Respiración circular

Técnica de respiración para instrumentos de viento
Un grupo de músicos de davul y zurna . La zurna se toca con respiración circular.
Saxofonista interpretando Capricho No. 5 , de Niccolò Paganini, utilizando la técnica de respiración circular.

La respiración circular es una técnica de respiración que utilizan los intérpretes de algunos instrumentos de viento para producir un sonido continuo sin interrupciones. Se logra inhalando por la nariz mientras se expulsa simultáneamente el aire por la boca utilizando el aire almacenado en las mejillas .

Historia

La técnica fue desarrollada independientemente por varias culturas y se utiliza para muchos instrumentos de viento tradicionales . [1]

Los herreros mongoles han utilizado durante mucho tiempo la respiración circular sobre las llamas para lograr temperaturas sostenidas y constantes en el metal. [2]

Usos

Un hombre tocando el didgeridoo

Se utiliza ampliamente para tocar la zurna oriental , el limbe mongol, el gyaling tibetano , las launeddas sardas, el arghul egipcio , el didgeridoo australiano , muchos oboes y flautas tradicionales de Asia y Oriente Medio, y el saluang , una flauta tradicional de bambú de la etnia Minangkabau , Sumatra occidental , Indonesia . Algunos músicos de jazz y de música clásica de viento y metal también utilizan alguna forma de respiración circular.

Aunque muchos instrumentistas profesionales de viento encuentran muy útil la respiración circular, pocas piezas de música orquestal europea compuestas antes del siglo XX realmente requieren su uso. Sin embargo, la aparición de la respiración circular entre los instrumentistas profesionales de viento ha permitido la transcripción de piezas compuestas para instrumentos de cuerda que contienen una serie de notas sostenidas que de otro modo serían imposibles de tocar en instrumentos de viento. Un ejemplo notable es " Moto Perpetuo ", transcrito para trompeta por Rafael Méndez a partir de la obra original para violín de Paganini .

En 1997, se estableció un récord mundial Guinness por la nota musical sostenida por más tiempo, cuando Kenny G usó la respiración circular para sostener un mi bemol en un saxofón durante 45 minutos y 47 segundos. [3] En febrero de 2000, Vann Burchfield superó el récord de G al tocar una nota durante 47 minutos y 6 segundos. [4]

En su álbum Didgeridoo Concerto (1994), Mark Atkins tocó notas continuas durante más de 50 minutos. El 14 de mayo de 2017, el saxofonista nigeriano Femi Kuti rompió el récord de Atkins al tocar durante 51 minutos y 38 segundos. [5] [6]

Método

Amaestrado

El músico inhala profundamente y comienza a exhalar y soplar hacia afuera. Cuando los pulmones están casi vacíos, se sopla el último volumen de aire en la boca y las mejillas se inflan con parte de este aire. Luego, mientras sigue exhalando este último poco de aire apretando las mejillas, el músico debe llenar rápidamente los pulmones inhalando por la nariz antes de quedarse sin aire en la boca. Si se hace correctamente, cuando el aire en la boca está casi agotado, el músico puede comenzar a exhalar de los pulmones una vez más, listo para repetir el proceso nuevamente. Básicamente, la respiración circular cierra el espacio entre exhalaciones con aire almacenado en las mejillas, una reserva de aire adicional con la que jugar mientras se inspira por la nariz.

Aprendiendo

La primera dificultad habitual es inhalar por la nariz mientras se expulsa el aire almacenado en las mejillas. A algunas personas les puede resultar difícil hacerlo. Esta técnica se puede practicar colocando un dedo delante de una fina corriente de aire que sale de los labios y escuchando el sonido del viento.

La siguiente dificultad es cambiar entre el aire de las mejillas y el aire de los pulmones sin que se produzca una sacudida indeseada e incontrolada en la presión del aire; esto se logra aprendiendo a utilizar las mejillas y la garganta como un sistema de absorción de impactos. Un método muy simple para practicar esto es usar una pajita delgada para soplar sobre la superficie de una taza de agua desde justo por encima del nivel del agua y observar la depresión que la corriente de aire crea en la superficie del agua. El objetivo es soplar continuamente y cambiar entre el aire de las mejillas y el aire de los pulmones sin ningún cambio en la profundidad de esta depresión, surco o agujero en la superficie del agua. [7]

El método tradicional de aprendizaje en los grupos de zurna consiste en que un músico mayor dirija la zurna que canta y pida a los músicos más jóvenes que mantengan el "tono de zumbido" invariable. Los grupos profesionales de zurna pueden tocar sin parar mientras dure la fiesta y pueden mantener un tono de zumbido durante toda la noche. Esto es posible gracias al disco en el que se puede apoyar y descansar el labio, porque de lo contrario, los músculos del labio que resisten la presión del aire se cansan primero.

Instrumentos

Los siguientes instrumentos utilizan la respiración circular:

Referencias

  1. ^ "¿Qué es la respiración circular? (con imágenes)". Musical Expert . Consultado el 27 de agosto de 2022 .
  2. ^ "UNESCO - Técnica de interpretación de canciones populares largas de Limbe - respiración circular". ich.unesco.org . Marca de tiempo del video 1:10 . Consultado el 24 de febrero de 2024 .
  3. ^ "Kenny G. Blows". Yahoo!. 2 de diciembre de 1997. Archivado desde el original el 17 de mayo de 2012. Consultado el 8 de enero de 2012 .
  4. ^ "Vann Burchfield News". NME. 12 de enero de 2009. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2014. Consultado el 14 de diciembre de 2012 .
  5. ^ "¡51 minutos y 35 segundos! Femi Kuti finalmente rompe el récord mundial de saxofón". www.bellanaija.com . 15 de mayo de 2017 . Consultado el 27 de agosto de 2022 .
  6. ^ "Femi Kuti bate el récord mundial".[ enlace muerto ]
  7. ^ "Preguntas frecuentes sobre Zurna". Archivado desde el original el 12 de septiembre de 2005. Consultado el 17 de enero de 2016 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)Preguntas frecuentes sobre Zurna: ¿Cómo puedo aprender la respiración circular? por Satilmis Yayla

Lectura adicional

  • Dick, R. (1987). Respiración circular para flautista . Multiple Breath Music Company. ISBN 978-0939407019.
  • Douglas, G. (2014). Respiración circular . Pegasus Books. ISBN 978-1941859148.
  • Katchmarschik, V. (julio de 1994). "Algunos misterios de los auletos griegos antiguos". Journal of the International Double Reed Society (22): 93–99. Archivado desde el original el 20 de marzo de 2012.
  • Kynaston, Trent P. (1978). Respiración circular para el artista del viento . Studio 224/Columbia Pictures Publications. ISBN 978-0769230702.
  • McCutchan, A. (2011). Respiración circular: meditaciones de una vida musical . Sunstone Press. ISBN 978-0865347496.
  • Moschner, Stephen (2009). "Respiración circular: un nuevo enfoque" (PDF) . Oboecentral.com.au . Archivado desde el original el 9 de abril de 2013.
  • Peng, T.; et al. (2015). "Mecánica de la respiración circular en músicos de viento utilizando técnicas de resonancia magnética de cine". Laringoscopio . 125 (2): 412–418. doi :10.1002/lary.24928. PMID  25234541. S2CID  206202197.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Circular_breathing&oldid=1239395056"