Bounce (álbum de Bon Jovi)

Rebotar
Álbum de estudio de Bon Jovi
Liberado	8 de octubre de 2002
Grabado	Marzo-junio de 2002
Género	Roca dura [1] [2] metal pesado [2] pop-rock [1]
Longitud	49:10​​
Etiqueta	Isla Mercurio
Productor	Lucas Ebbin Jon Bon Jovi Richie Sambora Desmond Niño Andreas Carlsson
Cronología de Bon Jovi
Una noche salvaje en vivo 1985-2001 (2001) Rebote (2002) Esta izquierda se siente derecha (2003)
Solteros de Bounce
" Everyday " Fecha de lanzamiento: 19 de agosto de 2002 [3] " Malentendido " Fecha de estreno: 13 de noviembre de 2002 [a] " Bounce " Fecha de lanzamiento: 13 de noviembre de 2002 [a] "The Distance" Fecha de estreno: 19 de febrero de 2003 (sólo en Japón) [5] " All About Lovin' You " Fecha de lanzamiento: 12 de mayo de 2003 [6]

Bounce es el octavo álbum de estudio dela banda de rock estadounidense Bon Jovi , lanzado el 8 de octubre de 2002 a través de Island Records . Producido por Luke Ebbin , Jon Bon Jovi y Richie Sambora , el álbum fue grabado en Sanctuary II Studio en Nueva Jersey .

Bounce estuvo fuertemente influenciado por los ataques del 11 de septiembre , debido en parte a la proximidad de Jon Bon Jovi a la ciudad de Nueva York. El título "Bounce" era una referencia a la capacidad de la ciudad de Nueva York y de los Estados Unidos para recuperarse de los ataques al World Trade Center como nación. Su portada, una imagen estilizada de una antena parabólica de radiotelescopio en el Very Large Array , fue fotografiada por Kevin Westenberg y producida por Kevin Reagan .

El álbum debutó en el puesto número 2 en el Billboard 200 , ^[7] convirtiéndolo en el debut más alto de Bon Jovi en la historia de la banda en ese momento, aunque se convirtió en su primer álbum en no alcanzar el estatus de platino en los EE. UU.

A finales de julio de 2001, durante la gira final One Wild Night Tour , Jon Bon Jovi confirmó para Billboard que había comenzado a escribir nuevas canciones para el álbum que siguió a Crush (2000) y que toda la banda planeaba comenzar a grabar a partir de enero de 2002. Además, confirmó que la banda planeaba lanzar el boxset en 2003, en conjunción con el 20 aniversario de la banda. ^[8] Entre junio y octubre de 2001, los miembros de la banda escribieron 25 canciones y grabaron demos de 12 de ellas. Muchas de esas canciones fueron escritas en septiembre y estaban influenciadas por los ataques del 11 de septiembre . Esas canciones fueron "Standing" y "Another Reason to Believe". ^{[9] [10]}

A finales de julio de 2001, Bon Jovi terminó su gira mundial Crush con dos shows con entradas agotadas en el Giants Stadium de Nueva Jersey. La banda se tomó un descanso de tres semanas después del cual Jon y Richie Sambora comenzaron a escribir canciones, primero en Los Ángeles y luego en Nueva Jersey. Hicieron demos de algunas de esas nuevas canciones en Nueva Jersey en noviembre de 2001. Después de eso, Jon tuvo que cumplir con un compromiso de actuación en la serie de televisión Ally McBeal (1997-2002), por lo que se quedó en la casa de Sambora en Los Ángeles y durante ese tiempo continuaron con el proceso de composición y demos en la casa de Luke Ebbin . El proceso de composición y demos continuó hasta marzo de 2002, y entre marzo y junio de 2002, se grabó el álbum. A principios de julio de 2002, todas las canciones que terminaron en el álbum fueron mezcladas y para fines de julio del mismo año fueron masterizadas . En un período de menos de un año, la banda escribió aproximadamente 40 canciones, 12 canciones terminaron en el álbum y varias canciones más en sus versiones demo terminaron en sencillos como lados B. Durante el proceso de composición, la banda también escribió algunas canciones que fueron escritas como un ejercicio catártico . Esas canciones fueron escritas justo después de los ataques del 11 de septiembre y eran principalmente de aflicción desde el punto de vista lírico porque estaban influenciadas por esa tragedia. Jon dijo que esas canciones solo fueron escritas y nunca serán grabadas. ^[11]

Después de una ausencia de un álbum, el colaborador perenne de Bon Jovi, Desmond Child, regresó para coescribir cuatro de las 12 canciones del álbum. La letra de la canción "Undivided" estuvo influenciada por los ataques del 11 de septiembre. Simplemente afirma que "ningún hombre es una isla" y que todas las personas son parte del mundo más grande que es la humanidad, y que todas las personas son más fuertes juntas que separadas. ^[12] "Everyday" también estuvo inspirada por los ataques del 11 de septiembre. Refuerza la necesidad de vivir cada día al máximo y la letra reconoce la dureza de la vida, pero alienta a los oyentes a "quitarse el polvo", levantarse y seguir adelante con la vida. ^{[11] [13]} "The Distance" está escrita en un estilo cinematográfico . La música sirve como banda sonora para la letra, que comienza como una toma de establecimiento y la "cámara" se acerca más a la historia a medida que avanza la canción. La letra habla sobre la pasión que siente una persona cuando hay una meta a la vista y muestra la determinación que se muestra cuando esa persona se esfuerza por alcanzar esa meta. ^[14] "Joey" está influenciada e inspirada por la canción Levon (1971) de Elton John y habla de un personaje que se hace amigo de un joven de mente simple. ^[15] "Misunderstood" es una canción sobre cualquiera que haya dicho algo incorrecto y haya tenido que enfrentar las consecuencias. La canción fue escrita después de que Jon Bon Jovi regresara a casa después de un largo período de tiempo y se diera cuenta de que había partes de su vida personal que había descuidado y escribió esta canción para admitir su culpa. ^[16] "All About Lovin' You" es una canción de amor que habla sobre apreciar el amor de otro. También estuvo influenciada por los eventos del 11 de septiembre y cómo muchas personas redescubrieron que el amor es lo más importante en la vida. ^[17]

"Hook Me Up" es una canción que se inspiró en un artículo de periódico sobre un joven palestino en territorio ocupado que estaba tratando desesperadamente de hacer contacto con personas a través de una vieja y destartalada radio de jamón . Fue escrita desde la perspectiva del joven que estaba atrapado en un pequeño rincón del mundo, en medio de eventos horribles cuando todo lo que quería era comunicación y una conexión con el mundo exterior y otras personas. ^[18] "Right Side of Wrong" es una canción moderna de Butch Cassidy y Sundance Kid que habla sobre buenas personas involucradas con las personas equivocadas pero que tienen sus corazones en el lugar correcto. ^[19] "Love Me Back to Life" trata sobre el cansancio del mundo y la necesidad de alguien o algo que le devuelva la vida a uno y le permita apreciar el mundo nuevamente. ^[20] "You Had Me from Hello" trata sobre una relación comprometida y la capacidad de alguien de ver constantemente algo nuevo y hermoso en la persona que ama. El título fue tomado de una frase dicha por Cameron Crowe en su película Jerry Maguire (1996). ^[21] La canción principal "Bounce" fue escrita originalmente cerca del final del One Wild Night Tour y tenía letras más orientadas al deporte. Sin embargo, después de los eventos del 11 de septiembre, la canción se convirtió en una declaración de fuerza y ​​desafío. Se refiere a la ciudad de Nueva York y a los Estados Unidos en su conjunto, pero también a la perseverancia de la banda a lo largo de una carrera de veinte años. ^{[11] [22]} "Open All Night" está escrita como un diálogo entre dos personajes de la serie de televisión Ally McBeal (1997-2002): Ally McBeal y Victor Morrison, un fontanero y una niñera interpretados por Jon Bon Jovi. Jon apareció en nueve episodios como el personaje y la historia que involucraba a Ally y Victor era romántica. Jon admitió que si eso sucediera en la vida real, nunca permitiría que tomara tanto tiempo o habría seguido adelante. ^[23]

Calificaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
Metacrítico	61/100 [24]
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[25]
Semanal de entretenimiento	C [26]
Los Angeles Times	[27]
Piedra rodante	[28]
Música Sputnik	[29]
El guardián	[30]

Bounce recibió críticas generalmente mixtas a desfavorables de los críticos. En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las críticas de los críticos convencionales, el álbum tiene una puntuación media de 61 sobre 100, lo que indica "críticas favorables" basadas en 8 críticas. ^[24] Sin embargo, Stephen Thomas Erlewine de Allmusic le dio al álbum 2 estrellas de 5 afirmando que el álbum "Después de todo, este es un disco en el que Bon Jovi parece haber decidido conscientemente evitar todo lo que le da carácter, melodía y músculo a su música, un movimiento que habría sido extraño en cualquier momento de su carrera, pero que es particularmente desconcertante después de que entregaron un álbum que los encontró envejeciendo con gracia. Es como si quisieran deshacer todo lo que Crush hizo por ellos". ^[25] David Browne de Entertainment Weekly calificó el álbum con una C, afirmando que "Bon Jovi tiene todo el derecho de escribir y cantar canciones de actualidad. Pero los resultados son sonoramente chirriantes (la música se siente estridente y comprimida) y forzada, reduciendo las emociones y situaciones relacionadas con el 11 de septiembre a cánticos de estadio". ^[26] Natalie Nichols de Los Angeles Times le dio al álbum 2 estrellas de 4, afirmando que "Esta vez la calidad épica de la música proviene menos del extenso trabajo de guitarra de Richie Sambora que de una sobredosis de cuerdas y piano que refleja los intereses cinematográficos y televisivos del cantante y actor Jon Bon Jovi". ^[27] Gavin Edwards de Rolling Stone le dio al álbum 3 estrellas de 5 al decir que "El título Bounce pretende ser una exhortación a Estados Unidos después del 11 de septiembre, y si bien no ofrece exactamente una catarsis poética, la existencia del octavo disco de Bon Jovi es una reafirmación de otro tipo: la vida continúa". ^[28] Sputnikmusic le dio al álbum 3,5 estrellas de 5 diciendo que "Impulsado por un tema emocional, Bon Jovi termina haciendo su mejor álbum de la era del milenio". ^[29] Steven Poole de The Guardian le dio al álbum 2 estrellas de 5 diciendo que "durante la mayor parte del disco Jon Bon Jovi suena desconcertantemente como Elvis Costello o Elton John , y predominan las baladas dulces, con intros de piano al estilo de Bruce Hornby y líneas de guitarra acústica de buen gusto que conducen a coros hinchados y sin sentido". ^[30]

Bon Jovi

• Jon Bon Jovi – voz principal y coros
• Richie Sambora – guitarras, talk box en "Everyday", "Love Me Back to Life" y "Bounce", coros
• David Bryan – teclados
• Tico Torres – batería, percusión

Músicos adicionales

• Hugh McDonald – bajo
• Jerry Cohen – contribución musical no especificada
• Andreas Carlsson – contribución musical no especificada
• Samuel Waermo – contribución musical no especificada
• David Campbell – arreglos orquestales
• Luke Ebbin – arreglos orquestales

Personal de grabación

• Luke Ebbin – productor, programación
• Jon Bon Jovi – productor
• Richie Sambora – productor
• Desmond Child – coproductor
• Andreas Carlsson – coproductor
• Obie O'Brien – ingeniero
• Mike Rew – ingeniero asistente
• Gary Tole – Pro-Tools , ingeniería adicional
• Graham Hawthorne – Editor de Pro-Tools
• Efraín “ET” Torres – Ingeniería adicional en Pro-Tools
• Samuel Waermo – ingeniería adicional, programación
• Marc Jameson – programación (“You Had Me from Hello”)
• Bob "Clear-Fuckin'" Mountain – mezcla
• Kevin Harp – asistente de mezcla
• Tim Holland – soporte técnico
• Chris "Lumpy" Hofschneider - soporte técnico
• George Marino – masterización (pistas 1, 2, 3, 5, 7, 10 y 11)
• Stephen Marcussen – masterización (pistas 4, 6, 8, 9 y 12)

Obra de arte

• Kevin Westenberg – fotografía
• Kevin Reagan – dirección de arte, diseño
• Bret Healey – diseño

• Rebote en Metacritic