Silueta del imperio

La silueta imperio , línea imperio , cintura imperio o simplemente imperio es un estilo de ropa en el que el vestido tiene un corpiño ajustado que termina justo debajo del busto , lo que le da una apariencia de cintura alta, y una falda fruncida que es larga y holgada pero que roza el cuerpo en lugar de estar sostenida por enaguas voluminosas . El contorno es especialmente favorecedor para las formas de manzana que desean disimular el área del estómago o enfatizar el busto. La forma del vestido también ayuda a alargar la apariencia del cuerpo.

Si bien el estilo se remonta a fines del siglo XVIII, el término "silueta imperio" surgió más de un siglo después, a principios del siglo XX en Gran Bretaña; aquí, la palabra imperio se refiere al período del Primer Imperio Francés (1804-1815); la primera emperatriz de Napoleón, Josefina de Beauharnais, influyó en la popularización del estilo en toda Europa. La palabra "imperio" se pronuncia con una pronunciación cuasi francesa especial / ɑː m ˈ p ɪər / en el mundo de la moda. ^[1]

El estilo comenzó como parte de la moda neoclásica , reviviendo estilos del arte grecorromano que mostraban a las mujeres usando túnicas rectangulares holgadas , conocidas como peplos o el más común quitón , que se ceñían con cinturones debajo del busto, brindando soporte y un atuendo fresco y cómodo adecuado para el clima cálido.

En los últimos años del siglo XVIII, el estilo se puso de moda en Europa occidental y central (y en las zonas con influencia europea). En 1788, justo antes de la Revolución, la retratista de la corte Louise Élisabeth Vigée Le Brun había celebrado una "cena griega" en la que las damas llevaban túnicas "griegas" blancas sencillas. ^[2] Los peinados clásicos más cortos, siempre que fuera posible con rizos, eran menos controvertidos y se adoptaron ampliamente. Ahora el cabello se descubría incluso al aire libre; a excepción del vestido de noche, antes se solían llevar cofias u otros elementos para cubrirse incluso en espacios interiores. En su lugar, se utilizaban cintas o filetes finos de estilo griego para atar o decorar el cabello.

Los vestidos estilo imperio eran ligeros y sueltos, generalmente blancos, y a menudo se confeccionaban con mangas cortas. Una corbata alrededor de la cintura, justo debajo del busto, a menudo era de un color diferente. También se usaba un chal o envoltura rectangular largo, muy a menudo rojo con un borde decorativo en los retratos, que se colocaba alrededor del abdomen cuando la mujer estaba sentada, para lo cual se favorecían las posturas semi-reclinadas y desparramadas. ^[3] A principios del siglo XIX, estos estilos se habían extendido ampliamente por toda Europa. En Francia, el estilo a veces se llamaba "à la grecque" por las decoraciones encontradas en la cerámica y la escultura del arte griego clásico , aunque el vestido estilo imperio tenía múltiples fuentes, incluida la chemise à la reine de María Antonieta , un sencillo vestido blanco influenciado por los que usaban las mujeres europeas que vivían en el extranjero en climas cálidos, incluidas las Américas. Napoleón usó el vestido en un contexto imperial, cambiando su significado de Grecia a Roma de acuerdo con su agenda política durante el período del Imperio . ^[4]

La adopción de este estilo condujo a un contraste drástico entre las modas de la década de 1790 y los estilos constrictivos y voluminosos de la década de 1770 (con un torso cilíndrico rígido sobre alforjas ). El cambio probablemente se deba en parte a las convulsiones políticas francesas posteriores a 1789 (que alentaron la recuperación de las virtudes antiguas y desalentaron el tipo de exhibición ostentosa y lujosa que antes era común en las modas aristocráticas). Los primeros estilos a menudo presentaban brazos completamente desnudos, como en los ejemplares antiguos, pero a partir de aproximadamente 1800 las mangas cortas se volvieron más típicas, inicialmente a veces transparentes como en el Retrato de Madame Récamier de David ( 1800), luego abullonadas. El estilo evolucionó a lo largo de la era napoleónica hasta principios de la década de 1820 , volviéndose gradualmente menos simple, después de lo cual los estilos victorianos de reloj de arena se volvieron más populares.

Los estilos de las mujeres inglesas (a menudo denominados " regencia ") siguieron la misma tendencia general de cinturas elevadas que los estilos franceses, incluso cuando los países estaban en guerra. El estilo se usaba muy a menudo en blanco para denotar un alto estatus social (especialmente en sus primeros años); solo las mujeres que pertenecían sólidamente a lo que en Inglaterra se conocía como las clases "gentiles" podían permitirse usar las prendas pálidas y fácilmente ensuciables de la época. El estilo se popularizó en Gran Bretaña gracias a Emma, ​​Lady Hamilton , quien diseñó tales prendas para sus representaciones de poses en imitación de la antigüedad clásica ("actitudes"), que fueron una sensación en toda Europa. ^[5] El corte de cintura alta del vestido también se aplicó a prendas exteriores, como la pelliza. La silueta Imperio contribuyó a que la ropa del período 1795-1820 fuera generalmente menos restrictiva y engorrosa que la ropa de alta costura de principios del siglo XVIII y finales del XIX.

En la década de 1960 se produjo un resurgimiento del estilo, posiblemente reflejando las costumbres sociales menos estrictas de la época, similar a cuando los estilos " flapper " sin restricciones de la década de 1920 reemplazaron a la pesada corsetería de principios de 1900.

• 1750–1795 en la moda occidental
• 1795–1820 en la moda occidental
• Chitona
• La controversia del corsé
• Emma, ​​Señora Hamilton
• De gran altura (moda)
• Peplos
• Spencer (ropa)

Notas

• Bourhis, Katell le: La era de Napoleón: el vestuario desde la Revolución hasta el Imperio, 1789-1815 , Museo Metropolitano de Arte, 1989. ISBN 0870995707 . 
• Naomi Lubrich: “ El vestidito blanco: política y polivalencia en la Francia revolucionaria” en: Fashion Theory. The Journal of Dress, Body and Culture, 19:5, 2015

• Medios relacionados con la silueta del Imperio en Wikimedia Commons