Richard James Burgess

Richard James Burgess MBE (nacido el 29 de junio de 1949) es un músico, cantante, compositor, productor discográfico, autor, manager, comercializador e inventor inglés. ^{[ cita requerida ]}

La carrera musical de Burgess abarca más de 50 años. Saltó a la fama a principios de los años 1980 como cofundador y co-cantante principal de la banda de synth pop Landscape , que lanzó un éxito entre los 5 primeros en 1981 con el sencillo "Einstein a Go-Go". Burgess es uno de los principales compositores de la música de Landscape, e hizo importantes contribuciones musicales y líricas a las canciones de la banda. Después de la separación de la banda, siguió una breve carrera en solitario lanzando un miniálbum, Richard James Burgess en 1984.

Comenzó su carrera como productor con el debut en el Reino Unido del Spandau Ballet , " To Cut a Long Story Short ", ^[1] el primer éxito comercial del hasta entonces underground movimiento Nuevo Romántico . ^[2]

Burgess actualmente se desempeña como presidente y director ejecutivo de A2IM: Asociación Estadounidense de Música Independiente .

Richard James Burgess nació en Londres , Inglaterra, y su familia emigró a Christchurch , Nueva Zelanda, en 1959. Mostró un interés temprano en la música, especialmente la batería, ^[3] y compró su primera batería a la edad de 14 años. Como baterista, ganó experiencia en bandas locales como Fred Henry, Orange, The Lordships y Barry Saunders. ^[4] Burgess también mostró un interés temprano en la producción de grabaciones, comprando una grabadora de cinta portátil Tandberg cuando tenía 16 años para hacer grabaciones amateur.

Burgess estudió electrónica en la universidad antes de dedicarse a los estudios de música. ^[5] En 1972, dejó Nueva Zelanda para estudiar con Alan Dawson en el Berklee College of Music en Boston, y en 1973 regresó a Londres para estudiar en la Guildhall School of Music and Drama . Tiene un doctorado en musicología de la Universidad de Glamorgan (ahora la Universidad de Gales del Sur ). ^[6]

A mediados de la década de 1970, Burgess fue miembro de la banda de soft rock Easy Street , junto con Ken Nicol y Peter Marsh . El trío lanzó dos álbumes, Easy Street (1976) y Under the Glass (1977) y varios sencillos, uno de los cuales llegó al Billboard Hot 100 ("I've Been Lovin' You").

Desde 1975 hasta principios de los años 1980, Burgess coprodujo, coescribió, programó, cantó y tocó la batería para la banda electrónica Landscape con Christopher Heaton, Andy Pask , Peter Thoms y John Walters . ^[4] El álbum de la banda From the Tea-rooms of Mars... To the Hell-holes of Uranus, editado por RCA Records , produjo los éxitos internacionales «Einstein a Go-Go» y «Norman Bates». Como artista solista de Capitol Records , incluyó sencillos en la lista Billboard Hot Dance Club Play , alcanzando el número uno en la lista New York Dance Music Report .

Burgess ha tocado en muchos álbumes como baterista de estudio y percusionista, habiendo trabajado con productores como Tony Visconti , Peter Collins , Trevor Horn , Ian Levine , Robin Millar , Hugh Padgham , Mike Stone , Gary Langan , Barry Mason , Peter Dawkins , John Sinclair , Gary Lyons y Junior Campbell . Estos incluyen álbumes como Strip de Adam Ant y The Age of Plastic de The Buggles . También grabó jazz con la British National Youth Jazz Orchestra, Neil Ardley , Ian Carr y Nucleus, y las primeras grabaciones de Landscape . Actuó en vivo con Graham Collier , OBE. ^[4]

A principios de la década de 1980, Burgess surgió como el primer productor del movimiento New Romantic , produciendo los dos primeros álbumes de oro y los primeros siete sencillos que llegaron a las listas de éxitos de Spandau Ballet . Ganó un premio de ventas de la revista Music Week como productor y ha creado 24 sencillos y 14 álbumes que llegaron a las listas. [ ^7] Otras producciones incluyeron grabaciones para Living in a Box , Adam Ant , King , New Edition , Melba Moore , Colonel Abrams , America , Kim Wilde , Five Star , Tony Banks y Fish . También fue un pionero del ambient en la producción del grupo británico Praise . Produjo, diseñó y mezcló álbumes de Rubicon y X-CNN bajo el seudónimo de Caleb Kadesh e hizo varias mezclas usando el seudónimo de Cadillac Jack . ^[8] Fue coproductor, coproductor ejecutivo, director de proyectos y autor de Jazz: The Smithsonian Anthology . ^[9] También produjo The Smithsonian Anthology of Hip-Hop and Rap ^[10] y está acreditado como productor asociado en el álbum Territory de Tony Trischka ^[11] y como compilador de Classic Piano Blues para Smithsonian Folkways Recordings. ^[12]

Las mezclas y remezclas de Burgess incluyen pistas de 9½ Weeks , About Last Night y los artistas Thomas Dolby , Lou Reed , Youssou N'Dour , ^[13] y Luba . ^[8]

Burgess definió el papel del programador de computadoras y del sampler en la música moderna a través de su trabajo en la década de 1970, creando el primer éxito controlado por computadora, "Einstein a Go-Go", utilizando el Roland MC-8 Microcomposer . Se cree que fue el primero en grabar muestras digitales en una grabación comercial con su programación del Fairlight CMI ^{[14] [15]} en el álbum Never for Ever de Kate Bush y el sencillo " Fade to Grey " de Visage . Conceptualizó y co-diseñó la primera batería electrónica independiente , la Simmons SDS-V de forma hexagonal . ^[16] Apareció en tres ocasiones diferentes en el programa de televisión de la BBC Tomorrow's World demostrando su prototipo del SDSV, el Roland MC-8 Microcomposer y el Fairlight CMI . También se dice que acuñó el nombre de " Nuevo Romanticismo " para el movimiento subcultural de principios de los años 1980, ^[17] así como el término " música electrónica de baile " (EDM), que apareció por primera vez en la carátula del sencillo de Landscape de 1980 "European Man". ^{[18] [19] [20] [21]} Sus producciones en la ciudad de Nueva York de los sencillos de oro de Colonel Abrams " Trapped " (1984) y " I'm Not Gonna Let You " (1985) son ampliamente consideradas como los precursores de la música house , ^[22] con "Trapped" referido como una pista proto-house y un precursor del garage house . ^[23]

Burgess es miembro del comité asesor académico de la Asociación para el Estudio del Arte de la Producción Discográfica (ASARP, London College of Music ). Ha impartido conferencias sobre el tema de la producción discográfica y el negocio de la música en los Estados Unidos y en el Reino Unido. Escribió y presentó la serie de radio de la BBC World Service Let There Be Drums . Enseñó batería en la Escuela de Música de Annapolis en Maryland , ^[24] y ha impartido clases sobre producción discográfica y el negocio de la música en la Escuela de Artes y Ciencias Aplicadas a la Grabación de The Omega Studios. ^[25]

El libro de Burgess The Art of Music Production: The Theory and Practice , que en 1994 se tituló originalmente The Art of Record Production , ^[26] se encuentra ahora en su cuarta edición. En 2014 publicó su segundo libro, The History of Music Production . ^[27] Ha escrito muchos capítulos para otros libros y artículos para revistas técnicas y musicales, así como artículos, artículos y entrevistas para la revista académica Journal on the Association Art of Record Production (JARP), de la que es editor jefe adjunto. ^[28]

En 1978, Burgess fundó una empresa de gestión, Heisenberg Ltd, que gestionaba a productores e ingenieros como Phill Brown , Andy Jackson , Adam Moseley y Rafe McKenna en el Reino Unido y los EE. UU. La empresa cambió su nombre a Burgess World Co a mediados de la década de 1980 y se mudó de Los Ángeles y Nueva York a Maryland a mediados de la década de 1990, donde representó a muchos artistas con base en el Atlántico medio, incluido Jimmie's Chicken Shack . ^[29]

De 2001 a 2015, Burgess trabajó en Smithsonian Folkways Recordings, donde fue director asociado de Estrategias Comerciales. ^[6]

Burgess ha sido miembro de la junta ejecutiva del Music Managers Forum US, estuvo en el comité directivo nacional del Producer and Engineer Wing de la Recording Academy y se ha desempeñado como copresidente del comité ejecutivo de Smithsonian Music, ^[30] una iniciativa musical paninstitucional. Se desempeñó como vicepresidente del Capítulo de Washington, DC de la National Academy of Recording Arts and Sciences y copresidente tanto del Capítulo de DC del Producer and Engineer Wing como del Comité Nacional de Compensación de Productores. Fue elegido miembro de la junta de la American Association of Independent Music en 2013 y luego presidente de la junta en 2015.

Burgess es el actual presidente y director ejecutivo de la Asociación Estadounidense de Música Independiente . ^[31]

Burgess fue nombrado miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) en los Honores de Año Nuevo de 2022 por sus servicios a la música. ^[32]

En 2016 recibió el premio British Council Education UK Alumni Award USA en la categoría de Logros Profesionales. Como miembro del grupo electrónico de vanguardia Accord (con Christopher Heaton y Roger Cawkwell ), apareció en los programas Music in Our Time e Improvisation Workshop de BBC Radio 3. Con Landscape , ganó el premio Young Jazz Musicians 1976 de la Greater London Arts Association y el premio Vitavox Live Sound. Accord también fue seleccionado por el Arts Council of Great Britain para su serie de conciertos Park Lane Group Purcell Room. ^[4] Apareció en The A to Z of Rock Drummers . ^[33] En 2016, ganó el premio British Council Education UK Alumni Award por Logros Profesionales.

• Discografía de Richard James Burgess en Discogs
• Richard James Burgess en AllMusic