Anatoli Efros
Anatoli Efros | |
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| Nacido | Anatoli Vasilievich Efros ( 16 de julio de 1925 )16 de julio de 1925 |
| Fallecido | 13 de enero de 1987 (13 de enero de 1987)(61 años) |
| Lugar de descanso | Cementerio de Kuntsevo |
| Ocupación(es) | director de teatro, director de cine |
| Cónyuge | Natalia Krymova |
| Niños | 1 Dmitri Krymov |
Anatoly Vasilievich Efros [1] ( ruso : Анатолий Васильевич Эфрос ; 3 de julio de 1925, Járkov – 13 de enero de 1987, Moscú ) fue un director de teatro y cine soviético. Fue un destacado intérprete de clásicos rusos durante la Era del Estancamiento y "recibió numerosos premios a la excelencia creativa". [2]
Sus escritos sobre teatro fueron publicados en inglés bajo los títulos The Joy of Rehearsal: Reflections on Interpretation and Practice ( ISBN 9780820463384 ) y The Craft of Rehearsal: Further Reflections on Interpretation and Practice ( ISBN 9780820488608 ).
Teatro infantil y Lenkom
Efros nació en Járkov . En 1954 fue nombrado director del Teatro Central para Niños de Moscú y logró transformarlo de un lugar conservador y apartado a uno de los teatros soviéticos más de moda.
En esa primera etapa, puso en escena muchas obras de Victor Rozov , entre ellas En busca de la felicidad (1957), Batalla desigual (1960) y Antes de la cena (1962). En 1963, Efros se trasladó al Teatro Lenkom y trabajó allí durante tres años. Fue allí donde puso en escena otra de las obras de Rozov, El día de la boda (1964). En el Teatro Mossovet (1966) produjo la obra de Viña Delmar, Make Way for Tomorrow , con Faina Ranevskaya y Rostislav Plyatt en los papeles principales.
Teatro Malaya Bronnaya
El período más fructífero de la carrera de Efros está asociado con su trabajo en el Teatro Malaya Bronnaya [3] (1967-1984). Mientras trabajaba en ese teatro, atrajo a las multitudes de la intelectualidad moscovita con sus producciones impecablemente interpretadas de Las tres hermanas de Chéjov (1967), Don Juan de Molière (1974) y El matrimonio de Gógol (1974). [4] Las autoridades comunistas no dejaron de detectar una nota de descontento en sus interpretaciones de los clásicos y decidieron prohibirlas. [5] Olga Yakovleva y Lev Durov fueron los actores con los que trabajó con más frecuencia.
En 1978, filmó su quinta y última película, El jueves y nunca más . Este drama psicológicamente conmovedor, ambientado en la atmósfera tensa de las obras de Chéjov , contó con un elenco impresionante de actores, encabezado por Innokenty Smoktunovsky . [6]
Teatro Taganka
En la década de 1970, Efros colaboró con el director de escena Yuri Lyubimov en varios proyectos. En 1973, por ejemplo, dirigió una adaptación televisiva de la obra de Mijail Bulgákov La camarilla de los hipócritas , con Lyubimov en el papel principal de Molière . Dos años más tarde, Lyubimov invitó a Efros a su propio Teatro Taganka para poner en escena El jardín de los cerezos . Ambos directores se sintieron atraídos por las tradiciones de Vsevolod Meyerhold y Yevgeny Vakhtangov .
En 1984, después de que Lyubimov abandonara el Teatro Taganka para irse a Occidente, Efros aceptó una oferta para dirigir ese teatro. Sin embargo, la mayoría de los actores lo trataban como un enemigo y a veces se negaban rotundamente a colaborar con él. Se cree que el conflicto con los actores de Taganka contribuyó a la muerte prematura de Efros.
Referencias
- ^ "Anatoli Efros | Director, guionista, equipo adicional". IMDb . Consultado el 5 de junio de 2024 .
- ^ La alegría del ensayo: reflexiones sobre la interpretación y la práctica
- ^ МВronnaya.theatre.ru
- ^ "El matrimonio" de Gogol
- ^ James N. Loehlin. Introducción de Cambridge a Chéjov . Cambridge University Press, 2010. Págs. 172-173.
- ^ "Энциклопедия отечественного кино". Archivado desde el original el 6 de abril de 2015 . Consultado el 25 de agosto de 2015 .
Enlaces externos
- Sitio web dedicado a Anatoly Efros
