Cooper Moore

Cooper Moore
Fotografía de Kate Glicksberg
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Gene Y. Ashton
Nacido	( 31 de agosto de 1946 )31 de agosto de 1946 (78 años) Condado de Loudoun, Virginia , EE. UU.
Géneros	Jazz libre Música improvisada
Instrumento(s)	piano, órgano, arpa horizontal con mango de azada, flauta, pífano, percusión, ashimba, twanger, banjo de tres cuerdas sin trastes, diddley-bow, arco bucal, TeZe
Sitio web	https://coopermooremusic.com/home

Cooper-Moore (nacido Gene Y. Ashton; 31 de agosto de 1946) es un pianista de jazz , compositor y constructor/diseñador de instrumentos estadounidense afincado en la ciudad de Nueva York .

A los 12 años, Cooper-Moore fue reclutado por los líderes de la comunidad para ser el pianista de la ciudad, y poco después actuó en servicios religiosos y funciones comunitarias. ^[1] Esta es también la edad en la que escuchó a músicos como Ahmad Jamal y Charles Mingus , y se inspiró para dedicarse al jazz. ^[2] Ha citado las contribuciones del pianista Jaki Byard a la banda de Mingus como una inspiración particular.

Se mudó a Boston en 1967 para asistir brevemente al Berklee College of Music. ^[2] En Boston se conectó con muchos músicos, algunos de los cuales se convirtieron en colaboradores de largo plazo, en particular el saxofonista David S. Ware , el baterista Marc Edwards , Cleve Pozar y Juma Santos . ^[3] En 1970, formó un trío colectivo, Apogee , con Ware y Edwards. ^[2]

En 1973, el trío de Cooper-Moore, David S. Ware y Marc Edwards se mudó a la ciudad de Nueva York y estableció un espacio para vivir y actuar en 501 Canal Street, que sirvió como base para músicos como Ware, Alan Michael Braufman , Jimmy Hopps , Tom Bruno y Ellen Christi . ^{[3] [4]} La primera aparición de grabación comercial de Cooper-Moore fue en el LP Valley of Search de Braufman , lanzado por India Navigation. ^[4] Alentado por Jimmy Hopps, Cooper-Moore comenzó a diseñar y construir instrumentos, comenzando con un ashimba, un xilófono de 11 notas hecho de madera desechada. ^[2]

En 1975, regresó a Virginia con su familia. ^[2] Allí trabajó con bandas de una variedad de géneros, continuó desarrollando una variedad de instrumentos hechos a mano y trabajó como educador con el programa Head Start . ^[5] A su regreso a la ciudad de Nueva York en 1985, cambió su nombre a Cooper-Moore, derivado de los apellidos de sus abuelas. ^[6]

Cooper-Moore ha tocado y grabado con In Order to Survive ^[7] de William Parker y Little Huey Creative Music Orchestra y Untempered Ensemble de Bill Cole. Fundó, grabó y realizó giras con Triptych Myth, un trío de piano con Tom Abbs y Chad Taylor. Ha grabado y realizado giras extensas con Digital Primitives, un trío con Chad Taylor y Assif Tsahar . ^[8] También ha colaborado con Daniel Carter en el Organic Trio de Parker. Realiza solos de piano e instrumentos artesanales con el Cooper-Moore Trio con Brian Price y Pascal Niggenkemper, y en Black Host de Gerald Cleaver . ^[7]

Ha actuado en el Museo Whitney de Arte Estadounidense , en un dúo de piano con John Blum en 1996, y en una actuación en solitario junto con la exposición Blues for Smoke en 2013. ^[9]

Fuera del mundo del jazz, ha compuesto música para teatro, incluyendo "The Darker Side of the Earth" de Rita Dove en el Teatro Guthrie, "Feathers at the Flame" de Laurie Carlos en The Kitchen, y "A Still Life" de Emily Mann. Ha trabajado con compañías de danza como Joan Miller Dance Players, Rod Rogers Dance Company, Marlies Yearby's Movin' Spirits Dance Theater, Koo Dance y Judith Jackson. Ha compuesto música para películas, incluyendo Central Park: The People's Place y Fireflies in the Abyss. Ha trabajado con letristas como Laurie Carlos, Fred L. Price, Carl Hancock Rux y Arthur T. Wilson. En la década de 1990 fue el narrador residente en Prospect Park en Brooklyn. ^[6]

Ha realizado numerosas giras por Europa y Estados Unidos. Entre los numerosos instrumentos que ha construido Cooper-Moore se encuentran un arco diddley, un banjo de tres cuerdas sin trastes y un arco de boca. ^[1]

Cooper-Moore recibió el premio a la trayectoria en el Festival Vision de 2017 en la ciudad de Nueva York. ^[10]

Cooper-Moore ha dicho: "He sacado cosas de un contenedor de basura para fabricar un instrumento que he utilizado en conciertos. Si me pusieran en algún lugar y tuviera que tocar y no tuviera un instrumento, conseguiría todo lo que necesitara y fabricaría un instrumento en pocas horas". ^[1]

• Solo: En lo profundo del barrio de la historia y la influencia (Hopscotch, 2001)
• Cooper-Moore, Assif Tsahar - América (Rayuela, 2003)
• Cooper-Moore - caja de 5 x 7" de regalo (50 Miles of Elbow Room, 2004); reeditado como The Cedar Box Recordings (50 Miles of Elbow Room / AUM Fidelity , 2008)
• Cooper-Moore / Tom Abbs / Chad Taylor - Tríptico mitológico (Rayuela, 2004)
• Outtakes 1978 (Rayuela, 2005)
• Tríptico Mito - La Bella ( AUM Fidelity , 2005)
• Cooper-Moore / Assif Tsahar - Lo que no se cuenta (Rayuela, 2005)
• Assif Tsahar / Cooper-Moore / Hamid Drake - Hermano perdido (Rayuela, 2005)
• Primitivos digitales - s/t (Rayuela, 2007)
• Primitivos digitales - Hum Crackle & Pop (Rayuela, 2009)
• Primitivos digitales - Lipsomuch / Soul Searchin' (Rayuela)
• Cooper-Moore - Solo Piano #2 (CD-R autoeditado, 2017)
• Cooper-Moore - Looking Back #1 (CD-R autoeditado, 2017)
• Cooper-Moore - Looking Back #2 (CD-R autoeditado, 2017)

Con Alan Braufman

• El valle de la búsqueda ( India Navigation , 1975)
• El fuego aún arde (Valley of Search, 2020)

Con el anfitrión negro de Gerald Cleaver

• La vida en las minas de Sugar Candle ( Northern Spy Records , 2013)

Con Bill Cole / The Untempered Ensemble

• En vivo en Greenfield, Massachusetts, 20 de noviembre de 1999 (Boxholder, 2000)
• Sazonando las verduras (Boxholder, 2002)
• Duetos y Solos, Volumen 1 (Boxholder)

Con Susie Ibarra

• Resplandor (Rayuela, 1999)
• Flor tras flor ( Tzadik Records , 2000)

Con Darius Jones

• Man'ish Boy (Una cosa cruda y hermosa) ( AUM Fidelity , 2009)

Con William Parker

• Para sobrevivir ( Black Saint Records , 1995)
• La compasión se apodera de Bed-Stuy ( Homestead Records , 1996)
• Amanecer en el mundo del sonido ( AUM Fidelity , 1997)
• Misa para la sanación del mundo ( Black Saint Records , 1998 [2003])
• El huerto de melocotoneros ( AUM Fidelity , 1998)
• Posium pendasem (FMP, 1999)
• Alcalde de Punkville ( AUM Fidelity , 2000)
• La casa espiritual del tío Joe (Centering, 2010)
• Canciones para flauta de madera ( AUM Fidelity , 2013)
• Para los que aún están ( AUM Fidelity , 2015)
• El sombrero de Stan ondeando al viento (Centering, 2016)
• Meditación / Resurrección ( AUM Fidelity , 2017)
• En vivo / Cambiaformas ( AUM Fidelity , 2019)
• La música de William Parker: la migración del silencio dentro y fuera del mundo tonal (volúmenes 1 a 10) ( AUM Fidelity , 2021)
• Trío del corazón (AUM Fidelity, 2024) con Hamid Drake

Con Brandon Seabrook

• Exultaciones ( Espíritus Astrales )
• En el enjambre ( Espíritus astrales )

Con Steve Swell

• ¡Esto es ahora! (Cadence Jazz Records, 2003)

Con David S. Ware

• Nacimiento de un ser (Hat Art, 1979)
• Planetario desconocido ( AUM Fidelity , 2011)
• David S. Ware / Cooper-Moore / William Parker / Muhammad Ali - Planetary Unknown: en directo en el Festival de Jazz de Saalfelden 2011 ( AUM Fidelity , 2012)
• El nacimiento de un ser [Expansión] ( AUM Fidelity , 2015)

Con Stephen Gauci

• Sesiones de estudio vol. 1 (GauciMusic)
• Conversaciones Vol. 1 (577 registros)
• Conversaciones Vol. 2 (577 registros)

Con George Carver

• George Carver - La agricultura moderna - Dios Madre (Música de los arbustos)

Con Eric Siegel

• Motor, chillido y campana (1999)

• Cooper-Moore en All About Jazz
• Entrevista con Cooper-Moore en 50 Miles of Elbow Room