Alexander Cozens (1717-1786) fue un pintor paisajista británico nacido en Rusia , en San Petersburgo. Enseñó dibujo y escribió tratados sobre el tema, desarrollando un método en el que se podían realizar dibujos imaginativos de paisajes a partir de manchas abstractas sobre papel. Su hijo fue el artista John Robert Cozens .
Alexander Cozens nació en San Petersburgo , Rusia . Muchos lo consideran hijo natural del emperador Pedro I de Rusia y de una mujer británica, Mary Davenport, de Deptford . En realidad, era hijo de Richard Cozens (1674-1735), que trabajó para Pedro I como constructor de barcos. [1] El emperador fue el padrino de Alexander. [2]
Se formó en Inglaterra desde 1727, pero más tarde regresó a Rusia. En 1746 navegó desde San Petersburgo a Italia, donde pasó dos años antes de seguir su viaje a Inglaterra. Durante su estancia en Roma, trabajó en el estudio del pintor paisajista francés Claude-Joseph Vernet . [2]
Entre 1750 y 1754, Cozens fue maestro de dibujo en el Christ's Hospital , y en la misma década también comenzó a aceptar alumnos privados. [3] De 1763 a 1768 fue maestro de dibujo en el Eton College . Dio lecciones al Príncipe de Gales , Sir George Beaumont y William Beckford , posiblemente los tres mecenas y coleccionistas de arte británicos más importantes de su generación. Beckford continuó carteándose con él durante algunos años. También ejerció en Bath .
En 1760, fue uno de los contribuyentes a la primera exposición pública en Londres de obras de artistas vivos, celebrada en la gran sala de la Society of Arts . La exposición fue organizada por un grupo de artistas que más tarde se dividió en la "Free Society" y la "Incorporated Society of Artists". Cozens contribuyó a las exposiciones de ambas sociedades. En 1761 obtuvo un premio de la Society of Arts en la exposición en el Strand de la primera, pero fue uno de los miembros originales de la segunda, incorporada en 1766. También expuso ocho obras en la Royal Academy entre 1772 y 1781.
Se casó con Charlotte Pine, hija de John Pine , Bluemantle Pursuivant en el Colegio de Heraldos . Tuvieron un hijo, John Robert Cozens , y una hija, Juliet Ann Cozens (más tarde Roberts). [4] Alexander Cozens murió en Duke Street, Piccadilly , Londres, el 23 de abril de 1786. [5]
El estilo que utilizó Cozens antes de establecerse definitivamente en Gran Bretaña se puede ver en una colección de cincuenta y cuatro dibujos tempranos, en su mayoría escenas italianas, en el Museo Británico . Cozens los perdió en Alemania en su camino de Roma a Gran Bretaña, y su hijo no los recuperó hasta 1776 en Florencia. Lo muestran como un dibujante muy hábil en el estilo de la época, con un sentido de la composición elegante. Algunos están totalmente hechos a pluma y tinta a la manera de grabados lineales. Otros muestran paisajes extensos, elaborados a lápiz y parcialmente terminados a tinta. Otros están lavados en monocromo, y algunos en color de un tipo tímido. En la mayoría hay poco cielo, pero en uno ha intentado un efecto audaz de la luz del sol que se filtra a través de las nubes e ilumina brillantemente varios puntos distintos en el paisaje. Hay varios dibujos a lápiz de gran tamaño sobre papel verdoso realzados con blanco. En conjunto, estos muestran que en esta época Cozens era un artista bien formado que observaba la naturaleza y no carecía de sentimiento poético. Tras su llegada a Gran Bretaña, parece haber adoptado , según algunos dibujos del Victoria and Albert Museum , un estilo mucho más amplio, que apuntaba a una distribución imponente de masas y grandes efectos de luz y sombra. [5]
Henry Angelo , quien (como Sir George Beaumont ) fue su alumno en Eton, describió el método inusual de enseñanza de Cozens en sus Reminiscencias :
Cozens dibujó sobre varios trozos de papel una serie de manchas y borrones accidentales de color negro, marrón y gris, que, al dejar flotar, volvió a imprimir sobre otro papel y, con el ejercicio de su fértil imaginación y un cierto grado de ingeniosa persuasión, se convirtieron en románticas rocas, bosques, torres, campanarios, cabañas, ríos, campos y cascadas. Las manchas azules y grises formaban las montañas, las nubes y los cielos. Una mejora de este plan fue salpicar las bases de platos de barro con estas manchas y estampar impresiones de ellas sobre hojas de papel humedecido.
En 1785, Cozens publicó un panfleto sobre esta manera de dibujar paisajes a partir de borrones, llamado Un nuevo método para ayudar a la invención en el dibujo de composiciones originales de paisajes . [5] [6] Cozens definió una mancha como "una producción de azar con un pequeño grado de diseño" y reconoció la influencia en sus ideas de un pasaje del Tratado sobre la pintura de Leonardo da Vinci , que recomienda que los artistas busquen inspiración en manchas o marcas en paredes antiguas. [7] Joseph Wright de Derby fue influenciado por Cozens, poseía pinturas suyas y usó sus ideas como inspiración para sus composiciones. [8] También describió la técnica que Cozens recomendaba para la creación a partir de borrones.
En 1778, Cozens publicó Principles of Beauty relative to the Human Head (una obra «de más ingenio que valor»), [5] con diecinueve grabados de Francesco Bartolozzi . La lista de suscriptores incluía a William Beckford (padre del alumno de Cozens, William Thomas Beckford ), Burke , Garrick , Flaxman , Sir Joshua Reynolds y otros hombres de cultura. En 1782, Thomas Banks exhibió su Head of a Majestic Beauty (Cabeza de una belleza majestuosa), compuesta según los principios de Cozens . Cozens también publicó The Various Species of Composition in Nature (Las diversas especies de composición en la naturaleza ) y The Shape, Skeleton, and Foliage of Thirty-two Species of Trees (La forma, el esqueleto y el follaje de treinta y dos especies de árboles ) (1771, reimpreso en 1786). [5]