Cítara tubular

Cítara tubular

Forma moderna de cítara tubular entre los grupos minoritarios de las tierras altas de Camboya, Vietnam y Tailandia. Puede sostenerse contra el pecho. Este instrumento en particular es el kong ring គង់រេង, que puede sustituir a un coro de gongs, en voz baja.
Instrumento de cuerda
Clasificación	Instrumento de cuerda Cordófono Instrumento de cuerda pulsada Instrumento de cuerda frotada Instrumento de cuerda de percusión
Clasificación de Hornbostel-Sachs	Lista de cordófonos según el número de Hornbostel–Sachs (312, cordófono simple, cítara tubular) 312.11 cítara tubular, entera, idiocorda 312.12 cítara tubular, entera, heterocordio 312.121.71 cítara tubular heterocordal, entera, sin resonador adicional, tocada con arco 312.21 cítaras de medio tubo, idiocordio 312.22 cítaras de medio tubo, heterocordio )
Desarrollado	Desarrollado en el sur y/o sudeste de Asia. Variación visible en el arte y la literatura desde hace más de 1000 años.
Decadencia	Cuerdas de bambú, descomposición rápida. Cuerdas de metal, la descomposición es más lenta.

La cítara tubular es un instrumento musical de cuerda en el que un tubo funciona tanto como mástil del instrumento como caja de resonancia . ^[1] Como mástil, mantiene tensas las cuerdas y les permite vibrar. Como caja de resonancia, modifica el sonido y lo transfiere al aire libre. Los instrumentos se encuentran entre los cordófonos más antiguos , siendo "una etapa muy temprana" en el desarrollo de los cordófonos, ^[2] y son anteriores a algunos de los cordófonos más antiguos, como los Se chinos , cítaras construidas sobre un tubo partido por la mitad. ^[3] La mayoría de las cítaras tubulares están hechas de bambú , tocadas hoy en Madagascar , India , el sudeste asiático y Taiwán . Se han encontrado cítaras tubulares hechas de otros materiales en Europa y Estados Unidos, hechas de materiales como tallos de maíz y cactus.

Existen cítaras tanto de tubo redondo como de medio tubo, así como cítaras de tubo con las cuerdas cortadas del cuerpo de bambú, idiocórdicas , o, más raramente, con cuerdas separadas, heterocórdicas .

Las zonas donde se ha utilizado la cítara de bambú estaban conectadas por el comercio y las migraciones de personas. Un grupo muy extendido que todavía tiene algunos miembros que utilizan la cítara de bambú en la actualidad son los pueblos austronesios , que habitan una zona que incluye Madagascar, el sudeste asiático, Oceanía y Taiwán.

Los musicólogos utilizan la iconografía, la lingüística y la literatura para buscar pistas sobre la existencia y las características de los instrumentos musicales en el pasado, así como sobre los instrumentos modernos y sus variaciones. A partir de estas pistas, crean una historia, basando su relato del instrumento en las pistas que han descubierto. Los instrumentos existentes, los nombres en diferentes idiomas, los métodos de fabricación y ejecución, la teoría musical y los sistemas tonales ofrecen pistas sobre los orígenes del instrumento. Entre las tendencias históricas en el contexto de la cítara de tubo de bambú, los comerciantes de la India navegaron hacia el este y "pasaron la península malaya" en el siglo VI a. C. Los indonesios navegaron hacia el oeste hasta Madagascar en el siglo I d. C. En el siglo III d. C., los budistas fabricaban estatuas en Java, y en el siglo VII d. C. se fundó el imperio "indianizado" Srivijaya (650-1377) en Sumatra. El imperio Jemer (802-1431 d. C.) fue fundado en el siglo IX d. C. Las guerras entre países (incluido el Imperio Jemer, Champa ) (192-1832) y Đại Việt provocaron que la gente migrara por tierra, incluida una tribu derrotada de las llanuras de Tonkín en el moderno Vietnam que se trasladó por tierra hacia el este hasta Assam, cerca del norte de la India.

Las evidencias que se conocen actualmente en imágenes de la cítara de tubo y de la cítara de barra datan de entre los siglos VII y X d. C. ^[4] La historia de las cítaras de tubo está interconectada con la de las cítaras de barra. Puede que no siempre sea posible determinar a partir de la obra de arte si se está representando un palo o un tubo delgado de bambú en una obra de arte en relieve.

Las cítaras tubulares se pueden dividir según los materiales utilizados para crear el tubo y las cuerdas. Se pueden dividir según el método utilizado para obtener sonido de las cuerdas. Se pueden dividir según la forma en que se disponen las cuerdas en el tubo, lo que puede interactuar con la forma en que suenan las cuerdas. Se pueden dividir según si el tubo es un tubo entero o medio tubo.

La mayoría de las cítaras tubulares están hechas de bambú, un material que es hueco por naturaleza. Otras plantas se han adaptado para hacer tubos, incluidos los cactus y los árboles del pan. Las medias cítaras están hechas tanto de bambú como de tablas de madera curvada, tanto las cítaras de tabla como las de tubo.

Después de abordar el dispositivo utilizado para tensar las cuerdas, un tubo en lugar de un palo para una cítara de barra, Hornbostel-Sachs divide las cítaras de tubo en dos tipos, según los tipos de cuerdas que utilizan: idiocordio y heterocordio. Las cítaras de tubo idiocordio tienen "cuerdas" que están hechas del material del propio tubo. Con el bambú, la superficie del tubo se corta y se pela en tiras, dejando ambos extremos todavía unidos al tubo. Se colocan pequeños trozos de bambú debajo de la tira para tensarla. La tira de bambú apretada actúa como una cuerda y se puede puntear, martillar o tocar con arco. Las cítaras de tubo heterocordio utilizan un material diferente para las cuerdas, como alambre, hilo de pescar o cuerdas de guitarra. Las cuerdas se aseguran al tubo en cada extremo y se aplica tensión sobre ellas. Algunas se parecen a las cítaras de tubo idiocordio, la cuerda se pasa por agujeros en el tubo, se asegura allí y se coloca bambú debajo para tensarlas. Otra versión asegura un extremo a través de un agujero en el tubo, y el otro extremo se envuelve alrededor de una clavija que se puede apretar.

Otra forma de ver los instrumentos es la forma en que se disponen las cuerdas en el tubo. Las cítaras de tubo policordales rodean el tubo con filas de cuerdas. ^[5] En contraste, las cítaras de cuerdas paralelas tienen cuerdas dispuestas en paralelo, a menudo solo un par para el tubo y unidas entre sí para que suenen juntas. ^[5]

Las cítaras de tubo pueden ser cordófonos pulsados, cordófonos de percusión golpeados o golpeados o cordófonos de arco.

La cítara de tubo de bambú existe en el siglo XXI en lugares desde Madagascar hasta la India, el sudeste asiático y las islas Filipinas del norte de Luzón y Mindanao . ^[2] Históricamente, se encontró en la India y China, donde en el siglo XXI la  veena Rudra y el guzheng que no es de bambú son parientes modernos. Los instrumentos básicos se construyeron cortando tiras en los bordes exteriores, levantando las tiras con cuñas para crear tensión y hacer cuerdas idiocordales. Podían afinarse mediante la colocación de las cuñas, apretando y aflojando las cuerdas de tiras de bambú. Debajo de las tiras, los agujeros que comenzaban debajo de las tiras de bambú se expandían hacia abajo, hasta que atravesaban todo el costado del tubo. Los fabricantes de instrumentos modernos en Madagascar, Camboya, Tailandia y Vietnam han aprovechado los materiales modernos. El hilo de pescar, el alambre y otros materiales de cuerda modernos se han reutilizado como cuerdas de instrumentos musicales, con clavijas para afinar los instrumentos. Hay menos caída de la nota con los nuevos materiales y el sonido de los instrumentos es diferente.

En las culturas de Birmania, Camboya, Vietnam, Indonesia y Filipinas, estos instrumentos están relacionados con los gongs. Cuando se golpean con un martillo, las cítaras con cuerdas de bambú tienen un sonido parecido al de un gong o una campana que suena y se apaga. En Indonesia, ha habido conjuntos de gongs hechos completamente de instrumentos de bambú, y algunos grupos usan una palabra para gong en los nombres de los instrumentos (como ogoeng boeloeg [gong de bambú]).<--verify--> En los lugares donde los gongs son un instrumento público, las cítaras de bambú policordadas se pueden usar en forma privada en el hogar. Además, con una cítara de tubo, un músico puede tocar música que normalmente requiere un grupo completo de gongs. El kolitong y el kulibaw imitan la secuencia cíclica de los gangsa (conjuntos de gongs planos). ^[6] Para ello, las seis cuerdas del kolitong están afinadas exactamente al tono de los gongs. ^[6]

• Camboya: Kong
• Indonesia: Kolintang gong) Cítara Kolitong
• Tagalo: Agong
• Sumatra: Ogoeng
• Vietnam: Goong

La cítara tubular, llamada valiha , llegó a Madagascar en el siglo XV d. C. con el pueblo hova , procedente del archipiélago indonesio. ^{[7] [8]} Existen dos formas. La forma tradicional tiene hasta 14 cuerdas cortadas y levantadas del tubo de bambú. ^[8]  A partir del siglo XX, las tiras de bambú fueron sustituidas por cuerdas de metal, lo que cambió el sonido del instrumento. ^[8]

En África también se utiliza la cítara de balsa , en la que se juntan cítaras tubulares para formar un único instrumento musical. Un ejemplo de cítara de balsa es la cítara totombito, del Congo. ^[9] Se pueden encontrar otros ejemplos africanos en Nigeria y África Oriental. ^[10]

Los instrumentos se utilizaban de forma diferente según las culturas. En Camboya, el anillo Kong se pulsaba, como sustituto del sonido de un círculo de gongs, de forma similar a como un piano puede sustituir a una orquesta. En Filipinas, las cuerdas de la cítara se pulsaban, pero también se golpeaban con un palo, como un tambor. En las costas de Birmania y Tailandia, el pueblo Moken tocaba su kating ga-un con un arco. ^[2]

Las cítaras de tubo de bambú son el Kong ring en Camboya y el Đàn goong en Vietnam. Estos instrumentos también se encuentran en Birmania y Tailandia entre los pueblos Pa'O (Karen negro), ^[11] Kayaw (Karen rojo), ^[12] Sgaw Karen , ^[13] Khamu ^[14] y Shan . ^{[15] [16]}

Los Khamu tienen más de un tipo de cítara de tubo de bambú, con cuerdas de bambú. ^[14] El bring es una cítara de cuerdas paralelas, utilizada para percusión. ^[14] Al igual que otras cítaras de bambú de percusión de cuerdas paralelas, tiene dos cuerdas cortadas del bambú, las cuerdas unidas entre sí con una pieza delgada de bambú, un pequeño agujero cortado en la pared del tubo debajo del conector. ^[14] El bring es diferente a muchas cítaras de tubo, tiene los dos extremos del tubo de bambú abiertos. ^[14] Un extremo se sostiene contra el cuerpo del músico mientras lo toca, cerrando ese extremo, y el músico usa una mano para cubrir y descubrir el otro agujero, cambiando el sonido. ^[14] También tienen cítaras diseñadas para puntear. ^[14]

Los primeros conocimientos sobre los instrumentos musicales de Indonesia provienen de las obras de arte y la literatura de la civilización hindú-javanesa, que comenzó con los colonizadores hindúes en el siglo V d. C. ^[17] Debido a que los instrumentos de bambú se descomponen, la evidencia de ellos viene a través de la iconografía, las imágenes en el arte y la literatura. ^[17] Es probable que los instrumentos sean anteriores a su primera representación en imágenes. ^[17] El instrumento se encuentra en Kinddung Sunda, una obra en javanés medio que se utilizó aproximadamente en los siglos XIV y XV. ^[18] En esa obra, se llamaba guntang, y todavía se llama así en Bali. ^[17] El instrumento se encuentra en Kinddung Sunda, una obra en javanés medio que se utilizó aproximadamente en los siglos XIV y XV. ^[19] También está presente en "todo el archipiélago", pero con diferentes nombres, incluido el gumbeng o bumbeng . ^{[17] [19]}

Los instrumentos pueden estar compuestos por cuerdas simples, pares de cuerdas (cuerdas paralelas) y tres o más cuerdas (policordios). ^[19] La cantidad de cuerdas influye en la forma en que se tocan. Los instrumentos con tres o menos cuerdas se tocan como tambores, golpeándose las cuerdas con una baqueta. ^[19] Los instrumentos con tres o más cuerdas se pueden tocar con las uñas de los pulgares. ^[19] También se pueden tocar con una combinación de uña y baqueta, en la que el músico se mueve hacia adelante y hacia atrás entre notas pulsadas y martilladas. ^[20]

La música tradicional de Indonesia se centra en los conjuntos basados ​​en gongs y carillones de gong, llamados gamelans . La música se imitaba con otros instrumentos, incluidos conjuntos basados ​​en bambú.

El conjunto Gumbeng incluye una cítara policordal de tubo de bambú con cuerdas de bambú para tocar melodía, una segunda cítara de tubo de bambú configurada como un instrumento de cuerdas paralelas (cuerdas conectadas entre sí y que suenan juntas y funcionan como "kempul"), otra cuerda que produce "ritmos kenong", un tubo de bambú (no una cítara) que funciona como "kedang" al golpear los extremos abiertos del tubo con las palmas de las manos, un instrumento de tubo de bambú que se toca como un gong. ^[21]

El conjunto chelempung o celempung , que se encuentra hoy en Java y en lugares bajo influencia javanesa (incluida Sumatra), consiste normalmente en filas de campanas de tetera "bonang", en filas de 3 o 5 campanas. ^[22] Sin embargo, los instrumentos pueden sustituir a las campanas de tetera, incluida una sola cítara celempung de cuerdas de metal o una orquesta chelempung que consiste en cítaras de tubo de bambú idiochord. ^[22] En este último conjunto, los instrumentos pueden denominarse por su función en la orquesta: el kendang awi (kendang de bambú) reemplaza al tambor kendang ; el ketuk awi (ketuk de bambú) reemplaza la parte de gong-carillón del ketuk . ^[22] Otro instrumento utilizado con este conjunto es el celempung renteng , que se refiere a una fila (reteng) de cítaras de tubo de cuerdas paralelas ( celempung ). Esta fila tiene cítaras de tubos de diferentes tamaños, cada una tocando una nota diferente, como las barras de tono de un xilófono. ^{[23] [24]} Las cuerdas afinadas en notas más altas imitan los timbres del gamelán , y las cuerdas de notas más bajas imitan los gongs. ^[24]

Otra cítara utilizada en el conjunto chelempung es un celempung indung de tres cuerdas. ^[23] El instrumento es policordal, con cuerdas tocadas individualmente para producir diferentes notas. ^[23] Se pueden colocar puentes debajo de las cuerdas en el centro de dos de las cuerdas, lo que permite incluso más notas, a cada lado del puente. La cuerda de la nota más baja ha sido diseñada para producir un "estruendo sostenido" mediante el uso de una aleta, sobre un agujero en el tubo de bambú; la aleta vibra con la cuerda y "este sonido/energía se transmite a lo largo del tubo a través del pequeño agujero". ^[24] El tambor kendang se imita golpeando el extremo abierto del tubo con la palma de la mano del músico. ^[24] Un músico también puede influir en el tono del sonido haciendo que la abertura en el extremo del instrumento sea más grande o más pequeña con la palma de una mano: un agujero completamente abierto produce el sonido de tono más alto, y cerrar el agujero produce el sonido de tono más bajo. ^[23]

Las Filipinas tienen una variedad de nombres y formas para la cítara de tubo de bambú, y los instrumentos de punteo se utilizan para la percusión, y en los tiempos modernos han desarrollado una forma de arco. Las diferentes versiones de los nombres pueden ser el resultado de transcribirlos al inglés, pero también pueden ser las versiones de los nombres en diferentes dialectos o idiomas. Los instrumentos están hechos de un tubo de bambú, de unos 10 centímetros de ancho, con los extremos bloqueados. ^[5] Los extremos pueden estar parcialmente abiertos o el instrumento puede tener agujeros añadidos o estar deliberadamente agrietado para ayudar a la resonancia. ^{[5] [25]} Los instrumentos son idiocordios , con cuerdas cortadas del tubo, en tiras unidas en ambos extremos y tensadas con cuñas colocadas entre el tubo y la cuerda. ^[5] Pueden ser policordios, con filas longitudinales de cuerdas espaciadas alrededor del tubo, o de cuerdas paralelas con cuerdas en uno o dos grupos de dos. ^[5]

Los instrumentos pueden tocarse en orquestas de cítaras de bambú, "conjuntos de gamelan rurales", en los que los instrumentos sustituyen a los gongs bonang , kenong y kempul . ^[26]

Las cítaras tubulares policordales se tocan en el norte de Luzón , la isla de Mindanao y Palawan . En el norte de Luzón, las cítaras incluyen el kollesing o kulisin de cinco cuerdas de los ilongot , el kolitong , kollitong o kullitong de los bontok , el kolitong de seis cuerdas de los kalingas y el kulibit de seis u once cuerdas , y el ohitang de cinco cuerdas de los isneg . ^{[5] [27]}

En Mindanao, los bagobo lo llaman taw-go , tugo o padang . ^[27] Los b'laan o bilaan lo llaman sluray , sluday o sloroy . ^[27] Los subanun llaman sigitan a su cítara de cinco cuerdas . ^[5] Los maguindanaon lo llaman tangkel . ^[27] Los manobo llaman tugo , tangkew o takul a su cítara de siete cuerdas . ^[27] Los mansaka lo llaman takul . ^[27] Los t'boli lo llaman sludoy o s'ludoi . ^[27] Los tiruray llaman tangke , tangkel o togo a su cítara de ocho cuerdas . ^[27] Los bukidnon matigsalug llaman saluray a su cítara de seis cuerdas . ^{[5] [27]}

En Palawan , se llama pagang . ^[27]

En Mindanao, los maranao, tiruray y manobo utilizan cítaras tubulares de cuerdas paralelas, y en el norte de Luzón, los isneg. ^[28] Se crea una sección aplanada en un trozo de bambú, con un agujero en el centro. ^[28] Se cortan dos cuerdas a cada lado de la sección aplanada. ^[28] Se coloca una plataforma para conectar las dos cuerdas (encima del agujero) de modo que vibren juntas. ^[28] Los instrumentos pueden tener uno o dos pares de cuerdas y se pueden pulsar o golpear con palos de bambú. ^[5]

Los Maranao llaman a su cítara serongagandi . Los isneg llaman al suyo tadcheng (o variantes tedcheng , gacheng y ayudding ). ^{[5] [28]}

El kulibet de seis cuerdas del kalinga se sostiene en las manos del intérprete y se puntea. ^[5] El intérprete usa los pulgares en dos cuerdas y sus dedos medio e índice para las otras cuatro, punteando alternativamente con cada lado para sostener una melodía. ^[5] Los isneg tocan su ohitang de cinco cuerdas de la misma manera, punteando con los pulgares y los dedos. ^[5] Los ilongglot tienen una forma en que dos personas tocan un instrumento, el hombre sostiene el kollewing de cinco cuerdas en sus manos, la mujer golpea las cuerdas con palos de bambú. ^[5] Los subanun tocan con el sostenedor punteando y la persona con palos golpeando el cuerpo del instrumento con palos. ^[5] Los truray hacen lo mismo, pero son específicamente dos mujeres las que tocan con way. ^[5]

Para algunos entretenimientos, como el baile, algunos grupos combinan la cítara tubular con el laúd kudlong de dos cuerdas , incluidos Bilaan, T'boli, Vukidnon Matigsalug. ^[5]

La veena Rudra (diferente de la veena Saraswati ) es un instrumento de cuerda pulsada, un tubo de madera o bambú que sostiene cuerdas y diapasón y tiene 2 resonadores de calabaza. Las formas tempranas incluyeron la Alapini Vina y la Eka-tantri Vina . ^[29] Los organólogos han colocado a la veena Rudra en diferentes posiciones en sus clasificaciones, ya sea como una cítara de barra o como una cítara de tubo. ^{[30] [31]} Como cítara de tubo, existe una conexión histórica con otras cítaras de tubo. El sudeste asiático tiene una amplia variedad de desarrollo para las cítaras de tubo y no se puede excluir como los desarrolladores de este estilo de instrumento. ^[32] Las cítaras de tubo pueden haberse trasladado del sudeste asiático al norte de la India a través del comercio terrestre. ^[32] La visión más convencional muestra que las cítaras de palo con calabazas (que se parecen mucho a la Rudra Veena como posiblemente una forma de tubo anterior al bambú) fueron de la India a Java. ^[32]

Los músicos tienen que lidiar con la forma de sus instrumentos. Un método era colocar una calabaza sobre la que apoyar el instrumento en el suelo o en el regazo, o presionarlo contra el pecho del músico. Al partir el tubo de bambú por la mitad se creaba un instrumento que podía permanecer plano y estable.

En la antigüedad, el guzheng chino puede haber sido originalmente una cítara de tubo de bambú. ^{[3] [33]} Eso fue lo que se describió en el  Shuowen Jiezi . ^[33] Kurt Sachs señaló que el bambú lo suficientemente grande como para formar el cuerpo de un guzheng solo crecía en el extremo sur. ^[3] Se rediseñaría más tarde para imitar y usar tablas curvas como el Se para reemplazar el medio tubo curvo de bambú. También se dijo que evolucionó del Se . En su forma actual, ambos instrumentos son lo que se describe como cítaras de tablero en lugar de cítaras de medio tubo.

El koto japonés es también una cítara de medio tubo. ^[34] El antepasado del koto fue el guzheng chino . ^{[35] [36] [37] [34]} Se introdujo por primera vez en Japón desde China en los siglos VII y VIII. ^[38] La primera versión conocida tenía cinco cuerdas, que finalmente aumentaron a siete cuerdas. (Tenía doce cuerdas cuando se introdujo en Japón a principios del Período Nara (710-784) y aumentó a trece cuerdas). El koto japonés pertenece a la familia de cítaras asiáticas que también comprende el zheng chino (ancestro de las otras cítaras de la familia), el jetigen kazajo , el gayageum coreano , el daejaeng y el ajaeng , el yatga mongol , el kacapi sondanés y el dan tranh vietnamita . ^[37]

La cítara de medio tubo de bambú que se encuentra en Filipinas entre los ifugao se llama tadcheng , tedcheng , gacheng o ayudding . Tiene de dos a cuatro cuerdas que, según el estilo de interpretación, se pulsan con los dedos o se golpean con pequeños palitos de bambú. Los niños y los hombres tocan el tadcheng para entretenerse, a menudo marcando ritmos inspirados en los que se tocan en los gongs . ^[39] Los ibaloi del norte de Luzón también tienen una cítara de tubo policorde de medio tubo que llaman kaltsang . ^{[5] [40]}

Los moken , que viven en el archipiélago de Mergui , en el extremo sur de Birmania, tienen una cítara de dos cuerdas hecha de tubo de bambú, el kating ga-un , que tocan con un arco. ^[2] El instrumento, hecho de un tubo de bambú de unos 622 milímetros (24,48 pulgadas) de largo y 48-52 mm (1,8-2 pulgadas) de ancho, originalmente estaba encordado con fibras vegetales o tripas de tiburón o perro. ^[2] Los moken han modernizado su instrumento, utilizando hilo de pescar de nailon en lugar de las cuerdas vegetales o de tripa. ^[2] Una cuerda larga se dobla por la mitad y la parte doblada se engancha en el extremo inferior del instrumento. ^[2] Los dos extremos de la cuerda se tensan y se atan en la parte superior del instrumento. ^[2] Las cuerdas se sostienen en la parte inferior del instrumento con un puente. ^[2] El arco está hecho de bambú, con una tira de ratán como cuerda y cera de abeja como colofonia. ^[2] El tubo de bambú está cerrado en la parte inferior y abierto en la parte superior, y se hacen tres agujeros en el bambú en la mitad inferior del instrumento. ^[2] El sonido se irradia hacia arriba, de modo que el músico lo escucha mejor. ^[2] El arco se almacena dentro del tubo de bambú. ^[2]

Las cuerdas del instrumento están afinadas "aproximadamente con una cuarta de diferencia" en "aproximadamente F4 - A#4". ^[2] El músico toca el instrumento usando un arco en las cuerdas, los dedos debajo de las cuerdas en la parte superior del instrumento. ^[2] El músico aumenta y disminuye la tensión en las cuerdas, cambiando el tono de las notas, en una "escala de cuatro tonos" aproximadamente. ^[2] La cuerda de tono más alto se usa para tocar melodía, y la cuerda de tono más bajo se toca ocasionalmente como un zumbido , proporcionando " heterofonía ". ^[2]

El kating ga-un se toca como parte de la concepción religiosa de la vida del pueblo moken. ^[2] Las dos cuerdas representan parejas ancestrales y el músico, al tocar el instrumento, mantiene un "diálogo con las entidades del pasado mítico". ^[2]

Los apaches de la Nube Blanca y San Carlos en Arizona desarrollaron una cítara de tubo arqueado en el siglo XIX, llamada hoy violín apache . ^[41] El instrumento estaba hecho de un tallo ahuecado de un cactus de agave , la parte superior sellada con resina de pino piñón , una cuña clavada a través de la parte inferior del instrumento de modo que el borde de la cuña soportara el peso del puente desde adentro. ^[41] El instrumento y el arco estaban encordados con crin de caballo, el pelo del violín estaba retorcido en una cuerda apretada, el pelo del arco recto. ^[41] La clavija de afinación tensaba la cuerda del violín a "do sostenido debajo del do central". ^[41]

Es posible que también lo tocara el pueblo Yakutat (parte de los Tlingit de la costa noroeste de América del Norte). ^[41] Los diegueños del sur de California también tenían un instrumento de arco, y el pueblo seri de la isla Tiburón , aunque el violín tradicional de los seri era el enneg . ^{[41] [42]}

El sonido del instrumento era "un chirrido seco y tenue", caracterizado humorísticamente por los apaches como "zumbido, zumbido, sonido". También lo llamaban "canto de la madera". ^[41]

Esta lista no pretende incluir todas las variantes. Algunos instrumentos pueden ser conocidos por más de un nombre.

Brunéi

• Tangkong ( Kediyan ) ^[43]

Camboya

• Kong ring , ( provincia de Mondulkiri ) desplumado
• El pueblo Bunong (provincia de Mondulkiri) tocaba un idiocordio de bambú de seis cuerdas ^[44]
• Gung Treng , pueblo Tampuan ( provincia de Ratanakiri ), cítara tubular de 9 cuerdas, cuerdas de metal, pulsada ^{[45] [46]}

India

• Alapini vina , histórica
• Dhutang, Assam
• Eka-tantri vina , histórico
• Guda ( Thadou ), Manipur ^[47]
• Vina Kinnari , histórica
• Pak-Dol o Veddur-Dol ( pueblo Maria Gond ) Jabalpur ^[48]
• Rudra veena forma moderna ^[31]

Indonesia

Bali

• Guntang

Java

• Gumbeng ( pueblo javanés ) ^[49]

Java Occidental

• Celempung indung ( pueblo sundanés ) (policordal), percusión ^{[23] [50] [24] [51]}
• Celempung reteng (pueblo sundanés) (paralelo), fila de instrumentos de percusión ^{[23] [52]}
• Kendang awi (cítara de bambú que desempeña el papel de kendang )

Isla de Rote

• Sasando arrancó

Sumatra

• gondang buluh ( Mandar a la gente ) ^[53]
• Keteng-Keteng ( pueblo Karo ) Percusión de 2 cuerdas ^{[54] [53]}
• Mengmung ( pueblo Toba Batak ) ^[55]
• Tanggetong (pueblo Toba Batak) ^[55]
• también Ogoeng-ogoeng boeloe (gong de bambú) ^{[56] [57]}
• Tatabuang ( isla Halmahera ) ^[58]

Sumatra occidental

• Talempong Botuang ( pueblo Minangkabau ) (policordal) punteado y tamborileado ^[20]

Sumba

• Gogah ^[59] Policordio de 5 cuerdas, pulsado con los dedos y púa ^[60]

Jamaica

• Benta

Laos

• Traer (gente Khamu)

Madagascar

• Valiha arrancó

Malasia

• Karaniing
• Kereb ( pueblo Temiar ), heterocordio de 2 cuerdas, pulsado ^[61]
• Lutong ( pueblo Kenyah ) ( Sarawak ) 4-6 cuerdas ^[62]
• Krem ( pueblo de Jah Hut ), heterocordio, cuerdas paralelas, pulsado ^[61]
• Pagong ( pueblo penan ), ( Borneo ). Instrumento de cuatro cuerdas, pulsado. ^[63]
• Idiocordio de Pergram (pueblo Jah Hut) ^[61]
• Satong ( pueblo Kejaman -Lasah) (pueblo Kajang) (Sarawak) ^{[64] [65]}
• Cítara de tubo del pueblo Semang ( Perak ) ^[66]
• Tongkungon policorde, 4-8 cuerdas ( Sabah ), pulsada y percusión ^{[61] [65]}

Myanmar (Birmania)

• Kayah Karen gente tubo cítara ^[12]
• Paplaw (pueblo sgaw karen) ^[13]
• Tiktung (pueblo Pa'O Karen) ^[11]

Archipiélago de Mergui

• Kating ga-un ( pueblo Moken ) se inclinó

Nepal

• Bhante Madal. ( Pueblo Tamang ) Tambor de bambú de 2 cuerdas ( madal ). Bambú Dendrocalamus hookeri . ^[67]
• Tunjaai ( pueblo dhimal ). Cítaras tubulares de hierba ramita unidas entre sí para formar una cítara de tabla o una cítara de balsa . Se tocan con púa. ^[67]
• Yalambar / Yalamber Baja (यलम्बर (बाजा)) ( pueblo Kirati ) Tambor de bambú de 2 cuerdas ^[67]

Filipinas

Luzón

• Kolitong ( pueblo Kalinga ) policordio 6-11 cuerdas ^[6] tubo entero o medio tubo, pulsado y percusión ^[25]
• Policordio Kulibit (Kalinga) 6-11 cuerdas
• Kollesing ( Ilongot )
• Takumbo (pueblo Kalinga, pueblo Isneg ) cuerdas paralelas, percusión y pulsadas.
• Tambi (pueblo Kalinga) percusión de 2 cuerdas paralelas ^[6]

Mindanao

• Sludoy , ​​salorai , saluray , saluroy , rayo de sierra , policordio de 5 cuerdas, pulsado ( pueblo Tboli , pueblo B'laan , pueblo Manobo ) ^{[68] [5]}
• taw-go, tugo, togo , takul, tankew , tangkel , policordio, ( pueblo Bagobo , pueblo Maguindanao , pueblo Manobo , pueblo Mansaka , pueblo Tiruray ) ^[69]
• padang , policordio, (pueblo Bagobo)

Palawan

• Pagang , policordio ( pueblo de Palawan ) ^[70]

Taiwán

• Kango'ngo'an ( pueblo Saisiyat ) monocordio, idiocordio, cítara de percusión ^[71]

Tailandia

• Cítara de tubo de la gente de Maniq ^[72]

Estados Unidos

• Violín apache con arco
• Violín de tallo de maíz , idiocordio ( gingara o dječje guslice , Serbia) ^[73] ( cirokhegedű o kucoricahegedű , Hungría) ^[74]

Vietnam

• Đàn brố ( pueblos Bahnar , Xơ Đăng , Êđê , Gia Rai y Giẻ Xtiêng ) ^[75] arrancados
• Versión Đàn bầu hecha de tubo de bambú, 1 cuerda, pulsada
• Đàn goong ( pueblo Bru ) heterocordio, pulsado
• Đàn K'ni ( pueblo Bahnar , pueblo Jarai , pueblo Xo Dang ), heterocordio de 2 cuerdas, tercera cuerda a la boca del intérprete
• Đàn Ta lư versión con tubo de bambú, heterocordio de 2 cuerdas ^{[76] [77]}
• Tol alao ( pueblo Bahnar ), idiocordio de 5 cuerdas, tocado por mujeres

• 
  Arizona , 2011. Violín apache , tallo de agave para tubo.
• 
  Arizona 1996. Violín apache con arco.

• 
  Vietnam. Bro con clavijas de afinación para cuerdas de alambre, calabaza resonadora.
• 
  Vietnam. Đàn goong con clavijas para afinar cuerdas de alambre. Calabaza en la parte inferior. Goong significa gong.
• 
  Isla Rote , Indonesia . Cítara sasando de tubo de bambú con cuerdas de alambre y resonador de hojas.
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  Sumatra del Norte, Indonesia, pueblo Toba Batak , c. 1852. Tanggetong . También llamado gondang buluh . ^[78] Gondang, en indonesio Ficus variegata . "Buluh", en indonesio bambú. Cítara tubular con cuerdas idiocordales (cuerdas hechas del propio tubo). Policordio.
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  Indonesia. Aldea Lamanole, Flores orientales . Tatabuang . Bambú. También se hacían con ramas de árbol del pan, ahuecadas. ^[79] Policordio.
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  Filipinas. Músicos bagabos expusieron en la Exposición de la Compra de Luisiana en San Luis , 1904. Las muchachas sostienen cítaras tubulares [posiblemente saluray] y el hombre sostiene un laúd kutiyapi .
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  Madagascar . Valiha , moderna con cuerdas de metal. La superficie de la tapa armónica del instrumento tiene un acabado moderno.
• Cuerdas de bambú; valiha pulsada o golpeada con un palo, tocando una canción popular, Iny Hono Izy Ravorona - Llévalo contigo, oh pájaro .
• Cuerdas de metal; valiha pulsada, tocando una canción popular.
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  Filipinas. No está claro si se toca con un punteo o con un palo, como un tambor.
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  Filipinas. Instrumento Tagbanua con caracteres Tagbanua.

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  Bali, Indonesia . Guntang o Gintang , cítara de percusión de una sola cuerda, también cítara idiocorde de tubo de bambú, un instrumento de percusión con ritmo penetrante en la música balinesa, adoptado en la música de Lombok .
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  Indonesia, Maluku Utara , Regencia de las islas Sula . Tuba auyota, cítara de percusión de cuerdas paralelas de la cultura Sula. Las cuerdas se tocan en pares. Este instrumento tiene 2 pares de cuerdas.
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  Java , Indonesia. Kendang awi, cítara tubular de percusión anterior a 1900, cuyo nombre incluye el tambor " kendang ". Cítara de percusión de cuerdas paralelas. Las cuerdas se tocan en pares, golpeándose en el conector entre cuerdas. Formaba parte de una orquesta con anklungs .
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  Filipinas. Takumbo, cítara tubular de percusión. También se puede tocar con los dedos.
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  Dhutang, cítara tubular de percusión de Assam , India

• Vídeo: cítara de tubo de bambú con cuerdas de bambú, tocada como un tambor y pulsada con el pulgar. Sumatra occidental.
• Conjunto de celempung reteng, con una fila de celempung retengs de cuerdas paralelas (y tambores de hendidura como parte de esa fila) y un par de celempungs con cuerda de bajo.
• Vídeo, Camboya, cítara de tubo de bambú con cuerdas de alambre y resonador de calabaza.
• Mondulkiri, cítara tubular, resonador de lata, cuerdas de metal.
• Đàn bầu vietnamita, siloamplificación electrónica. El instrumento empieza a tocar en 1:47.