El París del Segundo Imperio en Baudelaire
« El París del Segundo Imperio en Baudelaire » ( en alemán : Das Paris des Second Empire bei Baudelaire ; 1938) es uno de los ensayos que componen el díptico de ensayos completos que se compuso durante la fase preparatoria de bosquejo y borrador de la composición inacabada de Walter Benjamin del Proyecto de las Arcadas . « París, capital del siglo XIX » es su ensayo hermano. Los temas principales del Proyecto de las Arcadas —la construcción de las arcadas parisinas a principios del siglo XIX, su florecimiento como hábitat para el flâneur , su demolición durante la haussmanización— aparecen como leitmotivs en ambos ensayos. [1] [2] [3]
Historia
Benjamin comenzó a traducir la poesía de Baudelaire en 1914 o 1915 cuando tenía veintidós años de edad, y su trabajo en estas traducciones se volvió intensivo a principios de la década de 1920. [1] Estas traducciones, introducidas por su ensayo "La tarea del traductor", se publicaron en 1923. A fines de los años veinte, comenzó a recopilar material e ideas para una historia del surgimiento del capitalismo urbano de mercancías en París alrededor de 1850 (este estudio eventualmente evolucionó en The Arcades Project ). [1] En 1935, mientras Benjamin vivía exiliado en Francia, Fritz Pollock , codirector del Institut für Sozialforschung , sugirió que Benjamin produjera una exposición del proyecto, que salió en forma del ensayo " París, capital del siglo XIX ".
En 1937, a instancias de Max Horkheimer , Benjamin reconceptualizó el Arcades Project como un estudio de Baudelaire que se basaría en las preocupaciones centrales del proyecto en su conjunto. El proyecto reconceptualizado habría tenido tres partes: (1) "Baudelaire como alegorista"; (2) "El París del Segundo Imperio en Baudelaire"; (3) "La mercancía como objeto poético". Michael Jennings describe el proceso de composición: "Trabajando febrilmente durante el verano y el otoño de 1938 en [ ] Dinamarca, donde fue invitado por su amigo el gran dramaturgo alemán Bertolt Brecht , Benjamin completó el tercio medio del libro de Baudelaire y presentó este texto como un ensayo titulado 'El París del Segundo Imperio en Baudelaire' a la Zeitschrift für Sozialforschung (Revista de Investigación Social) en Nueva York". [1] El instituto rechazó el manuscrito de Benjamin y le ordenó reelaborar su sección central (" El Flâneur ") y luego volver a enviarlo.
En lugar de editar simplemente el ensayo original, escribió un trabajo completamente nuevo para su reenvío titulado "Sobre algunos motivos en Baudelaire", que examina la obra de Baudelaire desde la perspectiva del siglo XX. El ciclo de reflexiones recopilado como "Central Park" también fue escrito durante el período en el que Benjamin estaba trabajando en "El París del Segundo Imperio en Baudelaire" y equivale a una serie de meditaciones terciarias sobre el tema que no llegaron a incluirse en el borrador final. [1]
Resumen
"El París del Segundo Imperio en Baudelaire" se organiza en tres secciones: (1) La Bohème (2) El flâneur (3) La modernidad . Cada sección está dedicada a un fenómeno histórico de gran escala del que Baudelaire es el modelo o ejemplar.
En "La Bohème", Benjamin analiza la relación entre los "conspiradores profesionales" o "revolucionarios profesionales" y el entorno social de los círculos bohemios de París. La primera sección comienza con una meditación sobre el género de las fisonomías (panfletos que describen agrupaciones sociales estereotipadas en París) y cómo los poemas de Baudelaire complementan este género, incluso al mismo tiempo que lo trascienden. [2] En un resumen de la sección, Michael Jennings escribe: "Para Benjamin, los bohemios no eran principalmente artistas que se morían de hambre en buhardillas (pensemos en Rodolfo y Mimi en La Bohème de Puccini), sino una colección heterogénea de conspiradores aficionados y profesionales que imaginaban el derrocamiento del régimen de Napoleón III, el emperador autoelegido de Francia. En las primeras páginas del ensayo, Benjamin establece vínculos entre las tácticas empleadas por estas figuras y las estrategias estéticas que caracterizan la producción poética de Baudelaire". [1]
En "El Flâneur" se examina la relación entre el individuo urbano aislado y la multitud, observando las formas en que los cambios arquitectónicos y los giros en la planificación urbana de París durante el siglo XIX interactúan con y reflejan la evolución de las percepciones modernistas y comienzan a cristalizar en un nuevo paradigma de sensibilidad consumista . [2]
Por Michael Jennings:
"El flâneur pasea entre la multitud urbana como vehículo protésico de una nueva visión; los grandes almacenes como espacio fantasmagórico de exhibición y consumo; la comercialización y alienación final de la intelectualidad; la prostituta como imagen concatenada de la muerte y la mujer, 'vendedora y vendida en una'; la desnaturalización gradual del arte al ser subsumido por la mercantilización y la moda, y el reemplazo de la experiencia por el nuevo concepto de información". [1]
El movimiento final del ensayo, "Modernidad", reúne y utiliza la terminología conceptual que Benjamin ha desarrollado en las primeras dos secciones para argumentar que el cultivo del "gusto" personal y la romantización del "arte por el arte" son, de hecho, formas de desublimación represiva en la que los individuos sacrifican la sabiduría o la experiencia personal y a cambio pueden navegar y "disfrutar" el proceso de compra de productos básicos producidos en masa. [2]
Véase también
Referencias
- ^ abcdefg Benjamin, Walter (2006). El escritor de la vida moderna: ensayos sobre Charles Baudelaire . Jennings, Michael William. Cambridge, Mass.: Harvard University Press. pp. 2, 8, 9, 10, 18. ISBN. 0-674-02287-4.OCLC 67922600 .
- ^ abcd Benjamin, Walter (1997). Charles Baudelaire: un poeta lírico en la era del alto capitalismo . Londres: Verso. ISBN 1-85984-192-9.OCLC 37242943 .
- ^ Benjamin, Walter (1996–2003). Escritos selectos . Bullock, Marcus Paul; Jennings, Michael William; Eiland, Howard; Smith, Gary. Cambridge, Mass.: Belknap Press. ISBN 0-674-94585-9.OCLC 34705134 .
