa , parte de una serie de televisión limitada en ITVX y Sky TV, fue nominado a un Premio de Televisión de la Academia Británica . ^[4] Shu es el fundador y director general de Silverprince Pictures. ^[5]

Shu comenzó su carrera como fotógrafo antes de dedicarse a la cinematografía. Estudió en la Universidad del Oeste de Inglaterra Medios de Comunicación y Periodismo ^[6] y también realizó un máster en producción cinematográfica y cinematografía en la Universidad de Artes de Bournemouth . ^[7]

Después de graduarse de su licenciatura, Shu comenzó a filmar para revistas de moda de lujo, videos musicales y documentales. ^[8] Su amor por el cine lo llevó a sumergirse en la cinematografía. ^[8] En la Escuela de Cine de Bournemouth, filmó Pardaa (2017) con el director Kajri Babbar, que sigue la historia de una niña india-musulmana que sacrifica en secreto su moral religiosa por necesidad de dinero. ^[9] La película se convirtió en semifinalista en los 44º Premios de la Academia para Estudiantes en Los Ángeles. Se estrenó en el Festival de Cortometrajes Aesthetica en el Reino Unido y se estrenó en la India con un Premio al Logro Sobresaliente en el Festival Internacional de Cine de Culto de Calcuta en 2017. ^{[10] [9]}

En 2017, el productor Gordon Lewis y el director Yew Weng Ho se acercaron a Shu para rodar su cortometraje Secret Child , basado en las memorias de Lewis del mismo título. ^[11] Secret Child cuenta la historia real en la década de 1950 que trata sobre un niño escondido del mundo en un hogar para madres solteras llamado Regina Coeli en Dublín. ^{[12] [13]} La película fue un gran éxito para Shu, ya que ganó más de 20 premios internacionales. Tuvo su estreno mundial en el Teatro Chino de Hollywood en el Festival de Cine HollyShorts 2018 y recibió una nominación a Mejor Pieza de Época. ^[14] Para su estreno en Londres en el New Renaissance Film Festival 2018, Secret Child ganó Mejor Película Debut. ^[15] Actualmente se está transmitiendo en el canal de YouTube de Omeleto con más de 450k+ vistas. ^[16]

Shu filmó su segunda película para televisión con el director Kajri Babbar , Khoj, que cuenta la historia de una joven novia punjabi adolescente, desde el abandono y la traición hasta la búsqueda de la redención. ^[17] Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes y se transmitió en ZEE5 en más de 190 países de todo el mundo. ^{[18] [19]}

En 2018, Shu se asoció con Arron Blake y ambos codirigieron, escribieron y produjeron His Hands (2019), con Shu filmando la película como director de fotografía. Este fue su debut como directores y la primera película que hicieron juntos, protagonizada por Arron Blake y Philip Brisebois. His Hands tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Tribeca 2019 en Nueva York en el Village East Cinema . La película recibió una nominación a Mejor Cortometraje Narrativo. ^{[2] [3] [20]} La película creó una experiencia completamente nueva, ya que era un thriller psicológico mudo, que usaba solo el poder de la narración visual y la cinematografía. ^[21] Cuenta la historia de dos hombres que se conocen por la unanimidad más inusual de sus vidas, ya que toca temas como la sexualidad, la soledad, la identidad y el edadismo. ^{[21] [20]} La película fue aplaudida como una obra maestra cinematográfica, ya que se hizo con un bajo presupuesto de £ 400, sin diálogos durante toda la película y utilizando solo luz natural durante el rodaje. ^[22] La película se lanzó en Amazon Prime Video y recibió excelentes críticas de cinco estrellas del público con elogios de la crítica. ^[23] La película también fue elegida para transmitir en Dekkoo en octubre de 2020. ^[24] Shu luego fundó la productora de películas de arte Silverprince Pictures para desarrollar más películas independientes. ^{[25] [26]}

En 2019, Shu filmó una película británica-asiática del este, Tainted , con el director Rikki-Beadle Blair . ^{[27] [28]} También filmó un comercial para Chanel y Coach , donde voló a Nueva York para filmar con siete celebridades del sudeste asiático . Shu asistió al prestigioso desfile de moda de Chanel durante la Semana de la Moda de París en Francia para filmar para Chanel con la cantautora Yuna y la revista The Laterals . ^[29] También filmó una película de moda con el actor inglés Dominic Cooper . ^[30]

Más tarde ese año, Shu se reunió con el director Yew Weng Ho y el productor Gordon Lewis en una nueva película sobre dislexia , Mical (2020). Sigue la historia real de Pat y Mike Jones sobre las luchas y el viaje de ser disléxicos. ^[31] La película es para crear conciencia sobre la dislexia y apoyar a Dyslexia Trust. ^[32] La película fue seleccionada oficialmente en el Festival Internacional de Cine de Cortometrajes de Los Ángeles 2020 , que clasifica para los Oscar . ^[33] La película tuvo su estreno mundial en línea en el canal de YouTube de Silverprince Pictures el 15 de septiembre, con excelentes críticas y una recepción positiva del público, y actualmente más de 1,6 millones de visitas. ^[34] También se transmite en Amazon Prime Video en EE. UU., Reino Unido, Canadá y Australia. ^[34]

En 2020, Shu se asoció con Shiva Raichandani en su nueva película musical dramática británica-asiática LGBTQ+ Queer Parivaar basada en una boda queer interreligiosa. ^[35] Más tarde ese año, Shu filmó una película de moda con la actriz británica Lily James , Kaya Scodelario y Gemma Chan para The Laterals . ^{[36] [37] [38] [39]} También filmó un video de moda con el rapero inglés Big Zuu para la revista Penalty en octubre. ^[40]

Shu codirigió y produjo su próxima película, I AM Norman , junto a Arron Blake , cuyo estreno está previsto para 2021. ^[41]

En marzo de 2021, Shu dirigió y filmó un video musical para el nuevo sencillo de Billy Cullum, Kiss Away, que contó con la participación de Omari Douglas. ^[42] El video musical se estrenó en Gay Times el 16 de marzo de 2021 y fue elogiado como "... hermoso" y con una respuesta positiva sobre cómo "... el video captura la emoción y el nerviosismo de las primeras etapas del amor entre dos hombres". ^[42] Shu también dirigió y filmó el video musical del último sencillo de la ganadora de RuPaul's Drag Race UK, The Vivienne, Bitch on Heels , escrito por Diane Warren . ^[43] El video musical también se estrenó en Gay Times el 1 de abril de 2021 y fue descrito como "... uno de los clips más feroces del año".

Shu filmó el documental debut como director de Netflix de Shiva Raichandani , Peach Paradise , que se estrenó en 2022, con la artista drag ShayShay y su colectivo panasiático The Bitten Peach. ^{[44] [45]} El documental fue nominado a Mejor Internacional en el Premio Iris 2023. ^[46] El 6 de agosto de 2021, Tia Kofi lanzó el video musical de su tercer sencillo, Loving Me Like That , dirigido y filmado por Shu. ^[47] Recientemente filmó con la actriz francesa Léa Seydoux para L'Officiel USA junto con la promoción de la última película de James Bond No Time to Die y The French Dispatch de Wes Anderson . ^[48]

En 2022, Queer Parivaar ganó el premio al Mejor Cortometraje Británico en el Premio Iris 2022, y se transmitió por televisión en Film4 , y ahora la película se transmite en All4. ^[49] La película fue seleccionada para más de 20 festivales de cine internacionales, incluidos BFI Flare y Outfest LA. La película realizó una gira por el Reino Unido como parte de Iris on the Move. ^[50] Shu también filmó el comercial oficial de Pride in London que también se mostró en Outernet London en Tottenham Court Road. ^[51] Filmó la campaña oficial de Queer Britain 'The Place To Be Seen', con la participación de las estrellas de Heartstopper Tobie Donovan, Kizzy Edgell y personalidades como Dr Ranj , L Devine , Bimini Bon Boulash , Robbie Mullett, GK Barry y Yasmin Benoit . ^[52] Dirigió y filmó el comercial de video musical para Lee Kum Kee Europe con el dos veces ganador del BAFTA Big Zuu para su última campaña Leng Char Siu. ^[53] El video musical fue visto 43 mil veces en YouTube de Lee Kum Kee y más de 80 mil vistas en Instagram y TikTok de Big Zuu. ^[54] Más tarde ese año, Shu se reunió con Shiva Raichandani para filmar su último documental de televisión, Always Asifa, con Asifa Lahore , encargado por Together TV . ^{[55] [56]}

En 2023, Always, Asifa fue nominado a Mejor Programa de Formato Corto en los Premios BAFTA TV 2023. [ ^{4] [57]}

En 2024, Shu filmó Where We Came From, protagonizada por el ganador del premio Emmy Archie Panjabi . La película se estrenó en el Festival de Cine de Tasveer de 2024. Shu también se desempeñó como director de fotografía de la segunda unidad en la película dramática biográfica de Justin Lin , Last Days, protagonizada por Sky Yang. [ ^58] Se estrenará en el Festival de Cine de Sundance de 2025. ^[59]

El próximo cortometraje de comedia de terror y ciencia ficción de Darius, PLOP, se estrenará en 2025. ^[60]

Shu coescribió la banda sonora original, A Peaceful Killing , con el cantautor Matthew Barton para la película de Arron Blake y Shu, I AM Norman (2021). ^[61] Chalkpit Records elogió la canción como: "Un torrente de musicalidad cinematográfica... A Peaceful Killing debería ser la banda sonora de algo más que una película este invierno". Matthew Barton describe la canción como "una canción que tensiona lo bello y lo brutal". ^{[62] [63]} Shu dijo que tenía en mente capturar el sentimiento de cómo se sentían todos en 2020 y quería crear una banda sonora que complementara la historia de la película a través de sus letras poéticas. ^[63] YMX MusicBlog comparó la pista con la entrega vocal oscura y dramática de Tori Amos y la atmósfera felizmente desnuda creada en el trabajo de Sufjan Stevens . ^[62] Las reseñas de The Other Side elogian la letra de la canción diciendo que "...pinta un drama oscuro con un matiz de esperanza" y cómo A Peaceful Killing "...te atrae con una línea de piano épica que te envía volando hacia el paisaje sonoro atmosférico". ^[64]

El trabajo de Shu, según un crítico, se caracteriza por imágenes ricamente texturizadas, pinturas inspiradas, simbólicas y elegantes que complementan el uso de la música y el sonido. ^[65] Film Ink describe el trabajo de Shu en His Hands como '... más cercano a las obras de Kenneth Anger que cualquier otra cosa, empujando y colisionando todas estas ideas contrastantes y glifos temáticos, destrozando a la audiencia en el proceso y dejándolos recoger los pedazos... infunde confianza absoluta en su audiencia para entender su longitud de onda emocional, y la artesanía técnica en exhibición permite a la audiencia devolverla de la misma manera; es arte como debería ser.'' ^[66] Viddy Well identificó la realización y dirección cinematográfica de Shu como "... tensa y controlada, con notas de Nicolas Winding Refn , David Lynch , Denis Villeneuve y David Fincher " y admiró cómo es capaz de "... evocar de manera impresionante una película que tiene más en común con una pintura colgada en un museo que con la mayoría de las características narrativas contemporáneas". ^[67] Shu dijo en una entrevista con The Sun que se siente atraído por las historias que representan la existencia y la exploración de la identidad, la humanidad y la construcción social y "... siempre está fascinado por crear algo nuevo a partir de algo ordinario, hacer que sus personajes se enfrenten a la presencia de la ansiedad y sean moralmente ambiguos". ^[68] The Sun afirma que "... las películas de Shu a menudo retratan temas radicales que giran en torno al contexto polarizado de los problemas sociomodernos". ^[69]

Matthew Barton de Attitude elogió His Hands (2019), llamando a la cinematografía de Shu "... hermosa, moderna y elegante". ^[21] The Star elogió a Shu como "un director de fotografía que filma para hacer que las cosas y las personas se destaquen". ^[70] La revista Advocate señaló que "la cinematografía de His Hands ofrece una experiencia desconcertante a través de imágenes oscuras e inquietantes sin diálogo". ^[20] Cain Noble-Davies de Film Ink calificó el trabajo de Shu como "cine en su forma más pura, donde el público debe confiar únicamente en la alfabetización visual y pictórica para entenderlo todo... usando una sola cámara en el set, y es casi una locura cuánta habilidad se muestra... capaz de hacer que cada fotograma cuente, y las imágenes que acechan aquí son asombrosas en lo estratificadas que son". ^[71] Dave Adamson de Vulture Hound elogió el trabajo de cámara de Shu en su película como "no explotador... la cinematografía insinúa el deseo, no la lujuria salvaje". Adamson calificó la cinematografía de Shu como "poderosa" y "domina el arte de lo invisible... es una maravillosa obra de arte. Muy parecida a una pintura en una galería". ^[72] Adrianna Jakimowicz de The Movie Buff describe el trabajo de Shu como "bellamente filmado". ^[73] Mark Gatiss , el productor de la serie de televisión de Netflix - BBC Drácula y Sherlock , revisó la película de Shu His Hands como: "Una joya cautivadoramente hermosa, His Hands de Arron Blake y Darius Shu desafía el análisis fácil. Atravesada por una extraña melancolía homoerótica, es deslumbrante de mirar y atormenta la memoria mucho tiempo después". ^{[74] [75]}

Sristi Gayen de Indie Short Mag describe la cinematografía de Shu en Secret Child como "... espléndida, una magnífica precursora de su obra maestra de 2019 His Hands ". ^[76] Film Threat elogió el trabajo de Shu como "una cinematografía gloriosa, bellamente bien filmada, que exuda una atmósfera misteriosa en cada fotograma" ^[77] mientras que la revista Unsettled llamó a His Hands "una obra maestra construida sobre el suspenso y las imágenes atractivas". ^[78]

Chris Olson de UK Film Review elogió los "espléndidos momentos visuales" de His Hands y aplaudió a Shu por "ofrecer una cinematografía excelente, así como algunos encuadres inteligentes". ^[79] HeyUGuys afirmó que Shu es capaz de "crear un estado de ánimo de inquietud y misterio que a menudo te hace estremecer" y que su "edición y dirección son brillantes". ^[80] Indy Reviews destaca que la cinematografía de Darius en Mical "...captura cada fibra de emoción con una crudeza dolorosa". ^[81] Omeleto afirma que la cinematografía de Shu en Secret Child es "... cuidadosamente compuesta, imágenes evocadoras y un sentido casi majestuoso de la artesanía, las imágenes a menudo luminosas tienen un clasicismo que también coincide con la narración elegante y mesurada". ^[82]

I AM Norman fue altamente elogiada por Alex Clement de HeyUGuys como una "obra maestra... bien ejecutada y bellamente capturada" y "... lleva ciertas esencias de artistas como Tarantino , Hitchcock y Kubrick y parece una fusión de los tres". ^[83] Norman Gidney de Film Threat describió I Am Norman como "... una obra refinada".

• Darius Shu en IMDb
• Darius Shu en Instagram