Arte moderno de Oxford
 | Un colaborador importante de este artículo parece tener una estrecha relación con el tema. ( Noviembre de 2013 ) |
 La entrada de la galería en Pembroke Street, Oxford | |
| Establecido | 1965 |
|---|---|
| Ubicación | 30 Pembroke Street, Oxford , Inglaterra |
| Tipo | Galería de arte contemporáneo |
| Director | Pablo Hobson |
| Sitio web | modernartoxford.org.uk |
Modern Art Oxford es una galería de arte fundada en 1965 en Oxford , Inglaterra. Desde 1965 hasta 2002 se llamó Museo de Arte Moderno de Oxford .
La galería presenta exposiciones de arte moderno y contemporáneo. Tiene una reputación nacional e internacional por la calidad de sus exposiciones, proyectos y encargos, que están respaldados por un programa de aprendizaje y participación con más de 100.000 espectadores cada año. [1] Financiada principalmente por el Arts Council England , muchas exposiciones, eventos, actividades y talleres son gratuitos para los visitantes.
Historia
Las instalaciones de Modern Art Oxford en 30 Pembroke Street, Oxford fueron diseñadas por el arquitecto Harry Drinkwater y construidas en 1892 como una sala cuadrada y almacenes para la cervecería Hanley's City. [2]
La galería fue fundada por el arquitecto Trevor Green en 1965. [3] Con financiación del Consejo de las Artes de Gran Bretaña , la galería sobrevivió como sede de exposiciones temporales. Era ampliamente conocida como MoMA Oxford, similar a otros espacios de arte moderno internacionales como el MoMA de Nueva York . [4]
En 2002 se le cambió el nombre a "Modern Art Oxford". [3] Adrian Searle, del periódico The Guardian, comentó: "Tal vez la idea de museo sólo estuvo ahí para confundir a los turistas y convencer a los académicos de Oxford de que valía la pena tomar en serio el arte moderno". [5]
Cargo de director
Varios directores transitorios supervisaron la galería hasta que Nicholas Serota se convirtió en director en 1973, [3] con Sandy Nairne como subdirector. David Elliott reemplazó a Serota en 1976. [3]
El programa de Elliott se centró en medios que a menudo eran ignorados por las galerías públicas más grandes de la época, como la fotografía, la arquitectura y el diseño gráfico. Bajo la dirección de Elliott, el MoMA realizó exposiciones de fotografía como la Retrospectiva de Robert Doisneau en 1992. Elliott presentó a artistas emergentes de África, Asia y la Unión Soviética , y en varias ocasiones también realizó importantes exposiciones de videoarte . Sus contribuciones también incluyeron múltiples renovaciones de galerías. Renunció a su puesto en 1996 para convertirse en el director del Moderna Museet en Estocolmo, habiendo cumplido el mandato más largo de cualquier director en la historia de la galería.
El sustituto de Elliott, un estadounidense de Los Ángeles, Kerry Brougher , prefería exposiciones más grandes de arte estadounidense y europeo y, como Elliott, exposiciones centradas en el cine y los medios de comunicación. En 2000, Brougher se fue para incorporarse al Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn en Washington, DC.
Brougher fue reemplazado por Andrew Nairne , quien renombró la galería, coordinó mejoras adicionales al edificio y donó la importante biblioteca de libros de arte y catálogos de la galería a la Universidad Oxford Brookes . Cambió el enfoque a exposiciones de artistas contemporáneos, entre los que se incluyen Cecily Brown , Jake y Dinos Chapman , Tracey Emin , Gary Hume , Daniel Buren , Stella Vine , Sol LeWitt y Kerry James Marshall . [6] Nairne dejó la galería en 2008 para asumir un puesto de gestión superior en el Arts Council .
Michael Stanley asumió el cargo de director en enero de 2009. [7]
David Thorp asumió el cargo de director interino en octubre de 2012 tras la muerte de Michael Stanley.
Paul Hobson fue nombrado Director en abril de 2013 y asumió el cargo en septiembre de ese mismo año.
Exposiciones y espectáculos destacados
Entre las exposiciones de artistas que han participado se encuentran las de Richard Long (1971); Sol Le Witt (1973), Joseph Beuys (1974); Donald Judd (1995); Marina Abramovic (1995, 2022-23); Carl Andre (1997), Lubaina Himid (2017), Ruth Asawa (2022) y Yoko Ono (1997). [8] Desde el cambio de nombre de la galería, entre las exposiciones más destacadas se encuentran las siguientes:
- Tracey Emin This Is Another Place (noviembre de 2002 – enero de 2003) - marcó la reapertura de Modern Art Oxford y fue su primera exposición individual británica desde 1997. [9] La exposición contenía dibujos, [5] grabados, películas, obras de neón como Fuck off and die, you slag y esculturas que incluían un muelle de madera a gran escala, llamado Knowing My Enemy . [5]
- Jake y Dinos Chapman La violación de la creatividad (abril-junio de 2003): los artistas compraron una colección en perfecto estado de 80 grabados de Goya y los profanaron sistemáticamente. [10] La BBC [11] y The Daily Telegraph reseñaron la muestra. [12]
- Stella Vine (julio-septiembre de 2007): exposición individual de la pintora británica que incluye más de 100 pinturas y un ensayo de catálogo de Germaine Greer . [13] [14]
Otros artistas que aparecen son Ed Ruscha (2001), Jim Lambie (2003), Mike Nelson (2004), Jannis Kounellis (2004), Daniel Buren (2006), Gary Hume (2008), Howard Hodgkin (2010), Thomas Houseago (2010), Graham Sutherland (2011), Jenny Saville (2012), Lubaina Himid (2017), Anish Kapoor (2021), Ruth Asawa (2022) y Carey Young (2023). [ cita requerida ]
Notas y referencias
- ^ "Arte moderno de Oxford: artistas que pagan".
- ^ Woolley, Liz (2010). "Arquitectura industrial en Oxford, 1870 a 1914". Oxoniensia . LXXV . Oxford Architectural & Historical Society: 79.
- ^ abcd Nuestra historia Archivado el 13 de noviembre de 2013 en Wayback Machine , Modern Art Oxford. Consultado el 13 de noviembre de 2013.
- ^ "Museo del Gran Arte Mundial" . Consultado el 10 de abril de 2009 .
- ^ abc Searle, Adrian. Ouch, The Guardian , 12 de noviembre de 2002. Consultado el 3 de febrero de 2009.
- ^ 1965–2005 Modern Art Oxford Timeline Archivado el 27 de marzo de 2009 en Wayback Machine , Modern Art Oxford, 2005. Consultado el 1 de febrero de 2009.
- ^ Rowena Chiu (junio de 2011). "El gran viaje". Revista Glass (6). Londres: 144. ISSN 2041-6318.
- ^ "Arte Moderno de Oxford".
- ^ Scott Henderson (11 de noviembre de 2002). "This is Another Place de Tracey Emin en Modern Art Oxford". Culture24 . Consultado el 17 de diciembre de 2009 .
- ^ Jones, Jonathan. Look What We Did, 31 de marzo de 2003. Consultado el 3 de febrero de 2009.
- ^ Sumpter, Helen. "Los hermanos sombríos en la ciudad de las torres", BBC, 17 de abril de 2003. Consultado el 3 de febrero de 2009.
- ^ Dorment, Richard. Inspired Vandalism, The Daily Telegraph, 27 de mayo de 2003. Consultado el 3 de febrero de 2009.
- ^ Barber, Lynne. "Vine Times", 8 de julio de 2007. Consultado el 10 de diciembre de 2008.
- ^ Deedes, Henry. La artista Stella echa de menos el contacto con su público adorador, The Independent, 18 de septiembre de 2007. Consultado el 29 de enero de 2009.
Enlaces externos
- Sitio oficial de Arte Moderno de Oxford
- Entrada a la Guía de Arte
- Entrada en AboutBritain.com
- Reseña de la exposición de Monica Bonvicini en el MOMA de Oxford por Greg Whitfield
51°45′03″N 1°15′33″O / 51.7507, -1.2591
