Amiel Courtin-Wilson

Director de cine australiano

Amiel Courtin-Wilson
Nacido

Amiel Courtin-Wilson es un cineasta australiano. Ha dirigido más de 20 cortometrajes y varios largometrajes. Su primer largometraje, Hail , se estrenó internacionalmente en el Festival de Cine de Venecia en 2011. También es músico , productor musical y artista visual .

Vida temprana y educación

Amiel Courtin-Wilson nació y creció en Melbourne . [1] Sus padres, Peter Wilson y Polly Courtin, son ambos artistas. [2]

Hizo su primera película a los nueve años y asistió a Elwood College , una escuela secundaria estatal, de 1992 a 1997. [3]

Carrera

A los 17 años, Courtin-Wilson ganó el premio Longford Nova en el Festival de Cine de St Kilda de 1996 por su documental de media hora codirigido Almost 18. A los 19 años, Courtin-Wilson escribió, dirigió y produjo su primer largometraje documental Chasing Buddha , sobre su tía Robina Courtin , una monja budista. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2000 y ganó el premio al mejor documental en los Premios IF y el Festival de Cine de Sídney . [4] [5]

Desde el comienzo de su carrera, Courtin-Wilson ha estado involucrado en las artes australianas, dirigiendo trabajos para Opera Australia y Chunky Move , proyectando sus películas en la Galería Nacional de Victoria y la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur y exhibiendo como artista visual. [6] El documental codirigido por Courtin-Wilson , Islands , sobre los australianos samoanos de segunda generación , se estrenó en el Museo de Historia Natural de Nueva York . [7]

Courtin-Wilson ha colaborado con revistas nacionales e internacionales de cine y arte y ha dado conferencias en universidades de toda Australia y del extranjero. En 2008, Amiel formó una entidad de producción con sede en Melbourne llamada Flood Projects, con el objetivo de fomentar "la práctica cinematográfica colectivista e impulsada por los artistas en Australia". [8]

El segundo largometraje documental de Courtin-Wilson, Bastardy , sobre el actor indígena y luego ladrón de poca monta Jack Charles , se estrenó en Australia en 2009. [9] La película ganó el Premio del Jurado al Mejor Documental en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Australia de 2009 , el Premio al Mejor Documental en los Premios ATOM y fue nominado a tres Premios AACTA . [10]

En 2012, Courtin-Wilson dirigió secuencias cinematográficas que aparecieron en la producción teatral de Timor Oriental Doku Rai . [11] Doku Rai se estrenó en los festivales de Darwin y Adelaida antes de mostrarse en el Festival de Brisbane el mismo año. [ cita requerida ]

Courtin-Wilson codirigió la película Ruin en 2013 con Michael Cody. Ruin fue seleccionada para el Festival de Cine de Venecia , donde ganó un Premio Especial del Jurado . [12]

Courtin-Wilson dirigió The Silent Eye (2016), que se estrenó en el Museo Whitney en 2016 y se proyectó en varios festivales de cine y museos. [ ¿Cuándo? ] Ese mismo año, Courtin-Wilson exhibió su obra de imágenes en movimiento Charles en la National Portrait Gallery de Canberra . La obra ganó el premio anual de retrato digital. [13]

En 2020, Courtin-Wilson creó una obra de imágenes en movimiento llamada Burn , así como un largometraje Eden Eden Eden at 50 sobre la novela del autor francés Pierre Guyotat . [14]

Su largometraje documental Man on Earth se estrenará en 2023, tras su estreno mundial en Sheffield DocFest , junto con su largometraje documental sobre imágenes térmicas Traces . [15]

Películas seleccionadas

Persiguiendo a Buda(2000)

El primer largometraje documental de Amiel , Chasing Buddha , sigue a la ex católica, ex activista política y feminista australiana Robina Courtin . La película se estrenó internacionalmente en el Festival de Cine de Sundance de 2000 y compitió en el Festival de Cine de Sídney , los Premios AFI y el Festival Internacional de Cine de Singapur . Obtuvo buenas críticas. [16] [17]

Bastardía(2008)

Bastardy (2008) es un largometraje documental que sigue al actor aborigen australiano Jack Charles , filmado durante un período de siete años. La película ganó el Gran Premio del Jurado en el FIFO (festival de cine) de 2010 y el premio al Mejor Documental en el Círculo de Críticos de Cine de Australia en 2009. Fue seleccionado en varios festivales de cine en todo el mundo, incluidos los de Sídney , Melbourne , el Festival Internacional de Cine de Kiev y los Festivales Internacionales de Cine de Singapur . [18]

Granizo(2011)

El debut cinematográfico narrativo de Courtin-Wilson, Hail , se estrenó internacionalmente en el Festival de Cine de Venecia de 2011. La película explora la relación entre el ex prisionero Daniel P. Jones y su pareja de muchos años, Leanne Letch. [19] Se proyectó en más de 30 festivales de todo el mundo, incluidos Róterdam , el Festival de Cine de Estambul , Karlovy Vary y Múnich . Ganó varios premios, incluido el Premio del Jurado Sequence a la Mejor Película Internacional en el Festival Internacional de Cine Fantasia y el Premio The Age Critics a la Mejor Película Australiana en el Festival Internacional de Cine de Melbourne. Hail también fue incluida en The Guardian como una de las diez mejores películas australianas de la década. [20]

Ruina(2013)

Ruin (2013) es un largometraje narrativo codirigido por Courtin-Wilson, con Michael Cody . Ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Venecia de 2013 , mejor fotografía en el Festival Internacional de Cine de Moscú , Mejor Montaje en el Festival de Cine de Asia y el Pacífico , Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Sopot en 2015 y Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine Fantástico Fantaspoa de 2014. [21]

El ojo silencioso(2016)

The Silent Eye (2016) es un largometraje documental que narra la delicada colaboración entre el pionero del free jazz Cecil Taylor y el intérprete de butoh Min Tanaka durante tres días en la casa de Taylor en Brooklyn. The Silent Eye fue un encargo del Museo Whitney de Arte Estadounidense y la curaduría estuvo a cargo de Jay Sanders y Lawrence Kumpf. El Wall Street Journal escribió que la obra "saborea una cualidad resplandeciente, que observa lo que parece un ritual privado". [22]

El hombre en la Tierra(2022)

Man on Earth (2022) es un largometraje documental que sigue a Bob, un hombre de 65 años que ha decidido acabar con su vida debido a la enfermedad de Parkinson . Se estrenó en el Sheffield DocFest de 2022 , donde fue catalogada como una de las 10 mejores películas de la audiencia. [23] [24] La película también fue seleccionada para el Festival Internacional de Cine de Melbourne de 2022 [25] y el Festival Internacional de Cine de Cork . [26]

Sangre caliente(2022)

Warm Blood (2022) es un largometraje narrativo dirigido por Rick Charnoski, coescrito y producido por Amiel Courtin-Wilson. Warm Blood está ambientada en la parte más vulnerable de Modesto, California, en la década de 1980 , y utiliza el diario de la vida real de una adolescente fugitiva llamada Red que regresa a casa para encontrar a su padre. Filmada en 16 mm por Christopher Blauvelt , Warm Blood es un collage políticamente subversivo, crudo y abrasador de metanarrativas sonoras, narrativas, documentales y películas basura de serie B, que pinta un retrato evocador de una subclase estadounidense subestimada. [27]

Premios y nominaciones

Ganado
Nominaciones

Arte

Courtin-Wilson es miembro de Badfaith, un colectivo de realidad virtual de artistas de video . [32]

Tag (2004) se exhibió en el Centro Australiano para la Imagen en Movimiento y la Galería Nacional de Victoria como parte de la importante exposición 2004: CULTURA AUSTRALIANA AHORA , una muestra nacional histórica que mostró los nuevos trabajos de más de 130 artistas australianos destacados y emergentes. [33]

Pash (2005) es una proyección de una sola pantalla en 16 mm comisariada por Alexie Glass y Sarah Tutton, que formó parte de la exposición de 2005 I THOUGHT I KNEW BUT I WAS WRONG , una exploración del impacto del videoarte en el arte contemporáneo australiano durante los cinco años anteriores. Otros artistas que colaboraron fueron Patricia Piccinini , Tracey Moffatt y Shaun Gladwell . [34]

Like Trying to Coax A Lion Out of My Chest (2009) es una exposición individual compuesta por dibujos y trabajos en técnica mixta. Las imágenes, originalmente en cinco años de entradas de diario, están ampliadas en las paredes de la galería Utopian Slumps. [35]

Muerte de un rey (2014) es una instalación de una sola pantalla curada por Joel Stern y Danni Zuvela como parte de la retrospectiva de Yoko Ono Yoko Ono: WAR IS OVER en el Museo de Arte Contemporáneo de Australia . [36] Muerte de un rey es una respuesta al guión cinematográfico n.° 4 de Yoko Ono, Pedir a la audiencia que mire fijamente la pantalla hasta que se vuelva negra . [37]

The American Experiment (2015) es una exposición individual comisariada por Gertrude Contemporary Art Spaces . Representa una colección de fragmentos ampliados reunidos a lo largo de 17 años de realización cinematográfica en los EE. UU., y comprende instalaciones de imágenes en movimiento, grabaciones de audio y esfuerzos diagramáticos para encontrar nuevas representaciones gráficas de la estructura cinematográfica. [38]

Charles (2016) , una instalación de video de un solo canal, es un retrato inmersivo de un hombre sin hogar que vive en las calles de Oklahoma City . Charles ganó el Premio de Retrato Digital de la Galería Nacional de Retratos de Australia . [39]

Breaking Waves (2016) es una instalación de video de dos canales encargada por el Festival Internacional de Artes de Melbourne y exhibida en el Museo de Arte Ian Potter . [40]

Under the Wire (2016) es una instalación de video de tres canales que forma parte de una exposición colectiva en el Museo de Arte de la Universidad de Monash encargada por el Festival Internacional de Arte de Melbourne . Otros artistas incluidos en la exposición fueron Bill Morrison, Rick Charnoski y Peter Knight. [41]

The Silent Eye (2016) es una obra monocanal de larga duración que narra la delicada colaboración entre el pionero del free jazz Cecil Taylor y el intérprete de butoh Min Tanaka durante tres días en la casa de Taylor en Brooklyn . The Silent Eye fue un encargo del Museo Whitney de Arte Estadounidense y comisariado por Jay Sanders y Lawrence Kumpf. [42]

Exquisite Corpse (2018) es un trabajo colaborativo de realidad virtual creado por BADFAITH, un colectivo de realidad virtual formado por Courtin-Wilson y Luci Schroder, Shaun Gladwell, el artista de video Daniel Crooks, el artista indígena Tony Albert , Samantha Matthews, Natasha Pincus y el escritor y futurista Dr. Jordan Nguyen . [43]

Eden Eden Eden at 50 (2020) es una contribución a un proyecto internacional que celebra el 50 aniversario deltexto homónimo de Pierre Guyotat de 1970 , Eden Eden Eden . El proyecto incluyó una nueva película de Courtin Wilson en Melbourne, una lectura de Philippe Parreno en Berlín y un concierto de Scott McCulloch en Tbilisi . [44]

Filmografía

Largometraje de ficción

  • Clavel (2023) escritor, director, productor, editor
  • Productor ejecutivo de Friends and Strangers (2021)
  • Productor ejecutivo de Strange Colours (2017)
  • Ruin (2013), coguionista, codirector y coproductor (con Michael Cody)
  • Hail (2011) escritor, director, productor, coeditor

Largometraje documental

  • El hombre en la Tierra (2022) director, productor, editor
  • Eden Eden Eden a los 50 (2020) director, productor
  • El ojo silencioso (2016) director, productor, editor
  • Ben Lee: Catch My Disease (2011) director, director de fotografía, productor, editor
  • Bastardy (2009) escritor, director, productor, director de fotografía
  • Chasing Buddha (2000), guionista, director y productor

Cortometrajes

  • Gracia (2020)
  • Etiqueta (2010)
  • Cigarra (cortometraje documental de 2009)
  • En el otro océano (2006)
  • Adolescente (2003)
  • Película de estrangulamiento (2001)
  • & It's POLITIkAL (Cortometraje documental de 2001)
  • Melbourne 2:36 a. m. (2001)
  • Persona en el hogar (cortometraje documental de 2001)
  • Islas (cortometraje documental de 2000)
  • Re:constitución (cortometraje documental de 2000)
  • Cosmonauta (1998)
  • Mix Master Mike – Live (clip musical de 1998)
  • Vivir con una enfermedad mental (1998)
  • Avalanchas 'Rolling High' (clip musical de 1997)
  • Burbuja que se ahoga (1997)
  • El juguete de Charlie conoce a Madeline Moritz (1995)
  • Entumecido (1995)

Colaboraciones

Productor ejecutivo

Referencias

  1. ^ "Amiel Courtin-Wilson, directora, en el punto de mira". Offscreen Magazine. 2 de abril de 2012. Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2014. Consultado el 13 de octubre de 2012 .
  2. ^ Bunbary, Stephanie (20 de mayo de 2009). "From St Kilda to Croisette". Melbourne: The Age . Consultado el 20 de septiembre de 2012 .
  3. ^ "De St Kilda a Croisette". Melbourne: The Age. 9 de diciembre de 2022. Consultado el 20 de septiembre de 2012 .
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  5. ^ "Chasing Buddha | Archives | Sundance Institute". History.sundance.org . Consultado el 13 de octubre de 2012 .
  6. ^ Amiel Courtin Wilson. "Exposición individual 'Tratando de sacar un león de mi pecho'". Galería Utopian Slumps, Melbourne. Archivado desde el original el 20 de abril de 2013. Consultado el 13 de octubre de 2012 .
  7. ^ "Islas". History.sundance.org . Consultado el 9 de diciembre de 2022 .
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