Jorge Abbott
Jorge Abbott | |
|---|---|
 Abbott en 1928 | |
| Nacido | George Francis Abbott 25 de junio de 1887 Forestville, Nueva York , EE. UU. ( 25 de junio de 1887 ) |
| Fallecido | 31 de enero de 1995 (31 de enero de 1995)(107 años) Miami Beach, Florida , EE. UU. |
| Ocupación |
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| Educación | Universidad de Rochester ( BA ) Universidad de Harvard |
| Período | 1913–1995 |
| Premios notables |
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| Cónyuge |
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George Francis Abbott (25 de junio de 1887 - 31 de enero de 1995) fue un productor, director, dramaturgo, guionista, director de cine y productor teatral estadounidense cuya carrera abarcó ocho décadas. [1] Recibió numerosos honores, incluidos seis premios Tony , el premio Pulitzer , el Kennedy Center Honors en 1982. [2] [3] [4] la Medalla Nacional de las Artes en 1990. [5] y fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Americano .
Comenzó como actor y luego se hizo conocido por producir numerosas producciones de Broadway como Pal Joey (1940), On the Town (1944), Call Me Madam (1950), Wonderful Town (1953), The Pajama Game (1954), Damn Yankees (1955), New Girl in Town (1957), Once Upon a Mattress (1959), Fiorello! (libro, 1959), A Funny Thing Happened on the Way to the Forum (1962), Broadway (1987), Damn Yankees (1994).
Abbot también actuó en numerosas películas en las décadas de 1920 y 1930. Recibió una nominación al Oscar a Mejor Guión por Sin novedad en el frente (1930). Más tarde dirigió las adaptaciones cinematográficas de musicales de The Pajama Game (1957) y Damn Yankees (1958).
Primeros años
Abbott nació en Forestville, Nueva York , hijo de George Burwell Abbott (mayo de 1858, condado de Erie, Nueva York - 4 de febrero de 1942 , Hamburgo, Nueva York ) y Hannah May McLaury (1869 - 20 de junio de 1940 , Hamburgo, Nueva York ). Más tarde se mudó a la ciudad de Salamanca , que eligió dos veces a su padre como alcalde. En 1898, su familia se mudó a Cheyenne, Wyoming , donde asistió a la Academia Militar de Kearney . En pocos años, su familia regresó a Nueva York y se graduó de la escuela secundaria de Hamburgo en 1907. [1] [6]
En 1911 obtuvo una licenciatura en Artes de la Universidad de Rochester , [1] [6] donde escribió su primera obra, Perfectly Harmless , para el Club Dramático de la Universidad. Abbott luego asistió a la Universidad de Harvard , para tomar un curso de escritura teatral con George Pierce Baker . [6] Bajo la tutela de Baker, escribió The Head of the Family , que se representó en el Club Dramático de Harvard en 1912. [7] Luego trabajó durante un año como "autor, recadero y actor" en el Teatro Bijou en Boston , donde su obra The Man in the Manhole ganó un concurso. [6]
Carrera
Abbott comenzó a actuar en Broadway en 1913, debutando en The Misleading Lady . [1] [8] Mientras actuaba en varias obras en la ciudad de Nueva York, comenzó a escribir; su primera obra exitosa fue The Fall Guy (1925). [1] [8]
Abbott se ganó la reputación de ser un astuto "médico del espectáculo". Con frecuencia se le pedía que supervisara los cambios cuando un espectáculo tenía dificultades en las pruebas o preestrenos antes de su estreno en Broadway. [9] Su primer éxito fue Broadway , escrita y dirigida en sociedad con Philip Dunning , cuya obra Abbott "reformó". [10] Se estrenó el 16 de septiembre de 1926 en el Broadhurst Theatre y tuvo 603 funciones. Siguieron otros éxitos, y fue raro el año en que no hubo una producción de Abbott en Broadway. [ cita requerida ]
También trabajó en Hollywood como escritor y director de cine [11] mientras continuaba con su trabajo teatral.
Entre quienes trabajaron con Abbott al principio de sus carreras se encuentran Desi Arnaz , Gene Kelly , June Havoc , Betty Comden , Adolph Green , Leonard Bernstein , Jules Styne , Stephen Sondheim , Elaine Stritch , John Kander , Fred Ebb , Carol Burnett y Liza Minnelli . [11] Introdujo el "estilo de ritmo rápido y estrechamente integrado que influyó" en intérpretes y especialmente directores como Jerome Robbins , Bob Fosse y Hal Prince . [8]
Autobiografía
En 1963 publicó su autobiografía, Mister Abbott . [1]
Vida personal
Abbott estuvo casado con Edna Lewis desde 1914 hasta su muerte en 1930; tuvieron un hijo. La actriz Mary Sinclair fue su segunda esposa. Su matrimonio duró desde 1946 hasta su divorcio en 1951. [12] Tuvo un largo romance con la actriz Maureen Stapleton [7] desde 1968 hasta 1978. Ella tenía 43 años y él 81 cuando comenzaron su romance, luego diez años después Abbott la dejó por una mujer más joven. [13] Su tercera esposa fue Joy Valderrama. Estuvieron casados desde 1983 hasta su muerte en 1995. [12] [14]
Abbott era un hombre vigoroso que se mantuvo activo después de cumplir 100 años jugando al golf y bailando. Murió por complicaciones de un derrame cerebral el 31 de enero de 1995, en su casa de Sunset Island, frente a Miami Beach , Florida, a los 107 años. El obituario del New York Times decía: "La señora Abbott dijo que una semana y media antes de su muerte estaba dictando revisiones del segundo acto de Pajama Game con una reposición en mente, además de trabajar en una reposición de Damn Yankees ". [14]
A los 106 años, caminó hacia el altar en la noche de apertura de la reposición de Damn Yankees y recibió una ovación de pie. Se le escuchó decir a su compañero: "Debe haber alguien importante aquí". Solo trece días antes de su 107 cumpleaños, Abbott hizo una aparición en la 48.ª edición de los Premios Tony , subiendo al escenario con sus compañeras de Damn Yankees Gwen Verdon y Jean Stapleton al final del número de apertura, un popurrí interpretado por los nominados a Mejor reposición de un musical, que incluía Grease , She Loves Me , Carousel y su propio Damn Yankees . [14]
Fue incinerado en el cementerio Woodlawn Park de Miami y las cenizas fueron recogidas por su esposa. [15]
Familia
Además de su esposa, que murió en 2020 a los 88 años, a Abbott le sobrevivieron una hermana, Isabel Juergens, que murió un año después a la edad de 102 años; dos nietas, Amy Clark Davidson y Susan Clark Hansley; un nieto, George Clark, y seis bisnietos. [14]
Honores
En 1965, el teatro de la calle 54 pasó a llamarse teatro George Abbott en su honor. El edificio fue demolido en 1970. [7] [16] La George Abbott Way de la ciudad de Nueva York , la sección de la calle 45 Oeste al noroeste de Times Square , también lleva su nombre.
Recibió la Medalla Handel de la ciudad de Nueva York en 1976, doctorados honorarios de las Universidades de Rochester y Miami , y el Kennedy Center Honors en 1982. [2] [3] [4] También fue incluido en el Salón de la Fama del Entretenimiento del Oeste de Nueva York [17] y el Salón de la Fama del Teatro Americano . En 1990, fue galardonado con la Medalla Nacional de las Artes . [18]
Trabajar
Escenario
Fuente: Playbill [19]
- 1915: El Yeomen de la Guardia (actor)
- 1918: Papás (actor)
- 1920: El ala rota (actor)
- 1923: Zander el Grande (actor)
- 1924: Empeñado en el cielo (actor)
- 1925: El chivo expiatorio (dramaturgo)
- 1926: Ámalos y déjalos (dramaturgo, director)
- 1926: Chicago (directora)
- 1926: Broadway (dramaturgo, director)
- 1928: Los señores de la prensa (director)
- 1932: Lilly Turner (dramaturga, directora, productora)
- 1932: El siglo XX (director, productor)
- 1934: Pequeño milagro (director)
- 1935: Tres hombres a caballo (dramaturgo, director)
- 1935: Jumbo (director)
- 1936: De puntillas (libro)
- 1937: Servicio de habitaciones (director, productor)
- 1937: Brown Sugar (director, productor)
- 1938: Los muchachos de Siracusa (libro, director, productor)
- 1939: Too Many Girls (director, productor)
- 1940: Pal Joey (director, productor)
- 1940: Los invictos (productor, director)
- 1941: Best Foot Forward (productor, director)
- 1943: Kiss and Tell (obra de teatro) (productor, director)
- 1944: A Highland Fling (obra de teatro) (productor, director)
- 1944: En la ciudad (director)
- 1945: Billion Dollar Baby (musical) (director)
- 1947: Zapatos de botones altos (director)
- 1948: ¿Dónde está Charley? (libro, director)
- 1949: Mrs. Gibbons' Boys (productor, director)
- 1950: Llámame señora (directora)
- 1951: Un árbol crece en Brooklyn (libro, director, productor)
- 1953: Wonderful Town (director) Yo y Julieta (director)
- 1954: El juego del pijama (libro, director)
- 1955: Malditos Yankees (libro, director)
- 1957: Una chica nueva en la ciudad (libro, director)
- 1959: Érase una vez un colchón (director)
- 1959: ¡Fiorello! (libro, director)
- 1960: Tenderloin (libro, director)
- 1961: Tómala, es mía (director)
- 1962: Algo curioso sucedió en el camino al foro (director)
- 1962: Nunca es demasiado tarde (director) [20]
- 1964: Fundido de salida – Fundido de entrada (director)
- 1965: Flora, la amenaza roja (libro, director)
- 1965: Anya (libro, director)
- 1967: Cómo ahora, Dow Jones (director)
- 1968: La educación de H*Y*M*A*NK*A*P*L*A*N (director)
- 1969: Las hojas de higuera están cayendo (director)
- 1970: Norman, ¿eres tú? (director)
- 1976: La música es (libro, director)
- 1987: Broadway (reestreno, libreto, director)
- 1994: Damn Yankees (reestreno, libro, consultor, revisiones de guión)
Filmografía
| Año | Título | Crédito |
|---|---|---|
| 1918 | El impostor | Escritor, actor (Lem) |
| 1926 | Ámalos y déjalos | Escritor |
| 1927 | Colinas de peligro | Dramaturgo, Un terror sagrado |
| 1928 | Cuatro paredes | Dramaturgo, escritor |
| 1929 | Coqueta | Dramaturgo |
| 1929 | El hombre del carnaval | Director |
| 1929 | Broadway | Dramaturgo, escritor |
| 1929 | Los candeleros del obispo | Director |
| 1929 | ¿Por qué mencionarlo? | Director, escritor |
| 1929 | El chico del sábado por la noche | Dramaturgo, ámalos y déjalos |
| 1929 | Desfile nocturno | Dramaturgo, Ringside |
| 1929 | A medio camino hacia el cielo | Director, escritor |
| 1930 | El dios del mar | Escritor |
| 1930 | Sin novedad en el frente | Escritor |
| 1930 | El chivo expiatorio | Dramaturgo |
| 1930 | Homicidio involuntario | Director, escritor |
| 1930 | El dios del mar | Director, escritor |
| 1931 | El salto al vacío | Escritor |
| 1931 | El cielo robado | Director; escritor |
| 1931 | El incorregible | Dramaturgo, Homicidio |
| 1931 | Sombras del circo | Dramaturgo, A medio camino del cielo |
| 1931 | A mi manera del cielo | Dramaturgo, A medio camino del cielo |
| 1931 | Secretos de una secretaria | Director, escritor |
| 1931 | Mi pecado | Director; escritor |
| 1931 | El tramposo | Director |
| 1932 | Medias de nieve hasta el cielo | Escritor |
| 1932 | Aquellos que amamos | Dramaturgo |
| 1933 | Lilly Turner | Dramaturgo |
| 1934 | Rayo de calor | Dramaturgo |
| 1934 | Recto es el camino | Dramaturgo, Cuatro paredes |
| 1936 | Tres hombres a caballo | Dramaturgo |
| 1938 | Broadway | Escritor |
| 1939 | De puntillas | Dramaturgo |
| 1940 | Demasiadas chicas | Director |
| 1940 | Los chicos de Siracusa | Dramaturgo, director |
| 1941 | Autopista Oeste | Dramaturgo, Relámpago de calor |
| 1942 | Broadway | Dramaturgo |
| 1947 | A más no poder | Dramaturgo |
| 1957 | El juego del pijama | Escritor, director, productor [1] |
| 1958 | Malditos Yankees | Escritor, director, productor |
Premios y nominaciones
Fuente: Playbill [19]
- Premios
- Premio Tony 1955 al mejor musical: The Pajama Game
- Premio Tony 1956 al mejor musical: Damn Yankees
- Premio Pulitzer de teatro 1960 : ¡Fiorello! [21]
- Premio Tony 1960 a la mejor dirección de un musical: ¡Fiorello!
- Premio Tony 1960 al mejor musical: ¡Fiorello!
- Premio Tony 1963 a la mejor dirección de un musical: sucedió algo curioso de camino al Forum
- Premio Tony especial de 1976: el premio Lawrence Langer
- Premio Drama Desk 1983 al mejor director de musical: On Your Toes
- Premio Tony especial de 1987 con motivo de su centenario
- Nominaciones
- Premio Oscar 1930 al mejor trabajo literario: Sin novedad en el frente [7]
- Premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos de 1958 al mejor musical estadounidense escrito: Damn Yankees
- Premio Tony 1958 al mejor musical: New Girl in Town
- Premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos de 1958 al mejor musical estadounidense escrito: The Pajama Game
- Premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos de 1959 por logros sobresalientes como director en películas: Damn Yankees
- Premio Tony 1963 a la mejor dirección de obra: Nunca es demasiado tarde
- Premio Tony 1968 a la mejor dirección de un musical: How Now, Dow Jones
Véase también
Referencias
- ^ abcdefg "Abbott, George" . Enciclopedia Británica . vol. I: A – Ak – Bayes (15ª ed.). Chicago, Illinois: Encyclopædia Britannica, Inc. 2010. págs. 13. ISBN 978-1-59339-837-8.
- ^ ab "Biografía de George Abbott" kennedy-center.org, consultado el 6 de agosto de 2019
- ^ ab "Historia, 1982" kennedy-center.org, consultado el 6 de agosto de 2019
- ^ ab Hall, Carla; McCombs, Phil. "Haciendo honores" Washington Post 6 de diciembre de 1982
- ^ "Medalla Nacional de las Artes". Fondo Nacional para las Artes . Consultado el 20 de octubre de 2013 .
- ^ abcd Sweeney, Louise. "Director George Abbott" Christian Science Monitor , 6 de enero de 1983
- ^ abcd Lucy E. Cross. "George Abbott". Masterworks Broadway . Consultado el 20 de octubre de 2013 .
- ^ abc "George Abbott. The Stars" pbs.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "El actor de teatro 'Mr. Abbott' muere a los 107 años" [ enlace muerto permanente ] Seattle Times , 1 de febrero de 1995
- ^ Staff (13 de febrero de 1995). «Teatro: director y guionista George Abbott, 1887–1995». Newsweek . Consultado el 28 de agosto de 2013 .
- ^ de Folkart, Burt. "George Abbott; legendario productor de Broadway, 107" Los Angeles Times , 1 de febrero de 1995
- ^ ab Arias, Ron (6 de julio de 1987). "Marcando su primer siglo, George Abbott vuelve a llevar Broadway a Broadway". People . Vol. 28, No. 1. Consultado el 28 de agosto de 2013.
- ^ Base de datos (sin fecha). "Maureen Stapleton". Base de datos de nombres notables .
- ^ abcd Berger, Marilyn (2 de febrero de 1995). "George Abbott, el gigante de Broadway con éxito tras éxito, ha muerto a los 107 años". The New York Times . Consultado el 28 de agosto de 2013.
- ^ Lugares de descanso: los lugares de enterramiento de 14.000 personajes famosos, por Scott Wilson
- ^ "George Abbott Theatre" ibdb.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "El Salón de la Fama del Entretenimiento del Oeste de Nueva York" . Consultado el 20 de febrero de 2012 .
- ^ "Medalla Nacional de las Artes". Fondo Nacional para las Artes . Consultado el 20 de octubre de 2013 ..
- ^ ab "George Abbott Broadway" Playbill (bóveda), consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ Nunca es demasiado tarde ibdb.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "Ganadores de premios por categoría" pulitzer.org, consultado el 6 de agosto de 2019
Enlaces externos
- George Abbott en la base de datos de Internet Broadway
- George Abbott en IMDb
- George Abbott en la base de datos de Off-Broadway en Internet
- Sitio de fans de George Abbott
- Biografía de George Abbott
- George Abbott , en Enciclopedia Británica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- George Abbott en Discogs , Zink Media
- George Abbott , en MusicBrainz , Fundación MetaBrainz
- George Abbott , en AllMovie , All Media Network
