Amplificación Marshall

Empresa británica/sueca de equipos musicales

Amplificación Marshall
Tipo de empresaSociedad anónima
IndustriaAmplificación
Fabricación de instrumentos musicales
FundadoLondres , Inglaterra (1962 ; hace 62 años ) [1] ( 1962 )
FundadorJim Marshall
Sede,
Inglaterra, Suecia
Área atendida
Reino Unido, Canadá, Australia, Europa, Asia, Estados Unidos
DueñoPLC de amplificación Marshall (1962-2023)
El Grupo Marshall (2023-presente) [2]
Sitio webMarshall.com
Una pila de 3 × 6 gabinetes de guitarra Marshall ModeFour en el escenario principal del Tuska Open Air Metal Festival en 2008. Esta configuración pertenecía a Jeff Hanneman de Slayer .

Marshall Amplification es una empresa británica que diseña y fabrica amplificadores de música y cajas acústicas . Fundada en Londres por el dueño de una tienda y baterista Jim Marshall , la empresa tiene su sede en Bletchley , Milton Keynes , Inglaterra. [3] Desde marzo de 2023, Marshall Amplification ha sido una de las varias divisiones del conglomerado sueco Marshall Group. [2]

La compañía comenzó a fabricar amplificadores para ofrecer una alternativa a los costosos amplificadores Fender fabricados en Estados Unidos , y lanzó su primer modelo, el JTM45 inspirado en Bassman , en 1963. Tras las quejas sobre las limitaciones en el volumen y el tono del amplificador por parte de los visitantes de la tienda de baterías de Jim Marshall, en particular Pete Townshend , guitarrista de The Who , [4] Marshall comenzó a desarrollar amplificadores más potentes de 100 vatios. Estos primeros amplificadores se caracterizaban en parte por sus placas de control de plexiglás , lo que llevó a que modelos como el Super Lead de 1959 (lanzado en 1965) se conocieran popularmente como "Plexis". Su adopción por parte de guitarristas como Townshend, Jimi Hendrix , Eric Clapton y Jimmy Page ayudó a establecer el legado de la marca. Un mayor desarrollo condujo a la serie JCM800 en 1981, que fue ampliamente adoptada por la comunidad de hard rock y metal, mientras que la marca celebró sus 25 años de fabricación de amplificadores con el lanzamiento del Silver Jubiliee en 1987. Marshall actualizó la línea JCM en las décadas de 1990 (JCM900) y 2000 (JCM2000) y desarrolló nuevas líneas de amplificadores, como los modelos DSL y JVM.

Muchos de los amplificadores Marshall actuales y reeditados continúan utilizando válvulas (tubos) en lugar de transistores , como es común en este sector del mercado. [5] Marshall Amplification también fabrica amplificadores de estado sólido , híbridos ( de tubo de vacío y de estado sólido) y de modelado .

Historia

Orígenes

Sitio de la primera tienda de Jim Marshall, ahora una barbería para hombres

Después de una exitosa carrera como baterista y profesor de técnica de batería, Jim Marshall entró en el negocio por primera vez en 1962 con una pequeña tienda en Hanwell , Londres, vendiendo tambores, platillos y accesorios relacionados con la batería; Marshall mismo también dio lecciones de batería. Según Jim, Ritchie Blackmore , Big Jim Sullivan y Pete Townshend eran los tres guitarristas principales que a menudo venían a la tienda. Presionaron a Marshall para que fabricara amplificadores de guitarra y le dijeron el sonido y el diseño que querían. [6] Marshall Limited luego se expandió, contrató diseñadores y comenzó a fabricar amplificadores de guitarra para competir con los amplificadores existentes, los más notables de los cuales en ese momento eran los amplificadores Fender importados de los Estados Unidos.

Marshall JTM45

Jim Marshall quería que alguien produjera una alternativa más barata a los amplificadores de guitarra fabricados en Estados Unidos, pero como tenía una experiencia limitada en ingeniería eléctrica, solicitó la ayuda de su reparador de taller, Ken Bran, un técnico de Pan American Airways y Dudley Craven, un aprendiz de EMI. A ellos les gustó mucho el sonido del Fender Bassman de 4×10 pulgadas e hicieron varios prototipos utilizando el amplificador Fender Bassman como modelo. El sexto prototipo produjo, en palabras de Marshall, el "sonido Marshall", aunque en ese momento la única participación de Marshall fue la de vender los amplificadores a comisión en su taller. A medida que el negocio aumentó, Marshall les pidió a los tres que trabajaran para él en su taller, ya que tenía más espacio y capital para expandirse. [6]

La idea original fue comentada tarde un viernes por la noche a principios de 1963 en un bar Wimpy en Ealing en el oeste de Londres por tres entusiastas de la radioafición después de haber estado en su reunión semanal del club de radio de Greenford. El indicativo de Dudley Craven era G3PUN, el de Ken Bran era G3UDC y el de Ken Underwood era G3SDW. A la muerte de Dudley en 1998 y la de Bran en 2018, el único individuo original es Ken Underwood. Las primeras seis unidades de producción se ensamblaron en los cobertizos del jardín de Bran, Craven y Underwood en el mismo año, en Heston , Hanwell y Hayes , todos en el oeste de Londres. Eran casi copias del circuito Bassman, con válvulas de potencia 5881 excedentes militares estadounidenses, un pariente del 6L6 . Pocos altavoces eran capaces de manejar más de 15 vatios, [ cita requerida ] lo que significaba que un amplificador que se acercaba a los 50 vatios tenía que utilizar varios altavoces para manejar la potencia. Para su Bassman, Fender utilizó cuatro altavoces Jensen de diez pulgadas en el mismo gabinete que el amplificador, pero Marshall eligió separar el amplificador de los altavoces y colocó cuatro altavoces Celestion de 12 pulgadas en un gabinete cerrado separado en lugar de los cuatro Jensen de 10 pulgadas de Fender en un combo abierto. Otras diferencias cruciales incluyeron el uso de válvulas ECC83 de mayor ganancia en todo el preamplificador y la introducción de un filtro de condensador/resistencia después del control de volumen. Estos cambios en el circuito le dieron al amplificador más ganancia para que entrara en overdrive antes en el control de volumen que el Bassman y aumentara las frecuencias agudas. Este nuevo amplificador, llamado provisionalmente "Mark II", finalmente se denominó " JTM 45 ", en honor a Jim y su hijo Terry Marshall y la potencia máxima del amplificador. Jimi Hendrix , Eric Clapton y otras bandas de blues rock de finales de los años 1960, como Free, utilizaron stacks Marshall tanto en el estudio como en el escenario, lo que los convirtió en unos de los amplificadores más buscados y más populares de la industria.

Acuerdo de distribución

Marshall firmó un contrato de distribución de 15 años con la empresa británica Rose-Morris en 1965, lo que le proporcionó el capital para ampliar sus operaciones de fabricación, aunque resultó costoso. En retrospectiva, Marshall admitió que el acuerdo con Rose-Morris fue "el mayor error que cometí en mi vida. Rose-Morris no tenía ni idea, en realidad. Para la exportación, añadieron un 55% a mi precio, lo que prácticamente nos dejó fuera del mercado mundial durante mucho tiempo". [7]

Ampliación del parque

El nuevo contrato había privado de sus derechos a varios de los antiguos distribuidores de Marshall, entre ellos a su viejo amigo Johnny Jones. El contrato de Marshall no le impedía construir amplificadores fuera de la empresa, por lo que Marshall lanzó la marca Park , inspirada en el apellido de soltera de la esposa de Jones. [8] Para cumplir con las estipulaciones de su contrato, estos amplificadores tuvieron cambios menores en el circuito en comparación con los Marshalls normales, y cambios menores en la apariencia. Por ejemplo, a menudo los Parks tenían paneles frontales plateados o negros en lugar de los dorados de los Marshall, algunas de las cajas eran más altas o tenían una forma diferente, y los controles estaban distribuidos y etiquetados de manera diferente. [9]

A principios de 1965, Park produjo una serie de amplificadores, incluido un cabezal de 45 vatios. La mayoría de ellos tenían un diseño y componentes Marshall, aunque se fabricaron algunos amplificadores inusuales, como un amplificador de teclado de 75 vatios con válvulas KT88 . Un combo de 2x12 pulgadas tenía la opción de enviar el primer canal al segundo, probablemente inspirado por los usuarios de Marshall que hacían el mismo truco con un cable puente. [8] El Park 75 de 1972 generaba unos 100 vatios a través de dos KT88, mientras que el modelo 1987 comparable de 50 vatios de esa época usaba 2 válvulas EL34 . [9]

En 1982, Park llegó a su fin, aunque Marshall más tarde revivió la marca para algunos amplificadores de transistores fabricados en Asia. [8] Los Parks fabricados desde mediados de la década de 1960 hasta alrededor de 1974 (los "años dorados"), con cableado punto a punto, que se rumoreaba que eran "un poco más calientes" que los Marshalls normales, alcanzaban precios más altos que los Marshalls "reales" comparables del mismo período. [9]

Otras marcas de Marshall

Pared de Marshall Fridge: productos de refrigeración que utilizan la marca Marshall. [10]

Otras marcas que Marshall Amplification había utilizado por diversas razones comerciales incluían Big M (para el mercado de Alemania Occidental en aquel entonces), Kitchen/Marshall (para la cadena minorista Kitchen Music en el norte de Londres), Narb (el apellido de Ken Bran escrito al revés) y CMI (Cleartone Musical Instruments). Los amplificadores que se venden bajo estas marcas son bastante raros y se venden a coleccionistas a precios elevados. [11]

Estrella negra

En 2007, un grupo de empleados de Marshall se separó para fundar Blackstar Amplification .

Primeros modelos de amplificadores

El rompedor de blues

Para reducir los costes, Marshall empezó a conseguir piezas en el Reino Unido, lo que llevó al uso de transformadores fabricados por Dagnall y Drake, y a un cambio a la válvula KT66 en lugar de la válvula 6L6 comúnmente utilizada en los Estados Unidos. Los cambios dieron a los amplificadores Marshall un sonido más agresivo, que rápidamente encontró el favor de músicos como Eric Clapton , que se sentaba en la tienda de Jim a practicar. Clapton le pidió a Jim Marshall que produjera un amplificador combo con trémolo, que cupiera en el maletero de su coche, y así nació uno de los amplificadores Marshall más famosos, el amplificador " Bluesbreaker ". [6] Este es el amplificador, en tándem con su Gibson Les Paul Standard de 1960 (el "Beano"), que le dio a Clapton ese famoso sonido en el álbum de 1966 de John Mayall & the Bluesbreakers , Bluesbreakers with Eric Clapton .

ElPlexiy el Marshallpila

Los amplificadores de esta época se identifican fácilmente por su panel frontal de vidrio acrílico (también conocido como Plexiglas ), lo que les valió el apodo de "Plexi". En 1967, Marshall lanzó una versión de 50 vatios del Superlead de 100 vatios, conocido como el modelo 1987. En 1969, el panel de plexiglás fue reemplazado por un panel frontal de metal cepillado.

Otros de los primeros clientes fueron Pete Townshend y John Entwistle de The Who , cuya búsqueda de volumen extra llevó a Marshall a diseñar el clásico amplificador de válvulas de 100 vatios. [12] Ken Bran y Dudley Craven, los desarrolladores de Marshall, duplicaron el número de válvulas de salida , añadieron un transformador de potencia más grande y un transformador de salida extra. Cuatro de estos amplificadores fueron construidos y entregados a Townshend, y el Marshall Super Lead Model 1959 , el Plexi original , nació en 1965. A petición de Townshend, Marshall produjo un gabinete de 8×12 pulgadas (pronto reemplazado por un par de gabinetes de 4×12 pulgadas) sobre el cual se colocó el cabezal del amplificador de 1959, dando lugar al stack Marshall , una imagen icónica del rock and roll. [13] [14] El tamaño de la pared de stacks Marshall "pronto se convirtió en un indicador del estatus de la banda", incluso cuando quedó obsoleto por los sistemas de PA mejorados; De hecho, muchos de los "conjuntos ridículamente enormes de cabezales y pantallas" incluían maniquíes. Aun así, la mayoría de los cabezales de 100 vatios modernos tienen sus raíces en el diseño de Marshall, aunque a menudo contienen muchas más funciones (o válvulas diferentes, como las válvulas 6L6 con un sonido más americano ). [15]

Otro cambio de válvula

Marshall Major de 200 vatios de 1971, un modelo poco común

En ese momento, la válvula KT66 se estaba volviendo más cara, ya que la compañía M-OV se enfrentaba a una mayor competencia de Mullard . Por lo tanto, se realizó otro cambio de válvula, y Marshall comenzó a utilizar válvulas de etapa de potencia Mullard EL34 de fabricación europea. [16] Estas tienen un carácter de overdrive diferente al de las KT66, lo que le dio a los Marshall una voz aún más agresiva. En 1966, Jimi Hendrix estaba en la tienda de Jim, probando los amplificadores y las guitarras. Jim Marshall esperaba que Hendrix fuera "otro estadounidense que quiere algo por nada", pero para su sorpresa, Hendrix se ofreció a comprar los amplificadores a precio minorista si Jim le brindaba soporte para ellos en todo el mundo. [6] Jim Marshall estuvo de acuerdo, y varios miembros del equipo de gira de Hendrix fueron capacitados en la reparación y el mantenimiento de los amplificadores Marshall a lo largo de los años.

Modelos de mediados de los años 1970 y 1980

Los JMP

Después de 1973, para agilizar la producción, se dejó de realizar el cableado manual, que requería mucha mano de obra, y los amplificadores de válvulas Marshall se cambiaron a placas de circuito impreso (PCB). Gran parte del debate sobre la diferencia de tono entre los amplificadores Marshall con panel de plexiglás y de aluminio se originó en 1974, cuando se realizaron una serie de cambios en el circuito de los amplificadores de 1959 y 1987; con la adición de "mkII" al nombre "Super Lead" en el panel posterior y "JMP" ("Jim Marshall Products") agregado a la izquierda del interruptor de encendido en el panel frontal. El distribuidor estadounidense de Marshall, Unicord, también les hizo cambiar todos los amplificadores vendidos en los EE. UU. y Japón al mucho más robusto General Electric 6550 en lugar de la válvula de salida EL34. El efecto combinado de diferentes válvulas y un circuito modificado le dio a estos Marshalls de mediados de la década de 1970 un sonido muy brillante y agresivo que era más contundente que el sonido EL34, pero no tan rico, comprimido y tenía menos distorsión del amplificador de potencia.

A finales de 1975, Marshall introdujo la serie "Master Volume" ("MV") con el 2203 de 100 W, seguido en 1976 por el 2204 de 50 W. Este fue un intento de controlar el nivel de volumen de los amplificadores manteniendo al mismo tiempo los tonos de distorsión saturados que se habían convertido en sinónimo de la marca Marshall. Para ello, los diseñadores de Marshall conectaron las dos etapas de entrada en serie en lugar de en paralelo en el 2203, pero no inicialmente en el 2204, y modificaron el circuito de la etapa de ganancia para preservar las características tonales del sonido "a tope" del Plexi y convirtieron el ahora obsoleto control de volumen del segundo canal en un Master Volume conectándolo entre el preamplificador y el circuito del ecualizador. El 2204 siguió su ejemplo a principios de 1977 y cambió su circuito de preamplificador para que coincidiera con el (entonces) más popular 2203.

Según Rick Reinckens, que fue un técnico electrónico empleado a corto plazo de Unicord que probó las primeras unidades cuando llegaron de Inglaterra, Tony Frank, el ingeniero de diseño jefe de Unicord, fue el que tuvo la idea de un control de volumen dual (una ganancia de preamplificador y un volumen maestro). Las modificaciones de los circuitos se optimizaron para replicar el sonido de los Marshalls anteriores sin MV con el control de volumen maestro ajustado en "bajo"; sin embargo, los músicos se dieron cuenta rápidamente de que "subir" el MV de estos nuevos amplificadores Marshall produciría una distorsión aún mayor, cuyo tono era más cortante y afilado, y más tarde encontró el favor de músicos como Randy Rhoads , Zakk Wylde y Slash . Los modelos sin volumen maestro de 1959 y 1987 también continuaron bajo la línea JMP hasta 1982.

JCM800

Poco después de que el acuerdo Rose-Morris terminara a fines de 1980, Marshall reempaquetó dos modelos MV, el 2203 y el 2204 (de 100 y 50 vatios, respectivamente), junto con el Super Lead de volumen no maestro de 1959 y 1987 en una nueva caja con un nuevo panel, y lo llamó la serie " JCM800 " (llamada así por sus iniciales y la matrícula de su automóvil). [17] Marshall fabricó varios amplificadores con el nombre JCM800.

El Jubileo

Un año clave para Jim Marshall fue 1987. Marcó 25 años en el negocio de los amplificadores y 50 años en la música. Esto se celebró con el lanzamiento de la serie de amplificadores Silver Jubilee. La serie Silver Jubilee estaba compuesta por el 2555 (cabezal de 100 vatios), el 2550 (cabezal de 50 vatios) junto con otros números de modelo 255x que denominaban a varios combos e incluso un "cabezal corto". Los amplificadores Jubilee se basaban en gran medida en los JCM800 de la época, con una sección de salida muy similar junto con un nuevo preamplificador. Su característica más publicitada era la conmutación a media potencia, que se activa mediante un tercer interruptor basculante junto a los interruptores estándar de "encendido" y "en espera". En el modelo de 50 vatios, esto se reflejó en la numeración (el 2550 se puede conmutar de 25 a 50 vatios) y también reflejó el 25 aniversario de los amplificadores Marshall y los 50 años de Jim Marshall en la música. Los amplificadores estaban revestidos con una capa de plata y tenían una placa frontal de color plateado brillante, junto con una placa conmemorativa.

El Jubilee también contaba con un diseño de "canal semidividido", en el que se podían configurar dos niveles de ganancia de entrada diferentes, que pasaban por la misma pila de tonos y el mismo control de volumen maestro. Esto permitía que un nivel de ganancia "Marshall clásico" se pudiera cambiar con el pie hasta un sonido moderno de ganancia media a alta, ligeramente más oscuro y con mayor ganancia que el sonido más atrevido del JCM800 que caracterizaba la música rock de los años 80. "El sonido de estos amplificadores es particularmente denso y oscuro, incluso en la escala Marshall. La ganancia según los estándares actuales es media". [18] : 47  El sonido de distorsión de la gama Jubilee está tipificado por el trabajo en vivo de Slash con Guns N' Roses . Rara vez usó algo más en vivo, pero curiosamente el Jubilee no apareció en ningún álbum de estudio de Guns N' Roses; en su lugar, estos presentan un JMP mkII modificado de 1977 (no MV) en Appetite for Destruction (1987) y un JCM800 modificado en los álbumes posteriores. Sin embargo, se puede escuchar en algo del material de Velvet Revolver . Los amplificadores Jubilee también presentaban una perilla de "extracción" que activaba un circuito de recorte de diodos (similar a aumentar la entrada del amplificador con un pedal de overdrive). Otros usuarios notables de Jubilee incluyen a Black Crowes , John Frusciante ( Red Hot Chili Peppers ) y Alex Lifeson ( Rush ), quien lo usó ampliamente en la grabación del álbum Clockwork Angels (2012) de Rush. [19]

Después del año del Jubileo, la producción de los amplificadores de la serie 255x continuó hasta alrededor de 1990 en cantidades extremadamente limitadas, probablemente debido a los componentes sobrantes. Estos amplificadores tienen circuitos idénticos a los modelos de 1987, pero volvieron a tener el diseño estándar de Marshall en negro y dorado. Siguen la misma estructura de número de modelo que los amplificadores de 1987, pero no tienen la insignia de edición limitada y pierden el nombre de "Jubileo de Plata".

Modelos de mediados de los años 1980 y 1990

Competencia de las empresas de amplificadores estadounidenses

Marshall comenzó a ver más competencia de las compañías de amplificadores estadounidenses como Mesa Boogie y Soldano . Marshall luego actualizó la gama JCM800 con modelos adicionales y nuevas características como "cambio de canal", lo que significaba que los músicos podían cambiar entre tonos limpios y distorsionados con solo presionar un interruptor operado con el pie. Esta característica debutó en las series 2205 (50 vatios) y 2210 (100 vatios) y estos amplificadores contenían más ganancia de preamplificador que nunca gracias a una nueva innovación; recorte de diodos . Esto significaba que un diodo de estado sólido añadía distorsión adicional a la ruta de la señal, similar a agregar un pedal de distorsión. Como tal, los JCM800 de canal dividido fueron los Marshalls de mayor ganancia construidos hasta el momento: "Cuando se lanzaron por primera vez, muchos músicos se sorprendieron (algunos incluso se desanimaron) por su distorsión brillante e intensa, mucho más que cualquier otro amplificador de la época". [18] [ página necesaria ] Aunque hoy en día son muy criticados entre los puristas de las válvulas, estos amplificadores fueron más populares que nunca, encontraron una aceptación masiva dentro de la comunidad del hard rock y todavía son utilizados hoy por muchos. Los JCM800 de canal dividido todavía son utilizados por Tom Morello (Rage Against the Machine, Audioslave) y fueron utilizados exclusivamente por Michael Schenker (UFO) durante muchos años.

Marshall comenzó a experimentar con amplificadores de estado sólido en esa época , cuya calidad iba mejorando gracias a las innovaciones tecnológicas, pero que todavía se consideraban equipos para principiantes. A pesar de todo, las líneas de productos de estado sólido con el nombre Marshall fueron y siguen siendo un gran éxito (aunque muy descontado) para la empresa, ya que permiten a los guitarristas principiantes tocar la misma marca de amplificador que sus héroes. Un amplificador de estado sólido de nivel básico de Marshall que tuvo un éxito especial fue la serie combo Lead 12/Reverb 12, que incluía una sección de preamplificador muy similar a un JCM800 y una sección de salida con un sonido particularmente dulce. Estos amplificadores fueron utilizados en un disco por Billy Gibbons de ZZ Top y ahora tienen cierta demanda.

Los años 1990

La guitarrista de Magnapop, Ruthie Morris, tocando un amplificador Marshall en 1994

JCM900

En la década de 1990, Marshall actualizó su línea de productos nuevamente con la serie JCM900. Reseñada por la revista Guitarist en el Reino Unido y con el lema "Shredders, aquí hay un amplificador que no necesitarán modificar", esta decisión de Marshall fue nuevamente una consecuencia de los deseos de los músicos, presentando más distorsión que nunca y conservando aspectos populares de los últimos modelos JCM800. Sin embargo, a pesar de tales afirmaciones de marketing, no eran tan altos en ganancia como se anunciaba y usaban componentes de estado sólido para gran parte de la distorsión en algunos modelos, algo que a muchos guitarristas no les gustó. Aún así, si no con los shredders , la línea JCM900 fue bien recibida por los músicos más jóvenes asociados con el pop, el rock, el punk y el grunge que se generalizaron a principios de la década de 1990.

Existen tres variantes diferentes del JCM900. Los modelos más comunes son los modelos 4100 (100 vatios) y 4500 (50 vatios) "Dual Reverb", que son descendientes del diseño JCM800 2210/2205. Estos modelos cuentan con dos canales, un preamplificador en gran parte de estado sólido y distorsión de diodos. Los 2100/2500 Mark III son esencialmente JCM800 2203/2204 con recorte de diodos adicional controlable a través de un control en el panel frontal y un bucle de efectos. Estos son bastante poco comunes y no estuvieron en producción durante mucho tiempo antes de ser reemplazados por el 2100/2500 SL-X, que reemplazó el recorte de diodos del Mk III con otra válvula de preamplificador 12AX7/ECC83. Estos son fácilmente los de mayor distorsión de las tres variantes. Varios de estos modelos se entregaron con válvulas Sovtek 5881 , una variante reforzada de la familia de válvulas de salida 6L6, debido a la falta de EL34 de calidad adecuada. La mayoría de los JCM900 y 6100 fabricados entre 1994 y 1998 salieron de fábrica con válvulas 5881.

En esa época, Marshall lanzó algunos amplificadores de "edición especial" de esta gama, incluido un modelo "Slash Signature", una novedad para la empresa. En realidad, se trataba de un relanzamiento del amplificador Silver Jubilee 2555 anterior, con componentes internos idénticos, un aspecto Marshall estándar y un logotipo Slash. Este amplificador conservaba los EL34 y se fabricaron 3000 unidades entre 1996 y 1997. [20]

Serie 6100 del 30º aniversario

En 1993 se cumplieron 30 años en el negocio de los amplificadores. Para conmemorar este hito, Marshall lanzó la serie de amplificadores del 30.º aniversario, el 6100LE con alimentación EL34, cubierta azul conmemorativa y placa frontal dorada, al que le siguió el 6100 (en tolex azul y todavía con alimentación EL34) y, en 1994, el 6100LM (con el diseño estándar de Marshall, pero ahora con alimentación 5881 como los JCM900 de la época). Todas las versiones del 6100 tenían tres canales: limpio, crunch y lead. El canal limpio presentaba un cambio de medios, que ofrecía la opción de una sonoridad más "similar a la de Fender", y el canal crunch presentaba tres modos que recreaban todos los tonos crunch clásicos de Marshall de las últimas tres décadas. El canal principal incluía un aumento de ganancia conmutable y un interruptor de contorno de rango medio, que le daba el tono y los niveles de ganancia que los ingenieros de Marshall esperaban que lo mantuvieran competitivo en el mundo de la alta ganancia a principios y mediados de los años 90. De hecho, algunos músicos sintieron que el canal principal era quizás el eslabón más débil del arsenal del amplificador, y se lo sometió a revisiones en el tercer año de producción (LM significaba "Lead Mod"). Esta revisión incluía una ganancia aún mayor.

La serie Anniversary encontró prominencia con Joe Satriani en particular, que favorecía las primeras versiones amplificadas por EL34 y usaba solo el canal limpio en vivo junto con su pedal de distorsión Vox Satchurator característico que se basa en su antiguo Boss DS-1 modificado . Satriani usó estos pedales Boss más antiguos casi exclusivamente para trabajos en vivo y en varios álbumes de estudio, incluido The Extremist (1992) hasta principios de la década de 2000. Los modelos Anniversary fueron probablemente los Marshall más complicados de la historia (aparte quizás del posterior JVM), con selección de canal MIDI , conmutación de media potencia, conmutación de pentodo/tríodo, excursión de altavoz ajustable y un interruptor de compensación de bajo volumen. A pesar de toda esta complicación, los amplificadores tenían una ruta de señal pura que no compartía válvulas de preamplificador entre canales (a diferencia de los diseños posteriores de Marshall como el TSL y el JVM). Otros usuarios famosos del 6100 incluyeron a Alex Lifeson en el álbum Test for Echo (1996) de Rush y al guitarrista de Ocean Colour Scene (OCS) Steve Cradock .

Modelos actuales

Actualmente Marshall produce una serie de amplificadores que son una mezcla de diseños modernos y reediciones antiguas. La mayoría de los modelos intentan incluir el "rugido" clásico de Marshall.

Serie moderna

Marshall continuó con una amplia gama de amplificadores con el aspecto y el sonido del amplificador de válvulas Marshall. El modelo más antiguo de este tipo es la gama JCM2000, que se divide en las series de dos y tres canales, conocidas como Dual y Triple Super Leads, lanzadas en 1997. Estos amplificadores son una continuación de las series JCM800 y 900, aunque el controvertido circuito de recorte de diodos utilizado en los amplificadores 800 y 900 posteriores se ha eliminado en favor de etapas de ganancia de válvula adicionales. Aunque se agrupan como modelos JCM2000, el DSL y el TSL tienen circuitos diferentes y están más distantemente relacionados de lo que sugiere la gama de modelos. El DSL es una extensión de la serie JCM800 con varios cambios, incluidos controles de reverberación dual, y generalmente se considera un excelente caballo de batalla, aunque carece de la conmutación directa con el pie de las cuatro opciones de canal posibles (clean/crunch/OD1 y OD2); en su lugar, solo ofrece conmutación de 2 canales y ambos canales comparten los mismos controles de tono. La línea DSL tiene un pedal de 6 botones que se puede comprar y que permite cambiar entre canales y modos para cada canal. El JCM 2000 fue promocionado como el mejor Marshall de todos los tiempos, con un signo de interrogación en los anuncios de varias publicaciones. A los cabezales de 100 W y 50 W les siguieron los combos DSL401 (40 W) y 201 (20 W), también con cambio de canal. En 2012, Marshall lanzó una línea DSL renovada con producción y ensamblaje en Vietnam. Consistía en el cabezal DSL100, el combo DSL40 con un altavoz Celestion de 12 pulgadas, el cabezal y combo DSL15, el combo DSL5 con un altavoz Celestion de 10 pulgadas. La serie se renovó en 2018 con un cabezal y combo DSL20, ambos con válvulas EL34, descontinuando así los DSL15 y agregando un cabezal y combo DSL1 para satisfacer al músico de dormitorio.

Marshall se propuso crear un nuevo buque insignia que superara todas las limitaciones de los modelos anteriores, el JVM, fabricado en una variedad de modelos y gamas. Estos amplificadores tienen hasta cuatro canales, cada uno con tres modos conmutables con el pie, volúmenes maestros duales, controles de reverberación para cada canal y un bucle de efectos conmutable con el pie. Estas características se pueden programar en el pedal estándar para que se puedan conmutar con el pie como "parches", de modo que ahora el usuario puede cambiar, por ejemplo, de un canal limpio con un chorus en el bucle de efectos y reverberación, a un sonido rítmico de ganancia media sin efectos, a un sonido principal de alta ganancia con volumen de salida potenciado, con un clic del pedal por sonido. La gama JVM consta del JVM410H, un cabezal de cuatro canales de 100 vatios; el JVM410C, un combo de 2x12" de cuatro canales y 100 vatios; el JVM210H y el JVM210C, un cabezal de dos canales de 100 vatios y un combo de 2x12" respectivamente; y versiones de 50 vatios de estos, el JVM205H (cabezal), el JVM205C (combo de 2x12") y el JVM215 (combo de 1x12"). Joe Satriani utiliza un amplificador exclusivo de JVM llamado JVM410HJS que cuenta con puertas de ruido en lugar de reverberación en el panel frontal.

Casi al mismo tiempo que el lanzamiento del JVM, Marshall también lanzó un amplificador llamado Vintage Modern, que está diseñado para ser mucho más simple, con un solo canal y diseñado para ser controlado más por el estilo y la guitarra del músico que por el cambio de canal o múltiples configuraciones, recordando a la gama vintage "Plexi" y JCM800, pero con comodidades modernas como rangos dinámicos conmutables con el pie (niveles de distorsión), bucle de efectos y reverberación. La serie Vintage Modern consta del cabezal 2466 de 100 vatios y el cabezal 2266 de 50 vatios con combos a juego y un gabinete a juego cargado con Greenbacks G12C de 25 vatios. El Vintage Modern es el primer Marshall desde fines de la década de 1960 que funciona con KT66, una versión europea de la válvula 6L6.

Serie vintage

Amplificadores Marshall Vintage Reissue

En 2001, Marshall reeditó muchos de sus amplificadores anteriores, como el modelo 1959-SLP , que está diseñado para ser una reedición del amplificador "Plexi" de finales de la década de 1960, pero que en realidad son reediciones de los modelos Super Lead posteriores a 1973 en el sentido de que utilizan placas de circuito impreso internamente para reducir el costo de fabricación. El diseño original utilizaba circuitos cableados a mano en placas de torreta, que ahora están disponibles por un precio superior en la serie "cableada a mano". Otras reediciones tienen un diseño de PCB similar, incluso cuando los originales estaban cableados a mano, excepto cuando se indique explícitamente (es decir, la gama "cableada a mano" que se ofrece actualmente).

Amplificadores de estado sólido

Los amplificadores "Valvestate" de Marshall contenían una combinación de tecnología de válvulas y de estado sólido. Actualmente denominados "serie AVT" (aunque ya no se fabrican, ya que se han sustituido por el "tributo AVT" durante un breve período), existen varios modelos diferentes, todos ellos menos costosos que sus homólogos totalmente a válvulas. Se trata de la línea actual de amplificadores "híbridos" de Marshall, que incorpora una válvula de preamplificador 12AX7 empleada en el preamplificador (para "calentar" la señal), así como componentes de estado sólido, con un amplificador de potencia de estado sólido. Se consideran y se comercializan como equipos de nivel intermedio para cubrir la brecha entre la serie MG de gama alta a válvulas y la de gama baja.

En enero de 2009, Marshall lanzó su última variante de la línea MG de amplificadores de práctica. El MG4, que reemplaza a la línea MG3, ha sido diseñado para ofrecer al guitarrista una gran cantidad de funciones y, al mismo tiempo, mantener el control del amplificador simple.

Serie de bajos

Marshall fabrica actualmente un equipo de bajos profesional, totalmente a válvulas, llamado VBA400. Contiene ocho válvulas de potencia 6550 más tres válvulas de preamplificador ECC83 y una ECC82 . La entrada admite pastillas de bajos tanto activas como pasivas ; también hay una salida DI XLR para grabación, completa con interruptores de ecualización previa/posterior y de elevación de tierra ( toma de tierra ) .

En 2008, Marshall rindió homenaje a Lemmy Kilmister de Motörhead con su primer amplificador de bajos exclusivo, basado en su unidad de superbajos de 100 vatios "Murder One". [21]

También existen modelos de estado sólido denominados serie MB [22] que van desde los 15 vatios hasta los 450 vatios y gabinetes de extensión.

Serie CODE

En 2016, Marshall presentó la serie CODE de amplificadores de modelado, que van desde el Code 25 de 25 vatios (un altavoz de 10 pulgadas), el Code 25 de 50 vatios (un altavoz de 12 pulgadas) hasta el Code 100 de 100 vatios (disponible como un combo de 2x12 pulgadas o como unidad principal). Desarrollados en conjunto con Softube, los amplificadores contienen 14 preamplificadores MST, 4 amplificadores de potencia MST y 8 gabinetes de altavoces MST, junto con 24 efectos. Los amplificadores se pueden controlar a través de Bluetooth desde dispositivos iOS y Android y también se pueden usar para transmitir audio desde una PC.

Serie origen

Una serie de amplificadores y combos de bajo voltaje, todos a válvulas, ensamblados en Vietnam, que recuerdan la era "Plexi" de la empresa. La serie Origin se presentó para satisfacer la demanda de amplificadores de menor volumen que muchos guitarristas pedían. Para abordar esto, Marshall anunció el Origin5, un amplificador de 5 vatios que puede funcionar a alto volumen (5 vatios) o bajo volumen (0,5 vatios) con la ayuda de la tecnología Powerstem de Marshall.

Con la introducción de la tecnología Powerstem, los amplificadores Origin pueden proporcionar una potencia de salida reducida y, al mismo tiempo, conservar las mismas características tonales de un amplificador de máxima potencia. Esto se logra mediante el nuevo sistema de atenuación, Powerstem, que reduce dinámicamente los voltajes de los rieles en todo el amplificador.

La línea Origin consta del combo Origin5 (5 vatios, 1 altavoz Celestion Eight-15 de 8"), el combo Origin20 (20 vatios, 1 altavoz Celestion V Type de 10"), el cabezal Origin20, el combo Origin50 (50 vatios, 1 altavoz Celestion G12N-60 Midnight 60 de 12") y el cabezal Origin50. [23]

Serie MS

El MS-2 es un microamplificador de 1 W que contiene 2 canales y un altavoz de 2", ideal para practicar. El MS-4 tiene una configuración de altavoces de 2x2" y está diseñado para parecer un amplificador completo. [24]

Confusión de número de modelo

En ocasiones ha surgido confusión debido al método de Marshall para nombrar cada modelo de amplificador, especialmente durante sus primeras décadas, cuando se distribuía bajo Rose-Morris. Los primeros modelos de amplificadores simplemente se nombraban según su número de catálogo, así que, por ejemplo, el Bluesbreaker de 1962 fue el artículo mil novecientos sesenta y dos en el catálogo de Rose-Morris. Los amplificadores posteriores recibieron designaciones de gama, así como números de modelo, que a menudo indicaban información sobre el amplificador en sí; por ejemplo, la gama de amplificadores JCM2000 tenía modelos como el TSL100 (Triple Super Lead 100 W) y amplificadores combo como el TSL122 (Triple Super Lead con altavoces Celestion de 2×12 pulgadas ); otras gamas de productos utilizan números de modelo descriptivos similares. A menudo, los gabinetes de altavoces diseñados para adaptarse a un rango particular darán un prefijo antes de la descripción del altavoz, como JVMC212 (gabinete JVM de 2 altavoces Celestion de 12 pulgadas ) o un sufijo C para indicar una variante combinada de un amplificador, como el Vintage Modern 2266C (Vintage Modern Combo de 2 canales y 2 válvulas KT66).

Auriculares y altavoces bluetooth

En 2010, Marshall inició una asociación con Zound Industries para fabricar auriculares y altavoces Bluetooth. [25] Zound Industries [26] es más conocida por sus auriculares Urbanears y tiene una asociación similar con Adidas para fabricar productos de audio para ellos.

En agosto de 2018, Marshall anunció dos altavoces inteligentes que ejecutan Amazon Alexa . [27]

El legado de Marshall

El Marshall Stack clásico consta de un cabezal que contiene el amplificador propiamente dicho, encima de dos 4×12 apilados , que son cajas de altavoces que contienen cada una cuatro altavoces de 12 pulgadas dispuestos en forma cuadrada. La caja superior tiene los dos altavoces superiores ligeramente inclinados hacia arriba, lo que le da al Marshall Stack una apariencia distintiva. Cuando se utiliza una sola caja, la unidad completa se denomina half stack .

A principios y mediados de los años 60, Pete Townshend y John Entwistle de The Who fueron los responsables de la creación y el uso generalizado de los gabinetes Marshall apilados. Townshend comentó más tarde que Entwistle comenzó a usar Marshall Stacks para escucharse a sí mismo sobre la batería de Keith Moon y que el propio Townshend también tuvo que usarlos solo para ser escuchado sobre Entwistle. De hecho, los primeros amplificadores Marshall de 100 vatios se crearon específicamente para Entwistle y Townshend cuando buscaban reemplazar algunos equipos que les habían robado. Se acercaron a Jim Marshall para preguntarle si sería posible que hiciera que sus nuevos equipos fueran más potentes que los que habían perdido, a lo que les dijeron que los gabinetes tendrían que duplicar su tamaño. Accedieron y se fabricaron seis equipos de este prototipo , de los cuales dos se les dieron a Townshend y Entwistle y uno a Ronnie Lane y Steve Marriott de The Small Faces . Estos nuevos gabinetes "dobles" (cada uno con 8 parlantes) resultaron demasiado pesados ​​y difíciles de transportar en la práctica, por lo que The Who regresó a Marshall para preguntar si se podían cortar por la mitad y apilar, y aunque los gabinetes dobles se dejaron intactos, los modelos de gabinete simple existentes (cada uno con cuatro parlantes) se modificaron para apilarlos, lo que se convirtió en la norma durante los años siguientes. [28]

Entwistle y Townshend continuaron expandiendo y experimentando con sus equipos hasta que (en una época en la que la mayoría de las bandas todavía usaban amplificadores de 50-100 W con un solo gabinete) ambos usaron torres gemelas, cada una alimentada por un nuevo prototipo experimental de amplificadores de 200 W , cada uno conectado a la guitarra a través de un divisor en Y. Esto, a su vez, también tuvo una fuerte influencia en los contemporáneos de la banda en ese momento, con Cream , The Jimi Hendrix Experience y Led Zeppelin siguiendo su ejemplo. Sin embargo, debido al costo del transporte, The Who no podía permitirse llevar sus equipos completos con ellos para sus primeras giras en el extranjero, por lo que Cream y Hendrix fueron los primeros en ser vistos usando esta configuración a gran escala, particularmente en los Estados Unidos. Irónicamente, aunque The Who fue pionero y contribuyó directamente al desarrollo del sonido y la configuración "clásicos" de Marshall con su equipo construido y ajustado según sus especificaciones personales, solo usarían Marshalls durante un par de años antes de pasar a usar equipos Hiwatt . A Cream, y particularmente a Hendrix, se les atribuye ampliamente la invención de Marshall Stacks.

La búsqueda del volumen dio el siguiente paso lógico con la llegada de la "conexión en cadena" de dos o más amplificadores. Como la mayoría de los canales de los amplificadores tienen dos entradas y la señal de la guitarra está presente en ambas tomas, el astuto músico conectó la entrada libre de un canal a una entrada de otro amplificador. En 1969, Hendrix conectaba en cadena cuatro amplificadores, incorporando amplificadores Marshall y Sound City, tal como le había recomendado Townshend. [29]

Esta competencia por un mayor volumen y unos extremos mayores fue llevada aún más lejos a principios de los años 1970 por la banda Blue Öyster Cult , que utilizó una pared entera de amplificadores Marshall full-stack como telón de fondo. (BÖC también hizo referencia a los Marshalls en las canciones " Cities on Flame with Rock and Roll " y " The Marshall Plan "). Artistas como Slayer e Yngwie Malmsteen también utilizan paredes de Marshalls; tanto Kerry King como Jeff Hanneman de Slayer solían ser vistos tocando frente a un total de 24 gabinetes. Malmsteen realizó una gira con 30 cabezales y 28 gabinetes, y en 2011 dijo que utilizaría 60 full stacks en su próxima gira. [30] Sin embargo, muchos de esos gabinetes utilizados por bandas de rock son falsos, y muchos artistas que ni siquiera utilizan amplificadores Marshall tienen los falsos stacks en el escenario. [ cita requerida ]

Patrocinios deportivos

Marshall es un importante patrocinador del deporte en la zona. Marshall fue uno de los primeros patrocinadores de camisetas de Milton Keynes Dons , [31] también patrocinó a Milton Keynes Athletic Club , así como al club de baloncesto Milton Keynes Lions , [32] antes de que este último se mudara a Londres.

Registros Marshall

A principios de 2017, Marshall Amplification anunció que había creado un sello discográfico . [33] [34] y abrió una oficina en Tileyard Studios de Londres [35] y firmó un acuerdo de distribución con Alternative Distribution Alliance , una empresa de distribución propiedad de Warner Music Group que representa a sellos discográficos independientes. [36] Marshall Records firmó un acuerdo de distribución en América del Norte y del Sur con Better Noise Music (anteriormente conocida como Eleven Seven Label Group en 2018. [37] En 2020, Marshall Records anunció un acuerdo de subedición con Sentric Music . [38]

Los artistas que han publicado su música a través de Marshall Records incluyen: [39] Bad Touch, D_Drive, Grand Slam , Inklings (el proyecto en solitario del ex miembro de FVK Kier Kemp), Keywest , [40] King Creature, Press to MECO , [41] Rews, Reigning Days, The Bottom Line, Therapy?, The Dirty Youth , [42] Thousand Thoughts .

Desde 2013, Marshall Records es una división separada de Marshall Group.

Estadio Marshall

En septiembre de 2018, Marshall Amplification anunció un acuerdo de nombre con Arena MK (en Stadium MK en Milton Keynes) para utilizar el espacio para eventos musicales. [43] El acto de apertura será Black Eyed Peas . [43]

El estudio Marshall

En 2021, Marshall Amplification abrió las puertas de unas instalaciones de grabación de última generación en su sede de Bletchley, Milton Keynes. Cuenta con una consola de mezclas Neve 8048 previamente instalada en Pathé Marconi en París y utilizada por The Rolling Stones en Some Girls . [44]

Véase también

Referencias

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  2. ^ ab Parker, Matt (30 de marzo de 2023). "Marshall Amps se vende a una empresa de altavoces sueca, lo que pone fin a la propiedad familiar". guitarworld.com . Guitar World . Consultado el 31 de marzo de 2023 .
  3. ^ "Contáctenos". Marshall Amplification plc . Consultado el 15 de enero de 2024 .
  4. ^ Hann, Michael (5 de abril de 2012). «Jim Marshall, creador del amplificador Marshall, muere a los 88 años». The Guardian . Consultado el 5 de abril de 2012 .
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