La cara (revista)

Revista de música, moda y cultura del Reino Unido

La cara
Portada de abril de 1981 con Adam Ant
EditorMatthew Whitehouse
Antiguos editores
  • Nick Logan
  • Sheryl Garratt
  • Richard Benson
  • Adam Higginbotham
  • Johnny Davis
  • Neil Stevenson
  • Salud de Ashley
CategoríasModa, cultura popular
FrecuenciaMensual
Primer númeroMayo de 1980
Número finalMayo de 2004 (emisión original)
CompañíaMedios de comunicación con talento desperdiciado
PaísReino Unido
Con sede enLondres
IdiomaInglés
Sitio weblacara.com
ISSN0263-1210

The Face es una revista mensual británica de música, moda y cultura publicada originalmente entre 1980 y 2004 y relanzada en 2019.

La revista, que se lanzó por primera vez en mayo de 1980 en Londres de la mano de Nick Logan , el periodista británico que había sido editor de New Musical Express y Smash Hits , sobrevivió por poco a un cierre casi total a principios de los años 90 tras la concesión de una indemnización por difamación contra la revista, pero finalmente dejó de publicarse en 2004 como resultado de la disminución de su circulación. Con frecuencia se dice que la revista "cambió la cultura" y se le atribuye el lanzamiento de la carrera de Kate Moss como supermodelo; la revista fue objeto de varias exposiciones en museos después de su desaparición.

En abril de 2019, The Face fue relanzada en línea en theface.com por el actual propietario Wasted Talent, que también publica las revistas Kerrang! y Mixmag y adquirió los derechos del título en 2017 de Bauer Media Group . El primer número físico de la nueva era se publicó el 13 de septiembre de 2019.

Propuesta

Logan dejó NME después de cinco años como editor en 1978 y lanzó Smash Hits para Emap , la división de revistas de la empresa de impresión East Midlands Allied Press.

En el otoño de 1979, cuando Smash Hits tenía una tirada de 166.000 ejemplares [1], Logan propuso una nueva revista: "una revista mensual bien producida, bien diseñada y bien escrita, con la música como núcleo, pero con una cobertura cada vez mayor de los temas que la informaban, desde la moda y el cine hasta los clubes nocturnos y las cuestiones sociales". [2]

Cuando los directores de Emap rechazaron la propuesta, Logan y su esposa decidieron actuar por su cuenta e invertir sus ahorros de £3.500 en el nuevo título, al que llamó The Face . [3]

La revista The Face contribuyó a muchas áreas del arte y la creatividad, compartiendo ideas entre los lectores. Animaba a las personas a ser ellas mismas y, a su vez, la expresión de cada una de ellas contribuía al mundo del arte y la moda.

Década de 1980

Inicialmente, trabajando en las oficinas de Smash Hits en Carnaby Street, en el centro de Londres, y utilizando la entidad corporativa estándar Wagadon, que había formado para su relación comercial con Emap, Logan publicó el primer número de The Face el 1 de mayo de 1980.

Con un logotipo diseñado por Steve Bush, con quien Logan había trabajado en Smash Hits , y un retrato del fotógrafo Chalkie Davies de Jerry Dammers de The Specials en la portada, este número vendió 56.000 copias. [4] Las ventas se estabilizaron durante los siguientes seis meses, pero un impulso fue proporcionado por la alianza con la floreciente escena New Romantic de Londres a través de artículos escritos por el joven periodista Robert Elms con fotografías de Derek Ridgers , Virginia Turbett y otros. [5]

La publicación de revistas rivales como New Sounds , New Styles y Blitz y el lanzamiento de la revista iD confirmaron que Logan había establecido un nuevo sector editorial.

Se mudó a la primera de una serie de oficinas propias en el centro de Londres. Posteriormente, Logan contrató al joven diseñador Neville Brody como director artístico en 1982, lo que situó a la revista por delante del resto en términos visuales. Brody se basó en movimientos artísticos y de diseño de principios del siglo XX, como el constructivismo, para crear un lenguaje visual nuevo y austero que definiría ciertos aspectos visuales de la Gran Bretaña de los años 80. [6]

Mientras tanto, las páginas de estilo de The Face marcan el ritmo para el mundo de la moda en general, en particular las producidas por el colectivo Buffalo, liderado por el estilista Ray Petri y que incluye al fotógrafo Jamie Morgan .

En la década de 1980, las innovaciones de Logan en The Face incluyeron el número de noviembre de 1983 "Nueva vida en Europa", una coproducción con nueve revistas de Europa continental, incluida la francesa Actuel , y la edición número 100 de septiembre de 1988, que incorporó un tríptico en el frente que presentaba las portadas de todas las revistas publicadas hasta entonces.

Década de 1990

En 1990, poco antes de recibir el premio inaugural Marcus Morris a la innovación en revistas, a Logan le diagnosticaron un cáncer de mandíbula y lo obligaron a tomarse un año sabático de nueve meses. Tras recuperarse, se convirtió en director editorial de Wagadon, con Sheryl Garratt [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] como editora de The Face y Dylan Jones editando el título complementario Arena .

En este período, el director artístico Phil Bicker, que había sucedido a Neville Brody y Robin Derrick , mantuvo relaciones de trabajo activas con jóvenes fotógrafos experimentales, incluidos Corinne Day , Ellen Von Unwerth, Stephane Sednaoui , Nigel Shafran , David Sims y Juergen Teller , así como con estilistas como Melanie Ward .

La decisión de Bicker de convertir a la desconocida Kate Moss, de 16 años, en "el rostro de The Face" le dio a la supermodelo su primera exposición, particularmente en la portada de la edición de julio de 1990 titulada "El tercer verano del amor". [14]

En mayo de 1992, un jurado del Tribunal Superior falló a favor de una demanda por difamación presentada por Jason Donovan , quien afirmaba que The Face había insinuado que era gay cuando no lo era, y le otorgó al artista pop £292.000 en daños y costos. [15] El cantante luego redujo la cantidad a £95.000 a pagar durante varios meses y se creó un fondo para lectores y seguidores. [ cita requerida ]

Bajo la dirección de Sheryl Garratt con la ayuda de su sucesor Richard Benson y otros escritores como Lindsay Baker, Ashley Heath, Gavin Hills y Amy Raphael, The Face reflejó los avances en la cultura de club, la moda y lo que se conoció como Britart, así como géneros musicales como el grunge, el jungle y el britpop. [ cita requerida ]

En ese momento, el equipo de dirección artística y diseño de la revista, formado por Stuart Spalding y Lee Swillingham, ya mostraba talentos fotográficos emergentes como Inez y Vinoodh y Norbert Schoerner .

El número más vendido de The Face se publicó en octubre de 1995. Con Robbie Williams en la portada, se vendieron 128.000 copias. [16]

Después de que Logan lanzara los nuevos títulos Frank y Deluxe, Richard Benson se convirtió en director editorial de Wagadon en 1998. Su sucesor como editor de The Face fue Adam Higginbotham, quien a su vez fue sucedido por Johnny Davis en la primavera de 1999.

Venta a Emap y cierre

En julio de 1999, en medio de una caída en las cifras de circulación y una competencia agresiva de títulos como Loaded y Dazed & Confused , Logan vendió Wagadon a Emap, que absorbió a The Face , Arena y Arena Homme + en su división de estilo de vida.

Aunque Benson no se unió a Emap, Johnny Davis y Ashley Heath estuvieron entre el equipo que hizo la transferencia. En 2002, Davis fue sucedido como editor por Neil Stevenson , cofundador del sitio web de chismes Popbitch . Para la primavera de 2004, las ventas mensuales habían caído a 40.000 copias y el jefe de la división de consumo de Emap, Paul Keenan, anunció el cierre de la revista. [17] Se informó en ese momento que Jason Donovan había formado un consorcio para estudiar la posibilidad de comprar el título a Emap en un esfuerzo por salvarlo, pero el plan no llegó a nada. [15] El número final se publicó en mayo de 2004. Los derechos del título pasaron a Bauer Media Group cuando adquirió Emap en 2008. [18]

Adquisición por Wasted Talent Media y relanzamiento

Los derechos del título The Face fueron adquiridos de Bauer Media Group en 2017 por la editorial británica Wasted Talent Media, editora de Kerrang! y Mixmag , que anunció planes para relanzar la revista. [19] En abril de 2019, The Face pasó a manos del actual propietario Wasted Talent, que también adquirió los derechos del título en 2017.

En marzo de 2019, Jerry Perkins de Wasted Talent, quien fue editor de Bauer y su predecesor Emap, anunció que el título se relanzaría en línea en theface.com en abril de 2019 y regresaría como una publicación impresa trimestral a fines del verano de 2019. [20] El primer número físico de la revista relanzada se publicó el 13 de septiembre de 2019 con una selección de cuatro portadas con celebridades contemporáneas como Harry Styles , Dua Lipa , Rosalía y Tyler, the Creator . [21]

Legado

En 2011, The Face se añadió a la colección permanente del Museo de Diseño de Londres. [22]

El Rostro apareció en las siguientes exposiciones en el Museo Victoria y Alberto de Londres :

  • Posmodernismo: estilo y subversión 1970-1990 (2011). [23]
  • Diseño británico desde 1948: innovación en la era moderna en el Victoria & Albert Museum (2012). [24]
  • Del club a la pasarela: la moda londinense en los años 80 (2013/14) [25]

La historia de la cara

La historia de la revista durante la propiedad de Nick Logan (1980-1999) se cuenta en el libro de Paul Gorman The Story of the Face: The Magazine That Changed Culture , publicado por Thames & Hudson en noviembre de 2017. [26]

Editores

  • Nick Logan 1980-1990
  • Sheryl Garratt 1990–1995
  • Richard Benson 1995–1998
  • Adam Higginbotham 1998-1999
  • Johnny Davis 1999–2002
  • Neil Stevenson 2002-2004
  • Stuart Brumfitt 2019-2020
  • Matthew Whitehouse 2020-presente

Véase también

Referencias

  1. ^ Como si el punk nunca hubiera sucedido: Culture Club y el nuevo pop , Faber & Faber, Dave Rimmer, 1986. ISBN  978-0571137398
  2. ^ Paul Gorman, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  3. ^ p17, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  4. ^ p20, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  5. ^ pp22-27, El culto sin nombre, Robert Elms, The Face , noviembre de 1980
  6. ^ No más reglas: diseño gráfico y posmodernismo , Rick Poynor, Laurence King, 2003. ISBN 9780300100341 
  7. ^ "El rostro detrás de una voz única". Irish Independent . 8 de octubre de 2000 . Consultado el 17 de octubre de 2022 .
  8. ^ Gorman, Paul (5 de diciembre de 2017). La historia del rostro . National Geographic Books. ISBN 978-0-500-29347-8.
  9. ^ Garratt, Sheryl (2 de julio de 2020). Aventuras en el país de las maravillas: acid house, rave y la explosión de clubes del Reino Unido . Fighting High. ISBN 978-1-8380633-1-3.
  10. ^ "'Fue una locura. Fue brillante': el espíritu irreprimible de The Face, por la gente que lo hizo". The Guardian . 4 de abril de 2019 . Consultado el 17 de octubre de 2022 .
  11. ^ "Sheryl Garratt: "Es hora de que una nueva generación haga algo..." The Face . Consultado el 17 de octubre de 2022 .
  12. ^ "Rewind 2018: Sheryl Garratt de The Face habla sobre el nacimiento de Balearic…". 909originals . 30 de diciembre de 2018 . Consultado el 17 de octubre de 2022 .
  13. ^ "Sheryl Garratt". La dama de honor . Consultado el 17 de octubre de 2022 .
  14. ^ p196, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  15. ^ ab "Jason Donovan viene a salvar The Face por segunda vez". campaignlive.co.uk .
  16. ^ p289, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  17. ^ p342, La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  18. ^ "¿Cómo se las arreglará el gigante de los medios de comunicación europeos?". Flashes & Flames . 15 de febrero de 2013.
  19. ^ Hooper, Mark (26 de abril de 2017). "La revista The Face regresa: ¿funcionará en la era digital?". The Guardian .
  20. ^ Porter, Charlie (26 de marzo de 2019). "El regreso de una revista que cambió la cultura". The New York Times .
  21. ^ Rackham, Annabel (17 de septiembre de 2019). "¿Por qué comprarías esta revista en 2019?". BBC News.
  22. ^ "Los grandes éxitos de The Face, por Nick Logan, en imágenes". The Guardian . 4 de diciembre de 2011 . Consultado el 1 de marzo de 2013 .
  23. ^ "V&A · Posmodernismo". Museo Victoria y Alberto .
  24. ^ Diseño británico a partir de 1948: innovación en la era moderna , ed. Christopher Breward y Ghislaine Wood, V&A Publishing, 2012. ISBN 978-1-851-77674-0 
  25. ^ Victoria and Albert Museum, Digital Media (26 de septiembre de 2013). "Del club a la pasarela: sobre la exposición". vam.ac.uk .
  26. ^ La historia del rostro: la revista que cambió la cultura , Paul Gorman, Thames & Hudson, 2017. ISBN 978-0-500-29347-8 
  • El sitio web de The Face en Wayback Machine (índice de archivo)
  • The Face (1980–2004) – Grupo de Flickr de portadas y páginas a todo color
  • Ahogado en sonido – Noticias – ...y las próximas revistas que se enfrentarán al oleoducto son... Archivado el 3 de junio de 2008 en Wayback Machine.
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