Ruedas Arets

Wiel Arets ( pronunciación holandesa: [ˈʋil ˈaːrəts] , nacido el 6 de mayo de 1955) es un arquitecto , teórico de la arquitectura , urbanista , diseñador industrial y ex decano de la facultad de arquitectura del Instituto Tecnológico de Illinois en Chicago , en los Estados Unidos de América . Arets fue anteriormente el "profesor de Planificación y Diseño de Edificios" en la Universidad de las Artes de Berlín (UdK), Alemania, y estudió en la Universidad Técnica de Eindhoven , graduándose en 1983. El mismo año más tarde fundó Wiel Arets Architects, un estudio multidisciplinario de arquitectura y diseño , hoy con estudios en Ámsterdam, Maastricht, Múnich y Zúrich. ^[1] De 1995 a 2002 fue decano del Instituto Berlage en Róterdam , donde introdujo la idea de la "investigación progresiva" y cofundó la revista de arquitectura de la escuela llamada HUNCH . ^[2]( 06-05-1955 )

Wiel Arets nació el 6 de mayo de 1955 en Heerlen , Países Bajos , hijo de Wiel Arets (1929) y Mia Heuts (1931). Su padre era impresor de libros y su madre diseñadora de moda , de quienes aprendió el respeto por la tradición de la artesanía y el amor por los libros y la lectura. ^[3] Estudió brevemente ingeniería y luego física , antes de decidirse finalmente por la arquitectura. Divide su tiempo entre Chicago , Maastricht , Berlín , Ámsterdam y Zúrich , viviendo y trabajando en cada ciudad. Está casado y tiene dos hijos. El trabajo de Arets se caracteriza generalmente por un enfoque minimalista , geométrico y austero que responde a las contingencias locales de una manera flexible, y Arets explica:

«Queremos que nuestros edificios se adapten al contexto existente, pero que sigan siendo flexibles y abiertos al cambio». ^[4]

Durante sus estudios en la Universidad Técnica de Eindhoven (TU/e), Arets quedó fascinado por las obras y palabras de Paul Valéry , Giorgio Grassi y Cesare Cattaneo, desarrollando rápidamente su admiración por "el diálogo" como método operativo, mejor ejemplificado por "Eupalinos" de Valéry y "Giovanni e Giuseppe" de Cattaneo. ^[3] Mientras estudiaba, Arets cofundó la revista de arquitectura Wiederhall y organizó una serie de conferencias invitadas en la TU/e ​​que incluyeron a los arquitectos Zaha Hadid , Tadao Ando y Peter Eisenmann , entre otros. Posteriormente, Arets organizó la primera exposición europea de la obra de Tadao Ando . ^[3] Fue durante este período cuando Arets "redescubrió" la obra del arquitecto holandés Frits Peutz , quien transformó la ciudad de Heerlen de un centro minero industrial de carbón a una ciudad moderna a través de sus numerosos encargos de construcción financiados por la industria del carbón , el más reconocible de los cuales fue el Glaspaleis . Con el declive de la industria, la ciudad perdió la mayor parte de su estatus como área industrial en Limburgo y Frits Peutz perdió prominencia arquitectónica.

Como estudiante, Arets realizó una extensa investigación en los archivos de la oficina de Peutz, y finalmente produjo la monografía 'FPJ Peutz Architekt 1916-1966' (1981) y una exposición itinerante que la acompañó. ^[3] Después de graduarse en la TU/e ​​en 1983, Arets viajó extensamente por Rusia, Estados Unidos y Japón. Mientras estuvo en Japón, Arets visitó y entrevistó a varios arquitectos destacados, entre ellos Fumihiko Maki , Kazuo Shinohara , Itsuko Hasegawa y Tadao Ando , ​​y luego publicó estas entrevistas y artículos en la revista de arquitectura holandesa de Architect . ^[3] Arets obtuvo por primera vez la atención arquitectónica internacional con la finalización de la Academia de Arte y Arquitectura de Maastricht en 1993, descrita por Kenneth Frampton como:

'Revitalizando una institución existente dentro del antiguo núcleo urbano de tal manera que se transformara tanto la institución como el tejido urbano... Todo esto se logró sin abandonar por el momento la expresión minimalista de una arquitectura de grado cero, derivada en parte de Sol LeWitt y en parte de Tadao Ando .' ^[3]

En 2004, Arets completó la biblioteca de la Universidad de Utrecht , situada en la zona Uithof del campus, diseñada por OMA , que dictaba un requisito ortogonal estricto para todos los edificios. El acristalamiento exterior de la biblioteca está serigrafiado con una imagen de brotes de bambú creada por el fotógrafo Kim Zwarts , que vuelve como un patrón de superficie impresa táctil en las paredes interiores de paneles de hormigón prefabricados de la biblioteca, que están pintadas de negro. Esta "tactilidad" ha vuelto desde entonces a más proyectos de Arets en forma de exteriores de hormigón impreso o de vidrio serigrafiado. ^[5] Kazuyo Sejima de SANAA comenta sobre la biblioteca:

«El edificio es fascinante en muchos sentidos, pero sobre todo siento un cálido humanismo en él. Dentro de su nítida envoltura negra, Wiel Arets ha creado un arsenal de espacios diferentes: algunos bajos, algunos altos, algunos anchos, algunos espaciosos, algunos comprimidos, algunos luminosos, algunos oscuros. Este es un edificio que nunca parece aburrido. Ofrece un momento para todos.» ^[3]

En 2011, el estudio de Arets ganó un concurso internacional para diseñar el IJhal en la Estación Central de Ámsterdam , parte del plan de la ciudad para revitalizar la zona costera reconectándola con el río IJ . ^[6], y recientemente terminó la construcción de la sede de Allianz en Zúrich , Suiza. ^[7]

En 1991 Arets publicó su primer texto teórico, 'Una piel de alabastro', en una monografía del mismo título. ^[8] El texto fusionó las fascinaciones de Arets por sus estudios y su carrera temprana, incluyendo: la cinematografía , la fotografía , la ' ciudad ', la tecnología del siglo XX, la membrana o piel de un edificio, la biología y el acto de cortar y editar (en lo que respecta a la cinematografía), así como la arquitectura posmoderna de la década de 1980. Greg Lynn interpreta la pieza de la siguiente manera:

'Un precedente de este urbanismo de alabastro es la Biblioteca de Libros Raros Beinecke de Skidmore Owings y Merrill en la Universidad de Yale , que utiliza un muro cortina de alabastro que rompe el límite entre el interior y el exterior sin transparencia. La luz entra desde el exterior durante el día y el interior emana una luz brillante por la noche. La superficie pulida del muro cortina en blanco refleja los edificios adyacentes al tiempo que permite la permeabilidad. Del mismo modo, en la obra de Arets hay el sigilo de un camaleón .' ^[9]

Arets fue decano del Instituto Berlage de 1995 a 2002, donde transformó la escuela en un instituto basado en la investigación centrado en la "investigación progresiva", conferencias públicas, publicaciones, viajes de campo y debates intensivos. ^[10] Antes de ese puesto, fue y es profesor o profesor invitado en muchas escuelas de arquitectura, principalmente en Europa y Estados Unidos, y hasta 2012 fue el "Profesor de Planificación y Diseño de Edificios" en la Universidad de las Artes de Berlín (UdK), Alemania. ^[11] Mientras estuvo en la UdK, "Tokyo Utopia/TOUT", ^[12] fue el tema de investigación de Arets, y anteriormente ha utilizado otros temas de investigación, como "Double Dutch", para estructurar la producción y el debate durante la enseñanza; a menudo vuelven para dar contenido y contexto a publicaciones como HUNCH . ^[13] Sobre la importancia de un tema basado en la "investigación progresiva", Arets afirma:

'Por eso, cuando me convertí en decano, cambié el nombre por el de Laboratorio de Arquitectura del Instituto Berlage . Quería invitar a la gente a que viniera a investigar junto con los estudiantes y a publicar su trabajo con los estudios. La investigación, la producción de los estudiantes, la publicación, los seminarios, las visitas de campo, las conferencias que se estaban llevando a cabo, todo tenía que ser parte de una sola cosa. Creo que el laboratorio simplemente significa que tienes un tema y haces investigaciones colectivas. Y luego, al final del año, tienes un resultado, que se presenta en la publicación de la escuela, HUNCH , que fue editada originalmente por Jennifer Sigler. Esta no era, y sigue siendo, una publicación solo de trabajos de estudiantes; más bien, HUNCH era donde también publicábamos el trabajo de los profesores invitados, la investigación importante de las visitas y todo lo que pensábamos que pertenecía al tema del año.' ^[14]

• 1986–1989 Academias de Arquitectura de Ámsterdam y Róterdam, Países Bajos
• 1988–1992 Architectural Association , Londres , Reino Unido
• 1991–1994 Profesor visitante en Cooper Union , Nueva York , Estados Unidos
• 1991–1994 Profesor visitante en la Universidad de Columbia , Estados Unidos
• 1994 Profesor invitado en la Real Academia Danesa de Bellas Artes , Copenhague , Dinamarca
• 1995–2002 Decano del Instituto Berlage , Róterdam, Países Bajos
• 2005–2012 Profesor de la Universidad de las Artes de Berlín , Berlín, Alemania
• 2005 Profesor invitado en la Universidad RWTH de Aachen , Aachen , Alemania
• 2006-2012 Profesor invitado en la Universidad Politécnica de Madrid , Madrid , España
• 2010 Profesor visitante Ruth y Norman Moore en la Universidad de Washington en St. Louis , St. Louis , Estados Unidos
• 2012-2017 Decano de la Facultad de Arquitectura del Instituto Tecnológico de Illinois , Chicago , Estados Unidos

• "La arquitectura es, por tanto, un entre, una membrana, una piel de alabastro, algo a la vez opaco y transparente... Sólo puede convertirse en parte del mundo entrando en matrimonio con su entorno." ^[9]
• Sobre su línea de accesorios de baño Dot para Alessi : "Teníamos muy claro que no queríamos hacer algo que estuviera de moda, queríamos que pareciera nuevo dentro de diez años". — Wallpaper* , 2007 ^[15]
• Sobre su idea de la metrópolis global emergente: “Para entender el mundo en el que vivimos en este momento, tenemos que redefinir el ‘Mapa del mundo’, una construcción mental que al menos desde 1492 ha sufrido muchas reinterpretaciones. Podríamos leer el mundo del año 2020 como un espacio vital colectivo para todos nosotros, en el que todos los continentes están al alcance en 288 minutos, y la distancia máxima de viaje en cada continente será de 72 minutos, el tiempo en el que se podrá llegar a todas las ciudades de cada continente”. ^[3]
• "A veces, en primavera, hay árboles preciosos que florecen y, de repente, hay flores blancas por todas partes. No miras a un lugar en particular. Y personalmente creo que eso también es cierto en la arquitectura". ^[16]

• Tienda de moda Beltgens ( Maastricht , 1986-1987)
• Academia de Arte y Arquitectura de Maastricht ( Maastricht , 1989-1993)
• Sede del Fondo de Pensiones AZL ( Heerlen , 1990-1995)
• Torre de apartamentos KNSM Island , ( Ámsterdam , 1990–1996)
• Comisaría de policía ( Vaals , 1993-1995)
• Torre Hoge Heren , ( Róterdam , 1993–2001)
• Comisaría de policía ( Cuijk , 1994-1997)
• Fábrica y oficina de Lensvelt ( Breda , 1995-1998)
• Biblioteca Universitaria ( Utrecht , 1997-2004)
• Casa de cobertura ( Wijlre , 1998-2001)
• Campus deportivo Leidsche Rijn , ( Utrecht , 1998–2006)
• Oficina y sala de exposición de Kwakkel, ( Apeldoorn , 1999-2002)
• Glaspaleis , ( Heerlen , 1999–2003)
• Torre E', ( Eindhoven , 2000-2013)
• Vivienda Kloostertuin, ( Apeldoorn , 2000-2006)
• Torre B', ( Róterdam , 2000-2013)
• Torres de té y café (edición limitada para Alessi , 2001-2003)
• Cuatro Torres Osdorp, ( Ámsterdam , 2002-2008)
• Vivir Madrid, ( Madrid , 2002-2008)
• Galería Borzo, ( Ámsterdam , 2004–2006)
• Estadio Euroborg ( Groninga , 2004-2006)
• Il Bagno d'Ot Alessi, ( Alessi , 2004-2007)
• Casa H ( Maastricht , 2005-2009)
• Torre V', ( Eindhoven , 2006-2009)
• Hotel Zenden, ( Maastricht , 2006-2009)
• Casa V', ( Maastricht , 2006-2013)
• A' House ( Tokio , Japón , 2007-2014)
• Campus Hoogvliet, ( Róterdam , 2007-2014)
• El Correo ( Maastricht , 2008-2013)
• Regiocentrale Zuid, ( Maasbracht , 2008-2014)
• Truman Plaza, ( Berlín , 2008-2014) ^[17]
• Schwäbisch Media, ( Ravensburg , 2008-2013)
• Sede de Allianz , ( Richti Wallisellen , Zúrich , 2008-2014)
• El doble ( Ámsterdam , 2010-2019)
• The IJhal ( Estación Central de Ámsterdam , Ámsterdam , 2010-2016)
• Torre AvB ( La Haya , 2010-2013)
• Blumenhaus, ( Zúrich , 2011-2019)
• Europaallee 'Site D' ( Zúrich , 2012-2019)
• Hotel Van der Valk, ( Ámsterdam , 2014-2020)
• 'En el jardín del Hirschgarten' ( Múnich , 2014-2020)
• Torre de Amberes ( Amberes , 2017-2020)
• Torre Bahrain Bay ( Manama , Baréin , 2015-2022)

• Premio Victor de Stuers (1987)
• Premio Charlotte Köhler (1988)
• Premio Rotterdam Maaskant (1989)
• Premio al mejor diseño de libros holandeses 1989: Wiel Arets Architect (1989)
• Premio Victor de Stuers (1994)
• Premio Mies van der Rohe de Arquitectura Europea: Mención Especial Arquitecto Emergente (1994)
• BNA Kubus (2005) ^[18]
• Premio al mejor diseño de libros holandeses 2005: Living Library: Wiel Arets (2005)
• Premio iF al diseño de productos (2009)
• Premio al Buen Diseño (2009)
• Premio de Arquitectura de Ámsterdam (2010) ^[19]
• Premio ContractWorld (2011) ^[20]
• Premio al mejor diseño de libros holandeses (010): STILLS: Una cronología de ideas, artículos y entrevistas 1983-2010 (2011) ^[21]
• Premio Geurt Brinkgreve Bokaal (2011)
• Premio anual de tipografía de las artes de la comunicación (2012): STILLS: una cronología de ideas, artículos y entrevistas 1982-2010
• Premio D&AD (2014): NOWNESS: Arquitectura del IIT 2013-2014
• Premio Internacional de Arquitectura del Chicago Athenaeum (2014): Sede de Allianz

• Arquitecto Wiel Arets (1989) ^[22] ISBN  90-6450-090-8
• Una piel de alabastro (1992) ^[23] ISBN 90-6450-118-1 
• Academia de Maastricht (1994) ^[24] ISBN 90-6450-204-8 
• Wiel Arets: Cuerpos extraños (1996) ^[25] ISBN 3-7643-5411-9 
• Wiel Arets: AZL Heerlen (1999) ^[26] ISBN 90-6450-373-7 
• El Hoge Heren (2002) ^[27] ISBN 90-77059-02-4 
• Wiel Arets: Vivir/Vida (2002) ^[28] ISBN 88-7940-186-6 
• Wiel Arets: Obras, proyectos, escritos (2002) ^[29] ISBN 978-1-56898-335-6 
• Wiel Arets: Obras y proyectos (2004) ^[30] ISBN 978-1-904313-26-7 
• Biblioteca viviente: Wiel Arets (2005) ^[5] ISBN 978-3-7913-3455-4 
• STILLS: Una cronología de ideas, artículos y entrevistas 1983-2010 (2010) ^[3] ISBN 978-90-6450-764-9 
• Wiel Arets: referencias autobiográficas (2012) ^[31] ISBN 978-3-7913-3455-4 
• TC Cuadernos nº 109/110- Wiel Arets Arquitectura 1997-2013 , (2013) ISSN  1136-906X
• Wiel Arets. Inspiración y proceso en la arquitectura (2012) ISBN 978-88-6613-470-1 
• AHORA: Arquitectura del IIT Chicago 2013-2014 , (2013) ISBN 978-09-8904-389-2 
• Wiel Arets – Bas Princen , (2015) ISBN 9783775735056 
• Ellen Kooi sobre Rotterdam: una torre de cristal de Wiel Arets y nueve situaciones de Katrien Van Den Brande , (2016) ISBN 9781945150227 
• Diálogos de Crown Hall Design: 2012-2017 (2017) ISBN 9781945150500 

• Festival de Cine de Arquitectura de Róterdam 2011: 'Perspectivas'
• Bienal de Venecia 2002: Exposición Internacional del Arsenal – Biblioteca de la Universidad de Utrecht
• Bienal de Venecia 2002: Exposición Internacional del Arsenal - 'Estadio, Haarlem'
• Bienal de Venecia 2002: 'Europol, La Haya, Países Bajos'

• Arquitectura y Urbanismo (A+U), Número 281 ISSN  0389-9160
• Wiel Arets, De Singel , Amberes, 1996 ISBN 90-75591-04-7 
• El Croquis , Número 85, Madrid ISSN  0212-5633

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• ¡Vaya!
• Lista completa de proyectos (en holandés)
• Wiel Arets en la Universidad de las Artes de Berlín