Por todas partes

All Over es una obra de dos actosescrita en 1970 por Edward Albee . La había desarrollado originalmente en 1967 como una obra corta titulada Muerte , la segunda mitad de un programa doble proyectado con otra obra llamada Vida (que luego se convirtió en Paisaje marino ). ^[1]

La obra se estrenó en Broadway en el Teatro Martin Beck el 28 de marzo de 1971 y se cerró el 1 de mayo de 1971, después de 40 funciones. El director fue John Gielgud , y el elenco contó con Jessica Tandy (The Wife), Madeleine Sherwood (The Daughter) y Colleen Dewhurst (The Mistress). ^{[2] [3]}

La obra fue producida por la Royal Shakespeare Company en el Teatro Aldwych de Londres en enero de 1972. Dirigida por Peter Hall , la producción fue protagonizada por Peggy Ashcroft (La esposa), Angela Lansbury (La amante), ^[4] Sheila Hancock (La hija), Patience Collier (La enfermera), ^[5] David Waller (El hijo) y Sebastian Shaw (El mejor amigo). ^[6]

A nivel regional, la obra recibió un fuerte renacimiento en la Hartford Stage Company (Hartford, CT), como parte de su temporada 1975-1976. La producción de Paul Weidner estuvo protagonizada por Anne Shropshire (la esposa), Myra Carter (la amante), Anne Lynn (la hija), William Prince (el mejor amigo), Pirie MacDonald (el hijo), Margaret Thomson (la enfermera) y David O. Petersen (el doctor). La producción fue posteriormente filmada para televisión, presentada por PBS Great Performances y emitida el 28 de abril de 1976 en el canal 13 de WNET en Nueva York. El DVD está disponible a través de la serie Broadway Theatre Archive.

En febrero de 2002, la obra se volvió a representar en el Teatro McCarter de Princeton, Nueva Jersey. Dirigida por Emily Mann, el reparto incluía a Rosemary Harris (la esposa), Pamela Nyberg (la hija), Michael Learned (la amante), William Biff McGuire (el doctor), John Christopher Jones (el hijo), John Carter (el mejor amigo) y Myra Carter (la enfermera). ^[7]

Una esposa y su amante esperan la muerte del hombre que ambas aman. Su gran amor es un hombre rico y famoso. La esposa y la amante forman una alianza en un ritual de vigilia de la muerte.

Clive Barnes , en su reseña para The New York Times , escribió: "Es una obra hermosa, conmovedora y profundamente sentida. De ninguna manera es una obra fácil: este minueto formal de la muerte, esta sinfonía que celebra irónicamente el dominio de la muerte. No es fácil en su estructura, una serie de arias casi operísticas que exigen, en su precisión, una concentración milimétrica del público, y ciertamente no es fácil en su temática". ^[8]

Walter Kerr escribió que "el ejercicio en Martin Beck es extraordinariamente remoto, distante, sin compromiso. Sus habitantes parecen estar esperando en una estación de ferrocarril a que salga el último tren, sin saber que ya partió hace mucho tiempo y que la estación en sí está simplemente acumulando polvo y ecos mientras espera a que la derriben". ^[9]

• Premio Tony , Mejor Actriz en una Obra

Colleen Dewhurst (nominada)

• Premio Drama Desk , Actuación destacada

Colleen Dewhurst (ganadora)

• Listado de la base de datos de Broadway en Internet