Después del zorro

Después del zorro
Afiche de estreno en cines de Frank Frazetta
Dirigido por	Vittorio De Sica
Guión de	Neil Simon (guión) Cesare Zavattini
Producido por	Juan Bryan
Protagonizada por	Peter Sellers Britt Ekland Lydia Brazzi Paolo Stoppa Victor Mature Tino Buazzelli Vittorio De Sica
Cinematografía	Leonida Barboni
Editado por	Russell Lloyd
Música de	Burt Bacharach Piero Piccioni
Compañía productora	Delegada / Nancy Enterprises
Distribuido por	Artistas unidos
Fecha de lanzamiento	15 de diciembre de 1966 ( 15 de diciembre de 1966 )
Duración del programa	103 minutos
Países	Italia Reino Unido Estados Unidos [1]
Idiomas	Inglés italiano
Presupuesto	3 millones de dólares [ cita requerida ]
Taquillas	$2,296,970 (alquileres) [2]

Después del zorro ( en italiano : Caccia alla volpe ) es una película de comedia de 1966 dirigida por Vittorio De Sica y protagonizada por Peter Sellers , Victor Mature y Britt Ekland . El guion en inglés fue escrito por Neil Simon y el colaborador de muchos años de De Sica, Cesare Zavattini .

A pesar de sus créditos notables, la película fue mal recibida cuando se estrenó, pero desde entonces ha ganado seguidores de culto por sus numerosos chistes internos que burlan a las estrellas de cine, el público deslumbrado, los críticos de cine pretenciosos y los directores pomposos, incluidos Cecil B. DeMille , Federico Fellini , Michelangelo Antonioni y De Sica. ^[3] La película fue rehecha en 2010 en hindi como Tees Maar Khan . ^[4]

En las afueras de El Cairo , Okra utiliza a un cómplice en bikini como distracción para robar 3 millones de dólares en lingotes de oro. Los ladrones necesitan una forma de contrabandear las dos toneladas de lingotes de oro a Europa. Aldo Vanucci, un maestro del disfraz conocido como El Zorro, es uno de los pocos hombres que puede encargarse de la tarea, pero está en prisión.

Vanucci se muestra reacio a aceptar el trabajo por miedo a deshonrar a su madre y a su hermana menor Gina. Cuando sus tres compinches le informan de que Gina ha crecido y no siempre vuelve a casa después de la escuela, un furioso y sobreprotector Vanucci jura escapar. Se hace pasar por el médico de la prisión y huye con la ayuda de su banda. En casa, su madre le dice que Gina está trabajando en la calle, lo que él interpreta como que Gina es una prostituta. Pero descubre que Gina simplemente está actuando en una película de bajo presupuesto que se rueda en la Via Veneto. Vanucci se da cuenta de que el trabajo de contrabando mejorará la vida de su familia. Se pone en contacto con Okra y su cómplice femenina y acepta contrabandear el oro a Italia por la mitad de la recaudación. Sin embargo, dos policías están constantemente tras la pista de Vanucci, pero él usa disfraces y trucos para evadirlos.

Después de ver a una multitud acosar al ídolo de matiné americano Tony Powell, a Vanucci se le ocurre que las estrellas de cine y los equipos de filmación son idolatrados y tienen rienda suelta en la sociedad. Esta idea forma la base de su plan. Haciéndose pasar por un director neorrealista italiano llamado Federico Fabrizi, pretende sacar el oro a la costa a plena luz del día para una escena en una película de vanguardia. Para dar a la película un aire de legitimidad, convence a Powell para que protagonice la película, que se titula descaradamente El oro de El Cairo (un juego de palabras con la película de De Sica de 1954 El oro de Nápoles ). El agente de Powell, Harry, sospecha de Fabrizi, pero su vanidoso cliente quiere hacer la película. Fabrizi recluta a la población deslumbrada de Sevalio, un pequeño pueblo de pescadores, para descargar el cargamento, pero cuando el barco que transporta el oro se retrasa, Fabrizi debe filmar escenas para su película falsa para mantener la artimaña.

El barco finalmente llega y los habitantes del pueblo descargan el oro, pero Okra traiciona a Vanucci y se marcha con el oro. Se produce una persecución en coche y Okra, Vanucci y la policía chocan entre sí. Vanucci, Tony Powell, Gina, Okra y los habitantes del pueblo son acusados ​​de ser cómplices. La "película" de Vanucci se muestra como prueba en el tribunal, donde un crítico de cine proclama que las imágenes inconexas son una obra maestra. Vanucci confiesa su culpa, exculpando así a los habitantes del pueblo, pero jura escapar de la prisión de nuevo. Lo hace haciéndose pasar por el médico de la prisión de nuevo, esta vez atando al médico en su celda y saliendo de la prisión en su lugar. Pero cuando intenta quitarse la barba postiza, Vanucci descubre que la barba es real y exclama: "¡El hombre equivocado ha escapado!".

Este fue el primer guion de Neil Simon; en ese momento, tenía tres espectáculos exitosos en Broadway  : Little Me , Barefoot in the Park y The Odd Couple . Simon originalmente quería escribir una parodia de películas de cine independiente como Last Year at Marienbad y las películas de Michelangelo Antonioni , pero la historia evolucionó hacia la idea de una película dentro de una película . En sus memorias de 1996 Rewrites , Simon recordó que un agente le sugirió a Peter Sellers para el papel principal, mientras que Simon prefirió elegir a "un auténtico italiano" como Marcello Mastroianni o Vittorio Gassman . A Sellers le encantó el guion y le pidió a Vittorio De Sica que lo dirigiera. ^[5]

El interés de De Sica en el proyecto sorprendió a Simon, quien al principio lo descartó como una forma del director de sustentar su adicción al juego. Pero De Sica vio una oportunidad de hacer una declaración social sobre cómo la búsqueda del dinero corrompe incluso las artes. Simon creía que De Sica también disfrutaba de la oportunidad de lanzar críticas a la industria cinematográfica italiana. De Sica insistió en que Simon colaborara con Cesare Zavattini . Como ninguno hablaba el idioma del otro, los dos escritores trabajaron a través de intérpretes. Simon escribió: "Hizo comentarios muy claros, concisos e inteligentes que pude entender fácilmente y con los que estuve de acuerdo". Aun así, a Simon le preocupaba que insertar declaraciones sociales en lo que él consideraba una farsa amplia no le haría justicia a ninguno de los dos. Sin embargo, After The Fox toca temas que se encuentran en el trabajo anterior de De Sica, a saber, los de la desilusión y la dignidad. ^[5]

Sellers dijo que su principal razón para hacer la película fue la oportunidad de trabajar con De Sica. After the Fox fue la primera película producida por la nueva compañía de producción de Sellers, Brookfield, que había formado en sociedad con John Bryan , un ex diseñador de producción. También fue su última producción, ya que Sellers y Bryan tenían una disputa sobre De Sica. Sellers se quejó de que el director "piensa en italiano; yo pienso en inglés" y quería que De Sica fuera reemplazado, pero Bryan se resistió por razones financieras y artísticas. De Sica se impacientó con Sellers y no le gustó la actuación de Sellers ni el guion de Simon. ^[6]

Victor Mature , que se había retirado del cine cinco años antes, volvió a la pantalla con la perspectiva de parodiarse a sí mismo como Tony Powell. ^[6] En la película aparece un clip de la película Easy Living de Mature de 1949 (en la que interpreta a una estrella de fútbol envejecida). Aceptó hacer After The Fox después de recibir una llamada de Sellers. ^[7] Mature también reveló que basó a Tony Powell parcialmente en De Sica "... más mucho egoísmo, y DeMille también, esa parte con el tipo que lo sigue con la silla todo el tiempo". Mature le dijo al Chicago Tribune: "No solo disfruté haciendo la película, sino que me dio la necesidad de volver al cine. Eran un grupo de personas emocionantes con las que trabajar". ^[8]

Según Simon, Sellers exigió que su esposa Britt Ekland fuera elegida para el papel de Gina, la hermana de Fox. El aspecto nórdico y el acento de Ekland no eran adecuados para el papel, pero para contentar a Sellers, De Sica accedió. Simon recordó que Ekland trabajó mucho en la película. ^[5] Sellers y Ekland hicieron otra película juntos, The Bobo (1967).

Akim Tamiroff aparece como Okra, el cerebro del atraco en El Cairo. Tamiroff había estado trabajando de vez en cuando para Orson Welles interpretando a Sancho Panza en Don Quijote , una película que Welles nunca terminó. Martin Balsam interpreta al agente dispéptico de Tony, Harry. Maria Grazia Buccella aparece como la voluptuosa cómplice de Okra. Buccella fue una ex Miss Italia (1959) y quedó tercera en el certamen de Miss Europa. Había sido considerada para el papel de Domino en Thunderball . ^[9] Lydia Brazzi, la esposa del actor Rossano Brazzi , fue elegida personalmente por De Sica para el papel de la madre de Fox, a pesar de sus protestas de que no era actriz. ^[5] Lando Buzzanca aparece como el jefe de policía en Sevalio. Simon recordó que el elenco de reparto italiano aprendió sus líneas en inglés fonéticamente. ^[5]

El presupuesto de la película fue de 3 millones de dólares, que incluyeron la construcción de una réplica de la calle más famosa de Roma, la Via Veneto , en el solar de Cinecittà , y el rodaje en exteriores en el pueblo de Sant'Angelo en Ischia , en la bahía de Nápoles . Las secuencias de Sevalio se rodaron durante el apogeo de la temporada turística. Según se informa, los habitantes de Sant'Angelo estaban tan ocupados alojando a los turistas que no tuvieron tiempo de aparecer en la película; se trajeron extras de un pueblo vecino. ^[5]

Simon lamentó que De Sica insistiera en utilizar a sus propios editores de películas, que no hablaban inglés y no entendían los chistes. ^[5] La película fue posteriormente reeditada en Roma por uno de los editores de películas favoritos de John Huston, Russell Lloyd, pero Simon creía que más fragmentos divertidos "están en una sala de montaje en Italia", posiblemente incluyendo una escena eliminada en la que Vanucci imita a uno de los Beatles . ^[10] Las voces y los acentos de los actores cómicos italianos fueron doblados en Londres, principalmente por Robert Rieti, y editados en Roma por Malcolm Cooke, que había sido editor de diálogos posteriores a la sincronización en Lawrence de Arabia . ^{[ cita requerida ]}

Simon resumió su opinión sobre la película: "Para darle a la película lo que se merece, es divertida en algunos momentos, innovadora en su trama y bien intencionada. Pero, ¿una película de éxito? No, no... Todavía hoy, After the Fox sigue siendo una favorita de culto". ^[5]

Burt Bacharach compuso la banda sonora y coescribió la canción principal junto con el letrista Hal David . Para el lanzamiento en Italia, la banda sonora fue compuesta por Piero Piccioni . ^[11] La canción principal "After the Fox" fue grabada por los Hollies con Sellers en agosto de 1966 y lanzada por United Artists como sencillo (b/w "The Fox-Trot"). ^{[12] [13]}

Después de que Fox se estrenara en Gran Bretaña, Italia y Estados Unidos en diciembre de 1966. ^[14] Como parte de un bombardeo publicitario, United Artists anunció que había contratado a Federico Fabrizi para dirigir tres películas. La historia se publicaría en los periódicos comerciales y luego aparecería en los periódicos generales, y Sellers estaría disponible para entrevistas telefónicas interpretando el papel de Fabrizi. Los editores del Daily Variety reconocieron el nombre ficticio de inmediato y revelaron el chiste. ^[15]

La escena en la que Okra habla con Aldo a través de la bella Maria Grazia Buccella inspiró una escena similar en Austin Powers en Goldmember (2002), en la que Austin Powers habla con Foxxy Cleopatra a través del personaje de Nathan Lane . ^{[ cita requerida ]}

La película de Bollywood de 2010 Tees Maar Khan es un remake autorizado . ^[4]

La película no tuvo buena acogida cuando se estrenó y recibió críticas mixtas. El crítico del New York Times, Bosley Crowther, escribió: "Esta película es un desastre. Sí, uno podría pensar que fue hecha por aficionados". ^[16]

El crítico de Variety opinó que "Peter Sellers está en una forma ágil y vivaz en esta comedia loca que, aunque a veces forzada, tiene una buena idea cómica y le da a la estrella mucho margen para su gama habitual de imitaciones". ^[17]

El Boston Globe calificó la película de "divertida, rápida y totalmente ridícula" y consideró que la interpretación de Fabrizi por parte de Sellers era "hilarante". ^[18]

Billboard calificó la película como "una serie de sátiras llenas de diversión... risas garantizadas" y pensó que Sellers estaba "en su mejor momento gracioso" y Mature "hilarante". ^[19]

Monthly Film Bulletin escribió: "Continuando con el declive de De Sica de los últimos años, esta comedia tonta de delincuentes incompetentes e italianos excitables ni siquiera comienza a despegar" y calificó la actuación de Seller de "autocomplaciente", pero destacó a Mature como "divertida y conmovedora". ^[20]

En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 78% con una calificación promedio de 5.9 sobre 10, basada en reseñas de 9 críticos. ^[21]

La película tiene cierta afinidad con What's New Pussycat?, que se estrenó el año anterior y también protagonizó Sellers. Esa película fue la primera escrita por Woody Allen , quien, como Neil Simon, había sido guionista de Sid Caesar . Incluso el eslogan publicitario en los carteles y el tráiler de After The Fox proclamaba: "Has atrapado a Pussycat... ¡Ahora persigue al zorro!". ^[6] El arte del cartel de ambas películas fue ilustrado por Frank Frazetta . ^[22]

Desde entonces, se ha ganado un culto de seguidores por sus numerosos chistes internos que burlan a estrellas de cine, audiencias deslumbradas, críticos de cine pretenciosos y directores pomposos, incluidos Cecil B. DeMille , Federico Fellini , Michelangelo Antonioni y De Sica. ^[3]

La película fue rehecha en 2010 en hindi como Tees Maar Khan . ^[4]

• Lista de películas que presentan películas de ficción

Wikiquote tiene citas relacionadas con Después del zorro .

• Después de Fox en IMDb
• Después del zorro en AllMovie
• Después del Zorro en la base de datos de películas TCM