Jack Antonoff

Músico estadounidense (nacido en 1984)

Jack Antonoff
Una fotografía en blanco y negro de un hombre sentado en un estudio de música.
Antonoff en 2023
Información de fondo
Nombre de nacimientoJack Michael Antonoff
Nacido( 31-03-1984 )31 de marzo de 1984 (40 años)
Bergenfield, Nueva Jersey , EE. UU.
Géneros
Ocupaciones
  • Cantante
  • compositor de canciones
  • productor de discos
  • multiinstrumentista
Instrumentos
  • Guitarra
  • voz
  • batería
  • teclados
  • violonchelo
  • guitarra bajo
  • mandolina
Años de actividad2000-presente
Etiquetas
Miembro de
Anteriormente de
Cónyuge
( nacido  el 2023 )
Artista musical

Jack Michael Antonoff (nacido el 31 de marzo de 1984) es un cantante, compositor y productor discográfico estadounidense. Antonoff es el vocalista principal de la banda de rock Bleachers . Anteriormente fue el guitarrista y baterista de la banda de pop rock Fun y el vocalista principal de la banda de indie rock Steel Train . Aparte de su trabajo con los tres grupos, Antonoff ha sido prolífico en la composición y producción de canciones para varios actos de la industria musical, incluidos Taylor Swift , Kendrick Lamar , P!nk , Sara Bareilles , the 1975 , Lorde , St. Vincent , Florence and the Machine , Lana Del Rey , Sabrina Carpenter , Gracie Abrams , Fifth Harmony , Kevin Abstract , Carly Rae Jepsen , the Chicks , Tegan and Sara y Clairo . A Antonoff se le atribuye el impacto en el sonido de la música popular durante las décadas de 2010 y 2020. [1] [2]

Antonoff ha sido nominado a un Globo de Oro y ha ganado once premios Grammy , incluidos los Grammy de 2022, 2023 y 2024 al Productor del Año , siendo la segunda persona en ganar tres premios al Productor del Año de manera consecutiva (después de Babyface ). También ha ganado premios Grammy por su trabajo con Fun, por la producción en los álbumes de Swift 1989 (2014), Folklore (2020) y Midnights (2022), por la producción en el álbum de St. Vincent Daddy's Home (2021) y por coescribir la canción principal de St. Vincent's Masseduction (2017).

Primeros años de vida

Antonoff nació el 31 de marzo de 1984 en Bergenfield, Nueva Jersey . [3] Es el segundo de tres hijos de Shira (Wall) y Rick Antonoff. [4] Es el hermano menor de la diseñadora de moda Rachel Antonoff . [5] Su hermana menor, Sarah, murió de cáncer cerebral a la edad de 13 años cuando Antonoff estaba en el último año de la escuela secundaria. [6] El evento tuvo un profundo efecto en Antonoff, quien ha dicho "... toda mi carrera ha sido revisar eso a través de una lente diferente". [7]

Antonoff es judío . [8] [9] Creció en New Milford, Nueva Jersey , y Woodcliff Lake, Nueva Jersey , y asistió a la escuela primaria en la Solomon Schechter Day School del condado de Bergen. [10] [11] Para la escuela secundaria, él y su hermana viajaron a Manhattan para asistir a la Professional Children's School . [5]

Durante su segundo año de secundaria, en noviembre de 1998, él y varios amigos de la escuela primaria formaron una banda de punk rock llamada Outline. [10] Lanzaron un EP homónimo a través de Lifetime Records, el sello discográfico de un amigo, en enero de 2000. Antonoff inicialmente cantó en el grupo hasta principios de 2000 cuando Eddie Wright se hizo cargo de la voz. [12] Con la incorporación de Wright, grabaron seis canciones que luego se lanzaron [13] como 6 Song Demo en el verano. [14] Lanzaron un álbum, A Boy Can Dream , en julio de 2001 a través de Triple Crown Records . [13] Cuando tenían 15 años, Antonoff y su compañero de banda de Outline usaron una guía de bricolaje para reservar espectáculos en numerosos estados, incluidos Florida y Texas , y tomaron prestada la miniván de los padres de Antonoff para viajar. Durante la gira, Outline tocó en lugares como librerías anarquistas, mientras que el miembro más mayor de la banda conducía porque tenía 18 años. Antonoff explicó en 2014: "La mitad del tiempo no aparecía nadie o el equipo estaba demasiado estropeado para tocar... pero fue entonces cuando me enamoré de las giras". La banda duró hasta 2002. [6] [10]

Carrera musical

Antonoff en 2012

Tren de acero y diversión (2002-2015)

En 2002, Antonoff y su amigo Scott Irby-Ranniar formaron la banda Steel Train . Antonoff era el cantante principal, [15] y reclutaron al baterista Matthias Gruber. Luego, la banda convenció a dos de sus amigos de la banda Random Task, Evan Winiker y Matthew Goldman, de que abandonaran la universidad para unirse a la nueva banda. [10] Steel Train consiguió un contrato de grabación con Drive-Thru Records . [10] El grupo era popular en el circuito de festivales de jamband y Antonoff ha dicho que ha aplicado esa mentalidad de base a sus proyectos futuros. [16]

En 2008, Nate Ruess (anteriormente líder de Format ) le pidió a Antonoff que se uniera a él y a Andrew Dost (anteriormente de Anathallo ) en una nueva banda, que se convirtió en Fun. [17] Antonoff ya conocía bien a Ruess y Dost, ya que sus antiguas bandas habían realizado giras juntas. [17] La ​​nueva banda lanzó su álbum debut, Aim and Ignite , en 2009. [18] El segundo álbum de Fun, Some Nights (2012), produjo el primer sencillo número uno de la banda, " We Are Young ". La canción fue coescrita por Antonoff con Ruess, Dost y Jeff Bhasker . [19] Fun. luego tocó con sus héroes musicales Queen en septiembre de 2013 en el iHeartRadio Music Festival , que se llevó a cabo en el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas, Nevada. Antonoff tocó la guitarra de Brian May durante el ensayo, que describió como la "experiencia más surrealista de la historia". [20] La banda luego lanzó un EP gratuito de seis canciones en diciembre de 2013, titulado Before Shane Went to Bangkok: Fun. Live in the USA . [18]

Gradas (2014-presente)

Antonoff actuando como Bleachers en 2014
Gradas en el set de rodaje del vídeo musical "Modern Girl"

Antonoff anunció un proyecto en solitario llamado Bleachers en febrero de 2014. [21] Antonoff declaró en junio de 2014 que el proyecto había sido considerado durante unos 10 años, y que el nombre estaba inspirado en el "lado desconectado y más oscuro" de la juventud suburbana y las películas de John Hughes , que estaban "ligadas a una época en la que las grandes canciones eran grandes canciones". Las canciones del álbum debut Bleachers fueron escritas principalmente en la computadora portátil de Antonoff en las habitaciones de hotel durante una gira mundial de Fun. [6]

El Huffington Post publicó una crítica positiva del primer sencillo de Bleachers, " I Wanna Get Better ", lanzado el 18 de febrero, llamándolo la "canción más pegadiza de 2014", [22] mientras que Time proclamó: "[Bleachers] es más divertido que Fun". [23] Antonoff reveló la intención detrás del sencillo debut en una entrevista con la revista Rolling Stone :

Quería crear un puente entre Disclosure y Arcade Fire, algo que fuera a la vez ágil y orgánico... La producción y la composición son extremadamente exageradas, extremadamente épicas y sin complejos. El disco trata de encontrar un mundo en el que puedas ser amable contigo mismo. [21]

Antonoff explicó a la revista Rolling Stone que, si bien la canción puede sonar alegre, "es muy desesperada" y, como muchas de las otras canciones del álbum, trata sobre la pérdida. [21] Antonoff trabajó con los productores John Hill y Vince Clarke en el álbum de estudio Bleachers, mientras buscaba crear "canciones pop enormes y hermosas que suenen jodidamente geniales". El álbum completo, Strange Desire , fue lanzado en julio de 2014, y "I Wanna Get Better" alcanzó el número uno en las listas alternativas de EE. UU. durante la misma semana. Con respecto a Strange Desire , Antonoff dijo:

No tiene por qué ser una cosa o la otra... No tienes que hacer grandes canciones pop que suenen estúpidas ni tampoco tienes que hacer esas malditas canciones monótonas y cansinas que piden disculpas y que suenan increíbles. Realmente quería que sucedieran ambas cosas. [21]

"I Wanna Get Better" fue finalmente nombrada número 18 en las 50 mejores canciones de 2014 de la revista Rolling Stone , y la publicación describió la canción como "rock terapéutico" que es "tan divertido como catártico". [24] Antonoff lanzó el segundo álbum de Bleachers, Gone Now , el 2 de junio de 2017. Su sencillo principal, "Don't Take the Money", alcanzó el puesto número 2 en Alternative Radio. [25] El 30 de julio de 2021, lanzó Take The Sadness Out Of Saturday Night . [26] [27] El cuarto álbum de estudio homónimo de Bleachers fue lanzado el 8 de marzo de 2024, siendo precedido por el lanzamiento de cuatro sencillos: "Modern Girl", "Alma Mater", "Tiny Moves" y "Me Before You". [28]

Taylor Swift

En 2013, Antonoff escribió y produjo la canción " Sweeter than Fiction " con la cantautora estadounidense Taylor Swift , para la película One Chance . La canción fue escrita en el apartamento de Antonoff en la ciudad de Nueva York después de que él y Swift compartieran su amor por un sonido de caja particular de una canción de Fine Young Cannibals . Intercambiaron ideas por correo electrónico antes de comenzar el proceso de composición. [6] [29]

Swift y Antonoff escribieron y produjeron tres canciones juntas en el quinto álbum de estudio de Swift, 1989 , incluido el sencillo « Out of the Woods », así como «I Wish You Would» y la canción adicional « You Are in Love ». 1989 se lanzó en octubre de 2014 y se convirtió en el álbum más vendido en los EE. UU. ese año. [30] En la versión de lujo del álbum, Swift explica en una nota de voz que la canción «I Wish You Would» se originó a partir de una pista de guitarra que Antonoff había grabado en su teléfono inteligente. Después de que Swift la escuchó por primera vez, le preguntó a Antonoff si podía desarrollar más la idea, y finalmente se convirtió en una pista del álbum. [31] El álbum le valió a Antonoff dos premios Grammy por Álbum del año y Mejor álbum vocal pop en 2016. [32]

En 2016, Swift, Antonoff y Sam Dew escribieron la canción de Swift y Zayn « I Don't Wanna Live Forever », con Antonoff como productor, para la película Fifty Shades Darker . La canción aparece en Fifty Shades Darker: Original Motion Picture Soundtrack . [33] El dúo también escribió y produjo el sencillo número uno « Look What You Made Me Do », que se lanzó el 25 de agosto de 2017. Antonoff fue un colaborador clave del sexto álbum de estudio de Swift, Reputation . [34] [35] Además de «Look What You Made Me Do», Swift y Antonoff también escribieron y produjeron otras cinco canciones juntos en Reputation : « Getaway Car », « Dress », «This Is Why We Can't Have Nice Things», « Call It What You Want » y « New Year's Day ». [36]

Taylor fue la primera persona que me dejó producir una canción. Antes de Taylor, todos decían: "No eres productor". Fue Taylor Swift quien dijo: "Me gusta cómo suena esto".

—  Antonoff, "Jack Antonoff sólo hace música con amigos", The New York Times [37]

En 2019, Swift y Antonoff escribieron ocho canciones y produjeron once pistas juntos para el séptimo álbum de estudio de Swift, Lover , incluido el sencillo promocional « The Archer », la canción principal , que sirvió como el tercer sencillo del álbum, y el sencillo número uno « Cruel Summer ». [38] [39]

En 2020, Swift y Antonoff trabajaron juntos en el octavo álbum de estudio de Swift, Folklore . Junto con Aaron Dessner y Swift, Antonoff se desempeña como uno de los compositores y productores del disco, y Antonoff ayudó a coproducir seis canciones y coescribir cuatro, incluido el tercer sencillo, « Betty ». [40] Antonoff continuó colaborando con Swift en el «disco hermano» de Folklore , que es el noveno álbum de estudio de Swift, Evermore , en el que coescribió las pistas «Gold Rush» e «Ivy», y coprodujo el primero. [41] Ambos proyectos obtuvieron una nominación al Grammy como Álbum del año , y Folklore ganó el premio.

Antonoff trabajó con Swift en sus álbumes regrabados , coproduciendo la mayoría de las pistas de «From the Vault» que no se incluyeron en los álbumes originales. En 2021, Swift y Antonoff produjeron cuatro pistas en Fearless (Taylor's Version) : « Mr. Perfectly Fine », « That's When », «Don't You» y «Bye Bye Baby». [42] [43] Swift y Antonoff también produjeron tres pistas en Red (Taylor's Version) (2021): « Babe (Taylor's Version) », «Forever Winter» y la canción número uno « All Too Well (10 Minute Version) ». En Speak Now (Taylor's Version) (2023), Swift y Antonoff produjeron las pistas « I Can See You », « Castles Crumbling » y «Timeless». [44] [45] Más tarde en el año, Swift y Antonoff también produjeron todas las pistas de bóveda para 1989 (Taylor's Version) , y produjeron las pistas que produjeron originalmente en 1989 (2014).

Antonoff coprodujo todas las pistas de la edición estándar del álbum de Swift de 2022, Midnights , y coescribió once de las trece pistas estándar, incluido el sencillo número uno « Anti-Hero » y « Bejeweled », en el que apareció en el video musical de la pista. [46] [47] Coescribió seis canciones y coprodujo siete canciones en Til Dawn Edition de Midnights y coescribió y coprodujo « You're Losing Me ». Midnights fue un éxito comercial en todas las métricas de consumo: streaming, ventas digitales y ventas físicas. Fue el álbum más vendido en los EE. UU. ese año. [48] El álbum le valió a Antonoff dos premios Grammy por Álbum del año y Mejor álbum vocal pop en 2024. [49]

Antonoff fue uno de los compositores y productores del álbum de Swift de 2024 , The Tortured Poets Department , coescribió diez canciones y coprodujo dieciséis canciones en las ediciones estándar y doble del álbum, incluido el sencillo número uno " Fortnight ". [50]

Señorita

En 2017, Antonoff coescribió y produjo Melodrama de Lorde , que se lanzó en junio. USA Today lo describió como "el mejor álbum pop de 2017 hasta ahora". [51] Rolling Stone elogió específicamente la producción de Antonoff, destacando su uso del "espacio vacío con un efecto espectacular, [mientras] los arreglos pasan de la claridad absoluta al delirio". [51] En apoyo del álbum, Antonoff apareció en el video musical de su sencillo principal, " Green Light ". [52] Luego interpretó " Liability " junto a Lorde en Saturday Night Live . [53] El álbum también recibió una nominación al Premio Grammy 2018 al Álbum del año . [54] [55] A partir de 2018 y hasta 2021, Antonoff coescribió, produjo y actuó en el tercer álbum de Lorde, Solar Power . [56]

Con amor, Simón

En 2018, Antonoff produjo la banda sonora de la película de comedia romántica y drama Love, Simon , de 20th Century Fox . Bleachers también contribuyó con cuatro canciones. Sobre trabajar en la innovadora película, la primera película de un gran estudio centrada en un adolescente gay, Antonoff dijo: "Creo que Love, Simon es fundamental, un gran paso para una nueva generación" y agregó que estaba "honrado" de que el "genio" director Greg Berlanti le pidiera trabajar en la banda sonora. [57] También dijo que era "muy afortunado de ser parte de [ Love, Simon ]" y "me encantó cada momento de hacer esta banda sonora" [58] después de afirmar que estaba "más que impresionado" por la respuesta a la película y la banda sonora. [59]

Coche fúnebre rojo

El 26 de junio de 2019, Antonoff hizo un avance de un nuevo proyecto musical con Sam Dew y Sounwave llamado Red Hearse. El proyecto fue anunciado con el lanzamiento de dos sencillos, «Red Hearse» y «Honey». El 22 de julio de 2019, Red Hearse hizo su debut televisivo en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon , interpretando «Half Love». Su álbum de estudio debut homónimo fue lanzado el 16 de agosto de 2019, a través de RCA Records . [60]

Lana Del Rey

Antonoff coprodujo el sexto álbum de estudio de Lana Del Rey , Norman Fucking Rockwell!, que se lanzó el 30 de agosto de 2019. [61] También coescribió la mayoría de las canciones del álbum, incluidos los sencillos " Mariners Apartment Complex " y " Venecia Bitch ". El álbum recibió elogios de la crítica y Rhian Daly de NME señaló que el sonido "folk bohemio" del disco era un alejamiento de la "marca de euforia cristalina" de Antonoff. [62] Otros críticos destacaron el sonido de rock psicodélico inspirado en los años 60 del álbum . [63] El álbum fue nominado a Álbum del año en los premios Grammy y ganó el Álbum del año de NME en 2020. Antonoff también produjo los álbumes posteriores de Del Rey Chemtrails Over the Country Club en 2021 [64] y Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd en 2023, este último incluye el dueto "Margaret" que Del Rey escribió sobre la esposa de Antonoff. [65] [66]

Festival de la Sombra de la Ciudad

En 2015, Antonoff inició su propio festival de música llamado Shadow of the City, [67] que recauda fondos para The Ally Coalition. [68] Antonoff le dijo a Rolling Stone que quería iniciar el festival porque, "Crecí en Nueva Jersey y viví allí durante 28 años. Nueva Jersey es parte de lo que soy. Siempre he pensado que es el lugar perfecto para un festival". [69] En una entrevista publicada en el libro New Jersey Fan Club , Antonoff dice que quiere acercar a su audiencia a Nueva Jersey como realmente es. [70]

El primer festival, celebrado el 19 de septiembre de 2015 en The Stone Pony en Asbury Park, Nueva Jersey, contó con la participación de Charli XCX , Vic Mensa , Front Bottoms , MisterWives , Cults , How to Dress Well y Robert Delong , con Bleachers como cabeza de cartel [71] . Los festivales posteriores incluyeron a los artistas Carly Rae Jepsen , The 1975 , Brian Fallon , Khalid, Titus Andronicus , Nicole Atkins , Hayley Kiyoko , Julien Baker , Japanese Breakfast y otros. [72]

Otros proyectos

Antonoff coescribió " Brave " con Sara Bareilles después de que ambos fueran presentados por Sara Quin de la banda Tegan and Sara . Bareilles le dijo a Billboard : "Nos reunimos para desayunar un día, y estaba tan enamorada de él y su personalidad... El primer día que nos sentamos juntos fue el día que escribimos 'Brave'". Antonoff escribió la canción sobre la lucha de un amigo por hablar abiertamente sobre su sexualidad. [73] La canción escrita rápidamente fue lanzada el 23 de abril de 2013 y para fines de junio, "Brave" había vendido 160,000 copias digitales y alcanzó el puesto número 61 en la lista Billboard Hot 100. [74]

Fundó The Ally Coalition alrededor de 2014 con su hermana, Rachel Antonoff . Organiza un concierto benéfico anual, llamado "The Talent Show", que ha recaudado más de 2 millones de dólares para apoyar las causas LGBT . [75]

En 2015, creó una docuserie de Google Play titulada Thank You and Sorry, que combinaba escenas con guion y metraje de programas de Bleachers. Se lanzó en seis episodios de 15 minutos e incluyó cameos de Lena Dunham , Rosie Perez , Olivia Wilde , Colin Quinn y Jason Mantzoukas . [76] [77] También en 2015, Antonoff interpretó al personaje Baby Goya en la película de comedia dramática Hello, My Name Is Doris . [78]

En 2017, contribuyó a la producción del séptimo álbum de estudio de Pink , Beautiful Trauma , y ​​produjo el quinto álbum de estudio de St. Vincent , Masseduction . [79] A principios de 2019, manejó la producción del álbum en solitario del líder de Brockhampton , Kevin Abstract , Arizona Baby . [80] [1]

Antonoff apareció en el documental de 2021 The Sparks Brothers , hablando de su admiración por la banda Sparks . El mismo año, contribuyó al sexto álbum de estudio de St. Vincent, Daddy's Home , [81] y al segundo disco de Clairo , Sling . [82]

En 2022, Antonoff produjo ocho temas del quinto álbum de estudio de Florence and the Machine , Dance Fever . Sus créditos en el álbum incluyen los sencillos « King » y « Free ». [83] [84] También coprodujo el quinto álbum de estudio de 1975, Being Funny in a Foreign Language , y la banda sonora de la película animada, Minions: The Rise of Gru . [85] [86]

En 2023, fundó su propio sello discográfico en colaboración con Jamie Oborne. [87] El sello discográfico, llamado Shadow of the City, es un sello del sello de Oborne, llamado Dirty Hit . [88] Ese año, coprodujo el álbum de estudio debut de Rob Grant, Lost at Sea , incluido el sencillo "Hollywood Bowl", que presenta a la hija de Grant, Lana Del Rey . [89] [90]

Antonoff produjo la banda sonora de la serie The New Look de Apple TV+ en 2024. [91] Coescribió y produjo cuatro temas del sexto álbum de estudio de Sabrina Carpenter, Short n' Sweet , incluido su primer sencillo número uno " Please Please Please ". [92] [93] El mismo año, produjo una versión remix de la canción "Sanity" de Paramore , [94] la canción de diss de Kendrick Lamar " 6:16 in LA ", [95] y la canción " Us " de Gracie Abrams con Taylor Swift. [96]

Reconocimientos

Premios y nominaciones recibidos por Jack Antonoff
OtorgarAñoObra nominadaCategoríaResultadoÁrbitro.
Premios Globo de Oro2014" Más dulce que la ficción "Mejor canción originalNominado[97]
Premios Gracie2021Folklore: Las sesiones de estudio en Long PondGran Premio Especial o VariedadGanado[98]
Premios Grammy2013DivertidoMejor Artista NuevoGanado[99]
" Somos jóvenes "Disco del añoNominado[100]
Canción del añoGanado[99]
Mejor interpretación de dúo o grupo popNominado[100]
Algunas nochesMejor álbum vocal popNominado[100]
Álbum del añoNominado[100]
20161989Ganado[101]
2018MelodramaNominado[102]
" No quiero vivir para siempre "Mejor canción escrita para medios visualesNominado[102]
2019MaseducciónMejor Álbum de Música AlternativaNominado[103]
"Masseducción"Mejor canción de rockGanado[103]
2020¡Joder Norman Rockwell!Álbum del añoNominado[104]
" Norman jodidamente Rockwell "Canción del añoNominado[104]
Sí mismoProductor del año, no clásicoNominado[104]
2021Nominado[105]
FolkloreÁlbum del añoGanado[105]
2022EternamenteNominado[106]
La casa de papáMejor Álbum de Música AlternativaGanado[105]
Sí mismoProductor del año, no clásicoGanado[106]
2023Ganado[107]
2024Ganado[108]
MedianocheMejor álbum vocal popGanado[109]
Álbum del añoGanado
¿Sabías que hay un túnel debajo de Ocean Blvd?Nominado
" Antihéroe "Disco del añoNominado
Canción del añoNominado
" A&W "Nominado
Premios Ivor Novello2023" Rey "La mejor canción musical y líricamente.Ganado[110]
Premios NME2022Sí mismoPremio al compositorGanado[111]
Premios Satélite2018"No quiero vivir para siempre"Mejor canción originalNominado[112]
2019" Fresas y cigarrillos "Nominado[113]

Vida personal

Antonoff salió con su compañera de clase Scarlett Johansson de 2001 a 2002. [114] Cuando Antonoff se mudó por primera vez de la casa familiar a fines de 2012, vivió con su hermana Rachel en la ciudad de Nueva York . Después, vivió con Lena Dunham , con quien estaba saliendo en ese momento. [6] La pareja se separó en diciembre de 2017. [8] A diciembre de 2019, vivía en el mismo apartamento de Nueva York que compartía con Dunham, donde tenía un estudio en casa. [115]

En 2023, Antonoff se casó con la actriz Margaret Qualley , después de salir juntos durante un par de años. [116]

Antonoff ha hablado públicamente sobre sus luchas con la depresión , la ansiedad y el trastorno obsesivo-compulsivo . Afirma que escuchar las batallas de otros con la depresión lo hizo sentir "no mejor, pero no solo" y "mucho menos asustado". [117] En junio de 2014, Antonoff estaba viendo a un terapeuta y a un psicofarmacólogo , mientras también tomaba medicamentos contra la ansiedad. Tiene germofobia que se vio agravada por un ataque de neumonía que sufrió en 2011 mientras grababa un álbum de estudio para su banda Fun . Su neumólogo le recetó una carrera diaria, pero explicó que lo odia "más que nada" porque es "una de las experiencias más verdaderamente aburridas de la Tierra". [6]

La música es central en la vida de Antonoff y él mismo explicó en junio de 2014:

Necesito un hobby, y no quiero que sea el baloncesto... quiero que sea la música. Así que, para alejarme de la música, hago otra música. Si estoy produciendo una canción para alguien o escribiendo con otra persona, entonces hacer una canción de Bleachers o de Fun es una vía de escape y me mantiene creativa y centrada en lo que quiero hacer. Si algo me está volviendo loca, necesito ir a otro lado y no quiero que esa cosa sea el yoga. [6]

Discografía

Véase también

Referencias

  1. ^ ab "Cómo Jack Antonoff se convirtió en el productor más importante del pop". The Ringer . 30 de noviembre de 2017 . Consultado el 21 de enero de 2018 .
  2. ^
    • "Jack Antonoff ha redefinido la música pop. Aquí te contamos cómo". BBC News. 4 de agosto de 2021.
    • Horn, Olivia (22 de julio de 2021). "Jack Antonoff no quiere simplemente ocupar espacio". The New York Times .
    • "Jack Antonoff: el productor más solicitado de la industria del pop". 5 de agosto de 2021.
    • "Jack Antonoff es el regalo que nunca dejará de dar a la industria de la música pop". 25 de agosto de 2021.
    • "El empresario del indie-pop Jack Antonoff y su banda Bleachers deslumbran al público en un concierto con entradas agotadas". The Washington Post . 25 de septiembre de 2021 . Consultado el 27 de enero de 2022 .
    • "10 canciones que no sabías que Jack Antonoff de Bleachers ayudó a hacer: desde Taylor Swift hasta Carly Rae Jepsen". Billboard . 28 de abril de 2017.
  3. ^ Rose, Mike (31 de marzo de 2015). "Los cumpleaños de famosos más importantes el 31 de marzo incluyen a Christopher Walken y Ewan McGregor". cleveland.com . Consultado el 14 de febrero de 2019 .
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  6. ^ abcdefg Yuan, Jada (18 de junio de 2014). «Jack Antonoff, una estrella del pop que una madre podría amar». Vulture . Consultado el 15 de julio de 2014 .
  7. ^ Schnipper, Matthew (31 de marzo de 2017). "Jack Antonoff de Bleachers es el arma secreta de tu estrella pop favorita". Pitchfork . Consultado el 18 de septiembre de 2017 .
  8. ^ ab "La pareja judía de it Lena Dunham y Jack Antonoff se separa". The Jerusalem Post | JPost.com . 10 de enero de 2018 . Consultado el 12 de febrero de 2018 .
  9. ^ Bloom, Nate (5 de febrero de 2013). "Interfaith Celebrities: Lifetime's Movie and the Grammys". InterfaithFamily . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016. Antonoff, hijo de padres judíos, asistió a una escuela judía diurna para su educación primaria. Ha estado saliendo con la actriz interreligiosa Lena Dunham , de 26 años, de Girls durante unos seis meses.
  10. ^ abcde Leichman, Joseph. "Más poderoso que una locomotora..." Archivado el 6 de julio de 2015 en Wayback Machine , Jewish Standard , 26 de noviembre de 2010. Consultado el 2 de enero de 2013. "Jack Antonoff de New Milford y Daniel Silbert de Tenafly se cruzaron por primera vez en la escuela primaria en la Solomon Schechter Day School del condado de Bergen en New Milford, donde también conocieron a Evan Winiker, cuya familia se mudó a Teaneck a tiempo para que él comenzara el sexto grado en Schechter. . ...
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